tag:blogger.com,1999:blog-12873707661630786622024-03-29T05:28:06.243-04:00Arion's Archaic ArtArionhttp://www.blogger.com/profile/00794190466838336293noreply@blogger.comBlogger1201125tag:blogger.com,1999:blog-1287370766163078662.post-10219269336480829972024-03-29T05:27:00.001-04:002024-03-29T05:27:11.884-04:00February films / películas de febrero<div style="text-align: left;"><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat; font-size: large;">F</span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">ebruary might be the shortest month of the year, but I still managed to watch half a dozen productions from different decades. Let’s start with Andrew Haigh’s best film to date, </span><b style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">All of Us Strangers</span></b><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"> (2023), a captivating, painful and deeply emotional exploration of coming to terms with loss while embracing one’s true sexuality. Andrew Scott is a man in his 40s, with a successful career and a nice apartment in London, but his life is rather empty. His loneliness is so intense that creates an emotional resonance with the audience from the very beginning. The fear of getting close to someone, the fear of losing them, the difficulty in communicating with others, it’s all there… until the protagonist meets Paul Mescal, the outgoing gay neighbor; at the same time, he visits the old family house and is shocked to discover that his dead father, Jamie Bell (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2019/12/november-films-peliculas-de-noviembre.html"><span style="color: #cfe2f3;">The Chumscrubber</span></a></span></b></u><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">), and his dead mother, Claire Foy (The Crown), are back. What follows is a process of rediscovery: the parents, now younger than their own son, accept that the 10-year-old boy they last saw is now a 40-year-old man, and when he reveals that he is gay, they struggle to understand. After all, being stuck on time, in their era being gay is seen as a perversion and a death sentence due to AIDS. And yet, although the protagonist explains that in today’s world it’s ok to be gay, he can’t explain why he is completely alone, why he is sad and miserable all the time… and so they suggest him to take the relationship with his neighbor to the next level. What follows, nevertheless, will be extremely sad, and yet that is precisely what makes All of Us Strangers one of the most powerful films of 2023.</span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-family: Montserrat;"><span style="color: #d9ead3;"> </span></span></div><div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgZsn-TQ8UNXGyBq5Odx1RQUWWUOWlZcL06u8NhBoX0R55u3XOq0xZPwscNDrgK_30oLYLKPBhPmdTdDFGLzFfjs4RdlJm577cruhDaXEIXolQuzu_vbxCpIdPM9f5q68f2Qf3YstfyIHPHn27SnFZMGCOycZLwK55U1ohw1HIqSqpaLOh8Uqxoeou80B4/s1509/z1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="color: #d9ead3;"><img border="0" data-original-height="1125" data-original-width="1509" height="478" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgZsn-TQ8UNXGyBq5Odx1RQUWWUOWlZcL06u8NhBoX0R55u3XOq0xZPwscNDrgK_30oLYLKPBhPmdTdDFGLzFfjs4RdlJm577cruhDaXEIXolQuzu_vbxCpIdPM9f5q68f2Qf3YstfyIHPHn27SnFZMGCOycZLwK55U1ohw1HIqSqpaLOh8Uqxoeou80B4/w640-h478/z1.jpg" width="640" /></span></a></div><span style="color: #d9ead3;"><br /><span style="font-family: Montserrat;"><br /></span></span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat; font-size: large;">The Marvels</span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"> (2023) has to be the weakest Marvel movie of the decade. It was nice to see Brie Larson reprising her role as </span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2019/05/april-films-peliculas-de-abril.html"><span style="color: #cfe2f3;">Captain Marvel</span></a></span></b></u><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"> and Samuel L. Jackson as Nick Fury. I would’ve thought that having Photon (Teyonah Parris) and Ms. Marvel could make things interesting, but in the end the movie feels pointless and, above all, boring. Perhaps one of the few good moments was seeing Kelsey Grammer as the Beast in the after credits scene. Even after watching this one for free, it feels like a big letdown.</span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat; font-size: large;">Your Christmas or Mine 2 </span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">(2023), is a sequel to the Christmas movie from 2022, Asa Butterfield (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2023/01/december-films-peliculas-de-diciembre.html"><span style="color: #cfe2f3;">Your Christmas or Mine</span></a></span></b></u><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">) is reunited with Cora Kirk, and this time the two families have decided to spend the holidays together. Although the previous movie was quite funny this one barely has a couple of good moments. The plot here is very weak and most of the actors seem tired or bored. A disappointing sequel.</span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat; font-size: large;">Solo: A Star Wars Story </span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">(2018) has a few fun moments, and I think for hardcore Star Wars fans it can be entertaining to see Han Solo and Chewbacca’s first encounter, or how they end up with the Falcon Millenium. The cast is quite good: Alden Ehrenreich (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2016/04/march-films-peliculas-de-marzo.html"><span style="color: #cfe2f3;">Hail, Caesar!</span></a></span></b></u><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">), Emilia Clarke (Game of Thrones), Woody Harrelson (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2023/05/april-films-peliculas-de-abril.html"><span style="color: #cfe2f3;">Triangle of Sadness</span></a></span></b></u><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">), etc. Still, I would say this is a movie that feels unnecessary and that can be easily skipped. </span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgFcwunZrywYF6XANCI_bg2iI15M5yVCMK7N7N3Uva664eAZ_A-wRgQQPdPRnGunGbxkbYNHLkLrqwVZJaAVF9OMTOlv2BspBLn20aorL19ESN5psA79GS1aMp8V9LjyU9rKt3IJevIjBCxwMUyInqnVq5qw_QrEC7JZkGxXpgE18Gldb1Y0JGV60syLtc/s1403/z3.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="color: #d9ead3;"><img border="0" data-original-height="1037" data-original-width="1403" height="474" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgFcwunZrywYF6XANCI_bg2iI15M5yVCMK7N7N3Uva664eAZ_A-wRgQQPdPRnGunGbxkbYNHLkLrqwVZJaAVF9OMTOlv2BspBLn20aorL19ESN5psA79GS1aMp8V9LjyU9rKt3IJevIjBCxwMUyInqnVq5qw_QrEC7JZkGxXpgE18Gldb1Y0JGV60syLtc/w640-h474/z3.jpg" width="640" /></span></a></div><span style="color: #d9ead3;"><br /><span style="font-family: Montserrat;"><br /></span></span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">A really long time ago I saw </span><b style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">Zombieland </span></b><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">(2009), directed by Ruben Fleischer, and I’m glad I decided to see it again. I love zombie movies, and I love zombie parodies just as much! Zombieland is a great comedy because it understands the essence of zombie movies and, especially, the rules of this particular subgenre. Jesse Eisenberg (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2020/06/may-films-peliculas-de-mayo.html"><span style="color: #cfe2f3;">The Social Network</span></a></span></b></u><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">) is a college student who had a very antisocial life until the zombie apocalypse begun. Since then, he has learned to survive in a very dangerous world by strictly adhering to a very useful list. When he meets Woody Harrelson, a strong fighter obsessed with a certain brand of sweets, they decide to travel together. And in the process they end up meeting Emma Stone (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2015/03/february-films-peliculas-de-febrero.html"><span style="color: #cfe2f3;">Magic in the Moonlight</span></a></span></b></u><span style="font-family: Montserrat;"><span style="color: #d9ead3;">) and Abigail Breslin (</span><u><b><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2021/09/august-films-peliculas-de-agosto.html"><span style="color: #cfe2f3;">Little Miss Sunshine</span></a></b></u><span style="color: #d9ead3;">), two sisters who always have their own secret plans. One of the most hilarious moments takes place in Beverly Hills, Los Angeles, when the group decides to enter into Bill Murray’s mansion, only to discover that the famous actor is still there. There are many amazing scenes, and I have to say I was laughing out loud from the beginning to the end. </span></span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">A decade after, it was time for Ruben Fleischer to direct the sequel </span><b style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">Zombieland: Double Tap </span></b><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">(2019). It was very interesting to see what had happened to the beloved characters of the first movie after 10 years. And I’ll say that even if the sequel isn’t as brilliant as the first one, it’s still very entertaining. The main characters are living in the abandoned White House, enjoying a comfortable although predictable life. Suddenly, Jesse Eisenberg (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2017/09/august-films-peliculas-de-agosto.html"><span style="color: #cfe2f3;">Louder Than Bombs</span></a></span></b></u><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">) and Emma Stone (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2014/09/august-films-peliculas-de-agosto.html"><span style="color: #cfe2f3;">Paper Man</span></a></span></b></u><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">) end up fighting and that splits the group in half. Jesse Eisenberg will meet Zoey Deutch a new girl, and finally, together with Woody Harrelson they’ll go to find the missing Abigail Breslin. There are, of course, very funny confrontations with the zombies. It might not have the same magic as the original, but I enjoyed it anyway. </span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">Directed by Chris Columbus and written by John Hughes, </span><b style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">Home Alone</span></b><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"> (1990) is one of those indisputable Christmas classics that will make you laugh out loud no matter how many times you’ve seen it before. A child, Macaulay Culkin (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2016/01/december-films-peliculas-de-diciembre.html"><span style="color: #cfe2f3;">Home Alone 2</span></a></span></b></u><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">), is accidentally left alone at home by his family, and he must do everything he can to adapt to a life without adult supervision and then to protect his home from two greedy burglars. For some reason I had already reviewed the sequel, also by Columbus and Hughes, which is even better, but now, I watched both of them again and I truly enjoyed them. Great fun for all the family!</span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><b><span style="font-size: large;">Tremors </span></b>(1990), directed by Ron Underwood, is one of those movies I’ve seen a lot of times, and for some reason I never get tired of it. I always love that strange sense of community that develops between the characters when they realize that they’re under attack by mysterious and dangerous subterranean creatures. Kevin Bacon and Fred Ward have no money and not much of a future in a small town they want to abandon, but all roads are blocked, and unexplainable deaths start happening. Soon, in collaboration with college student Finn Carter, local teenager Bobby Jacoby, and a couple of survivalists with plenty of weapons, they fight against these creatures. Humor, suspense and memorable interactions, Tremors is full of good surprises. </span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">________________________________________________________________________________________________________</span></div><div><span style="background-color: #d9ead3; color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">________________________________________________________________________________________________________</span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">P</span>uede que febrero sea el mes más corto del año, pero aun así logré ver media docena de producciones de diferentes décadas. Comencemos con la mejor película de Andrew Haigh hasta la fecha, <b><span style="font-size: large;">All of Us Strangers</span></b> (2023), una exploración cautivadora, dolorosa y profundamente emocional sobre cómo aceptar la pérdida y al mismo tiempo abrazar la verdadera sexualidad. Andrew Scott es un hombre cuarentón, con una carrera exitosa y un bonito apartamento en Londres, pero su vida está bastante vacía. Su soledad es tan intensa que crea una resonancia emocional en el público desde el principio. El miedo a acercarse a alguien, el miedo a perderlo, la dificultad para comunicarse con los demás, todo está ahí… hasta que el protagonista conoce a Paul Mescal, el vecino gay extrovertido; al mismo tiempo, visita la antigua casa familiar y se sorprende al descubrir que su padre muerto, Jamie Bell </span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2019/12/november-films-peliculas-de-noviembre.html"><span style="color: #cfe2f3;">The Chumscrubber</span></a></span></b></u><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">, y su madre muerta, Claire Foy (The Crown), han regresado. Lo que sigue es un proceso de redescubrimiento: los padres, ahora más jóvenes que su propio hijo, aceptan que el niño de 10 años que vieron por última vez es ahora un hombre de 40, y cuando les revela que es gay, intentan comprender. Después de todo, están estancados en el tiempo, en su época ser gay se consideraba una perversión y una sentencia de muerte debido al SIDA. Y sin embargo, aunque el protagonista explica que en el mundo actual está bien ser gay, no puede explicar por qué está completamente solo, por qué está triste y miserable todo el tiempo… y por eso ellos le sugieren que lleve la relación con su vecino al siguiente nivel. Lo que sigue, sin embargo, será extremadamente triste y, no obstante, eso es precisamente lo que convierte a All of Us Strangers en una de las películas más poderosas del 2023.</span></div><div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhpswXUgBjOPMjcALCH8QS4JTEUr3pKb9ttYsimOStfwcm_SuiwmmBRu_XcDvJIGYeOxBagFyavVP1wQ7FylXGgawltsdfozxAPWsBzM_r0GszyNVq50PxXlcpuD3tGdiQjAwS7J_7PKB43i1gDJh5U9zbGHv9bhaSTOUCJeqjEtNtTleph2yoEVtZHplE/s1426/z5.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="color: #d9ead3;"><img border="0" data-original-height="970" data-original-width="1426" height="436" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhpswXUgBjOPMjcALCH8QS4JTEUr3pKb9ttYsimOStfwcm_SuiwmmBRu_XcDvJIGYeOxBagFyavVP1wQ7FylXGgawltsdfozxAPWsBzM_r0GszyNVq50PxXlcpuD3tGdiQjAwS7J_7PKB43i1gDJh5U9zbGHv9bhaSTOUCJeqjEtNtTleph2yoEVtZHplE/w640-h436/z5.jpg" width="640" /></span></a></div><span style="color: #d9ead3;"><br /><span style="font-family: Montserrat;"><br /></span></span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">The Marvels</span> (2023) tiene que ser la película de Marvel más débil de la década. Fue agradable ver a Brie Larson retomar su papel de</span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"> </span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2019/05/april-films-peliculas-de-abril.html"><span style="color: #cfe2f3;">Captain Marvel</span></a></span></b></u><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"> y</span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"> a Samuel L. Jackson como Nick Fury. Pensé que tener a Photon (Teyonah Parris) y Ms. Marvel podría hacer las cosas interesantes, pero al final la película es irrelevante y, sobre todo, aburrida. Quizás uno de los pocos buenos momentos fue ver a Kelsey Grammer como la Bestia en la escena posterior a los créditos. Incluso después de verla gratuitamente, se siente como una gran decepción.</span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">Your Christmas or Mine 2</span> (2023), es una secuela de la película navideña de 2022, Asa Butterfield </span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2023/01/december-films-peliculas-de-diciembre.html"><span style="color: #cfe2f3;">Your Christmas or Mine</span></a></span></b></u><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"> se reencuentra con Cora Kirk, y esta vez las dos familias han decidido pasar las vacaciones juntas. Aunque la película anterior fue bastante divertida esta apenas tiene un par de buenos momentos. La trama aquí es muy débil y la mayoría de los actores parecen cansados o aburridos. Una secuela decepcionante.</span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">Solo: A Star Wars Story</span> (2018) tiene algunos momentos divertidos, y creo que para los fanáticos incondicionales de Star Wars puede ser entretenido ver el primer encuentro de Han Solo y Chewbacca, o cómo terminan con el Falcon Millenium. El elenco es bastante bueno: Alden Ehrenreich </span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2016/04/march-films-peliculas-de-marzo.html"><span style="color: #cfe2f3;">Hail, Caesar!</span></a></span></b></u><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">), Emilia Clarke (Game of Thrones), Woody Harrelson (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2023/05/april-films-peliculas-de-abril.html"><span style="color: #cfe2f3;">Triangle of Sadness</span></a></span></b></u><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">, etc. Aún así, diría que esta es una película que se siente innecesaria y que se puede omitir fácilmente.</span></div><div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="color: #d9ead3;"><br /></span></div></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">Hace mucho tiempo vi <span style="font-size: large;"><b>Zombieland </b></span>(2009), dirigida por Ruben Fleischer, y me alegro de haber decidido verla de nuevo. ¡Me encantan las películas de zombies y también me encantan las parodias de zombies! Zombieland es una gran comedia porque entiende la esencia del cine de zombies y, sobre todo, las reglas de este subgénero tan particular. Jesse Eisenberg </span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2020/06/may-films-peliculas-de-mayo.html"><span style="color: #cfe2f3;">The Social Network</span></a></span></b></u><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"> es un estudiante universitario que tuvo una vida muy antisocial hasta que comenzó el apocalipsis zombie. Desde entonces, ha aprendido a sobrevivir en un mundo muy peligroso siguiendo estrictamente una lista de reglas muy útil. Cuando conoce a Woody Harrelson, un fuerte luchador obsesionado con cierta marca de dulces, deciden viajar juntos. Y en el proceso acaban conociendo a Emma Stone </span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2015/03/february-films-peliculas-de-febrero.html"><span style="color: #cfe2f3;">Magic in the Moonlight</span></a></span></b></u><span style="font-family: Montserrat;"><span style="color: #d9ead3;">) y Abigail Breslin (</span><u><b><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2021/09/august-films-peliculas-de-agosto.html"><span style="color: #cfe2f3;">Little Miss Sunshine</span></a></b></u><span style="color: #d9ead3;">)</span></span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">, dos hermanas que siempre tienen sus propios planes secretos. Uno de los momentos más hilarantes tiene lugar en Beverly Hills, Los Ángeles, cuando el grupo decide entrar a la mansión de Bill Murray, sólo para descubrir que el famoso actor todavía está allí. Hay muchas escenas asombrosas y debo decir que me reí a carcajadas desde el principio hasta el final.</span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">Una década después, llegó el momento de que Ruben Fleischer dirigiera la secuela <b><span style="font-size: large;">Zombieland: Double Tap</span></b> (2019). Fue muy interesante ver qué les había pasado a los queridos personajes de la primera película después de 10 años. Y diré que aunque la secuela no es tan brillante como la primera, sigue siendo muy entretenida. Los personajes principales viven en la Casa Blanca abandonada, disfrutando de una vida cómoda aunque predecible. De repente, Jesse Eisenberg </span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2017/09/august-films-peliculas-de-agosto.html"><span style="color: #cfe2f3;">Louder Than Bombs</span></a></span></b></u><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">) y Emma Stone (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2014/09/august-films-peliculas-de-agosto.html"><span style="color: #cfe2f3;">Paper Man</span></a></span></b></u><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"> terminan peleando y eso divide al grupo por la mitad. Jesse Eisenberg conocerá a Zoey Deutch, una chica nueva, y finalmente, junto con Woody Harrelson irán a buscar a la desaparecida Abigail Breslin. Por supuesto, hay enfrentamientos muy divertidos con los zombies. Puede que no tenga la misma magia que la original, pero de todos modos la disfruté.</span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjlm6TliC4V5FVRc6RDRQc5m9OwpoAv6cLuloP9idsqvGXFoFMZaFIb_3OBqRlsZZRK-CY-IaX5SubaNXusYLtkKhbbVx4AGgwnlksFALnkhP7OmfW5-ozU9_fKxCEdor2VHFrdW7NtTp-iSLhMx3NOCLEzuQrzczP5n03RaSRlz8kYg6rc_x5SUyv69_8/s1468/z7.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em; text-align: center;"><span style="color: #d9ead3;"><img border="0" data-original-height="1091" data-original-width="1468" height="476" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjlm6TliC4V5FVRc6RDRQc5m9OwpoAv6cLuloP9idsqvGXFoFMZaFIb_3OBqRlsZZRK-CY-IaX5SubaNXusYLtkKhbbVx4AGgwnlksFALnkhP7OmfW5-ozU9_fKxCEdor2VHFrdW7NtTp-iSLhMx3NOCLEzuQrzczP5n03RaSRlz8kYg6rc_x5SUyv69_8/w640-h476/z7.jpg" width="640" /></span></a></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">Dirigida por Chris Columbus y escrita por John Hughes, <b><span style="font-size: large;">Home Alone</span></b> (1990) es uno de esos clásicos navideños indiscutibles que te harán reír a carcajadas sin importar cuántas veces la hayas visto antes. Un niño, Macaulay Culkin </span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2016/01/december-films-peliculas-de-diciembre.html"><span style="color: #cfe2f3;">Home Alone 2</span></a></span></b></u><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">, es dejado accidentalmente solo en casa por su familia, y debe hacer todo lo posible para adaptarse a la vida sin la supervisión de un adulto y luego proteger su hogar de dos ladrones codiciosos. Por alguna razón ya había reseñado la secuela, también de Columbus y Hughes, que es aún mejor, pero ahora que vi ambas nuevamente, realmente las disfruté. ¡Mucha diversión para toda la familia!</span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><b><span style="font-size: large;">Tremors </span></b>(1990), dirigida por Ron Underwood, es una de esas películas que he visto muchas veces y por alguna razón nunca me canso de ella. Siempre me ha encantado ese extraño sentido de comunidad que se desarrolla entre los personajes cuando se dan cuenta de que están siendo atacados por misteriosas y peligrosas criaturas subterráneas. Kevin Bacon y Fred Ward no tienen dinero ni mucho futuro en un pequeño pueblo que quieren abandonar, pero todas las carreteras están bloqueadas y empiezan a ocurrir muertes inexplicables. Pronto, en colaboración con la estudiante universitaria Finn Carter, el adolescente local Bobby Jacoby y un par de supervivientes con muchas armas, luchan contra estas criaturas. Humor, suspenso e interacciones memorables, Tremors está llena de buenas sorpresas.</span></div><div><br /></div>Arionhttp://www.blogger.com/profile/00794190466838336293noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1287370766163078662.post-84220070207247298682024-02-14T23:51:00.001-05:002024-02-14T23:57:46.512-05:00X-Men: I, Magneto - Chris Claremont & Dave Cockrum<div style="text-align: left;"><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat; font-size: large;">A</span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"> few years ago, I started reviewing the classic Chris Claremont and Dave Cockrum run on this blog, beginning with </span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2016/10/x-men-second-genesis-wein-claremont.html"><span style="color: #6aa84f;">Second Genesis</span></a></span></b></u><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">, the story that brought us the X-Men team most fans are familiar with (Wolverine, Storm, Colossus, Cyclops, etc.). I gladly reviewed those issues as a steppingstone towards the run I was truly interested in: Chris Claremont and John Byrne, which didn’t just redefine the X-Men title but the entire superhero genre. I honestly don’t think we could find anything as grandiose, as vibrant and as classic as those X-Men issues co-written by Claremont and Byrne, and beautifully illustrated by Byrne. </span></div><div style="text-align: left;"><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhNRBeUlFQF7S_JH6e0rBhCNr5F5pUW0d4VoreUEBuNKOwY9DJLw74GOIlfbgo_KQAtCu5SUW8y7XI8W7ACVjS7Q3i3gtSsIU47iCs5r9nyLM_zjoRYOsFpBjSTc-uo_yEm0DtF40vNUPO55nQVX9epkIPdfyK-rxBj7vvNEkjMm2EvM2ZwO_DpX0UHpkE/s999/dsc01.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><span style="color: #d9ead3;"><img border="0" data-original-height="766" data-original-width="999" height="490" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhNRBeUlFQF7S_JH6e0rBhCNr5F5pUW0d4VoreUEBuNKOwY9DJLw74GOIlfbgo_KQAtCu5SUW8y7XI8W7ACVjS7Q3i3gtSsIU47iCs5r9nyLM_zjoRYOsFpBjSTc-uo_yEm0DtF40vNUPO55nQVX9epkIPdfyK-rxBj7vvNEkjMm2EvM2ZwO_DpX0UHpkE/w640-h490/dsc01.jpg" width="640" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i><span style="color: #d9ead3;">Dave Cockrum</span></i></td></tr></tbody></table><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="color: #d9ead3;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">However, as the saying goes, all good things must come to an end, Byrne’s departure after </span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2018/08/x-men-rites-of-passage-chris-claremont.html"><span style="color: #6aa84f;">Uncanny X-Men # 143</span></a></span></b></u><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"> meant that Claremont regained full control of the title, which he had reluctantly relinquished to appease the creative demands of superstar John Byrne. As a I said before, this obviously meant a change in tone and style. I will have to admit that it feels quite strange to see Cockrum returning to a title that became the bestselling comic thanks to Byrne. I wonder if it was difficult for the veteran artist to come back to a place that had been elevated by the talent of someone who, out of modesty, didn’t consider himself more than a pupil. This was a good example of a student besting his teacher. And as much as I appreciate Cockrum’s art, whenever I read these comics I can’t stop missing Byrne. </span></div><table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: right;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhITmMuC1i8xtqkPoaHge9T8GBx04xjz9o3XEyQ2dioJLFmKiGSi7IJyFcwHvJTmUmd2L9xgYOfNWyskzFy8QVm2cEiLnkHHcIPkJjTBrz3O52802FUarzxILno9u-n63_OAaH2UK8DEq7HRGMLYLszPC817MKeMsSmnn41IuRPoKk4DM_-d50NjyYN4RE/s769/dsc03.jpg" style="clear: right; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #d9ead3;"><img border="0" data-original-height="769" data-original-width="500" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhITmMuC1i8xtqkPoaHge9T8GBx04xjz9o3XEyQ2dioJLFmKiGSi7IJyFcwHvJTmUmd2L9xgYOfNWyskzFy8QVm2cEiLnkHHcIPkJjTBrz3O52802FUarzxILno9u-n63_OAaH2UK8DEq7HRGMLYLszPC817MKeMsSmnn41IuRPoKk4DM_-d50NjyYN4RE/s16000/dsc03.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i><span style="color: #d9ead3;">Dave Cockrum</span></i></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">“Cry, Mutant” (originally published in Uncanny X-Men # 148, August 1981), written by Chris Claremont, penciled by Dave Cockrum, inked by Joe Rubinstein and colored by Glynis Wein, introduces Caliban (named after one of the main characters in Shakespeare’s Tempest). In later decades, Caliban will become a major player in Peter David’s X-Factor, but here he’s merely a secondary character. Most important, perhaps, is the fact that Caliban admits that he lives in an ‘underworld home’, clearly a reference to the large amount of mutants living underground, in the sewers of New York city, a premise Claremont will elaborate further in subsequent years. </span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">Another important plotline shows us Cyclops running around in an ancient city which has existed long before humans stepped foot on this world. In a magnificent double page spread, Cockrum shows us the design of this nightmarish city, which is a clear homage to H.P. Lovecraft’s Cthulhu Mythos. This plotline continues in “And the Dead Shall Bury the Living” (Uncanny X-Men # 149, September 1981), written by Chris Claremont, penciled by Dave Cockrum, inked by Joe Rubinstein, and colored by Don Warfield. Here, a confrontation between the X-Men and the powerful Garokk announces the presence of Magneto. </span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh_FM5X91kBACXGFQ7pHZGXqZj1IRoeuXsGQ3skTU5_lgJyqJH-_r1mWQp6rofbuAsgsUYe6u5G-B3fiMbgsrDe4n2vlVVPKkpCZkqQKwIqaq_Y0YQCU22NZExqBtQZW0ZT8cDC6tNIv-jiawZFr7cgI_jyVkogUlufOD8BgHRD7mMwBIyjS1d-S1mZ20s/s1390/DSC09704.JPG" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #d9ead3;"><img border="0" data-original-height="1060" data-original-width="1390" height="488" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh_FM5X91kBACXGFQ7pHZGXqZj1IRoeuXsGQ3skTU5_lgJyqJH-_r1mWQp6rofbuAsgsUYe6u5G-B3fiMbgsrDe4n2vlVVPKkpCZkqQKwIqaq_Y0YQCU22NZExqBtQZW0ZT8cDC6tNIv-jiawZFr7cgI_jyVkogUlufOD8BgHRD7mMwBIyjS1d-S1mZ20s/w640-h488/DSC09704.JPG" width="640" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #d9ead3;">Scott Summers</span></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">The last comic included in The Uncanny X-Men Omnibus Vol. 2 is “I, Magneto” (Uncanny X-Men # 150, October 1981). Since I decided to buy both omnibus volumes exclusively because of my interest in John Byrne’s run, I’m still unsure about whether or not I should purchase the third volume (something tells me I might end up doing it sooner rather than later). The protagonist of this issue is the X-Men’s greatest nemesis, the master of magnetism, Magneto himself. Claremont writes it, Cockrum pencils it, and Joe Rubinstein and Bob Wiacek inks it, while Glynis Wein colors it. </span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEir8Oe_UM5K5YxR_8csULkbGonV7_vPLg6ktMcFMmvlsYkpJN04GcoxpancMbklLj2HgfYNd5iVbpyfslK0Y5hfic-YLtdiiZSrAUTPayca72nEZbr3nxBms8hKk2HDyjAcFl3YZK-c7dAS9A2kG77SY646ikH4RBY438FW2rGx86dHpeQ6N7rAQ-dudAU/s964/DSC09705.JPG" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #d9ead3;"><img border="0" data-original-height="964" data-original-width="639" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEir8Oe_UM5K5YxR_8csULkbGonV7_vPLg6ktMcFMmvlsYkpJN04GcoxpancMbklLj2HgfYNd5iVbpyfslK0Y5hfic-YLtdiiZSrAUTPayca72nEZbr3nxBms8hKk2HDyjAcFl3YZK-c7dAS9A2kG77SY646ikH4RBY438FW2rGx86dHpeQ6N7rAQ-dudAU/s16000/DSC09705.JPG" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #d9ead3;">Caliban</span></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">First, we see Magneto in one of his many megalomaniac monologues about destroying the world. One of my favorite sequences happens when the X-Men arrive to the ancient city in which Cyclops has been wandering around. Storm gains access to Magneto’s quarters, and there, under the darkness of the night, she plots to kill him. It’s an intense moment in which storms questions herself about the morality of what she’s about to do, and Magneto’s quick reaction proves how lethal he can be as an enemy. The X-Men will fight against Magneto, as can be expected.</span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEghUggHctZacY-2L8USrNduhiCoKUse5j8CNBtagztw05NDK5FQMPbjKhPVyPr1VoIN_ABb-nUmn7WJALmIUAHxDl3ZkCJimd3ZwMm0xEhKxdWC3IxK1KdMVeIuKpO6EsMT7r05C1t-_FU6NNVlYtRMDJ9JYAMdT1s7kLLAHb0QxeygVp1S4XcTRPn2bGU/s951/DSC09706.JPG" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #d9ead3;"><img border="0" data-original-height="951" data-original-width="630" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEghUggHctZacY-2L8USrNduhiCoKUse5j8CNBtagztw05NDK5FQMPbjKhPVyPr1VoIN_ABb-nUmn7WJALmIUAHxDl3ZkCJimd3ZwMm0xEhKxdWC3IxK1KdMVeIuKpO6EsMT7r05C1t-_FU6NNVlYtRMDJ9JYAMdT1s7kLLAHb0QxeygVp1S4XcTRPn2bGU/s16000/DSC09706.JPG" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #d9ead3;">Kitty Pride, Caliban, Spider-Woman & Storm</span></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"> The best sequence comes after the confrontation, when for one second Magento regains his own sense of humanity: “In my zeal to remake the world, I have become much like those I have always hated and despised”, he admits. To which Storm replies “The dream was good, is good. Only the dreamer has become corrupted”. The circle is completed, from an initial outburst of hate that made Magneto threaten the world and Storm try to murder him in his sleep, to challenging our innermost perceptions, of ourselves and the world around us. I think in moments like this, Claremont shines as a writer.</span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">________________________________________________________________________________________________________</span></div><div><span style="background-color: #d9ead3; color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">________________________________________________________________________________________________________</span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">H</span>ace unos años, comencé a reseñar la etapa clásica de Chris Claremont y Dave Cockrum en este blog, comenzando con</span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"> </span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2016/10/x-men-second-genesis-wein-claremont.html"><span style="color: #6aa84f;">Second Genesis</span></a></span></b></u><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">,</span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"> la historia que nos trajo el equipo de X-Men con el que la mayoría de los fanáticos están familiarizados (Wolverine, Storm, Colossus, Cyclops, etc. .). Con mucho gusto reseñé esos cómics como un trampolín hacia la etapa que realmente me interesaba: Chris Claremont y John Byrne, quien no solo redefinió el título de X-Men sino todo el género de superhéroes. Honestamente, no creo que podamos encontrar algo tan grandioso, tan vibrante y tan clásico como esos números de X-Men coescritos por Claremont y Byrne, y bellamente ilustrados por Byrne.</span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjIAjTUS8nF8UyX2-UwpJW75fwofVK4R2vBKUu_v0dSrS_weP27-3z75lQMCX2vvUimST_wxVcZ6iWd3-AB2ok_ouX1E3yDo1Zn74ouzK2dwD-FXStbAJW_mdSdLcOGMK2cCw38ispDNEOY2HXaBJyPMcJ5dKeGnhZXwhR5bW1B8u_hdl-Jbb3HQuo3zyw/s976/DSC09707.JPG" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #d9ead3;"><img border="0" data-original-height="976" data-original-width="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjIAjTUS8nF8UyX2-UwpJW75fwofVK4R2vBKUu_v0dSrS_weP27-3z75lQMCX2vvUimST_wxVcZ6iWd3-AB2ok_ouX1E3yDo1Zn74ouzK2dwD-FXStbAJW_mdSdLcOGMK2cCw38ispDNEOY2HXaBJyPMcJ5dKeGnhZXwhR5bW1B8u_hdl-Jbb3HQuo3zyw/s16000/DSC09707.JPG" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #d9ead3;">Garokk</span></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">Sin embargo, como dice el refrán, todo lo bueno debe llegar a su fin, la partida de Byrne después de</span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"> </span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2018/08/x-men-rites-of-passage-chris-claremont.html"><span style="color: #6aa84f;">Uncanny X-Men # 143</span></a></span></b></u><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"> </span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">significó que Claremont recuperó el control total del título, al que había renunciado a regañadientes para apaciguar las demandas creativas de la superestrella John Byrne. Como dije antes, esto obviamente significó un cambio de tono y estilo. Debo admitir que resulta bastante extraño ver a Cockrum regresar a un título que se convirtió en el cómic más vendido gracias a Byrne. Me pregunto si al veterano artista le resultó difícil regresar a un lugar que había sido encumbrado por el talento de alguien que, por pudor, no se consideraba más que un alumno suyo. Este fue un buen ejemplo de un estudiante superando a su maestro. Y por mucho que aprecio el arte de Cockrum, cada vez que leo estos cómics no puedo dejar de añorar a Byrne.</span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEikaHaJUPAPJLFuGW30CcSkKtADfIbyHQhObflsCrXLElH6GAVTDts0KCWmHxk5j1h16R2yeaLq1lDrj7qGWDJhyphenhyphenab7CZsUbdnzwbzo0qNMVFGWa43gRDMicH6tfgq6ZGYP8f0uYjElBY_9keZP0mXQ8XVGF0avdIKBeTql8wzNySY-8nN8T_krd-Pwqeg/s924/DSC09708.JPG" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><span style="color: #d9ead3;"><img border="0" data-original-height="924" data-original-width="633" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEikaHaJUPAPJLFuGW30CcSkKtADfIbyHQhObflsCrXLElH6GAVTDts0KCWmHxk5j1h16R2yeaLq1lDrj7qGWDJhyphenhyphenab7CZsUbdnzwbzo0qNMVFGWa43gRDMicH6tfgq6ZGYP8f0uYjElBY_9keZP0mXQ8XVGF0avdIKBeTql8wzNySY-8nN8T_krd-Pwqeg/s16000/DSC09708.JPG" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #d9ead3;">Magneto</span></td></tr></tbody></table><span style="color: #d9ead3;"><span style="font-family: Montserrat;"><br /></span></span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">“Llora, mutante” (publicado originalmente en Uncanny X-Men # 148, agosto de 1981), escrito por Chris Claremont, dibujado a lápiz por Dave Cockrum, entintado por Joe Rubinstein y coloreado por Glynis Wein, presenta a Caliban (que lleva el nombre de uno de los personajes principales de La tempestad de Shakespeare). En décadas posteriores, Caliban se convertirá en un actor importante en X-Factor de Peter David, pero aquí es simplemente un personaje secundario. Lo más importante, quizás, es el hecho de que Caliban admite que vive en una “casa del inframundo”, claramente en referencia a la gran cantidad de mutantes que viven subterráneamente, en las alcantarillas de la ciudad de New York, una premisa que Claremont desarrollará más en los años siguientes. </span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi-heng7wvzdWw-_PYaiCgi4mgGj1pRe5D3CmYeC4BAWsjHb4IQfuq6VSloXk2DB0LzO84-bkyXHDOy8tKI_u3hCqpObZiSjjRV_NJR8S8HpCUrfjkspThswmn71dM8wD9gzdRFBYMkD1zUJfy_PjoaJxx-3CjOzBcGYP5iX9hBbHIY_AqGhUT7EU7WIkk/s925/DSC09709.JPG" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #d9ead3;"><img border="0" data-original-height="925" data-original-width="634" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi-heng7wvzdWw-_PYaiCgi4mgGj1pRe5D3CmYeC4BAWsjHb4IQfuq6VSloXk2DB0LzO84-bkyXHDOy8tKI_u3hCqpObZiSjjRV_NJR8S8HpCUrfjkspThswmn71dM8wD9gzdRFBYMkD1zUJfy_PjoaJxx-3CjOzBcGYP5iX9hBbHIY_AqGhUT7EU7WIkk/s16000/DSC09709.JPG" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #d9ead3;">Storm & Magneto</span></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">Otra trama importante nos muestra a Cyclops corriendo por una ciudad antigua que existió mucho antes de que los humanos pusieran pie en este mundo. En una magnífica doble página, Cockrum nos muestra el diseño de esta ciudad de pesadilla, en un claro homenaje a Los mitos de Cthulhu de H.P. Lovecraft. Esta trama continúa en “Y los muertos enterrarán a los vivos” (Uncanny X-Men # 149, setiembre de 1981), escrita por Chris Claremont, dibujada por Dave Cockrum, entintada por Joe Rubinstein y coloreada por Don Warfield. Aquí, un enfrentamiento entre los X-Men y el poderoso Garokk anuncia la presencia de Magneto.</span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjNUx-1wneC8KhADYCGhdsCvUtoZLo5RxS5pqf-nDWCm16eaxmzsb7nZEVRas-tWSujhNKQTsSw3KyqUzrKLwszCL2uEaCjC_VQN4mk-8NdVRxB6d6t25QP_syJKNZBnTILOI85fzVtBt-A9fqsiWCgICaDIqATYUUg_Ei7wOsQq5pOAx-g7oTuObGDpJk/s911/DSC09710.JPG" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #d9ead3;"><img border="0" data-original-height="911" data-original-width="629" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjNUx-1wneC8KhADYCGhdsCvUtoZLo5RxS5pqf-nDWCm16eaxmzsb7nZEVRas-tWSujhNKQTsSw3KyqUzrKLwszCL2uEaCjC_VQN4mk-8NdVRxB6d6t25QP_syJKNZBnTILOI85fzVtBt-A9fqsiWCgICaDIqATYUUg_Ei7wOsQq5pOAx-g7oTuObGDpJk/s16000/DSC09710.JPG" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #d9ead3;">Wolverine, Nightcrawler, Kitty Pride, Colossus & Cyclops</span></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">El último cómic incluido en The Uncanny X-Men Omnibus Vol. 2 es “Yo, Magneto” (Uncanny X-Men # 150, octubre de 1981). Dado que decidí comprar ambos volúmenes de lujo en tapa dura, exclusivamente debido a mi interés en la etapa de John Byrne, todavía no estoy seguro de si debería o no comprar el tercer volumen (algo me dice que podría terminar haciéndolo más temprano que tarde). El protagonista de este número es el mayor enemigo de los X-Men, el maestro del magnetismo, el propio Magneto. Claremont lo escribe, Cockrum lo dibuja a lápiz y Joe Rubinstein y Bob Wiacek lo entintan, mientras Glynis Wein lo colorea.</span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">Primero, vemos a Magneto en uno de sus muchos monólogos megalómanos hablando sobre la destrucción del mundo. Una de mis secuencias favoritas ocurre cuando los X-Men llegan a la antigua ciudad por la que Cyclops ha estado deambulando. Storm obtiene acceso a las habitaciones de Magneto y allí, bajo la oscuridad de la noche, planea matarlo. Es un momento intenso en el que Storm se cuestiona sobre la moralidad de lo que está a punto de hacer, y la rápida reacción de Magneto demuestra lo letal que puede ser como enemigo. Los X-Men lucharán contra Magneto, como era de esperar.</span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhBkZ5ApUaXNyLjKW9FkGF3acpUYqvQIB7ZPdJrfESDepMLNjaY_lCL9-0byNGKc7IS3m5Y7Q0km-cUuVMEysvH2vvYbD3S9ar6rS3aAjKVwC_5x0-FdQn2QKWunrd-CdK5gGPhNbi4s7rDHD4AYAcpS5p4bqd7akaLUGEDjtEVipk1qVgPItKXDbijCiw/s928/DSC09711.JPG" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #d9ead3;"><img border="0" data-original-height="928" data-original-width="619" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhBkZ5ApUaXNyLjKW9FkGF3acpUYqvQIB7ZPdJrfESDepMLNjaY_lCL9-0byNGKc7IS3m5Y7Q0km-cUuVMEysvH2vvYbD3S9ar6rS3aAjKVwC_5x0-FdQn2QKWunrd-CdK5gGPhNbi4s7rDHD4AYAcpS5p4bqd7akaLUGEDjtEVipk1qVgPItKXDbijCiw/s16000/DSC09711.JPG" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #d9ead3;">Professor X & Moira MacTaggert</span></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">La mejor secuencia llega después del enfrentamiento, cuando por un segundo Magneto recupera su propio sentido de humanidad: “En mi afán por rehacer el mundo, me he vuelto muy parecido a aquellos que siempre he odiado y despreciado”, admite. A lo que Storm responde “El sueño fue bueno, es bueno. Sólo el soñador se ha corrompido”. El círculo se completa, desde un estallido inicial de odio que hizo que Magneto amenazara al mundo y Storm intentara asesinarlo mientras dormía, hasta desafiar nuestras percepciones más íntimas, de nosotros mismos y del mundo que nos rodea. Creo que en momentos como éste, Claremont brilla como escritor.</span></div>Arionhttp://www.blogger.com/profile/00794190466838336293noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-1287370766163078662.post-66402835593305421702024-02-13T02:00:00.005-05:002024-02-13T02:00:55.831-05:00January comics / cómics de enero<div style="text-align: left;"><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">L</span>ots of good reading in January! I finally got the original Crossed miniseries by Garth Ennis. And I enjoyed the Judge Dredd / Strontium Dog crossover by Garth Ennis. Wonder Woman and Flash continue to be good. Our Bones Dust surprised me again. I wasn’t familiar with the writer and the artist, but Beyond Real was amazing. Of course, Miracleman: the Silver Age is still impressive, but I have to say Zdarsky’s <span style="font-size: large;">Avengers Twilight</span> # 1 was slightly better, so that makes it my favorite of the month. And now, without further ado, here are January comics as per solicitations: </span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">AVENGERS TWILIGHT #1</span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">(W) Chip Zdarsky (A) Daniel Acuna (CA) Alex Ross. In a gleaming new world of prosperity, Captain America is no more. But Steve Rogers still exists, floating through an America where freedom is an illusion, where THE AVENGERS are strangers and his friends are long dead. But is the Dream? How do you assemble Avengers in a world that doesn’t want them? PLUS: A behind-the-scenes look at the making of this issue!</span></div><div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiZ4kfjZavQndRbn0C6fyJX6Qxnfvtr48jaQZ9815IZWf4HVGZnvhjQ_UFnx5OnvFFq3N_vC8Ar3HTxIPB7f_40PnnCp0z9x6l_tVEBu-_jrOhlbTM-hkxp1AMHW3qOx4xxQ6t4_Faq4gDrlGzU_z6RiySQsio20rerJz4zk9T5aFL-69gvTGE0dSC7iI8/s1972/PXL_20240208_205041993.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><span style="color: #d9d2e9;"><img border="0" data-original-height="1972" data-original-width="1300" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiZ4kfjZavQndRbn0C6fyJX6Qxnfvtr48jaQZ9815IZWf4HVGZnvhjQ_UFnx5OnvFFq3N_vC8Ar3HTxIPB7f_40PnnCp0z9x6l_tVEBu-_jrOhlbTM-hkxp1AMHW3qOx4xxQ6t4_Faq4gDrlGzU_z6RiySQsio20rerJz4zk9T5aFL-69gvTGE0dSC7iI8/w422-h640/PXL_20240208_205041993.jpg" width="422" /></span></a></div><span style="color: #d9d2e9;"><br /><span style="font-family: Montserrat;"><br /></span></span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">AVENGERS TWILIGHT #2</span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">(W) Chip Zdarsky (A) Daniel Acuna (CA) Alex Ross. With the clock ticking to New Year's Day, and the world against him, CAPTAIN AMERICA must build an army to save America! Will his surviving friends sign up, or is he going to have to lead the ragtag group called THE DEFENDERS against the expert military marksman known as BULLSEYE? RATED T+</span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">CROSSED FIRST SERIES WRAP BAG Set A (5Ct) (MR)</span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">Garth Ennis & Jacen Burrows</span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">CROSSED FIRST SERIES WRAP BAG Set B (5Ct) (MR)</span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">Garth Ennis & Jacen Burrows</span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">ESSENTIAL JUDGE DREDD JUDGEMENT DAY TP</span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">(W) Garth Ennis (A) Carlos Ezquerra (CA). The essential Judge Dredd graphic novel series-this is the ultimate introduction to the Lawman of the Future! It is Judgment Day! Sabbat the Necromagus has resurrected every corpse in the whole world to serve as his zombie horde. All over the globe the Judges are facing unimaginable odds, but then the unthinkable happens and time-travelling Strontium Dog, Johnny Alpha, arrives to lend Dredd a hand. It is the team-up of the century as Dredd and Alpha fight back against the walking dead!</span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">FLASH #5</span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">(W) Si Spurrier (A/CA) Mike Deodato Jr. As Wally West's powers continue to evolve beyond his understanding, another confrontation with the Stillness makes the group wonder if they are here to protect Earth with the Flash, or from him. While Wally seeks out the Resident for answers, Jai has a secret he really needs to tell his Dad, and Jai's quest to find Wally brings him into the heart of the horrors affecting Central City!</span></div><div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgSY1Rw3y0OOv031D21l2OdfO-GmaEOzwiB1-w0IyZfYiC3e7hoo3JFtwLkt5iVE3Kmd5g6JYFfx1Vn4gN3aUZ_0GbNGhsw8Pd5sjxE5SKBmXUCRXJKnj6aav6cDb9y3rFWv3gxTLq2JVvW9JmbMopWuBLSXDT23bqoPoOy0kBGpMFsxaqerr0bBhpv-mA/s1818/PXL_20240208_205346707.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><span style="color: #d9d2e9;"><img border="0" data-original-height="1818" data-original-width="1342" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgSY1Rw3y0OOv031D21l2OdfO-GmaEOzwiB1-w0IyZfYiC3e7hoo3JFtwLkt5iVE3Kmd5g6JYFfx1Vn4gN3aUZ_0GbNGhsw8Pd5sjxE5SKBmXUCRXJKnj6aav6cDb9y3rFWv3gxTLq2JVvW9JmbMopWuBLSXDT23bqoPoOy0kBGpMFsxaqerr0bBhpv-mA/w472-h640/PXL_20240208_205346707.jpg" width="472" /></span></a></div><span style="color: #d9d2e9;"><br /><span style="font-family: Montserrat;"><br /></span></span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">MIRACLEMAN SILVER AGE #7 </span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">(W) Neil Gaiman (A/CA) Mark Buckingham. MIRACLEMAN VS. YOUNG MIRACLEMAN! The cataclysmic showdown is finally here! ATTENTION RETAILERS: MIRACLEMAN BY GAIMAN AND BUCKINGHAM: THE SILVER AGE #7 cover was originally solicited for issue #6. The new cover for issue #6 will be revealed at a later date. Mature</span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">OUR BONES DUST #2</span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">(W) Ben Stenbeck (A) Ben Stenbeck (CA) Geof Darrow. The AI being named Attis might just be in time to save the feral kid from the family of cannibals hunting it. But there is something else. Something worse than cannibals. It is old and dangerous and insane. It's not a conflict everyone will survive.</span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">WONDER WOMAN #5</span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">(W) Tom King (A) Daniel Sampere, Tomeu Morey (CA) Daniel Sampere & Tomeu Morey. IF THE U.S. GOVERNMENT CAN'T STOP HER, THEN WHO CAN?! As Sargent Steel retreats to gather deadlier forces, the Wonder Girls call on Diana, begging her to lay down her lasso. Will she see the truth before it's too late? Plus, Trinity invites the sons of Batman and Superman to Themyscira for a contest they'll never forget!</span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">________________________________________________________________________________________________________</span></div><div><span style="background-color: #d9d2e9; color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">________________________________________________________________________________________________________</span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">¡<span style="font-size: large;">M</span>uchas buenas lecturas en enero! Finalmente conseguí la miniserie original de Crossed de Garth Ennis. Y disfruté el crossover Judge Dredd / Strontium Dog de Garth Ennis. Wonder Woman y Flash siguen siendo buenos. Our Bones Dust me volvió a sorprender. No estaba familiarizado con el escritor ni con el artista, pero Beyond Real fue asombroso. Por supuesto, Miracleman: the Silver Age sigue siendo impresionante, pero debo decir que <span style="font-size: large;">Avengers Twilight</span> # 1 de Zdarsky fue ligeramente mejor, lo que lo convierte en mi favorito del mes. Y ahora, sin más preámbulos, aquí tenéis los cómics de enero:</span></div><div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhTxK78ENeRxSd_L1pELhL1DZoPdxdXQUAkLMCsVYLYdqu-v_yQuoQDjPT0F4QyJAEK9-kSkWorl9d_fr1H-k2p1oy2m7Pe5aPe2T-7FMO9JkFMEiIPRnRJSD0YE09HaOpYw1u9VfVGRKBv9Ud4aUNV6qv9GWe97wAaNgb7WSfhgwXrxmddd4I_2bNo4a8/s2003/PXL_20240208_205635784.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><span style="color: #d9d2e9;"><img border="0" data-original-height="2003" data-original-width="933" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhTxK78ENeRxSd_L1pELhL1DZoPdxdXQUAkLMCsVYLYdqu-v_yQuoQDjPT0F4QyJAEK9-kSkWorl9d_fr1H-k2p1oy2m7Pe5aPe2T-7FMO9JkFMEiIPRnRJSD0YE09HaOpYw1u9VfVGRKBv9Ud4aUNV6qv9GWe97wAaNgb7WSfhgwXrxmddd4I_2bNo4a8/w298-h640/PXL_20240208_205635784.jpg" width="298" /></span></a></div><span style="color: #d9d2e9;"><br /><span style="font-family: Montserrat;"><br /></span></span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">AVENGERS TWILIGHT #1</span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">En un nuevo y reluciente mundo de prosperidad, el Capitán América ya no existe. Pero Steve Rogers todavía existe, flotando a través de una América donde la libertad es una ilusión, donde Vengadores son extraños y sus amigos murieron hace mucho tiempo. ¿Pero es el sueño? ¿Cómo reúnes a los Vengadores en un mundo que no los quiere? </span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">AVENGERS TWILIGHT #2</span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">Con el tiempo corriendo hacia el día de Año Nuevo y el mundo en su contra, ¡el Capitán América debe construir un ejército para salvar a Estados Unidos! ¿Se inscribirán sus amigos supervivientes o tendrá que liderar al grupo heterogéneo llamado los Defensores contra el experto tirador militar conocido como BULLSEYE?</span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">CROSSED FIRST SERIES WRAP BAG Set A (5Ct) (MR)</span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">CROSSED FIRST SERIES WRAP BAG Set B (5Ct) (MR)</span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">ESSENTIAL JUDGE DREDD JUDGEMENT DAY TP</span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">¡Es el Día del Juicio! Sabbat el Necromago ha resucitado todos los cadáveres del mundo para que sirvan como su horda de zombis. En todo el mundo, los jueces se enfrentan a probabilidades inimaginables, pero entonces sucede lo impensable y el perro Strontium, Johnny Alpha, que viaja en el tiempo, llega para echarle una mano a Dredd. ¡Es el equipo del siglo en el que Dredd y Alpha luchan contra los muertos vivientes!</span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgEXGgaGz62ckmBD9Brd4DnZECHjIMwmxdym1ZFQAUpma1Rz500rXee4e3NnzY3ArOR9n2F_mJsB1aZWPfJMQYcgwxun218Ri31OM2Ko8zl_JAR_kchVjQ7QI_OddTw_AtWyaMD-wi9NoFpCJ0I0PvDrbJk565hOa3vB_kduccwBCqJvbttnSh79aJx7YE/s1981/PXL_20240208_205841193.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="1981" data-original-width="898" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgEXGgaGz62ckmBD9Brd4DnZECHjIMwmxdym1ZFQAUpma1Rz500rXee4e3NnzY3ArOR9n2F_mJsB1aZWPfJMQYcgwxun218Ri31OM2Ko8zl_JAR_kchVjQ7QI_OddTw_AtWyaMD-wi9NoFpCJ0I0PvDrbJk565hOa3vB_kduccwBCqJvbttnSh79aJx7YE/w290-h640/PXL_20240208_205841193.jpg" width="290" /></a></div><br />FLASH #5</span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">A medida que los poderes de Wally West continúan evolucionando más allá de su comprensión, otra confrontación con Stillness hace que el grupo se pregunte si están aquí para proteger la Tierra con Flash o de él. Mientras Wally busca respuestas al residente, Jai tiene un secreto que realmente necesita contarle a su papá, y la búsqueda de Jai para encontrar a Wally lo lleva al corazón de los horrores que afectan a Central City.</span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">MIRACLEMAN SILVER AGE #7</span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">¡Miracleman versus Young Miracleman! ¡El enfrentamiento cataclísmico finalmente está aquí!</span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">OUR BONES DUST #2</span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">La Inteligencia Artificial podría llegar a tiempo para salvar al niño salvaje de la familia de caníbales que lo cazan. Pero hay algo más. Algo peor que los caníbales. Es viejo, peligroso y demencial. No es un conflicto al que todos sobrevivirán.</span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">WONDER WOMAN #5</span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">SI el gobierno de Estados Unidos no puede detenerla, ¿quién puede? Mientras Sargent Steel se retira para reunir fuerzas más letales, las Wonder Girls llaman a Diana y le ruegan que suelte su lazo. ¿Verá la verdad antes de que sea demasiado tarde? Además, Trinity invita a los hijos de Batman y Superman a Themyscira para un concurso que nunca olvidarán.</span></div><div><br /></div>Arionhttp://www.blogger.com/profile/00794190466838336293noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-1287370766163078662.post-11138518560831446132024-02-08T00:09:00.000-05:002024-02-08T00:09:07.306-05:00January films / películas de enero<div style="text-align: left;"><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">T</span>he first month of 2024 started with a combination of new and old productions. Let’s start with the most recent one: Daniel Kwan and Daniel Scheinert direct <b><span style="font-size: large;">Everything Everywhere All At Once</span></b> (2022), an intergenerational tale that takes place not only in our universe but rather throughout the multiverse, as several alternative realities and alternative versions of the main characters interact and collide with each other. Michelle Yeoh is an Asian woman trying to keep her business afloat, a coin operated laundromat, while trying to save her marriage with Ke Huy Quan, improve the relationship with her daughter and organize her taxes while being audited by the strict Jamie Lee Curtis. In the middle of all of this, the protagonist is contacted by alternative versions of her family. Is she destined to save the multiverse or is she simply an immigrant about to have her assets confiscated by the IRS? The directors create a fun, fast-paced story in which sci-fi concepts coexist with the woes of daily life. There are some really good moments, especially when the protagonist finally embraces the fact that her daughter is lesbian and understands why she must be proud as a mother. Yeoh’s great performance deserves all the accolades it can get. </span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Written and directed by Matt Ross, </span><b style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">Captain Fantastic </span></b><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(2016) is a riveting and courageous exploration of life within a unique family, in which the patriarch, once a respected intellectual and academic, Viggo Mortensen, has decided to take his wife and children apart from society, living in an isolated forest, eating whatever nature has to offer while undergoing a severe physical training that is only equaled by the demanding intellectual tasks that all must complete on a daily basis. At times we sympathize with the protagonist’s inflexible philosophical and ideological stance, who often criticizes the ignorance of average Americans as well as their obesity, but his carefully laid out plans start to fall apart when his wife returned to civilization to treat her cancer. When the family is informed of her death, everyone wants to attend the funeral, even though that means breaking the sacred rules in order to reenter into today’s world. What follows is a long journey throughout the US, as the father reluctantly takes his children to the funeral, knowing full well that he might lose custody over them as soon as they meet their grandfather Frank Langella (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2013/11/october-films-peliculas-de-octubre.html"><span style="color: #ffd966;">Robot & Frank</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">). The cast also includes George MacKay (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2020/03/february-films-peliculas-de-febrero.html"><span style="color: #ffd966;">1917</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">) and Nicholas Hamilton. Emotional intense moments, very original characters and amazing performances, turn this into a must see.</span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh0biSKMp3pAORpJ8xvQl7sj2rTf3Td4MIrxzq6fLl4FPGq8-1n-4tnrA_Xq6NF9J_FUnb5u8Dy5WfU-lIOyoQC_af6fmcWwOSEyTTwcVYj7KCbpxi0gk7NWMSUMizSJpX_fGBu12WLh5eWIiIlxB6ZaNvdPlgj3Z0X1jK9JEDLWhA3JM8wkUfr_vVXwGg/s1509/zz1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="1085" data-original-width="1509" height="460" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh0biSKMp3pAORpJ8xvQl7sj2rTf3Td4MIrxzq6fLl4FPGq8-1n-4tnrA_Xq6NF9J_FUnb5u8Dy5WfU-lIOyoQC_af6fmcWwOSEyTTwcVYj7KCbpxi0gk7NWMSUMizSJpX_fGBu12WLh5eWIiIlxB6ZaNvdPlgj3Z0X1jK9JEDLWhA3JM8wkUfr_vVXwGg/w640-h460/zz1.jpg" width="640" /></span></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat; font-size: large;"><b>The Virgin Suicides</b></span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"> (1999) is Sofia Coppola’s opera prima, a deeply evocative film full of sadness and despair based on Jeffrey Eugenides’ novel. In the middle of a perfect American suburb in the 70s, James Woods (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2016/07/june-films-peliculas-de-junio.html"><span style="color: #ffd966;">Videodrome</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">) and Kathleen Turner are the conservative and very religious parents of Kirsten Dunst (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2012/02/2012-january-films-peliculas-de-enero.html"><span style="color: #ffd966;">All Good Things</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">) and her sisters. All these girls are being raised under the most severe and strict rules, isolated from the world and trapped into an archaic concept of virginity. Jonathan Tucker, Hayden Christensen and other teenage boys feel strongly attracted to the girls, they’re after all the forbidden fruit. But only the coolest kid in high school, Josh Hartnett (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2023/08/july-films-peliculas-de-julio.html"><span style="color: #ffd966;">Oppenheimer</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">), will come close to one of the sisters. The sexual awakening and the burgeoning desire of the protagonists is an important element, but so is the confusion, the clumsiness and the insecurity of those years. When the youngest sister commits suicide, the tragedy is merely beginning. The boys and neighbors try to understand what’s going on inside that house, but no one can pierce that invisible and indestructible cage disguised as puritanic values. A magnificent film that I was impatient to rewatch. </span></div><div><span style="color: #fce5cd;"><br /></span></div><div><b style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">The Faculty</span></b><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"> (1998), directed by Robert Rodriguez, is definitely one of my favorite horror movies from the 90s. For most kids, their teachers are strange and incomprehensible, but here Salma Hayek (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2014/01/december-films-peliculas-de-diciembre.html"><span style="color: #ffd966;">Lonely Hearts</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">), Famke Janssen, Robert Patrick (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2015/10/september-films-peliculas-de-setiembre.html"><span style="color: #ffd966;">Terminator 2: Judgment Day</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">), Jon Stewart and the rest of the teachers are alien creatures. But how can you figure out who is human and who is an alien? How can you decide whom to trust? Elijah Wood (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2013/02/january-films-peliculas-de-enero.html"><span style="color: #ffd966;">Hooligans</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">) is a nerdy teenager bullied by his classmates, and humiliated by his parents after they discover his secret stash of porn; Josh Hartnett (Black Mirror) is the cool kid who likes to flirt with older woman and sells drugs in the school parking lot; Shawn Hatosy is the jock who has suddenly decided to give up sports and focus on his academics, and Jordana Brewster is the director of the school paper, and one of the most beautiful girls around. Together they must discover a way to stop this alien invasion before it’s too late, and when one of them suggests that taking certain illegal drugs might help them detecting the aliens, chaos ensues. I always thought that was a brilliant idea, because if drugs can alter our perception, then the premise that the adults are aliens in disguise can be a paranoid fantasy. The Faculty has it all: great performances, clever references to classic sci-fi novels and scenes full of suspense.</span></div><div><span style="font-family: Montserrat;"><span style="color: #fce5cd;">________________________________________________________________________________________________________</span></span></div><div><span style="background-color: #fce5cd; color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">________________________________________________________________________________________________________</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">E</span>l primer mes del 2024 comenzó con una combinación de producciones nuevas y antiguas. Empecemos por la más reciente: Daniel Kwan y Daniel Scheinert dirigen <b><span style="font-size: large;">Everything Everywhere All At Once </span></b>(2022), un relato intergeneracional que se desarrolla no sólo en nuestro universo sino en todo el multiverso, mientras varias realidades alternativas y versiones alternativas de los personajes interactúan y chocan entre sí. Michelle Yeoh es una mujer asiática que intenta mantener a flote su negocio, una lavandería de autoservicio, mientras intenta salvar su matrimonio con Ke Huy Quan, mejorar la relación con su hija y organizar sus impuestos mientras tiene una auditoría con la estricta Jamie Lee Curtis. En medio de todo esto, la protagonista es contactada por versiones alternativas de su familia. ¿Está destinada a salvar el multiverso o es simplemente una inmigrante a punto de que el fisco le confisque sus pertenencias? Los directores crean una historia divertida y trepidante en la que los conceptos de ciencia ficción conviven con los malestares de la vida cotidiana. Hay momentos realmente buenos, especialmente cuando la protagonista finalmente acepta el hecho de que su hija es lesbiana y comprende por qué debe estar orgullosa como madre. La gran actuación de Yeoh merece todos los elogios que pueda recibir.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Escrita y dirigida por Matt Ross, <b><span style="font-size: large;">Captain Fantastic</span></b> (2016) es una fascinante y valiente exploración de la vida dentro de una familia única, en la que el patriarca, alguna vez un respetado intelectual y académico, Viggo Mortensen, ha decidido separar a su esposa e hijos de la sociedad, viviendo en un bosque aislado, comiendo todo lo que la naturaleza tiene para ofrecer mientras somete a todos a un severo entrenamiento físico que sólo es igualado por exigentes tareas intelectuales que deben completar a diario. A veces simpatizamos con la inflexible postura filosófica e ideológica del protagonista, quien a menudo critica la ignorancia del estadounidense promedio así como su obesidad, pero sus planes cuidadosamente trazados comienzan a desmoronarse cuando su esposa regresa a la civilización para tratar su cáncer. Cuando la familia se entera de su muerte, todos quieren asistir al funeral, aunque eso signifique romper las reglas sagradas y reingresar al mundo de hoy. Lo que sigue es un largo viaje por los Estados Unidos, mientras el padre lleva a sus hijos al funeral a regañadientes, sabiendo muy bien que podría perder la custodia de ellos tan pronto como vean a su abuelo Frank Langella </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2013/11/october-films-peliculas-de-octubre.html"><span style="color: #ffd966;">Robot & Frank</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">. El elenco también incluye a George MacKay </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2020/03/february-films-peliculas-de-febrero.html"><span style="color: #ffd966;">1917</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"> y Nicholas Hamilton. Momentos emotivos e intensos, personajes muy originales y actuaciones sorprendentes, la convierten en una película imprescindible.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg1a-qhqe8yRmEGQ06-PlER8om6ufjynhzRzsD1zX0NkGRMewenG_fkrk8SJrrFaLFrYCqRVkOl3Qq-M1Zb0z9P1vrQWNQURIQux-yVgGbDzOErVoLKpPMbZVos-UUJ5ERdN9i86nSIfsYE3nDCDm8iif-sPdUPF4WVOWRqPMYXclx7HVJwMNfuyRKB_-U/s1521/zz3.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em; text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="1125" data-original-width="1521" height="474" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg1a-qhqe8yRmEGQ06-PlER8om6ufjynhzRzsD1zX0NkGRMewenG_fkrk8SJrrFaLFrYCqRVkOl3Qq-M1Zb0z9P1vrQWNQURIQux-yVgGbDzOErVoLKpPMbZVos-UUJ5ERdN9i86nSIfsYE3nDCDm8iif-sPdUPF4WVOWRqPMYXclx7HVJwMNfuyRKB_-U/w640-h474/zz3.jpg" width="640" /></span></a></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><b><span style="font-size: large;">The Virgin Suicides</span></b> (1999) es la ópera prima de Sofia Coppola, una película profundamente evocadora, llena de tristeza y desesperación basada en la novela de Jeffrey Eugenides. En medio de un perfecto suburbio estadounidense de los 70s, James Woods </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2016/07/june-films-peliculas-de-junio.html"><span style="color: #ffd966;">Videodrome</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"> y Kathleen Turner son los padres conservadores y muy religiosos de Kirsten Dunst </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2012/02/2012-january-films-peliculas-de-enero.html"><span style="color: #ffd966;">All Good Things</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"> y sus hermanas. Todas estas chicas están siendo criadas bajo las reglas más severas y estrictas, aisladas del mundo y atrapadas en un concepto arcaico de virginidad. Jonathan Tucker, Hayden Christensen y otros adolescentes se sienten fuertemente atraídos por las chicas; después de todo, son el fruto prohibido. Pero sólo el chico más popular de la escuela secundaria, Josh Hartnett </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2023/08/july-films-peliculas-de-julio.html"><span style="color: #ffd966;">Oppenheimer</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">, se acercará a una de las hermanas. El despertar sexual y el deseo creciente de los protagonistas es un elemento importante, pero también lo es la confusión, la torpeza y la inseguridad de aquellos años. Cuando la hermana menor se suicida, la tragedia apenas ha comenzado. Los muchachos y los vecinos intentan entender qué pasa dentro de esa casa, pero nadie puede traspasar esa jaula invisible e indestructible disfrazada de valores puritanos. Una película magnífica que estaba impaciente por volver a ver.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><b><span style="font-size: large;">The Faculty</span></b> (1998), dirigida por Robert Rodríguez, es definitivamente una de mis películas de terror favoritas de los 90s. Para la mayoría de los chavales, sus profesores son extraños e incomprensibles, pero aquí Salma Hayek </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2014/01/december-films-peliculas-de-diciembre.html"><span style="color: #ffd966;">Lonely Hearts</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">, Famke Janssen, Robert Patrick </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2015/10/september-films-peliculas-de-setiembre.html"><span style="color: #ffd966;">Terminator 2: Judgment Day</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">, Jon Stewart y el resto de profesores son criaturas alienígenas. Pero, ¿cómo puedes saber quién es humano y quién es extraterrestre? ¿Cómo puedes decidir en quién confiar? Elijah Wood </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2013/02/january-films-peliculas-de-enero.html"><span style="color: #ffd966;">Hooligans</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"> es un adolescente nerd acosado por sus compañeros de clase y humillado por sus padres después de que descubren su escondite secreto de pornografía; Josh Hartnett es el chico popular al que le gusta coquetear con mujeres mayores y vender drogas en el estacionamiento de la escuela; Shawn Hatosy es el deportista que de repente ha decidido dejar los deportes y centrarse en sus estudios, y Jordana Brewster es la directora del periódico escolar y una de las chicas más bellas del lugar. Juntos deben descubrir una manera de detener esta invasión extraterrestre antes de que sea demasiado tarde, y cuando uno de ellos sugiere que tomar ciertas drogas ilegales podría ayudarlos a detectar a los extraterrestres, se desata el caos. Siempre pensé que era una idea brillante, porque si las drogas pueden alterar nuestra percepción, entonces la premisa de que los adultos son extraterrestres disfrazados puede ser una fantasía paranoica. The Faculty lo tiene todo: estupendas actuaciones, ingeniosas referencias a novelas clásicas de ciencia ficción y escenas llenas de suspenso.</span></div>Arionhttp://www.blogger.com/profile/00794190466838336293noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-1287370766163078662.post-30294545853960847342024-01-30T22:54:00.003-05:002024-02-08T21:00:03.713-05:00December comic books / Cómics de diciembre<div style="text-align: left;"><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">T</span>o celebrate the first month of 2024, I spent as much time as possible reading an amazing selection of comics. I’m thrilled with the Arthur Adams omnibus, I already started with it but it’ll take me a while to finish it. The conclusion of Danger Street wasn’t as good as I would’ve hoped for, the ending of Plot Holes was slightly better. Flash and Wonder Woman continue to be good. Once again Batman Gargoyle of Gotham has the best art I’ve seen in a long time. I’m enjoying Captain America despite the constant change in artists. The first issue of Animal Pound was quite promising. However, the best comic of the month was the first issue of <span style="font-size: large;">Our Bones Dust</span>. And now, without further ado, here are December comics as per solicitations: </span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">ANIMAL POUND #1</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(W) Tom King (A/CA) Peter Gross. When animals grow tired of being caged, killed, and sold off-it's only a matter of time before they've had enough… When an uprising puts a pound in control of the animals, they quickly find themselves as comrades, united against everything that walks on two legs. But with this newfound power comes a sudden challenge: how best to lay the groundwork for this new democracy as they write their first constitution! Discover an epic graphic storytelling event from celebrated New York Times bestselling, Eisner Award-winning writer Tom King (The Human Target, Love Everlasting) and New York Times bestselling, Eisner Award-nominated artist Peter Gross (American Jesus, The Books of Magic). King and Gross collaborate for the first time ever to bring this enduring Orwellian allegory to life for the 21st Century.</span></div><div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjR55ZuaWL19rykMFvYC4xx6ZA6fTu-L7mLy79D8_MaMphscWiC4J0rhxaaijOt87B8to00K-5w4fmrbI-gqhagOTsyZkufseeFZwExblhBWnthKlNJFcQqTI3GTMwLFwzPMTcAQXZ6tbwGdsaRj2FO_-xc2tTgztm_PKkk56sE8IJyNK5CEgUhvM3s-4M/s3927/PXL_20240130_23535188.jpg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="3927" data-original-width="2675" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjR55ZuaWL19rykMFvYC4xx6ZA6fTu-L7mLy79D8_MaMphscWiC4J0rhxaaijOt87B8to00K-5w4fmrbI-gqhagOTsyZkufseeFZwExblhBWnthKlNJFcQqTI3GTMwLFwzPMTcAQXZ6tbwGdsaRj2FO_-xc2tTgztm_PKkk56sE8IJyNK5CEgUhvM3s-4M/w436-h640/PXL_20240130_23535188.jpg" width="436" /></span></a></div><span style="color: #fce5cd;"><br /><span style="font-family: Montserrat;"><br /></span></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">BALLAD OF HALO JONES TP VOL 03</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Alan Moore (W) Ian Gibson (A). "Where did she go? Out. What did she do? Everything..." Bored and frustrated with her life in 50th-century leisure-ghetto housing estate `The Hoop', 18-year-old everywoman Halo Jones yearns for the infinite sights and sounds of the universe.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">BATMAN GARGOYLE OF GOTHAM #2 (MR)</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(W) Rafael Grampa (A/CA) Rafael Grampa. A devil cub falls to earth and breaks its wing... In the unmissable second installment of acclaimed storyteller Rafael Grampa's masterpiece, the skies over Gotham grow darker still. To decide to kill your past is one thing, but actually doing it proves to be more fraught a road than Batman ever expected...especially when that very same past grows more tightly woven into his current case with every new clue he uncovers. And the closer Batman gets to the truth, the clearer it becomes that his real enemy's power runs much deeper than just puppeteering a few costumed criminals...to the very heart of Gotham City itself!</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">CAPTAIN AMERICA #4</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(W) J. Michael Straczynski (A) Lan Medina (CA) Jesus Saiz. THE ENEMY STRIKES! When the mysterious organization targeting Captain America goes on the offensive, Steve Rogers thinks he's prepared - but the battle is not what it seems. Who - or what - is the Emissary? Rated T+</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">CAPTAIN AMERICA #5</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(W) J. Michael Straczynski (A) Lan Medina (CA) Taurin Clarke. New information about Captain America’s recent attacker — a mysterious figure known only as the Emissary – has Steve Rogers, Misty Knight and Sharon Carter scrambling to protect a peace rally from being this new foe’s next target. But how can masters of physical and mental might defend against the supernatural prowess of an ancient evil?</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">DANGER STREET #12</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(W) Tom King (A/CA) Jorge Fornes. IT ALL ENDS HERE! Will the Outsiders be accepted by society? The Green Team finally get what they deserve? The sky be saved from falling? All of this and more as Lady Cop closes the case on the murders of Danger Street. You'll have to read it to believe it!</span></div><div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgjAHOhY4jro189wyXK9s8PUuVIA7sAnXio3ZEDJE3o8z5Fm2XQwOihbrj9oPM0vWCBkoEQ3rDikU6f-kbii2ioAHIPVHl3UCeWsykwW67pAFxsTgm43yz3Il3pLoQKJ5XLhIaZBT5CSEPRQMZhxAeSMOGLEC4MqkoTeD_FSKUfbTtNrEiVyKIjHBDxxQU/s3881/PXL_20240130_235334089.jpg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="3881" data-original-width="2637" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgjAHOhY4jro189wyXK9s8PUuVIA7sAnXio3ZEDJE3o8z5Fm2XQwOihbrj9oPM0vWCBkoEQ3rDikU6f-kbii2ioAHIPVHl3UCeWsykwW67pAFxsTgm43yz3Il3pLoQKJ5XLhIaZBT5CSEPRQMZhxAeSMOGLEC4MqkoTeD_FSKUfbTtNrEiVyKIjHBDxxQU/w434-h640/PXL_20240130_235334089.jpg" width="434" /></span></a></div><span style="color: #fce5cd;"><br /><span style="font-family: Montserrat;"><br /></span></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">FANTASTIC FOUR #4</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(W) Ryan North (A) Iban Coello (CA) Alex Ross. No more four-shadowing: What REALLY happened back in New York is finally revealed! But it's still affecting matters here in the present, where Ben and Alicia's lives hang in the balance... and it'll take more than a reunion to save them. Plus: alien invaders from another galaxy! The four are finally back together... Hope they survive the experience!</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">FANTASTIC FOUR #5</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(W) Ryan North (A) Iban Coello (CA) Alex Ross. The Fantastic Four are reunited and all is well...until their convoy is interrupted by NICK SCRATCH and SALEM'S SEVEN! It's an all-out magical BATTLE for SURVIVAL right there on the highway, and the Fantastic Four 100% fail to win it. That's right! This solicit isn't going the way you thought it would! As the truth of what happened is puzzled out, Reed, Sue, Ben, Johnny and Alicia all realize that something more sinister has taken place, and their only hope of undoing it is an impromptu voyage into the unknown... Rated T+</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">FLASH #4</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(W) Si Spurrier (A/CA) Mike Deodato. As the Flash continues to explore the Gallery, he meets a living entity called the Resident that he feels drawn to. Can she aid him in his battle against the Folding Man...and even if she can, does she want to? Meanwhile, Mirror Master returns, unveiling even more upgrades since we last saw him in The Flash #800--but he's not the only one with new powers, as Irey Thunderheart West is eager to show the world. Also, the Stillness decide to act upon humanity as the new chapter for the Flash Family continues!</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">HELLCAT #1</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(W) Christopher Cantwell (A) Alex Lins (CA) Pere Perez. Leaping from the pages of CHRISTOPHER CANTWELL'S IRON MAN run, Hellcat is back! Patsy is back on the west coast, living in a demon house haunted by the ghost of her mother! When someone close to Patsy's inner circle is murdered, Hellcat becomes the prime suspect! Now Patsy must prove her innocence and evade both the police and the supernatural Sleepwalkers. To add to the perils she faces, her demonic ex Daimon Hellstrom shows up and that's never a good thing. A supernatural, superhero murder mystery! Rated T</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">MARVEL UNIVERSE BY ARTHUR ADAMS OMNIBUS HC</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Like all great comic-book artists, Arthur Adams earned his way in through long, hard work - by hitting the pavement with his portfolio in hand. But it didn't seem that way. Adams seemed to burst out of the clear blue sky with an avalanche of unbelievable artwork. Energetic, richly detailed, full of character and just plain fun, his art merged East and West - bringing manga influences to American readers and influencing a generation of future artists. Now, this Omnibus collects Adams' complete Marvel work from the 1980s through the early 1990s in one volume! From Longshot to the X-Men to the New Fantastic Four; from covers galore to pinups, posters and trading cards - not to mention a huge trove of pencils and original art - this is your be-all, end-all Arthur Adams Omnibus! Collecting LONGSHOT #1-6, NEW MUTANTS SPECIAL EDITION #1, X-MEN ANNUAL (1970) #9-10, CLOAK AND DAGGER (1985) #9, X-FACTOR (1986) #41-42, EXCALIBUR: MOJO MAYHEM and FANTASTIC FOUR (1961) #347-349 - plus material from WEB OF SPIDER-MAN ANNUAL #2, X-MEN ANNUAL (1970) #12 and #14, FANTASTIC FOUR (1961) #358, and MARVEL HOLIDAY SPECIAL (1991) #1. Rated T</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">OUR BONES DUST #1</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(W/A/CA) Ben Stenbeck. A feral child equal parts predator and prey, navigates a nightmare landscape of brutality and blood inhabited by scattered cannibal tribes. An interesting place to poke around for a curious Artificial Intelligence.A four issue mini-series by long time Mike Mignola collaborator Ben Stenbeck (Baltimore, Frankenstein Underground, Koshchei)</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">PLOT HOLES #5</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(W/A/CA) Sean Gordon Murphy. Superstar artist Sean Gordon Murphy, known for his groundbreaking series Batman: White Knight, delivers the main cover for his ongoing tale of world-hopping adventure. THE PLOT HOLES are a squad of fictional warriors who transport themselves into the pages of other books, using their unique skills to save the plots in order to stop them from being destroyed. And Cliff Inkslayer is their newest recruit, a comic creator who's just realized his world isn't real. What more is there left to say? This is the FINALE for Plot Holes! The team races towards an end - but what kind of ending will it be? Try to keep up as we leap from book to book one last time, and trust me when I say this issue has it ALL. Here we go, let's find out if Cliff and the rest of the Plot Holes can save themselves, their world, and their friend.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">WONDER WOMAN #4</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(W) Tom King (A) Daniel Sampere, Belen Ortega (CA) Daniel Sampere. With the world losing trust in the Amazons, Wonder Woman takes a moment to grant the wish of a dying boy and gives him the perfect day. Meanwhile, the Sovereign constricts his grip on the government. Will Wonder Woman be able to hold out hope as the world around her grows darker? Plus, Trinity spends the night at the Fortress of Solitude with her babysitters, the Super Sons!</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">________________________________________________________________________________________________________</span></div><div><span style="background-color: #fce5cd; color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">________________________________________________________________________________________________________</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">P</span>ara celebrar el primer mes del 2024, dediqué la mayor cantidad de tiempo posible a leer esta asombrosa selección de cómics. Estoy encantado con el ómnibus de Arthur Adams, ya comencé pero me llevará un tiempito terminarlo. La conclusión de Danger Street no fue tan buena como hubiera esperado, el final de Plot Holes fue ligeramente mejor. Flash y Wonder Woman siguen estando bien. Una vez más Batman Gargoyle of Gotham tiene el mejor arte que he visto en mucho tiempo. Estoy disfrutando de Capitán América a pesar del constante cambio de artistas. El primer número de Animal Pound fue bastante prometedor. Sin embargo, el mejor cómic del mes fue el primer número de <span style="font-size: large;">Our Bones Dust</span>. Y ahora, sin más preámbulos, aquí están los cómics de diciembre:</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">ANIMAL POUND #1</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Cuando los animales se cansan de ser enjaulados, asesinados y vendidos, es sólo cuestión de tiempo antes de que hayan tenido suficiente... Cuando un levantamiento pone a una perrera en control de los animales, rápidamente se encuentran como camaradas, unidos contra todo lo que los camina sobre dos piernas. Pero con este nuevo poder viene un desafío repentino: ¡cuál es la mejor manera de sentar las bases para esta nueva democracia mientras redactan su primera constitución! Descubra un evento narrativo gráfico épico del célebre best seller del New York Times y ganador del premio Eisner Tom King (The Human Target, Love Everlasting) y del artista nominado al premio Eisner y best seller del New York Times Peter Gross (American Jesus, The Books of Magic) . King y Gross colaboran por primera vez para darle vida a esta perdurable alegoría orwelliana para el siglo XXI.</span></div><div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjXnxl4Z0iA12tj0gckytWhRhHCpmDdKl1Rl_AHbV8e1cE7-2qldWUK5JtgAAMaSI2wT4ya0nYGhw-7faql1clak771xriM0Sj-RqZaGQaUOEMtHk8HVWyocytYvSyYflx-kTPICN7fHgfgEjAWzSsT9aMxmjyKxmzGXj3q-zBeOGLNgk0FP0KzYnCa9xM/s3887/PXL_20240130_235609432.jpg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="3887" data-original-width="2640" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjXnxl4Z0iA12tj0gckytWhRhHCpmDdKl1Rl_AHbV8e1cE7-2qldWUK5JtgAAMaSI2wT4ya0nYGhw-7faql1clak771xriM0Sj-RqZaGQaUOEMtHk8HVWyocytYvSyYflx-kTPICN7fHgfgEjAWzSsT9aMxmjyKxmzGXj3q-zBeOGLNgk0FP0KzYnCa9xM/w434-h640/PXL_20240130_235609432.jpg" width="434" /></span></a></div><span style="color: #fce5cd;"><br /><span style="font-family: Montserrat;"><br /></span></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">BALLAD OF HALO JONES TP VOL 03</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Alan Moore & Ian Gibson. "¿Adónde fue? Fuera. ¿Qué hizo? Todo..." Aburrida y frustrada con su vida en el gueto residencial del siglo 50 "The Hoop", Halo Jones, una joven de 18 años, anhela el infinito. imágenes y sonidos del universo.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">BATMAN GARGOYLE OF GOTHAM #2</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Un cachorro de diablo cae a la tierra y se rompe el ala... En la imperdible segunda entrega de la obra maestra del aclamado narrador Rafael Grampa, los cielos sobre Ciudad Gótica se vuelven aún más oscuros. Decidir matar tu pasado es una cosa, pero hacerlo resulta ser un camino más complicado de lo que Batman alguna vez esperó... especialmente cuando ese mismo pasado se entrelaza más estrechamente en su caso actual con cada nueva pista que descubre. Y cuanto más se acerca Batman a la verdad, más claro queda que el poder de su verdadero enemigo es mucho más profundo que simplemente manipular a unos cuantos criminales disfrazados... ¡hasta el mismo corazón de Gotham City!</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">CAPTAIN AMERICA #4</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">¡El enemigo ataca! Cuando la misteriosa organización que tiene como objetivo al Capitán América pasa a la ofensiva, Steve Rogers cree que está preparado, pero la batalla no es lo que parece. ¿Quién o qué es el Emisario? </span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">DANGER STREET #12</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">¡Todo termina aquí! ¿Serán aceptados los marginales por la sociedad? ¿El Equipo Verde finalmente obtiene lo que se merece? ¿Se salvará el cielo de caer? Todo esto y más mientras la policía cierra el caso de los asesinatos de Danger Street. ¡Tendrás que leerlo para creerlo!</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">FANTASTIC FOUR #4</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">No más sombras: ¡finalmente se revela lo que realmente sucedió en New York! Pero todavía está afectando las cosas aquí en el presente, donde las vidas de Ben y Alicia están en juego... y se necesitará más que una reunión para salvarlos. Además: ¡invasores alienígenas de otra galaxia! Los cuatro finalmente han vuelto a estar juntos... ¡Esperemos que sobrevivan a la experiencia!</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">FANTASTIC FOUR #5</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Los Cuatro Fantásticos se reúnen y todo va bien... ¡hasta que son interrumpidos por NICK SCRATCH! Es una batalla mágica por la supervivencia allí mismo, en la carretera, y los Cuatro Fantásticos no logran ganarla al 100%. ¡Así es! ¡Esta historia no va como pensabas! A medida que se descubre la verdad de lo sucedido, Reed, Sue, Ben, Johnny y Alicia se dan cuenta de que algo siniestro ha ocurrido, y su única esperanza es un viaje improvisado hacia lo desconocido...</span></div><div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhm6O0b3m6DkXnHDy8W-c_0ZKwnj1Yk1FQCEZktOY72IowseZtIeT5vmWhk10SDpT2RmsSa6afdkwvoaRtS0fQG6KmWFXXS2yLIMFP_2wuQwN_uqlsmn19M94k0x15PzpyJQE8bdFK5M1kW2Kk4duYnMU67FaTBgso9_068gvcJVaREXdIXFpGM0Dt2bMU/s3719/PXL_20240131_000502313.jpg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="3719" data-original-width="2637" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhm6O0b3m6DkXnHDy8W-c_0ZKwnj1Yk1FQCEZktOY72IowseZtIeT5vmWhk10SDpT2RmsSa6afdkwvoaRtS0fQG6KmWFXXS2yLIMFP_2wuQwN_uqlsmn19M94k0x15PzpyJQE8bdFK5M1kW2Kk4duYnMU67FaTBgso9_068gvcJVaREXdIXFpGM0Dt2bMU/w454-h640/PXL_20240131_000502313.jpg" width="454" /></span></a></div><span style="color: #fce5cd;"><br /><span style="font-family: Montserrat;"><br /></span></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">FLASH #4</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Mientras Flash continúa explorando la Galería, se encuentra con una entidad viviente llamada Residente por la que se siente atraído. ¿Podrá ayudarle en su batalla contra el Hombre Plegable... e incluso si puede, quiere hacerlo? Mientras tanto, Mirror Master regresa y revela aún más mejoras desde la última vez que lo vimos en The Flash #800, pero no es el único con nuevos poderes, como Irey Thunderheart West está ansiosa por mostrárselo al mundo. ¡Además, Stillness decide actuar sobre la humanidad mientras continúa el nuevo capítulo de la familia Flash!</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">HELLCAT #1</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">¡HELLCAT ha vuelto! ¡Ella está de regreso en la costa oeste y vive en una casa demoníaca perseguida por el fantasma de su madre! Cuando alguien cercano a su círculo íntimo es asesinado, ¡HELLCAT se convierte en la principal sospechosa! Ahora debe demostrar su inocencia y evadir tanto a la policía como a los sobrenaturales sonámbulos. Para aumentar los peligros que enfrenta, aparece su demoníaco exnovio y eso nunca es algo bueno.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">MARVEL UNIVERSE BY ARTHUR ADAMS OMNIBUS HC</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Como todos los grandes dibujantes de cómics, Arthur Adams se ganó su camino a través de un trabajo largo y duro, golpeando el pavimento con su carpeta en la mano. Pero no parecía de esa manera. Adams pareció surgir del cielo azul claro con una avalancha de obras de arte increíbles. Enérgico, ricamente detallado, lleno de carácter y simplemente divertido, su arte fusionó Oriente y Occidente, trayendo influencias de manga a los lectores estadounidenses e influyendo en una generación de futuros artistas. ¡Ahora, este Omnibus recopila el trabajo completo de Marvel de Adams desde la década de 1980 hasta principios de la de 1990 en un solo volumen! Desde Longshot hasta los X-Men y los Nuevos Cuatro Fantásticos; desde portadas en abundancia hasta pin-ups, carteles y tarjetas coleccionables, sin mencionar un gran tesoro de lápices y arte original, ¡este es su Arthur Adams Omnibus completo y final! Recopilación LONGSHOT #1-6, NEW MUTANTS SPECIAL EDITION #1, X-MEN ANNUAL (1970) #9-10, CLOAK AND DAGGER (1985) #9, X-FACTOR (1986) #41-42, EXCALIBUR: MOJO MAYHEM y FANTASTIC FOUR (1961) #347-349 - más material de WEB OF SPIDER-MAN ANNUAL #2, X-MEN ANNUAL (1970) #12 y #14, FANTASTIC FOUR (1961) #358, y MARVEL HOLIDAY SPECIAL (1991) ) #1. Clasificado T</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">OUR BONES DUST #1</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Un niño salvaje que es mitad depredador y presa, navega por un paisaje de pesadilla de brutalidad y sangre habitado por tribus caníbales dispersas. Un lugar interesante para husmear en busca de una curiosa Inteligencia Artificial. Una miniserie de cuatro números del colaborador de Mike Mignola, Ben Stenbeck (Baltimore, Frankenstein Underground, Koshchei).</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">PLOT HOLES #5</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">El artista superestrella Sean Gordon Murphy, conocido por su innovadora serie Batman: White Knight, ofrece la portada principal de su continua historia de aventuras que saltan por el mundo. THE PLOT HOLES son un escuadrón de guerreros ficticios que se transportan a las páginas de otros libros, utilizando sus habilidades únicas para salvar las tramas y evitar que sean destruidas. Y Cliff Inkslayer es su nuevo recluta, un creador de cómics que acaba de darse cuenta de que su mundo no es real. ¿Qué más queda por decir? ¡Este es el FINAL para los agujeros de la trama! El equipo corre hacia un final, pero ¿qué tipo de final será? Intente mantenerse al día mientras saltamos de un libro a otro por última vez, y créame cuando digo que este número lo tiene TODO. Allá vamos, averigüemos si Cliff y el resto de Plot Holes pueden salvarse a sí mismos, a su mundo y a su amigo.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">WONDER WOMAN #4</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Mientras el mundo pierde la confianza en las Amazonas, Wonder Woman se toma un momento para cumplir el deseo de un niño moribundo y le regala el día perfecto. Mientras tanto, el Soberano restringe su control sobre el gobierno. ¿Podrá Wonder Woman mantener la esperanza a medida que el mundo que la rodea se vuelve más oscuro? Además, Trinity pasa la noche en la Fortaleza de la Soledad con sus niñeras, ¡los Súper Hijos!</span></div><div><br /></div>Arionhttp://www.blogger.com/profile/00794190466838336293noreply@blogger.com4tag:blogger.com,1999:blog-1287370766163078662.post-82840677177645616442024-01-05T22:52:00.000-05:002024-01-05T22:52:20.247-05:00Weird War Tales - Milligan, Fabry, Morrison, Shanower, Quitely et al.<div style="text-align: left;"><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">P</span>erhaps it’s because I grew up surrounded by 2000 AD comics, or because I used to read Zona 84, Cimoc and many others, but the thing is to me nothing feels more natural and enticing than an anthology. Maybe that also explains why in my own comics I prefer the anthological format. In any case, anthologies have never been particularly popular in the US, and that’s something that I always find surprising. The UK always exceeds our expectations with brilliant anthologies such as 2000 AD (comics) or Black Mirror (series). 26 years ago Vertigo published several anthologies, some of which I have reviewed here. Today I’ll talk about Weird War Tales.</span></div><div style="text-align: left;"><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjcQZ4mEA_pzYDX-atmhmfcZR4xmpvVv7LQz0VVtnseXzRmG48yDMT7ytkpbXJ7QZysMn2Ut4QTPqT8Xz8TJqkzKxUvDCBcF_q6iU86lLMYwKoa5195m9RpMiFND1XxwapprEAgOBbEn_0YCxlz4eONOScKoy1sKqeiW8pKyIOGzX9hTlM6BRaCoGl1SZQ/s998/PXL_20230528_012635928.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="998" data-original-width="645" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjcQZ4mEA_pzYDX-atmhmfcZR4xmpvVv7LQz0VVtnseXzRmG48yDMT7ytkpbXJ7QZysMn2Ut4QTPqT8Xz8TJqkzKxUvDCBcF_q6iU86lLMYwKoa5195m9RpMiFND1XxwapprEAgOBbEn_0YCxlz4eONOScKoy1sKqeiW8pKyIOGzX9hTlM6BRaCoGl1SZQ/s16000/PXL_20230528_012635928.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i><span style="color: #fce5cd;">Glenn Fabry</span></i></td></tr></tbody></table><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Slightly reminiscent of war comics from the 40s, the title Weird War Tales definitely feels like a homage and at the same time a celebration of that abundant plethora of war comics from the past. But, of course, this isn’t a nostalgia trip, it’s Vertigo after all. And Vertigo has always been about pushing the envelope not calmly remembering how things used to be in the past. So these war stories are unlike anything you might have encountered before, some will even make you question the definition of ‘war’ itself. </span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgUtuEcTwlj10riLJ4dZzq6ID3-wUvHXnmII4A1Bs-aSJYMG7K6GJqxBpLbUhpQ0Mg-rhLHkfaVHoHfmlE6EzvPTQS7kk5MLFjMhvbl66rYFLxa_aA3-GQJCZl8CcN3j4ah4XyF2IJtJDlctmTTOmxrLSO18sesThca0MRdOxWhZTCMO_hQulOh9seUGFY/s977/PXL_20230528_012706088.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="977" data-original-width="632" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgUtuEcTwlj10riLJ4dZzq6ID3-wUvHXnmII4A1Bs-aSJYMG7K6GJqxBpLbUhpQ0Mg-rhLHkfaVHoHfmlE6EzvPTQS7kk5MLFjMhvbl66rYFLxa_aA3-GQJCZl8CcN3j4ah4XyF2IJtJDlctmTTOmxrLSO18sesThca0MRdOxWhZTCMO_hQulOh9seUGFY/s16000/PXL_20230528_012706088.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i><span style="color: #fce5cd;">Richard Corben</span></i></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">I’ll start with the covers. The first issue (June 1997) features a magnificent cover by artist extraordinaire (and frequent Vertigo collaborator) Glenn Fabry. Evocative of the Vietnam war, a group of American soldiers have taken a boy prisoner, most of them don’t realize what’s going on, but the one soldier closer to the boy has a facial expression of absolute horror. The center of the cover is, of course, the face of the boy, which only the reader and the frightened soldier can see. Brilliant. The cover of the second issues is illustrated by a living legend, a giant among artists, the one and only Michael W Kaluta. Evocative of WWII airplanes and pinup illustrations, Kaluta’s art is breathtakingly beautiful. I wish I had reviewed Kaluta’s comics before, that’s one artist I’d love to talk more about.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj9GYF6uxUHn7eE45lwXNOXFrEtABCQnEFroB1UpSI7cS39m-ZicRPb89eA2Fbm6ccN_r-GwcpxXVrNGn6ftO8m-fuwQ3Uo1hzcS3eKt3A2dmqxI4x2Yr_sryD4GrMUP2uvqpFx_-aD3WzBZXq-qbFYv7cCnIQ0PXJ39P92mamlbM1EW1VfCiCnt0uxhYY/s1288/PXL_20230528_012739364.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="929" data-original-width="1288" height="462" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj9GYF6uxUHn7eE45lwXNOXFrEtABCQnEFroB1UpSI7cS39m-ZicRPb89eA2Fbm6ccN_r-GwcpxXVrNGn6ftO8m-fuwQ3Uo1hzcS3eKt3A2dmqxI4x2Yr_sryD4GrMUP2uvqpFx_-aD3WzBZXq-qbFYv7cCnIQ0PXJ39P92mamlbM1EW1VfCiCnt0uxhYY/w640-h462/PXL_20230528_012739364.jpg" width="640" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i><span style="color: #fce5cd;">James Romberger</span></i></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">And talking about Zona 84, in the pages of this memorable Spanish anthology is where I saw the works of Richard Corben for the first time. Back in the day, Corben had thousands of fans in the US and Europe. Before computer coloring was a thing, Corben would impress everyone with his realistic and textured coloring, using only an aerograph and other tools. For issue # 3, Corben reproduces the iconic picture of a few soldiers with the American flag in WWII. Finally, the last issue features a rather impressionistic cover by an artist with plenty of experience in the genre, the inimitable George Pratt. </span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhJEPsew2qhgcXMHKGn_HMPvpmVmS2NU4_ba7rDCal2m6lXw_JYlCrV5kLXKQzvbMY88PZlXhsiGjOu4Qm_YPaYSOIgdf5PtKm0RNGG0I_xkabZ7xWjZXu3vzWExIxafR63KKefkY8ZNM096f6XBLf0FXEirfWXIVAClAHvGkHhU_edxGRiCijwhZj7Dwo/s966/PXL_20230528_012756538.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="966" data-original-width="637" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhJEPsew2qhgcXMHKGn_HMPvpmVmS2NU4_ba7rDCal2m6lXw_JYlCrV5kLXKQzvbMY88PZlXhsiGjOu4Qm_YPaYSOIgdf5PtKm0RNGG0I_xkabZ7xWjZXu3vzWExIxafR63KKefkY8ZNM096f6XBLf0FXEirfWXIVAClAHvGkHhU_edxGRiCijwhZj7Dwo/s16000/PXL_20230528_012756538.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i><span style="color: #fce5cd;">Eric Shanower</span></i></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Weird War Tales # 1 was originally published in June 1997, and it starts with “The Survivor”. The writer is Simon Revelstroke and the artist is the same Richard Corben that also provides one of the covers for this miniseries. I found the premise quite interesting: a nazi ship accidentally finds an island inhabited by otherworldly monstrous creatures. “Ares” is the Greek god of war, so it’s only fitting to see such egregious name in this anthology; Brian Azzarello writes a story in which war is understood in the context of black people’s gangs and the violent loss of lives, very appealing illustrations by James Romberger, whose name I wasn’t familiar with.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhHjF62K3fYMNhgT5rgw1fH0RxWBwk3b2MktDRCs4t3sWpo0gQRBJAZslL-mepdwrf3F9BJkmhcGCHwm2lrEuVh0MSG9tNV4OfXVYSTInTaUKX5iwK6v_P7cvqm7RaXwsLXBtjVYzLoAqt7ygKRlsudPwf42i7Lm_OAIi1DXIBNQI9LQx9ayMzvos96jvM/s998/PXL_20230528_012816276.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="998" data-original-width="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhHjF62K3fYMNhgT5rgw1fH0RxWBwk3b2MktDRCs4t3sWpo0gQRBJAZslL-mepdwrf3F9BJkmhcGCHwm2lrEuVh0MSG9tNV4OfXVYSTInTaUKX5iwK6v_P7cvqm7RaXwsLXBtjVYzLoAqt7ygKRlsudPwf42i7Lm_OAIi1DXIBNQI9LQx9ayMzvos96jvM/s16000/PXL_20230528_012816276.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i><span style="color: #fce5cd;">Eric Shanower</span></i></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">My favorite story of this issue is “The Willow Warriors”, based on feudal Japan rivalries. British writer Ian Edginton works with the incredibly talented Eric Shanower, mostly famous for his Age of Bronze (which I’ve been meaning to review for a really long time). Artistically, Shanower proves how necessary design, composition and details can be for any sort of graphic narrative. The main idea is that two armies are equally matched, now this might sound like a rather simple idea but the art really shows us how ‘equal’ these two forces are. However, is the ending that I find absolutely brilliant, which masterfully combines ideas with execution, words with lines on the paper. </span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiuJUGDZv0ClLKnfyxbHcM7EXiYyekj_bF-ns9h5pAMlnmU4e46Z_9C2x1NY5Zc4-KwfilkftXn-U3y-lYy8m8YCco_TBSMSM2dkF9Ut7hEb3JU_T6BIp0jsKGKPqyQ2fYY_rWCJcJEoXJ_YH-e0vL3i2o3H5LaTIzkzHZg4YnH1zEvMq7Cp8A74BPigV4/s955/PXL_20230528_012848972.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="955" data-original-width="637" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiuJUGDZv0ClLKnfyxbHcM7EXiYyekj_bF-ns9h5pAMlnmU4e46Z_9C2x1NY5Zc4-KwfilkftXn-U3y-lYy8m8YCco_TBSMSM2dkF9Ut7hEb3JU_T6BIp0jsKGKPqyQ2fYY_rWCJcJEoXJ_YH-e0vL3i2o3H5LaTIzkzHZg4YnH1zEvMq7Cp8A74BPigV4/s16000/PXL_20230528_012848972.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i><span style="color: #fce5cd;">Eric Shanower</span></i></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">To decide the fate of this battle, the best samurai in each army must fight for victory: “the two warriors assumed their battle stances, each waiting for that moment’s hesitation, that second of vulnerability, which would spell his opponent’s death. For hours the samurai stood, as motionless as mountains”. Beauty and oriental serenity come together in a moment of apparent peace and yet full of tension. “The Willow Warriors” is truly remarkable. In “Tunnel Rats”, writer Gordon Rennie and penciler / inker Randy DuBurke share with us the nightmarish journey of a platoon of soldiers in Vietnam, who must deal with the supernatural threats under a tunnel. </span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj1A_5osZiDfjcRLcrxYKNUBif5IGMrX_0v91JCYGjm_EAZg1RNuUEFm7mcyxaJPf8uE9ioXXHbISG_pc3qpQFKaaCAE7v-X4m2of9y73epJvtNIt75jb7hm0vZ8AaiXdZhavNFeyY6c2xw74vA_TOZ_ie_Lx4UVgFeF2s4cuYXXaLDxAz5Sgd_yLIU5yY/s1000/PXL_20230528_012930309.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="645" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj1A_5osZiDfjcRLcrxYKNUBif5IGMrX_0v91JCYGjm_EAZg1RNuUEFm7mcyxaJPf8uE9ioXXHbISG_pc3qpQFKaaCAE7v-X4m2of9y73epJvtNIt75jb7hm0vZ8AaiXdZhavNFeyY6c2xw74vA_TOZ_ie_Lx4UVgFeF2s4cuYXXaLDxAz5Sgd_yLIU5yY/s16000/PXL_20230528_012930309.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i><span style="color: #fce5cd;">Michael W Kaluta</span></i></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Weird War Tales # 2 (July 1997) begins with “Looking Good, Feeling Great”, entirely written, penciled, inked and colored by David Lloyd, of worldwide fame thanks to V for Vendetta. In this opportunity we see a combination of those obsessed with the military and police forces against an unusual background, that of a morning fitness show for women. Lloyd’s already compelling story is enhanced by the amazing art. “Mightier” by Peter Kuper plays with the formal elements of a comic book page, using the space between frames as part of the narrative; here the act of signing a document spells doom for the population of an anonymous city about to be bombarded. “The Elopement” by Joe R. Lansdale and Sam Glanzman is certainly closer to classic war tales, here a woman surrounded by soldiers pretends to be a man.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEikvfZnUgvJ8O8j2hhKdbjN97iobDkuqArHVU1fxAMMAx2g_FCgvynBLNlb2ldr37fRn2YdB0Q4Y5vdC9DAcnirHNgFGpmOrHLrldZ2fwgnUnmdNW5t3kBD3XYreOWOLsUmG39HrLOmxFVH_QOW1sbm0k3X4FdYMAAKIQmWx1VEDkRRffvcjo0lEonVuEg/s989/PXL_20230528_012950477.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="989" data-original-width="638" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEikvfZnUgvJ8O8j2hhKdbjN97iobDkuqArHVU1fxAMMAx2g_FCgvynBLNlb2ldr37fRn2YdB0Q4Y5vdC9DAcnirHNgFGpmOrHLrldZ2fwgnUnmdNW5t3kBD3XYreOWOLsUmG39HrLOmxFVH_QOW1sbm0k3X4FdYMAAKIQmWx1VEDkRRffvcjo0lEonVuEg/s16000/PXL_20230528_012950477.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i><span style="color: #fce5cd;">David Lloyd</span></i></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">My favorite story in Weird War Tales # 3 (August 1997), is “New Toys” thanks to the crazy and very original script by Grant Morrison and the stunning and detailed art by Frank Quitely. Long before these two creators left indelible marks in such popular runs like New X-Men or Batman, they already were an exceptional creative team with the ability to captivate all readers. Here war takes place amongst toys, and when an action figure / soldier / deserter survives a gruesome massacre, he finds the quintessential Barbie doll, who takes care of him. Soon, they fall in love, and start experimenting with the possibility of sex as well as crossdressing. “New Toys” is simply fabulous, and as much as it made me laugh I also applaud its scary ending. </span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjQ3bg0DCv33n-Oi9dFOE4slaaIQTbEF46PpsoY3vYU7WZsB5j6wVdGbn1qK7tDbDPTUHCzZbxYfc_YqT_GwejjMbBFiSqPZVFhXwt2pxD_1xu73DkQvfFNBdqpXPZKO0v1mSXGguOBNZH_2cfxuOhpmPHzqmviBaai3xV6QG8oamoGZLRxUCiViO_3xXU/s988/PXL_20230528_013011026.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="988" data-original-width="636" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjQ3bg0DCv33n-Oi9dFOE4slaaIQTbEF46PpsoY3vYU7WZsB5j6wVdGbn1qK7tDbDPTUHCzZbxYfc_YqT_GwejjMbBFiSqPZVFhXwt2pxD_1xu73DkQvfFNBdqpXPZKO0v1mSXGguOBNZH_2cfxuOhpmPHzqmviBaai3xV6QG8oamoGZLRxUCiViO_3xXU/s16000/PXL_20230528_013011026.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i><span style="color: #fce5cd;">David Lloyd</span></i></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">The next story in this third issue is “Sniper’s Alley”, written by Joel Rose and drawn by Eric Cherry; here we see a more traditional take on the genre, with a special spotlight on a Serbian soldier. Finally, “Run” reunites two big names of the comic book industry, British writer Paul Jenkins and artist George Pratt, who focus on the destructive aspect of war, the devastation and the countless deaths as seen by an anonymous British soldier; bleak and sad, “Run” truly represents the reality of war.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhwmLpimm5UtVBYBxboA-L9tlAR7SgBFDFnM8iVYqkzfXrlxWI9b9XGUeU3-TJh_8Y8FST9m78EcgLdRcaMXM_cQF7po-YoQEaw6uamoIaCzel2pA4J8FJkYxgLwRYayAkA8WS4oOINJ6AuyvlVYpustJzTcocWQyUq-TOJAC3L-PSj3u4pyP-yebJt2Qk/s976/PXL_20230528_013029583.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="976" data-original-width="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhwmLpimm5UtVBYBxboA-L9tlAR7SgBFDFnM8iVYqkzfXrlxWI9b9XGUeU3-TJh_8Y8FST9m78EcgLdRcaMXM_cQF7po-YoQEaw6uamoIaCzel2pA4J8FJkYxgLwRYayAkA8WS4oOINJ6AuyvlVYpustJzTcocWQyUq-TOJAC3L-PSj3u4pyP-yebJt2Qk/s16000/PXL_20230528_013029583.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i><span style="color: #fce5cd;">Peter Kuper</span></i></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">The last issue of the miniseries is Weird War Tales # 4 (September 1997). British writer Peter Milligan must be a fan of Tolstoi’s War and Peace, as can be seen in the title of his story, “War & Peas”, illustrated by frequent collaborator Duncan Fegredo; two war veterans were deeply in love with the same woman, and now that only one of them is alive, old and ill, the memories from the past seem to be deposited into a bomb shelter that no one uses anymore. A veteran suffering from posttraumatic stress and buried memories of his hidden sexuality will take matters personally when dealing with the unexpected vandalism of two teenagers, after capturing them, he plans to give them a lesson they’ll never forget. The ending is both shocking and surprising. </span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjnimoluiBn-QOLzg1uf9oGjHYMWOsvEUve0r0nQ9kwdrT0I-pZZp6mPRBgq321pz-9uJ2Ou8LcmkMV0I18MLvcMk_5Z_HuqqrC3sXL9uvhyphenhypheno3jHFI8nV5vFzSyE3MWXKZBHHWLktQdKOSLVy2UpgBG9CKz-23GXQCcfQdfbMx_nGHpKJguv4jtQbmkx68/s1011/PXL_20230528_013130829.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="1011" data-original-width="639" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjnimoluiBn-QOLzg1uf9oGjHYMWOsvEUve0r0nQ9kwdrT0I-pZZp6mPRBgq321pz-9uJ2Ou8LcmkMV0I18MLvcMk_5Z_HuqqrC3sXL9uvhyphenhypheno3jHFI8nV5vFzSyE3MWXKZBHHWLktQdKOSLVy2UpgBG9CKz-23GXQCcfQdfbMx_nGHpKJguv4jtQbmkx68/s16000/PXL_20230528_013130829.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i><span style="color: #fce5cd;">Sam Glanzman</span></i></td></tr></tbody></table><span style="color: #fce5cd;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">“The Day On The Sajo”, written by Neil Barrett Jr., takes place in 1241, in Hungary, during the Mongolian wars. The art is by Phil Winslade, whose unique work always rich in details and lively lines, has been a longtime favorite of mine, and yet another example of long overdue review. I’ll get to it soon, hopefully. This time, a warrior is encouraged by his ancestors to rise again and keep on battling, but is that real courage or just plain stupidity? “Salvation” by John Ney Rieber and Danijel Zezelj is an insight into the ruminations and personal justifications of a soldier who feels more like a hunter or an assassin. </span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">________________________________________________________________________________________________________</span></div><div><span style="background-color: #fce5cd; color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">________________________________________________________________________________________________________</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">Q</span>uizás sea porque crecí rodeado de cómics como 2000 AD, o porque leía Zona 84, Cimoc y muchos otros, lo cierto es que para mí nada es más natural y atractivo que una antología. Quizás eso también explique por qué en mis propios cómics prefiero el formato de antología. En cualquier caso, las antologías nunca han sido particularmente populares en Estados Unidos, y eso siempre me sorprende. El Reino Unido siempre supera nuestras expectativas con antologías brillantes como 2000 AD (cómics) o Black Mirror (series). Hace 26 años Vértigo publicó varias antologías, algunas de las cuales he reseñado aquí. Hoy hablaré sobre Weird War Tales.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgFlJMCgO4qA6d6RAu40NUyr-GyXIPdCiUIRY6hSnx7Jw3YUdk9SYraz4SAhGvb2KsbL3QLUQi7BA_2xpbPrbBZpwWJtuR93dD-AaklcLeGSr9Lm8NB9WlzJ_tsKDzgB_b1RijU9agm7SzLQYH_iW_Iq0PqMcAzKANqo_JdRX0FrnTiFRH3RpWuhyphenhyphenKXCjo/s998/PXL_20230528_013147034.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="998" data-original-width="642" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgFlJMCgO4qA6d6RAu40NUyr-GyXIPdCiUIRY6hSnx7Jw3YUdk9SYraz4SAhGvb2KsbL3QLUQi7BA_2xpbPrbBZpwWJtuR93dD-AaklcLeGSr9Lm8NB9WlzJ_tsKDzgB_b1RijU9agm7SzLQYH_iW_Iq0PqMcAzKANqo_JdRX0FrnTiFRH3RpWuhyphenhyphenKXCjo/s16000/PXL_20230528_013147034.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i><span style="color: #fce5cd;">Richard Corben</span></i></td></tr></tbody></table><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Con una ligera reminiscencia de los cómics de guerra de la década de 1940, el título Weird War Tales definitivamente se siente como un homenaje y una celebración de esa abundante plétora de cómics de guerra del pasado. Pero claro, esto no es un viaje de nostalgia, es Vertigo al fin y al cabo. Y Vertigo siempre ha insistido en ir más allá, sin recordar con tranquilidad cómo eran las cosas en el pasado. Así que estas historias de guerra no se parecen a nada con lo que te hayas encontrado antes; algunas incluso te harán cuestionar la definición misma de ‘guerra’.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Empezaré por las portadas. El primer número (junio de 1997) presenta una magnífica portada del artista extraordinario (y frecuente colaborador de Vertigo) Glenn Fabry. Con reminiscencias de la guerra de Vietnam, un grupo de soldados estadounidenses han hecho prisionero a un niño, la mayoría de ellos sin darse cuenta de lo que está sucediendo, pero el soldado más cercano al niño tiene una expresión facial de absoluto terror. El centro de la portada es, por supuesto, el rostro del niño, que sólo el lector y el asustado soldado pueden ver. Brillante. La portada del segundo número está ilustrada por una leyenda viviente, un gigante entre los artistas, el único e inigualable Michael W Kaluta. El arte de Kaluta, que evoca aviones de la Segunda Guerra Mundial e ilustraciones de pin-up, es increíblemente hermoso. Ojalá hubiera reseñado algunos cómics de Kaluta antes, es un artista del que me encantaría hablar más.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjKoevGZxr6Z2i8rWhkrFUo_CLL91qgGm_rQncow3aQNIlwV0PF_kzo92gY3wxJel1HBZChpTux6wHIiuhD4vDwwV1NgAgpi76zyQBtcDHcAWiIEBYnxYQg4bHbiWRHRVuRR5JSSA7KQtJZwSXham7yb43ByVvJrwQ0ZPwktsCVsfzPFQSYwXpApNS_lEQ/s994/PXL_20230528_013553322.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="994" data-original-width="641" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjKoevGZxr6Z2i8rWhkrFUo_CLL91qgGm_rQncow3aQNIlwV0PF_kzo92gY3wxJel1HBZChpTux6wHIiuhD4vDwwV1NgAgpi76zyQBtcDHcAWiIEBYnxYQg4bHbiWRHRVuRR5JSSA7KQtJZwSXham7yb43ByVvJrwQ0ZPwktsCVsfzPFQSYwXpApNS_lEQ/s16000/PXL_20230528_013553322.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i><span style="color: #fce5cd;">Frank Quitely</span></i></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Y hablando de Zona 84, fue en las páginas de esta memorable antología española donde vi por primera vez las obras de Richard Corben. En aquel entonces, Corben tenía miles de fans en Estados Unidos y Europa. Antes de que existiera el coloreado por computadora, Corben impresionaba a todos con coloreados realistas y texturizados por sí mismo, usando solo un aerógrafo y otras herramientas. Para el número 3, Corben reproduce la icónica imagen de los soldados con la bandera estadounidense en la Segunda Guerra Mundial. Finalmente, el último número presenta una portada bastante impresionista de un artista con mucha experiencia en el género, el inimitable George Pratt.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhaF9SrKZFaCb4RHfsqaGo-tRWVOpHxc6FH65dH3cTXoM1SA2Gx70LyuCYYGJ2cRthZPdgvhKb1UOw4HpdadZgWw_LRS1wwhI2j3dZvkfDFSLZI14CHFQf0g8ZQ68tre-hLyTrbIk2hHJFD11r1EDRKN5Ig3a48VneXoD-kwznwheuwXJWQywdU6Z7jCgA/s1005/PXL_20230528_013609404.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="1005" data-original-width="641" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhaF9SrKZFaCb4RHfsqaGo-tRWVOpHxc6FH65dH3cTXoM1SA2Gx70LyuCYYGJ2cRthZPdgvhKb1UOw4HpdadZgWw_LRS1wwhI2j3dZvkfDFSLZI14CHFQf0g8ZQ68tre-hLyTrbIk2hHJFD11r1EDRKN5Ig3a48VneXoD-kwznwheuwXJWQywdU6Z7jCgA/s16000/PXL_20230528_013609404.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i><span style="color: #fce5cd;">Frank Quitely</span></i></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Weird War Tales # 1 se publicó originalmente en junio de 1997 y comienza con “The Survivor”. El escritor es Simon Revelstroke y el artista es el mismo Richard Corben que también aporta una de las portadas de esta miniserie. La premisa me pareció bastante interesante: un barco nazi encuentra accidentalmente una isla habitada por monstruosas criaturas de otro mundo. “Ares” es el dios griego de la guerra, por lo que es apropiado ver un nombre tan atroz en esta antología; Brian Azzarello escribe una historia en la que la guerra se entiende en el contexto de las pandillas de negros y la pérdida violenta de vidas, con atractivas ilustraciones de James Romberger, cuyo nombre desconocía.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhMYJt2m5cdu4CR8r5Pj8ccV5I4498HBn8leuJHGK1iyweX2GSE9nkOKaGLNy6KW3P33NEIaYR4lkkYeSJWynGTkF3Md31V07pRULRSJ9ky3XK6sOMSKB3OJ4GFJ5JA-qxb3_8adHrOuvC3z4c7yoZGYcgs4vHwmRcbi2HLDWNQiVOBI3oNeqj_w6XAjg8/s1007/PXL_20230528_013629448.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="1007" data-original-width="642" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhMYJt2m5cdu4CR8r5Pj8ccV5I4498HBn8leuJHGK1iyweX2GSE9nkOKaGLNy6KW3P33NEIaYR4lkkYeSJWynGTkF3Md31V07pRULRSJ9ky3XK6sOMSKB3OJ4GFJ5JA-qxb3_8adHrOuvC3z4c7yoZGYcgs4vHwmRcbi2HLDWNQiVOBI3oNeqj_w6XAjg8/s16000/PXL_20230528_013629448.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i><span style="color: #fce5cd;">Frank Quitely</span></i></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Mi historia favorita de este número es “Los guerreros del sauce”, basada en las rivalidades del Japón feudal. El guionista británico Ian Edginton trabaja con el increíblemente talentoso Eric Shanower, mejor conocido por su Edad del Bronce (que he querido reseñar durante mucho tiempo). Artísticamente, Shanower demuestra cuán necesarios pueden ser el diseño, la composición y los detalles para cualquier tipo de narración gráfica. La idea principal es que dos ejércitos son simétricamente iguales; Esto puede parecer una idea bastante simple, pero el arte realmente nos muestra cuán ‘iguales’ son estas dos fuerzas. Sin embargo, lo que me parece absolutamente brillante es el final, que combina magistralmente ideas con ejecución, palabras con líneas sobre el papel.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhmvIWruvS_qOU-4PI7AYS3VRE9yXecC_1vnuVrPJ0ezSVjO1hBQNxNFAM5ALwoB5i35aCGaMY2KO5dJbfJozxOHP-IG81eEBsIKzDT0l7I1zdcJlTVstyBBtZwtG8I9et8ZNkszebf_X_bXrc6QCR5t04eOIbk6thp9q8oU5xzssLx8dL9S7C639MT4ZI/s980/PXL_20230528_013728961.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="980" data-original-width="639" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhmvIWruvS_qOU-4PI7AYS3VRE9yXecC_1vnuVrPJ0ezSVjO1hBQNxNFAM5ALwoB5i35aCGaMY2KO5dJbfJozxOHP-IG81eEBsIKzDT0l7I1zdcJlTVstyBBtZwtG8I9et8ZNkszebf_X_bXrc6QCR5t04eOIbk6thp9q8oU5xzssLx8dL9S7C639MT4ZI/s16000/PXL_20230528_013728961.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i><span style="color: #fce5cd;">George Pratt</span></i></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Para decidir el destino de esta batalla, los mejores samuráis de cada ejército deberán luchar por la victoria: “los dos guerreros asumieron sus posiciones de batalla, cada uno esperando ese momento de vacilación, ese segundo de vulnerabilidad, que significaría la muerte de su oponente. Durante horas los samuráis permanecieron inmóviles como montañas”. La belleza oriental y la serenidad se unen en un momento de aparente paz y al mismo tiempo lleno de tensión. “Los guerreros del sauce” es realmente notable. En “Túnel de ratas", el escritor Gordon Rennie y el dibujante y entintador Randy DuBurke comparten con nosotros el viaje de pesadilla de un pelotón de soldados en Vietnam, que deben lidiar con amenazas sobrenaturales bajo un túnel.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg_-EgShMYGFksE9yOYyGmS0EazxO8govylWPGK3rwz1mcIEX_HZ9kdEca0gzWNq-ZXsVDVlnIgu3N-n8YTmw-l18RXb-yFk-KIx3RKqgyo-xp83jKEPD2GdArE1fbbaQyF7CSWhFfwC8HhgPf1SSS-EHXu1OkLpIjwA4E6ih8j2MUaGTrrJyBPXlaD9Wk/s1002/PXL_20230528_013823936.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="1002" data-original-width="637" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg_-EgShMYGFksE9yOYyGmS0EazxO8govylWPGK3rwz1mcIEX_HZ9kdEca0gzWNq-ZXsVDVlnIgu3N-n8YTmw-l18RXb-yFk-KIx3RKqgyo-xp83jKEPD2GdArE1fbbaQyF7CSWhFfwC8HhgPf1SSS-EHXu1OkLpIjwA4E6ih8j2MUaGTrrJyBPXlaD9Wk/s16000/PXL_20230528_013823936.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i><span style="color: #fce5cd;">Duncan Fegredo</span></i></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Weird War Tales #2 (julio de 1997) comienza con “Viéndose bien, sintiéndose estupendo”, escrita, dibujada, entintada y coloreada íntegramente por David Lloyd, de fama mundial gracias a V de Vendetta. En esta oportunidad vemos una combinación de obsesión por las fuerzas militares y policiales en un contexto inusual, el de un programa matutino de fitness para mujeres. La ya convincente historia de Lloyd se ve realzada por el asombroso arte. “Más poderoso” de Peter Kuper juega con los elementos formales de una página de cómic, utilizando el espacio entre viñetas como parte de la narrativa; aquí el acto de firmar un documento significa la perdición para la población de una ciudad anónima a punto de ser bombardeada. “La fuga” de Joe R. Lansdale y Sam Glanzman se acerca ciertamente más a los cuentos de guerra clásicos: aquí una mujer rodeada de soldados se hace pasar por un hombre.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiqyVp3-yobrBMj6mX3TXvLFHx9DFjLlS7Fwza6G643W9saqEIKYZE9Zz5lwjIjbsxqvn5plMFP7ZcIWkMqBlrYZY43tovRBz3uhrHvTCLUXSfUDGFsvqixTnnwxlOCTcw6wMpjwjLAzyRAW5-IQIHO6aVUDNU_D0cNV755Cxh2XEaekjCI8XqFlUIQu4E/s1004/PXL_20230528_013849161.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="1004" data-original-width="636" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiqyVp3-yobrBMj6mX3TXvLFHx9DFjLlS7Fwza6G643W9saqEIKYZE9Zz5lwjIjbsxqvn5plMFP7ZcIWkMqBlrYZY43tovRBz3uhrHvTCLUXSfUDGFsvqixTnnwxlOCTcw6wMpjwjLAzyRAW5-IQIHO6aVUDNU_D0cNV755Cxh2XEaekjCI8XqFlUIQu4E/s16000/PXL_20230528_013849161.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i><span style="color: #fce5cd;">Duncan Fegredo</span></i></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Mi historia favorita en Weird War Tales # 3 (agosto de 1997), es “Nuevos juguetes” gracias al guión loco y muy original de Grant Morrison y al impresionante y detallado arte de Frank Quitely. Mucho antes de que estos dos creadores dejaran huellas imborrables en series tan populares como New X-Men o Batman, ya eran un equipo creativo excepcional con capacidad para cautivar a todos los lectores. Aquí la guerra tiene lugar entre juguetes, y cuando una figura de acción/soldado/desertor sobrevive a una masacre espantosa, encuentra a la muñeca Barbie por excelencia, que cuida de él. Pronto, se enamoran y comienzan a experimentar con la posibilidad del sexo además del travestismo. “Nuevos juguetes” es simplemente fabulosa y, por mucho que me hizo reír, también aplaudo su aterrador final.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh0fNyLYTgTy_sM1sL0BSnLq1UceQcJ1qg_LlN1M9oUQkG5xUR4WxR7ySZGnO-dfas6FTxyMXdq28VPLljW86z9nQNCqcNbYh6yfzGIA7bZ71tmv5eBJxFHKeTCCE75g_ShPh1rwgWzQL8GTbw6bKJ8Hpjq1s_Zyao-IZYcAtXSRG2ZnXoqCH7nrG1x2p0/s974/PXL_20230528_013914677.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="974" data-original-width="632" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh0fNyLYTgTy_sM1sL0BSnLq1UceQcJ1qg_LlN1M9oUQkG5xUR4WxR7ySZGnO-dfas6FTxyMXdq28VPLljW86z9nQNCqcNbYh6yfzGIA7bZ71tmv5eBJxFHKeTCCE75g_ShPh1rwgWzQL8GTbw6bKJ8Hpjq1s_Zyao-IZYcAtXSRG2ZnXoqCH7nrG1x2p0/s16000/PXL_20230528_013914677.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i><span style="color: #fce5cd;">Phil Winslade</span></i></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">La siguiente historia de este tercer número es “El callejón del francotirador”, escrita por Joel Rose y dibujada por Eric Cherry; Aquí vemos una versión más tradicional del género, con especial atención a un soldado serbio. Finalmente, “Corred” reúne a dos grandes nombres de la industria del cómic, el escritor británico Paul Jenkins y el artista George Pratt, quienes se centran en el aspecto destructivo de la guerra, la devastación y las innumerables muertes vistas por un soldado británico anónimo; desolador y triste, “Corred” representa verdaderamente la realidad de la guerra.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi2-nfxCG4TyI580rP3S_0aDifF06f_8ucmn8VCmjVL22AWBKCXSOcVuk1h9BW4tvjvlV9T-e4mgbpS2Va1c4wn4qpKE58mW0H6zSY-Gk-kt46a6KcJANJH8UWRkEIztv32ML5yJWtHg9bXiELhDV9HtbLyTS1i0e7ogrEZlvx4Vh-DNMrHI2z8JzAZm9s/s1007/PXL_20230528_013929750.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="1007" data-original-width="641" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi2-nfxCG4TyI580rP3S_0aDifF06f_8ucmn8VCmjVL22AWBKCXSOcVuk1h9BW4tvjvlV9T-e4mgbpS2Va1c4wn4qpKE58mW0H6zSY-Gk-kt46a6KcJANJH8UWRkEIztv32ML5yJWtHg9bXiELhDV9HtbLyTS1i0e7ogrEZlvx4Vh-DNMrHI2z8JzAZm9s/s16000/PXL_20230528_013929750.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i><span style="color: #fce5cd;">Phil Winslade</span></i></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">El último número de la miniserie es Weird War Tales # 4 (septiembre de 1997). El escritor británico Peter Milligan debe ser un fanático de Guerra y paz de Tolstoi, como puede verse en el título de su cuento, “La guerra y los guisantes”, ilustrado por su frecuente colaborador Duncan Fegredo; dos veteranos de guerra estaban profundamente enamorados de la misma mujer, y ahora que sólo uno de ellos está vivo, viejo y enfermo, los recuerdos del pasado parecen estar depositados en un refugio antiaéreo que ya nadie usa. Un veterano que sufre estrés postraumático y recuerdos enterrados de su sexualidad oculta se tomará las cosas como algo personal al lidiar con el vandalismo inesperado de dos adolescentes; luego de capturarlos, planea darles una lección que nunca olvidarán. El final es a la vez impactante y sorprendente.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">“El día en el Sajo”, escrita por Neil Barrett Jr., transcurre en 1241, en Hungría, durante las guerras de Mongolia. El arte es de Phil Winslade, cuyo trabajo único, siempre rico en detalles y líneas vivas, ha sido uno de mis favoritos desde hace mucho tiempo y otro ejemplo más de una reseña que debía haber hecho hace mucho tiempo. Lo haré pronto, con suerte. Esta vez, sus antepasados alientan a un guerrero a levantarse de nuevo y seguir luchando, pero ¿es eso verdadero coraje o simplemente estupidez? “Salvación” de John Ney Rieber y Danijel Zezelj es una visión de las cavilaciones y justificaciones personales de un soldado que se siente más como un cazador o un asesino.</span></div>Arionhttp://www.blogger.com/profile/00794190466838336293noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-1287370766163078662.post-8178039855553353452024-01-03T20:24:00.000-05:002024-01-03T20:24:05.440-05:00December films / películas de diciembre<div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat; font-size: large;">H</span><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">appy New Year! Let’s celebrate the beginning of 2024 combining December films with the Best of 2023 List. I’ll start with one of my favorite productions of the year: written and directed by Emerald Fennell, </span><b style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">Saltburn </span></b><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">(2023) is a film that some might find disturbing and others quite fascinating. Barry Keoghan (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2019/07/june-films-peliculas-de-junio.html"><span style="color: #fce5cd;">The Killing of a Sacred Deer</span></a></span></b></u><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">) is an unpopular student at Oxford University, where he meets Jacob Elordi (Euphoria), a wealthy, charismatic and handsome student admired by everyone. An unlikely friendship develops between the two young men, and soon the rich kid invites the other one to his summer palace, accompanied by the parents, Lord Richard E. Grant and wife Rosamund Pike (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2023/10/september-films-peliculas-de-setiembre.html"><span style="color: #fce5cd;">Hostiles</span></a></span></b></u><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">), and some extravagant family friends such as Carey Mulligan. One of the most controversial scenes of the film takes place during this summer vacation, as Barry Keoghan secretly watches how Jacob Elordi masturbates and, when no one else is around, avidly drinks his friend’s semen. The protagonist infatuation with his friend goes beyond mere sexual desire, as it encompasses a need to not just fit in but also to acquire that which has never been a part of his life: maximum opulence, tradition and prestige of royalty. However, when the main character’s obsession with his friend starts creating problems, he’s quickly expelled from paradise and asked to leave the premises. What follows next is the protagonist’s twisted and cruel plan to regain control over his fate. Fennell creates complex and manipulative characters, which on the surface seem to live hedonistic lives but that, deep down, carry a lot of repressed traumas. A unique atmosphere full of intensity and energy, plus top-notch performances and a clever script turn this into a must-see.</span></div><div><span style="color: #f4cccc;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">Ridley Scott’s </span><b style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">Napoleon </span></b><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">(2023) is an impressive historical film about one of the most famous military figures in the world: Napoleon Bonaparte, magnificently played by Joaquin Phoenix (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2019/12/november-films-peliculas-de-noviembre.html"><span style="color: #fce5cd;">Joker</span></a></span></b></u><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">). We see the early days of Napoleon and how he quickly rises in rank, until he becomes the most powerful man in France. He falls madly in love with Josephine Bonaparte, exquisitely played by Vanessa Kirby (The Crown), but while he’s busy with military campaigns trying to conquer the world, his wife is having sex with other men. We get to see the man behind the myth, and thanks to Scott’s strengths as a storyteller we can equally admire Napoleon’s brilliant strategies and courage in battle while we are surprised by how easily he’s deceived by other people, such as the Tsar Alexander, amazingly played by Edouard Philipponnat. With breathtaking scenarios and exotic locations, this never-ending war has two difficult moments, the unsuccessful incursion in Russia and the defeat at the hands of the Duke of Wellington, superbly played by Rupert Everett, in the battle of Waterloo. Scott summarizes Napoleon’s life in 2 hours and 40 minutes, and he also manages to create interesting and even contradictory characters, which makes everything feel even more real. Definitely one of the best films of 2023. </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjnzcy8PlVMk41fme8Y_5Sm1lurtHfeYkuziM61DWIPgHIaA0wkLk8ViqKXkEUv-siQEnCqQwJtesCdilN1YRqvaq3_MMK44j3u_34_FIaeYnlfdo-ng7uh3Cnp4uUm_tP5Isz6gm9qEFm576BOmpur-WEBMn9scFvLcb_jfIf4MkJGlk2JjWxbcRc1LQU/s1597/z1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="color: #f4cccc;"><img border="0" data-original-height="1173" data-original-width="1597" height="470" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjnzcy8PlVMk41fme8Y_5Sm1lurtHfeYkuziM61DWIPgHIaA0wkLk8ViqKXkEUv-siQEnCqQwJtesCdilN1YRqvaq3_MMK44j3u_34_FIaeYnlfdo-ng7uh3Cnp4uUm_tP5Isz6gm9qEFm576BOmpur-WEBMn9scFvLcb_jfIf4MkJGlk2JjWxbcRc1LQU/w640-h470/z1.jpg" width="640" /></span></a></div><div><span style="color: #f4cccc;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">Brian Helgeland’s </span><b style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">Finestkind </span></b><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">(2023) takes place in a coastal town in Boston. Ben Foster is a fisherman without much of a future who welcomes his half-brother Toby Wallace, recent college grad, into his team of fishermen. However, after breaking the rules and receiving a steep fine, they must find a way to save their boat. Wallace’s girlfriend is Jenna Ortega, and she suggests the possibility of smuggling heroine to make enough money to pay the fine, but that plan actually makes things even worse. At its core, Finestkind is a story about brotherhood and the strong bonds within family, but it’s also an example of how quicky things can fall apart after one simple mistake. Tommy Lee Jones (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2016/01/december-films-peliculas-de-diciembre.html"><span style="color: #fce5cd;">The Family</span></a></span></b></u><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">) is Foster’s father and his performance is brilliant. I’ll avoid spoilers but I’ll just say that the last scenes with Tommy Lee Jones are the best part of Finestkind and a good way of wrapping up the plot. </span></div><div><span style="color: #f4cccc;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">I loved the initial concept of Wes Anderson’s </span><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat; font-size: large;"><b>Asteroid City</b></span><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"> (2023). Bryan Cranston (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2016/07/june-films-peliculas-de-junio.html"><span style="color: #fce5cd;">All the Way</span></a></span></b></u><span><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">) is the narrator who tells us about the life of playwright Edward Norton (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2021/04/march-films-peliculas-de-marzo.html"><span style="color: #fce5cd;">Fight Club</span></a></span></b></u><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">) who has a secret homosexual affair with his main actor. In the first narrative level we’re made aware that everything revolves around theater, in the second narrative level we get to see what happens behind the scenes while in the third narrative level we get to enjoy the actual theater play. Jason Schwartzman (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2014/07/june-films-peliculas-de-junio.html"><span style="color: #fce5cd;">Scott Pilgrim vs. the World</span></a></span></b></u><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">) is a man mourning the death of his wife, Margot Robbie (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2023/08/july-films-peliculas-de-julio.html"><span style="color: #fce5cd;">Barbie</span></a></span></b></u><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">), willing to leave his children under the care of his father-in-law, Tom Hanks (</span><u><b><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2023/06/may-films-peliculas-de-mayo.html"><span style="font-family: verdana;"><span style="color: #fce5cd;">A Man Called Otto</span></span></a></b></u><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">). However, while stranded in Asteroid City, the protagonist meets and falls in love with theater actress Scarlett Johansson (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2022/01/december-films-peliculas-de-diciembre.html"><span style="color: #fce5cd;">Black Widow</span></a></span></b></u><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">); everything seems to be fine, until the town receives the unexpected visit of an alien, fantastically played by Jeff Goldblum (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2022/07/june-films-peliculas-de-junio.html"><span style="color: #fce5cd;">Jurassic World Dominion</span></a></span></b></u><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">). There are some good scenes and funny sequences, but I expected more from Wes Anderson. As usual, the cast includes a veritable legion of famous actors, such as Jeffrey Wright (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2022/04/march-films-peliculas-de-marzo.html"><span style="color: #fce5cd;">The French Dispatch</span></a></span></b></u><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">), Liev Schreiber, Steve Carell (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2019/02/january-films-peliculas-de-enero.html"><span style="color: #fce5cd;">Beautiful Boy</span></a></span></b></u><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">), Tilda Swinton (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2012/10/september-films-peliculas-de-setiembre.html"><span style="color: #fce5cd;">We Need to Talk About Kevin</span></a></span></b></u><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">) and Willem Dafoe (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2014/06/may-films-peliculas-de-mayo.html"><span style="color: #fce5cd;">4:44 Last Day on Earth</span></a></span></b></u><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">).</span></span></div><div><span><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiD-duvKvG9YygWO7ZXHsGOn8l7q2WLrH8-dZoFiHHM9IAetmcGOxCwGnPIFpi_QHS1CzMQN4aTZchUFC8NNn5p8V2VWDJ4GWVcEy-ENOuPd6AR3HxS5d2EW_LZbOYEz4u1JBQqQziKUttE41-phiFrc-mT_rOPAG3Ufsv6FvVTsEDhFb60iDcmdni62zg/s1499/z3.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="color: #f4cccc;"><img border="0" data-original-height="1109" data-original-width="1499" height="474" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiD-duvKvG9YygWO7ZXHsGOn8l7q2WLrH8-dZoFiHHM9IAetmcGOxCwGnPIFpi_QHS1CzMQN4aTZchUFC8NNn5p8V2VWDJ4GWVcEy-ENOuPd6AR3HxS5d2EW_LZbOYEz4u1JBQqQziKUttE41-phiFrc-mT_rOPAG3Ufsv6FvVTsEDhFb60iDcmdni62zg/w640-h474/z3.jpg" width="640" /></span></a></div><div><span style="color: #f4cccc;"><br /></span></div><div><span><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">Emerald Fennell writes and directs </span><b style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">Promising Young Woman</span></b><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"> (2020), a remarkable opera prima from a very talented filmmaker. Carey Mulligan (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2013/12/november-films-peliculas-de-noviembre.html"><span style="color: #fce5cd;">Shame</span></a></span></b></u><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">) is a woman in her early 30s who is still living with her parents after dropping out from med school. No one seems to understand why she seems devoid of hope and plans for her future, but what nobody knows is that she has a secret life. At night, she goes to bars and night clubs and pretends to be completely drunk, an easy target for men who take her home believing they’ll easily have sex with her while she’s unconscious, men like Adam Brody (The OC) and Christopher Mintz-Plasse (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2013/10/september-films-peliculas-de-setiembre.html"><span style="color: #fce5cd;">Kick-Ass 2</span></a></span></b></u><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">), who seem nice but who are, in essence, ready to rape her. It will be a shocking surprise for them when the woman who seemed to be so drunk she could barely walk is, in fact, totally sober and simply waiting for the right time to act. Fennell creates a character who has been through so much pain and trauma that seems unable to have a normal life, incapable of maintaining a relationship with Bo Burnham, her only love interest, or incapable of communicating with her mother, Jennifer Coolidge (The White Lotus); and yet, in an instant we identify with her quest for justice, and her intricate plan to confront those who committed heinous crimes of sexual abuse back when she was a student, as well as those who were accomplices. Fennell creates a compelling, brutally intense and yet realistic portrayal of what vengeance might look like without resorting to guns, torture or physical strength, after all, as the director expressed, in real life a woman can’t physically overpower abusive men, but she can definitely outthink them. Promising Young Woman is full of suspense and emotional pain; by far one of the best films from 2020.</span></span></div><div><span style="color: #f4cccc;"><br /></span></div><div><span><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">Many critics have compared Saltburn with Anthony Minghella’s </span><b style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">The Talented Mr. Ripley</span></b><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"> (1999), based on the novel by Patricia Highsmith. I can definitely see the similarities. Matt Damon (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2023/09/august-films-peliculas-de-agosto.html"><span style="color: #fce5cd;">Good Will Hunting</span></a></span></b></u><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">) is a smart and talented young man who has the uncanny ability to impersonate other people. Thanks to that, he’s sent to Italy to retrieve Jude Law (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2012/02/2012-january-films-peliculas-de-enero.html"><span style="color: #fce5cd;">Sherlock Holmes: A Game of Shadows</span></a></span></b></u><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">), the son and only heir of an American millionaire. In Italy, the protagonist pretends to be a Princeton student and soon befriends the rich kid, who is always interested in making new friends. As I wrote before, “Jude Law is the golden boy everybody loves, and that includes not only Gwyneth Paltrow (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2014/12/november-films-peliculas-de-noviembre.html"><span style="color: #fce5cd;">Hard Eight</span></a></span></b></u><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">) and Phillip Seymour Hoffman but also the protagonist. Matt Damon quickly falls in love with this lighthearted guy, but jealousy and resentment will force him to commit a terrible crime”. The two young men spend an awful amount of time together and become intimate friends, to the point that the protagonist makes the mistake of thinking he can seduce his friend. A filmic masterpiece, The Talented Mr. Ripley explores the darkest corners of the human mind, while emphasizing the real danger of unbridled greediness and a desperate need for fitting in. Nightmarish in some ways, haunting and painfully beautiful in others, Minghella’s film is an unforgettable cautionary tale about the peril of sacrificing our true identity to become something we’re not. </span></span></div><div><span style="color: #f4cccc;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">Time’s but a veiled screen, whereon our silhouettes fatten then grow lean. Another year has come and gone in this on-line journal and that indubitably calls forth a proper measure of our cinematographic experiences. Now let us be about our grudging rounds. Speak well, oh reader, and listen even better, for we have enough wit yet left to surprise thee. It is proposed we should find positions for all motion pictures presented in the course of 2023, and with an agile mind and knowledge both of directors and actors, we trust thou shalt count our judgment amongst the very best. Thus must we testify... sufficient in our intimate thoughts that these estimations spilled delinquent out of our mouths are indeed of the noblest disposition.</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><b>Nominees:</b></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">Oppenheimer (2023)<span style="white-space: pre;"> </span> Barbie (2023)</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">Killers of the Flower Moon (2023)<span style="white-space: pre;"> </span> Air (2023)</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">Red, White & Royal Blue (2023)<span style="white-space: pre;"> </span> Asteroid City (2023)</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">Saltburn (2023)<span style="white-space: pre;"> </span> The Flash (2023)</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">Napoleon (2023)<span style="white-space: pre;"> </span> Finestkind (2023)</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><b>Best of 2023:</b></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"> </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">1 - KILLERS OF THE FLOWER MOON (2023)</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">2 - OPPENHEIMER (2023)</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">3 - SALTBURN (2023)</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">4 - NAPOLEON (2023)</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">5 - FINESTKIND (2023)</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><b>Historic TOP 100 (20th / 21st century)</b></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">1.<span style="white-space: pre;"> </span>THE HOURS (2002) Stephen Daldry</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">2.<span style="white-space: pre;"> </span>THE FOUNTAIN (2006) Darren Aronofsky</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">3.<span style="white-space: pre;"> </span>STARDUST MEMORIES (1980) Woody Allen</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">4.<span style="white-space: pre;"> </span>LE CHARME DISCRETE DE LA BOURGESIE (1972) Luis Buñuel</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">5.<span style="white-space: pre;"> </span>MORTE A VENEZIA (1971) Luchino Visconti</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">6.<span style="white-space: pre;"> </span>La cena (1998) Ettore Scola</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">7.<span style="white-space: pre;"> </span>Fellini - Satyricon (1969) Federico Fellini</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">8.<span style="white-space: pre;"> </span>Manhattan (1979) Woody Allen</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">9.<span style="white-space: pre;"> </span>Billy Elliot (2000) Stephen Daldry</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">10.<span style="white-space: pre;"> </span>Salò o le 120 giornate di Sodoma (1975) Pier Paolo Pasolini</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">11.<span style="white-space: pre;"> </span>Interstellar (2014) Christopher Nolan </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">12.<span style="white-space: pre;"> </span>Todo sobre mi madre (1999) Pedro Almodóvar</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">13.<span style="white-space: pre;"> </span>A Clockwork Orange (1971) Stanley Kubrick</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">14.<span style="white-space: pre;"> </span>Psycho (1960) Alfred Hitchcock</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">15.<span style="white-space: pre;"> </span>The Sixth Sense (1999) M. Night Shyamalan</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">16.<span style="white-space: pre;"> </span>Nuovo Cinema Paradiso (1988) Giuseppe Tornatore</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">17.<span style="white-space: pre;"> </span>Requiem For A Dream (2000) Darren Aronofsky</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">18.<span style="white-space: pre;"> </span>Ladri di biciclette (1948) Vittorio De Sica</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">19.<span style="white-space: pre;"> </span>Lost in Translation (2003) Sofia Coppola</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">20.<span style="white-space: pre;"> </span>Abre los ojos (1997) Alejandro Amenábar</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">21.<span style="white-space: pre;"> </span>The Squid and the Whale (2005) Noah Baumbach</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">22.<span style="white-space: pre;"> </span>Un lugar en el mundo (1992) Adolfo Aristarain </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">23.<span style="white-space: pre;"> </span>Amarcord (1973) Federico Fellini</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">24.<span style="white-space: pre;"> </span>Pulp Fiction (1994) Quentin Tarantino </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">25.<span style="white-space: pre;"> </span>Mysterious Skin (2004) Gregg Araki</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">26.<span style="white-space: pre;"> </span>The Great Dictator (1940) Charles Chaplin </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">27.<span style="white-space: pre;"> </span>C.R.A.Z.Y. (2005) Jean-Marc Vallée</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">28.<span style="white-space: pre;"> </span>Volver (2006) Pedro Almodóvar</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">29.<span style="white-space: pre;"> </span>Match Point (2005) Woody Allen </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">30.<span style="white-space: pre;"> </span>My Own Private Idaho (1991) Gus Van Sant</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">31.<span style="white-space: pre;"> </span>Låt den rätte komma in (2008) Tomas Alfredson</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">32.<span style="white-space: pre;"> </span>È stata la mano di Dio (2021) Paolo Sorrentino</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">33.<span style="white-space: pre;"> </span>Igby Goes Down (2002) Burr Steers</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">34.<span style="white-space: pre;"> </span>Little Miss Sunshine (2006) Jonathan Dayton & Valerie Faris</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">35.<span style="white-space: pre;"> </span>Funny Games U.S. (2007) Michael Haneke </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">36.<span style="white-space: pre;"> </span>Unbreakable (2000) M. Night Shyamalan</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">37.<span style="white-space: pre;"> </span>Hana-bi (1997) Takeshi Kitano</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">38.<span style="white-space: pre;"> </span>La pianiste (2001) Michael Haneke </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">39.<span style="white-space: pre;"> </span>The Remains of the Day (1993) James Ivory</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">40.<span style="white-space: pre;"> </span>Elephant (2003) Gus Van Sant </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">41.<span style="white-space: pre;"> </span>Les amours imaginaires (2010) Xavier Dolan </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">42.<span style="white-space: pre;"> </span>Call Me By Your Name (2017) Luca Guadagnino</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">43.<span style="white-space: pre;"> </span>Colegas (1982) Eloy de la Iglesia </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">44.<span style="white-space: pre;"> </span>Dogville (2003) Lars von Trier </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">45.<span style="white-space: pre;"> </span>The Purple Rose of Cairo (1985) Woody Allen</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">46.<span style="white-space: pre;"> </span>Broken Flowers (2005) Jim Jarmusch</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">47.<span style="white-space: pre;"> </span>The Ice Storm (1997) Ang Lee</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">48.<span style="white-space: pre;"> </span>Magnolia (1999) Paul Thomas Anderson</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">49.<span style="white-space: pre;"> </span>A Single Man (2009) Tom Ford</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">50.<span style="white-space: pre;"> </span>Sala samobójców (2011) Jan Komasa </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">51.<span style="white-space: pre;"> </span>Running with Scissors (2006) Ryan Murphy </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">52.<span style="white-space: pre;"> </span>The Silence of the Lambs (1991) Jonathan Demme</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">53.<span style="white-space: pre;"> </span>Stay (2005) Marc Forster</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">54.<span style="white-space: pre;"> </span>J’ai tué ma mere (2008) Xavier Dolan</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">55.<span style="white-space: pre;"> </span>The Revenant (2015) Alejandro González Iñárritu </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">56.<span style="white-space: pre;"> </span>Love Actually (2003) Richard Curtis</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">57.<span style="white-space: pre;"> </span>The French Dispatch (2020) Wes Anderson </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">58.<span style="white-space: pre;"> </span>Brick (2005) Rian Johnson</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">59.<span style="white-space: pre;"> </span>Eres mi héroe (2003) Antonio Cuadri</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">60.<span style="white-space: pre;"> </span>The Perks of Being a Wallflower (2012) Stephen Chbosky</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">61.<span style="white-space: pre;"> </span>Burn After Reading (2008) Ethan Coen & Joel Coen</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">62.<span style="white-space: pre;"> </span>La stanza del figlio (2001) Nanni Moretti</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">63.<span style="white-space: pre;"> </span>Inglorious Basterds (2009)</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">64.<span style="white-space: pre;"> </span>Killers of the Flower Moon (2023) Martin Scorsese</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">65.<span style="white-space: pre;"> </span>Far From Heaven (2002) Todd Haynes</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">66.<span style="white-space: pre;"> </span>Dans la maison (2012) Francois Ozon </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">67.<span style="white-space: pre;"> </span>The Godfather (1972) Francis Ford Coppola</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">68.<span style="white-space: pre;"> </span>Goodbye Lenin (2003) Wolfgang Becker</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">69.<span style="white-space: pre;"> </span>Oppenheimer (2023) Christopher Nolan</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">70.<span style="white-space: pre;"> </span>Otto; or, Up with Dead People (2008) Bruce La Bruce</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">71.<span style="white-space: pre;"> </span>Mystic River (2003) Clint Eastwood</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">72.<span style="white-space: pre;"> </span>Total Eclipse (1995) Agnieszka Holland</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">73.<span style="white-space: pre;"> </span>Catch Me If You Can (2002) Steven Spielberg </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">74.<span style="white-space: pre;"> </span>Donnie Darko (2001) Richard Kelly</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">75.<span style="white-space: pre;"> </span>Eternal Sunshine of the Spotless Mind (2004) Michel Gondry</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">76.<span style="white-space: pre;"> </span>Terminator 2: Judgment Day (1991) James Cameron</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">77.<span style="white-space: pre;"> </span>Alien (1979) Ridley Scott</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">78.<span style="white-space: pre;"> </span>Apt Pupil (1998) Bryan Singer</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">79.<span style="white-space: pre;"> </span>Children of Men (2006) Alfonso Cuarón</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">80.<span style="white-space: pre;"> </span>Arrival (2016) Denis Villeneuve</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">81.<span style="white-space: pre;"> </span>Klass (2007) Ilmar Raag </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">82.<span style="white-space: pre;"> </span>Léon (1994) Luc Besson</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">83.<span style="white-space: pre;"> </span>Beautiful Boy (2018) Felix van Groeningen</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">84.<span style="white-space: pre;"> </span>The Talented Mr. Ripley (1999) Anthony Minghella</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">85.<span style="white-space: pre;"> </span>The Fifth Element (1997) Luc Besson</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">86.<span style="white-space: pre;"> </span>Gravity (2013) Alfonso Cuarón </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">87.<span style="white-space: pre;"> </span>Días de Santiago (2004) Josué Méndez</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">88.<span style="white-space: pre;"> </span>The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring (2001) Peter Jackson</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">89.<span style="white-space: pre;"> </span>The Lord of the Rings: The Two Towers (2002) Peter Jackson</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">90.<span style="white-space: pre;"> </span>Titanic (1997) James Cameron</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">91.<span style="white-space: pre;"> </span>Elvis (2022) Baz Luhrmann</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">92.<span style="white-space: pre;"> </span>Tick, Tick… Boom (2021) Lin-Manuel Miranda</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">93.<span style="white-space: pre;"> </span>28 Days Later (2002) Danny Boyle</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">94.<span style="white-space: pre;"> </span>Parasite (2019) Bong Joon Ho</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">95.<span style="white-space: pre;"> </span>The Dreamers (2003) Bernardo Bertolucci</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">96.<span style="white-space: pre;"> </span>Den osynlige (2002) Bergvall & Sandquist</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">97.<span style="white-space: pre;"> </span>Mars Attacks (1996) Tim Burton</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">98.<span style="white-space: pre;"> </span>Night of the Living Dead (1968) George A. Romero</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">99.<span style="white-space: pre;"> </span>The Last Action Hero (1993) John McTiernan</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">100.<span style="white-space: pre;"> </span>The Rocky Horror Picture Show (1975) Jim Sharman</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">________________________________________________________________________________________________________</span></div><div><span style="background-color: #f4cccc; color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">________________________________________________________________________________________________________</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">¡<span style="font-size: large;">F</span>eliz año nuevo! Celebremos el inicio del 2024 combinando las películas de diciembre con la lista Lo mejor del 2023. Comenzaré con una de mis producciones favoritas del año: escrita y dirigida por Emerald Fennell, <b><span style="font-size: large;">Saltburn </span></b>(2023) es una película que algunos pueden encontrar perturbadora y otros bastante fascinante. Barry Keoghan </span><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2019/07/june-films-peliculas-de-junio.html"><span style="color: #fce5cd;">The Killing of a Sacred Deer</span></a></span></b></u><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"> es un estudiante poco popular en la Universidad de Oxford, donde conoce a Jacob Elordi, un estudiante acaudalado, carismático y guapo admirado por todos. Se desarrolla una amistad improbable entre ambos jóvenes, y pronto el muchacho rico invita al otro a su palacio de verano, acompañado por sus padres, Lord Richard E. Grant y su esposa Rosamund Pike </span><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2023/10/september-films-peliculas-de-setiembre.html"><span style="color: #fce5cd;">Hostiles</span></a></span></b></u><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">, y algunos extravagantes amigos de la familia como Carey Mulligan. Una de las escenas más polémicas de la película tiene lugar durante estas vacaciones de verano, cuando Barry Keoghan observa en secreto cómo Jacob Elordi se masturba y, cuando no hay nadie más alrededor, bebe con avidez el semen de su amigo. El acercamiento del protagonista hacia su amigo va más allá del mero deseo sexual, ya que abarca la necesidad no sólo de encajar sino también de adquirir aquello que nunca ha sido parte de su vida: la opulencia máxima riqueza, la tradición y el prestigio de la realeza. Sin embargo, cuando la obsesión del personaje principal por su amigo comienza a crear problemas, rápidamente lo expulsan del paraíso y le piden que abandone las instalaciones. Lo que sigue a continuación es el retorcido y cruel plan del protagonista para recuperar el control de su destino. Fennell crea personajes complejos y manipuladores, que en la superficie parecen vivir vidas hedonistas pero que, en el fondo, acarrean muchos traumas reprimidos. Una atmósfera única llena de intensidad y energía, además de unas actuaciones de primer nivel y un guión ingenioso hacen de este un film imprescindible.</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><b><span style="font-size: large;">Napoleon </span></b>(2023), de Ridley Scott, es una impresionante película histórica sobre una de las figuras militares más famosas del mundo: Napoleón Bonaparte, magníficamente interpretado por Joaquin Phoenix </span><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2019/12/november-films-peliculas-de-noviembre.html"><span style="color: #fce5cd;">Joker</span></a></span></b></u><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">. Vemos los primeros días de Napoleón y cómo rápidamente asciende de rango, hasta convertirse en el hombre más poderoso de Francia. Se enamora perdidamente de Josephine Bonaparte, exquisitamente interpretada por Vanessa Kirby, pero mientras él está ocupado con campañas militares intentando conquistar el mundo, su esposa mantiene relaciones sexuales con otros. Podemos ver al hombre detrás del mito y, gracias a las fortalezas de Scott como narrador, podemos admirar igualmente las brillantes estrategias y el coraje de Napoleón en la batalla, mientras nos sorprende la facilidad con la que otras personas lo engañan, como el zar Alejandro, asombrosamente interpretado por Édouard Philipponnat. Con escenarios impresionantes y locaciones exóticas, esta guerra sin fin tiene dos momentos difíciles, la fallida incursión en Rusia y la derrota a manos del duque de Wellington, magníficamente interpretado por Rupert Everett, en la batalla de Waterloo. Scott resume la vida de Napoleón en 2 horas y 40 minutos, y además consigue crear personajes interesantes e incluso contradictorios, lo que hace que todo parezca aún más real. Definitivamente una de las mejores películas del 2023.</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><b><span style="font-size: large;">Finestkind </span></b>(2023), de Brian Helgeland, transcurre en una ciudad costera de Boston. Ben Foster es un pescador sin mucho futuro que da la bienvenida a su medio hermano Toby Wallace, recién graduado de la universidad, a su equipo de pescadores. Sin embargo, después de romper las reglas y recibir una fuerte multa, deben encontrar una manera de salvar su barco. La novia de Wallace es Jenna Ortega, y ella sugiere la posibilidad de contrabandear heroína para ganar suficiente dinero para pagar la multa, pero ese plan en realidad empeora las cosas. En esencia, Finestkind es una historia sobre la hermandad y los fuertes lazos dentro de la familia, pero también es un ejemplo de cuán rápido todo puede desmoronarse después de una simple equivocación. Tommy Lee Jones </span><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2016/01/december-films-peliculas-de-diciembre.html"><span style="color: #fce5cd;">The Family</span></a></span></b></u><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"> es el padre de Foster y su actuación es brillante. Evitaré spoilers pero diré que las últimas escenas con Tommy Lee Jones son la mejor parte de Finestkind y una buena manera de redondear el guión.</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj782erTj3e1BPnkSKNxb99aoEOX1vrNJBmAytfb6PEFKHX46YcEX2zUJepfAn1pJUdXDG4AXPSPFQIMLmUhiAS70UMgOP2fqW7y4dYVO6vGaeA0HkzDfucVstWD3umkOwVTf_wN5Y66ZKg1AuvsRFjXpH5QpA6lJdr-aH7AQ2eHaLbn3HXSb6Gd8t-XYc/s1507/z5.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="color: #f4cccc;"><img border="0" data-original-height="1109" data-original-width="1507" height="470" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj782erTj3e1BPnkSKNxb99aoEOX1vrNJBmAytfb6PEFKHX46YcEX2zUJepfAn1pJUdXDG4AXPSPFQIMLmUhiAS70UMgOP2fqW7y4dYVO6vGaeA0HkzDfucVstWD3umkOwVTf_wN5Y66ZKg1AuvsRFjXpH5QpA6lJdr-aH7AQ2eHaLbn3HXSb6Gd8t-XYc/w640-h470/z5.jpg" width="640" /></span></a></div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">Me encantó el concepto inicial de <b><span style="font-size: large;">Asteroid City</span></b> (2023) de Wes Anderson. Bryan Cranston </span><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2016/07/june-films-peliculas-de-junio.html"><span style="color: #fce5cd;">All the Way</span></a></span></b></u><span><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">)</span></span><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"> es el narrador que nos cuenta la vida del dramaturgo Edward Norton </span><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2021/04/march-films-peliculas-de-marzo.html"><span style="color: #fce5cd;">Fight Club</span></a></span></b></u><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"> quien tiene una relación homosexual secreta con su actor principal. En el primer nivel narrativo nos damos cuenta de que todo gira en torno al teatro, en el segundo nivel narrativo podemos ver lo que sucede detrás de escena mientras que en el tercer nivel narrativo podemos disfrutar de la obra de teatro en sí. Jason Schwartzman </span><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2014/07/june-films-peliculas-de-junio.html"><span style="color: #fce5cd;">Scott Pilgrim vs. the World</span></a></span></b></u><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"> es un hombre que está de luto por la muerte de su esposa, </span><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2023/08/july-films-peliculas-de-julio.html"><span style="color: #fce5cd;">Barbie</span></a></span></b></u><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">, dispuesto a dejar a sus hijos al cuidado de su suegro, Tom Hanks </span><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2023/06/may-films-peliculas-de-mayo.html"><span style="font-family: verdana;"><span style="color: #fce5cd;">A Man Called Otto</span></span></a></b></u><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">. Sin embargo, mientras está varado en Asteroid City, el protagonista conoce y se enamora de la actriz de teatro Scarlett Johansson </span><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2022/01/december-films-peliculas-de-diciembre.html"><span style="color: #fce5cd;">Black Widow</span></a></span></b></u><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">; todo parece ir bien, hasta que el pueblo recibe la inesperada visita de un extraterrestre, fantásticamente interpretado por Jeff Goldblum </span><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2022/07/june-films-peliculas-de-junio.html"><span style="color: #fce5cd;">Jurassic World Dominion</span></a></span></b></u><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">. Hay algunas escenas buenas y secuencias divertidas, pero esperaba más de Wes Anderson. Como es habitual, el reparto incluye una auténtica legión de actores famosos, como </span><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">Jeffrey Wright (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2022/04/march-films-peliculas-de-marzo.html"><span style="color: #fce5cd;">The French Dispatch</span></a></span></b></u><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">), Liev Schreiber, Steve Carell (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2019/02/january-films-peliculas-de-enero.html"><span style="color: #fce5cd;">Beautiful Boy</span></a></span></b></u><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">), Tilda Swinton (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2012/10/september-films-peliculas-de-setiembre.html"><span style="color: #fce5cd;">We Need to Talk About Kevin</span></a></span></b></u><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">) y Willem Dafoe (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2014/06/may-films-peliculas-de-mayo.html"><span style="color: #fce5cd;">4:44 Last Day on Earth</span></a></span></b></u><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">).</span></div><div><br /></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">Emerald Fennell escribe y dirige <b><span style="font-size: large;">Promising Young Woman</span></b> (2020), una notable ópera prima de una cineasta muy talentosa. Carey Mulligan </span><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2013/12/november-films-peliculas-de-noviembre.html"><span style="color: #fce5cd;">Shame</span></a></span></b></u><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"> es una mujer de 30 años que todavía vive con sus padres después de abandonar la escuela de medicina. Nadie parece entender por qué parece desprovista de esperanzas y planes para su futuro, pero lo que nadie sabe es que tiene una vida secreta. Por la noche, va a bares y discotecas y finge estar completamente borracha, un blanco fácil para los hombres que la llevan a sus casas creyendo que tendrán sexo con ella fácilmente mientras esté inconsciente, hombres como Adam Brody y Christopher Mintz-Plasse </span><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2013/10/september-films-peliculas-de-setiembre.html"><span style="color: #fce5cd;">Kick-Ass 2</span></a></span></b></u><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">, quienes parecen agradables pero que, en esencia, están dispuestos a violarla. Será una sorpresa impactante para ellos cuando la mujer que parecía estar tan borracha que apenas podía caminar esté, en realidad, totalmente sobria y simplemente esperando el momento adecuado para actuar. Fennell crea un personaje que ha pasado por tanto dolor y trauma que parece incapaz de tener una vida normal, incapaz de mantener una relación con Bo Burnham, su único interés amoroso, o incapaz de comunicarse con su madre, Jennifer Coolidge; y, sin embargo, en un instante nos identificamos con su búsqueda de justicia y su intrincado plan para confrontar a quienes cometieron atroces crímenes de abuso sexual cuando ella era estudiante, así como a quienes fueron cómplices. Fennell crea un retrato convincente, brutalmente intenso y al mismo tiempo realista de cómo podría ser la venganza sin recurrir a armas, tortura o fuerza física; después de todo, como expresó el director, en la vida real una mujer no puede dominar físicamente a hombres abusivos, pero definitivamente puedo superarlos con astucia. Promising Young Woman está llena de suspenso y dolor emocional, de lejos, una de las mejores películas del 2020.</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">Muchos críticos han comparado a Saltburn con <b><span style="font-size: large;">The Talented Mr. Ripley</span></b> (1999) de Anthony Minghella, basada en la novela de Patricia Highsmith. Definitivamente puedo ver las similitudes. Matt Damon </span><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2023/09/august-films-peliculas-de-agosto.html"><span style="color: #fce5cd;">Good Will Hunting</span></a></span></b></u><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"> es un joven inteligente y talentoso que tiene la asombrosa habilidad de hacerse pasar por otras personas. Gracias a eso, lo envían a Italia en busca de Jude Law </span><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2012/02/2012-january-films-peliculas-de-enero.html"><span style="color: #fce5cd;">Sherlock Holmes: A Game of Shadows</span></a></span></b></u><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">, el hijo y único heredero de un millonario estadounidense. En Italia, el protagonista se hace pasar por un estudiante de Princeton y pronto se hace amigo del joven rico, que siempre está interesado en nuevas amistades. Como escribí antes, “Jude Law es el chico de oro al que todos aman, y eso incluye no sólo a Gwyneth Paltrow </span><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2014/12/november-films-peliculas-de-noviembre.html"><span style="color: #fce5cd;">Hard Eight</span></a></span></b></u><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"> y Phillip Seymour Hoffman, sino también al protagonista. Matt Damon rápidamente se enamora de este jovial muchacho, pero los celos y el resentimiento lo obligarán a cometer un crimen terrible”. Los dos jóvenes pasan muchísimo tiempo juntos y se hacen amigos íntimos, hasta el punto de que el protagonista comete el error de creer que puede seducir a su amigo. Una obra maestra cinematográfica, The Talented Mr. Ripley explora los rincones más oscuros de la mente humana, al tiempo que enfatiza el peligro real de la avaricia desenfrenada y la desesperada necesidad de encajar. Pesadillesca en algunos aspectos, inquietante y dolorosamente hermosa en otros, la película de Minghella es una inolvidable advertencia sobre el peligro de sacrificar nuestra verdadera identidad para convertirnos en algo que no somos.</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">El tiempo no es sino un delgado velo, sobre él nuestras siluetas se abultan o aligeran. Otro año va y viene en este atormentado blog y ello indudablemente merece que sopesemos apropiadamente nuestras experiencias cinematográficas. Que sea así, por ende, y dejadnos girar el torno y la rueda. Hablad, oh lectores, y escuchad bien, puesto que aún nos resta suficiente ingenio para sorprenderos. Se ha propuesto que debíamos encontrar posiciones para todas las imágenes en movimiento presentadas en el transcurso del 2023, y con mente ágil y conocimientos tanto en materia de directores como de actores, confiamos en que vosotros incluiréis nuestro juicio entre los mejores. Aqueste es nuestro testimonio... suficiente en nuestro pensamiento íntimo que estas apreciaciones, desparramadas al alimón, sean de la más noble disposición.</span></div><div><span style="color: #f4cccc;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><b>Nominadas:</b></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">Oppenheimer (2023)<span style="white-space: pre;"> </span> Barbie (2023)</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">Killers of the Flower Moon (2023)<span style="white-space: pre;"> </span> Air (2023)</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">Red, White & Royal Blue (2023)<span style="white-space: pre;"> </span> Asteroid City (2023)</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">Saltburn (2023)<span style="white-space: pre;"> </span> The Flash (2023)</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">Napoleon (2023)<span style="white-space: pre;"> </span> Finestkind (2023)</span></div></div><div><span style="color: #f4cccc;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><b>Lo mejor del 2023:</b></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"> </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">1 - KILLERS OF THE FLOWER MOON (2023)</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">2 - OPPENHEIMER (2023)</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">3 - SALTBURN (2023)</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">4 - NAPOLEON (2023)</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">5 - FINESTKIND (2023)</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><b>Historic TOP 100 (siglos XX / XXI)</b></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">1.<span style="white-space: pre;"> </span>THE HOURS (2002) Stephen Daldry</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">2.<span style="white-space: pre;"> </span>THE FOUNTAIN (2006) Darren Aronofsky</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">3.<span style="white-space: pre;"> </span>STARDUST MEMORIES (1980) Woody Allen</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">4.<span style="white-space: pre;"> </span>LE CHARME DISCRETE DE LA BOURGESIE (1972) Luis Buñuel</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">5.<span style="white-space: pre;"> </span>MORTE A VENEZIA (1971) Luchino Visconti</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">6.<span style="white-space: pre;"> </span>La cena (1998) Ettore Scola</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">7.<span style="white-space: pre;"> </span>Fellini - Satyricon (1969) Federico Fellini</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">8.<span style="white-space: pre;"> </span>Manhattan (1979) Woody Allen</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">9.<span style="white-space: pre;"> </span>Billy Elliot (2000) Stephen Daldry</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">10.<span style="white-space: pre;"> </span>Salò o le 120 giornate di Sodoma (1975) Pier Paolo Pasolini</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">11.<span style="white-space: pre;"> </span>Interstellar (2014) Christopher Nolan </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">12.<span style="white-space: pre;"> </span>Todo sobre mi madre (1999) Pedro Almodóvar</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">13.<span style="white-space: pre;"> </span>A Clockwork Orange (1971) Stanley Kubrick</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">14.<span style="white-space: pre;"> </span>Psycho (1960) Alfred Hitchcock</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">15.<span style="white-space: pre;"> </span>The Sixth Sense (1999) M. Night Shyamalan</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">16.<span style="white-space: pre;"> </span>Nuovo Cinema Paradiso (1988) Giuseppe Tornatore</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">17.<span style="white-space: pre;"> </span>Requiem For A Dream (2000) Darren Aronofsky</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">18.<span style="white-space: pre;"> </span>Ladri di biciclette (1948) Vittorio De Sica</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">19.<span style="white-space: pre;"> </span>Lost in Translation (2003) Sofia Coppola</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">20.<span style="white-space: pre;"> </span>Abre los ojos (1997) Alejandro Amenábar</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">21.<span style="white-space: pre;"> </span>The Squid and the Whale (2005) Noah Baumbach</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">22.<span style="white-space: pre;"> </span>Un lugar en el mundo (1992) Adolfo Aristarain </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">23.<span style="white-space: pre;"> </span>Amarcord (1973) Federico Fellini</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">24.<span style="white-space: pre;"> </span>Pulp Fiction (1994) Quentin Tarantino </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">25.<span style="white-space: pre;"> </span>Mysterious Skin (2004) Gregg Araki</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">26.<span style="white-space: pre;"> </span>The Great Dictator (1940) Charles Chaplin </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">27.<span style="white-space: pre;"> </span>C.R.A.Z.Y. (2005) Jean-Marc Vallée</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">28.<span style="white-space: pre;"> </span>Volver (2006) Pedro Almodóvar</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">29.<span style="white-space: pre;"> </span>Match Point (2005) Woody Allen </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">30.<span style="white-space: pre;"> </span>My Own Private Idaho (1991) Gus Van Sant</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">31.<span style="white-space: pre;"> </span>Låt den rätte komma in (2008) Tomas Alfredson</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">32.<span style="white-space: pre;"> </span>È stata la mano di Dio (2021) Paolo Sorrentino</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">33.<span style="white-space: pre;"> </span>Igby Goes Down (2002) Burr Steers</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">34.<span style="white-space: pre;"> </span>Little Miss Sunshine (2006) Jonathan Dayton & Valerie Faris</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">35.<span style="white-space: pre;"> </span>Funny Games U.S. (2007) Michael Haneke </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">36.<span style="white-space: pre;"> </span>Unbreakable (2000) M. Night Shyamalan</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">37.<span style="white-space: pre;"> </span>Hana-bi (1997) Takeshi Kitano</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">38.<span style="white-space: pre;"> </span>La pianiste (2001) Michael Haneke </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">39.<span style="white-space: pre;"> </span>The Remains of the Day (1993) James Ivory</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">40.<span style="white-space: pre;"> </span>Elephant (2003) Gus Van Sant </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">41.<span style="white-space: pre;"> </span>Les amours imaginaires (2010) Xavier Dolan </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">42.<span style="white-space: pre;"> </span>Call Me By Your Name (2017) Luca Guadagnino</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">43.<span style="white-space: pre;"> </span>Colegas (1982) Eloy de la Iglesia </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">44.<span style="white-space: pre;"> </span>Dogville (2003) Lars von Trier </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">45.<span style="white-space: pre;"> </span>The Purple Rose of Cairo (1985) Woody Allen</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">46.<span style="white-space: pre;"> </span>Broken Flowers (2005) Jim Jarmusch</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">47.<span style="white-space: pre;"> </span>The Ice Storm (1997) Ang Lee</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">48.<span style="white-space: pre;"> </span>Magnolia (1999) Paul Thomas Anderson</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">49.<span style="white-space: pre;"> </span>A Single Man (2009) Tom Ford</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">50.<span style="white-space: pre;"> </span>Sala samobójców (2011) Jan Komasa </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">51.<span style="white-space: pre;"> </span>Running with Scissors (2006) Ryan Murphy </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">52.<span style="white-space: pre;"> </span>The Silence of the Lambs (1991) Jonathan Demme</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">53.<span style="white-space: pre;"> </span>Stay (2005) Marc Forster</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">54.<span style="white-space: pre;"> </span>J’ai tué ma mere (2008) Xavier Dolan</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">55.<span style="white-space: pre;"> </span>The Revenant (2015) Alejandro González Iñárritu </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">56.<span style="white-space: pre;"> </span>Love Actually (2003) Richard Curtis</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">57.<span style="white-space: pre;"> </span>The French Dispatch (2020) Wes Anderson </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">58.<span style="white-space: pre;"> </span>Brick (2005) Rian Johnson</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">59.<span style="white-space: pre;"> </span>Eres mi héroe (2003) Antonio Cuadri</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">60.<span style="white-space: pre;"> </span>The Perks of Being a Wallflower (2012) Stephen Chbosky</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">61.<span style="white-space: pre;"> </span>Burn After Reading (2008) Ethan Coen & Joel Coen</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">62.<span style="white-space: pre;"> </span>La stanza del figlio (2001) Nanni Moretti</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">63.<span style="white-space: pre;"> </span>Inglorious Basterds (2009)</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">64.<span style="white-space: pre;"> </span>Killers of the Flower Moon (2023) Martin Scorsese</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">65.<span style="white-space: pre;"> </span>Far From Heaven (2002) Todd Haynes</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">66.<span style="white-space: pre;"> </span>Dans la maison (2012) Francois Ozon </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">67.<span style="white-space: pre;"> </span>The Godfather (1972) Francis Ford Coppola</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">68.<span style="white-space: pre;"> </span>Goodbye Lenin (2003) Wolfgang Becker</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">69.<span style="white-space: pre;"> </span>Oppenheimer (2023) Christopher Nolan</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">70.<span style="white-space: pre;"> </span>Otto; or, Up with Dead People (2008) Bruce La Bruce</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">71.<span style="white-space: pre;"> </span>Mystic River (2003) Clint Eastwood</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">72.<span style="white-space: pre;"> </span>Total Eclipse (1995) Agnieszka Holland</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">73.<span style="white-space: pre;"> </span>Catch Me If You Can (2002) Steven Spielberg </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">74.<span style="white-space: pre;"> </span>Donnie Darko (2001) Richard Kelly</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">75.<span style="white-space: pre;"> </span>Eternal Sunshine of the Spotless Mind (2004) Michel Gondry</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">76.<span style="white-space: pre;"> </span>Terminator 2: Judgment Day (1991) James Cameron</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">77.<span style="white-space: pre;"> </span>Alien (1979) Ridley Scott</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">78.<span style="white-space: pre;"> </span>Apt Pupil (1998) Bryan Singer</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">79.<span style="white-space: pre;"> </span>Children of Men (2006) Alfonso Cuarón</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">80.<span style="white-space: pre;"> </span>Arrival (2016) Denis Villeneuve</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">81.<span style="white-space: pre;"> </span>Klass (2007) Ilmar Raag </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">82.<span style="white-space: pre;"> </span>Léon (1994) Luc Besson</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">83.<span style="white-space: pre;"> </span>Beautiful Boy (2018) Felix van Groeningen</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">84.<span style="white-space: pre;"> </span>The Talented Mr. Ripley (1999) Anthony Minghella</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">85.<span style="white-space: pre;"> </span>The Fifth Element (1997) Luc Besson</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">86.<span style="white-space: pre;"> </span>Gravity (2013) Alfonso Cuarón </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">87.<span style="white-space: pre;"> </span>Días de Santiago (2004) Josué Méndez</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">88.<span style="white-space: pre;"> </span>The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring (2001) Peter Jackson</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">89.<span style="white-space: pre;"> </span>The Lord of the Rings: The Two Towers (2002) Peter Jackson</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">90.<span style="white-space: pre;"> </span>Titanic (1997) James Cameron</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">91.<span style="white-space: pre;"> </span>Elvis (2022) Baz Luhrmann</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">92.<span style="white-space: pre;"> </span>Tick, Tick… Boom (2021) Lin-Manuel Miranda</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">93.<span style="white-space: pre;"> </span>28 Days Later (2002) Danny Boyle</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">94.<span style="white-space: pre;"> </span>Parasite (2019) Bong Joon Ho</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">95.<span style="white-space: pre;"> </span>The Dreamers (2003) Bernardo Bertolucci</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">96.<span style="white-space: pre;"> </span>Den osynlige (2002) Bergvall & Sandquist</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">97.<span style="white-space: pre;"> </span>Mars Attacks (1996) Tim Burton</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">98.<span style="white-space: pre;"> </span>Night of the Living Dead (1968) George A. Romero</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">99.<span style="white-space: pre;"> </span>The Last Action Hero (1993) John McTiernan</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">100.<span style="white-space: pre;"> </span>The Rocky Horror Picture Show (1975) Jim Sharman</span></div>Arionhttp://www.blogger.com/profile/00794190466838336293noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-1287370766163078662.post-44482665388102091582023-12-29T03:09:00.000-05:002023-12-29T03:09:52.096-05:002023 Comic Books: Arion's Achievement Awards<span style="color: #d0e0e3;"><span style="font-family: Montserrat;"><div>In many ways, this has been a busier year than previous ones. Of course, I always manage to find enough time to sit down and read comics. It's a recurring, monthly ritual that always brings me joy, whether it be reading something new or re-reading classic materials. Throughout the years, no matter what, reading comics remains an important component of my life. </div><div><br /></div><div>Most comics are mildly entertaining and narratively acceptable and that’s it. Fortunately, there are always a few that go beyond the standard, expanding our imagination and igniting our curiosity. My purpose here is to highlight those works that have, indeed, inspired me. So, without further ado, I invite you all to the 13th annual edition of the AAA (Arion's Achievement Awards).</div>
<span><span face=""trebuchet ms" , sans-serif"><br /></span>
<span face=""trebuchet ms" , sans-serif">Best Writer - <span style="font-size: large;">Ed Piskor / Ryan North / Neil Gaiman</span></span></span><br />
<span face=""trebuchet ms" , sans-serif">Best Artist - <span style="font-size: large;">Rafael Grampá / Travis Charest / Mark Buckingham </span></span><br />
<span face=""trebuchet ms" , sans-serif">Best Cover Artist - <span style="font-size: large;">Mark Brooks / Mark Buckingham / Steve Skroce </span></span><br />
<span face=""trebuchet ms" , sans-serif">Best Editor - <span style="font-size: large;">Keith Richardson</span></span><br />
<span face=""trebuchet ms" , sans-serif">Best Single Issue - <span style="font-size: large;">Miracleman: The Silver Age # 6</span></span><br />
<span face=""trebuchet ms" , sans-serif">Best Ongoing Series - <span style="font-size: large;">Miracleman: The Silver Age</span></span><br />
<span face=""trebuchet ms" , sans-serif">Best Limited Series - <span style="font-size: large;">Red Room: Crypto Killaz </span></span><br />
<span face=""trebuchet ms" , sans-serif">Best New Series - <span style="font-size: large;">Batman: Gargoyle of Gotham</span></span><br />
<span face=""trebuchet ms" , sans-serif">Best Archival Collection / Reprint - <span style="font-size: large;">America Lost & Found: The Rediscovered Scripts HC</span></span><br />
<span face=""trebuchet ms" , sans-serif">Best Publisher - <span style="font-size: large;">Rebellion</span></span><br />
<span face=""trebuchet ms" , sans-serif">Best Comics - Related Webpage - <span style="font-size: large;">https://www.freecomicbookday.com/</span></span><br />
<span face=""trebuchet ms" , sans-serif">Homage - <span><span style="font-size: large;">Keith Giffen, Ian Gibson, John Romita Sr., Rachel Pollack, Dan Green, Joe Giella, Lee Moder <span style="font-size: small;">&</span> Francisco Ibáñez</span></span> </span><br /></span><span style="font-family: Montserrat;"><span><table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: right;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhN56AebtQ7wC3PX3VgD0hOa2OCOmy3-cA1ZL-2OV459LrRqPT5t6mgOJP0AXYSWTnUDWdtlO5vU2j2A9qSYmQKDsqlMEX59jJX7S2CoU3SRw3aMrD910n4rfDj0gAydAzwej2ln1qLhyHr3PJ6SssHteXWbsu7zshULhq2UhCnyrCkW9dF2MhAWKoQcrI/s1280/aw1.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1280" data-original-width="843" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhN56AebtQ7wC3PX3VgD0hOa2OCOmy3-cA1ZL-2OV459LrRqPT5t6mgOJP0AXYSWTnUDWdtlO5vU2j2A9qSYmQKDsqlMEX59jJX7S2CoU3SRw3aMrD910n4rfDj0gAydAzwej2ln1qLhyHr3PJ6SssHteXWbsu7zshULhq2UhCnyrCkW9dF2MhAWKoQcrI/w422-h640/aw1.jpg" width="422" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i><span style="color: #d0e0e3; font-size: x-small;">Mark Buckingham</span></i></td></tr></tbody></table><br /><span face=""trebuchet ms" , sans-serif"><br /></span><span face=""trebuchet ms" , sans-serif">We remember intense moments. Those instances of happiness, pain, sadness, anger and so on. But can we make others experience all of that? I think only good writers are able to achieve such a feat. Transmitting emotions so powerful that something inside of us is awakened. There are 3 excellent writers on my 2023 list: <span style="font-size: large;"><i>Ed Piskor</i></span> for his shocking and brutally unapologetic approach to the deepest crevices of online depravity in “Red Room: Crypto Killaz”, Ryan North for his fantastically engaging “Fantastic Four” and Neil Gaiman for his powerful and profoundly evocative “Miracleman: The Silver Age”. </span></span><br />
<span><br /></span></span><span style="font-family: Montserrat;"><span><span face=""trebuchet ms" , sans-serif"><div><div>Growing up surrounded by art helps me to distinguish who are truly masters of pencil & inks. Of course, if we add to the mix the fact that I’m an autodidact artist, then you’ll see I have a good approach when it comes to judging the artistic skills of others. 3 artists have exceled during the past 12 months and I think a reward is only fair: <i><span style="font-size: large;">Rafael Grampá</span></i> for his sinister, highly detailed and hauntingly beautiful “Batman: Gargoyle of Gotham”, Travis Charest for his brief but stunning contribution to “The Ambassadors” and Mark Buckingham for his remarkable “Miracleman: The Silver Age”. </div><div><br /></div><div>The only duty of a cover is to be aesthetically superior to all others. After all it’s the first thing we see and it’s what persuades to hold a comic in our hands. Cover artwork must be gorgeous. It isn’t easy to come across great covers on a monthly basis, but some artists have pleasantly surprised me with their output: <i><span style="font-size: large;">Mark Brooks</span></i> for his impressive “Immortal X-Men” cover art, full of color and attractive designs; Mark Buckingham for his spectacular illustrations for “Miracleman: The Silver Age”; and Steve Skroce, for his eye-catching and energetic work in “Clobberin' Time”.</div></div><div><div><br /></div><div>Sometimes we don’t pay attention to editors, but they work constantly to provide us with the best possible comics. In this case the award goes to <i><span style="font-size: large;">Keith Richardson </span></i>(Rebellion / 2000 AD) for putting together the superb line of 2000 AD graphic novels and trade paperbacks. </div><div><br /></div><div>After reading an insane amount of comics it can be quite difficult to choose the best one. So I’ve considered only those published in 2023 (that, for instance, rules out “America Lost & Found”, truly one of the most brilliant Judge Dredd comics I’ve ever read). So the 2023 Arion’s Achievement Award for Best Single Issue goes to “Who Is… Dickie Dauntless?” from <i><span style="font-size: large;">Miracleman: The Silver Age # 6</span></i>; Neil Gaiman creates a fascinating story in which emotional pain, trauma and even a glimmer of hope can coexist as we delve deep into Young Miracleman’s secret past as a victim of sexual abuse.</div></div><div><br /></div><div>Although “<i><span style="font-size: large;">Miracleman: The Silver Age</span></i>” doesn’t necessarily come out on a monthly schedule it is still, without a shadow of a doubt, the best ongoing series of this and last year. Neil Gaiman’s innovative and courageous exploration of identity and sexuality in Young Miracleman; a poignant and unforgettable tale about adolescence and relationships; and one of the best superhero titles I could possibly ask for. </div><table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhWUa-YuqBD2vw8xsk10VbGy8xaKCQxFdKXI3ofn4cX_-jk0x8fWem0BCAiHEYTOpj52t9xaDli1XmW9kHWhksRzzZ6ap2jMTcSeQBeU194B0oJmgSVBDCS-wmiqiEfDwxD_X5JQIxRJZIQI9kmlkX5RsoIwRKfpXTw0dnxD1otD67wV4ZRN6ddSjNIXGA/s1280/aw2.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1280" data-original-width="819" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhWUa-YuqBD2vw8xsk10VbGy8xaKCQxFdKXI3ofn4cX_-jk0x8fWem0BCAiHEYTOpj52t9xaDli1XmW9kHWhksRzzZ6ap2jMTcSeQBeU194B0oJmgSVBDCS-wmiqiEfDwxD_X5JQIxRJZIQI9kmlkX5RsoIwRKfpXTw0dnxD1otD67wV4ZRN6ddSjNIXGA/w410-h640/aw2.jpg" width="410" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i><span style="color: #d0e0e3; font-size: x-small;">Mark Buckingham</span></i></td></tr></tbody></table><br /><div><br /></div><div>There have been many wonderful miniseries (“The Plot Holes”, “Wild’s End”, “Clobberin' Time”, “Local Man”) but the prize goes to “<i><span style="font-size: large;">Red Room: Crypto Killaz</span></i>”. I can’t remember the last time I saw a story that could combine so skillfully moments of absolute depravity, explicit violence and a piercing analysis of deranged online communities. Controversial and shocking, this is a series only for mature readers.</div><div><br /></div><div><div>As soon as I began the nominations for New Series I quickly realized how many amazing first issues I had read. I loved “W0RLDTR33”, “Something Epic”, “Bone Orchard Tenement”, “Con & On”, “Captain America”, “Flash” and “Wonder Woman”, but this award cannot be shared. So the one and only Best New Series is “<i><span style="font-size: large;">Batman: Gargoyle of Gotham</span></i>”, one of the highest artistic accomplishments of the year accompanied by a brilliant script.</div></div><div><br /></div><div><br /></div><div><div>“<i><span style="font-size: large;">America Lost & Found: The Rediscovered Scripts</span></i>” deserves as many accolades as possible. It certainly is the Best Archival Collection / Reprint I bought this year and also one of the finest hardcovers I have in my collection. Rebellion really knows how to do a truly deluxe hardcover edition with magnificent extras!</div><div><br /></div><div>Although I tend to lean towards American publishers that doesn’t mean, in any way, that I can’t recognize great publishers from other countries. 2023 was the year of <i><span style="font-size: large;">Rebellion</span></i>. In addition to the weekly 2000 AD, Rebellion has been releasing a wonderful selection of trade paperbacks and hardcovers including material from decades ago. So, against all odds, the best publisher of 2023 is the British Rebellion.</div></div><div><br /></div><div><div>For over a decade now, it is a yearly tradition for me to find out, possibly weeks or months in advance, which Free Comic Book Day titles will be released in May. All the information is readily available at <i><span style="font-size: large;">FreeComicBookDay.com</span></i> from solicitations to previews, everything that you need to enjoy that annual party that is FCBD. </div><div> </div><div>In 2023 we say goodbye to several prominent creators: Dan Green and Joe Giella, were classic inkers, and part of the Silver Age of Comics. Decades younger than the previous two, Lee Moder was an artist known for co-creating Star Girl. Incredibly famous for his work in Spider-Man along Stan Lee, as well as many other classic Marvel titles, John Romita Sr. was one of the most respected artists in the industry. Francisco Ibáñez was extremely popular in Spain thanks to his humoristic Mortadelo & Filemón, which acquired fame in many other Spanish-speaking countries. Rachel Pollack was perhaps the first trans woman who managed to break into the comic book industry, working mostly for Vertigo and creating stories that defied social expectations, which is always the mark of a good writer. I am particularly sad for the loss of a childhood idol, the British artist who brought me so much joy in titles like Sam Slade Robo Hunter or masterpieces like Halo Jones, I’m talking about Ian Gibson, whose unique style will forever be ingrained in my memory. And at last, but not least, Keith Giffen, a writer and artist of extraordinary talent, and someone who illustrated some of my favorite childhood comics, such as Omega Men and Legion of Super-Heroes, even in recent years, I was still rediscovering his facet as a writer in Justice League International. Giffen was a true giant in the industry, and he'll be missed and mourned by countless readers.</div></div><div><br /></div><div>By Odin, I am come through many cities this audience to find. And would bright my morn soonest if in this online journal, I’m to have my notch. It is proposed you should opinions find, whether to complement or contradict mine. I shall enquire, and know the truth anon. If you, honorable readers, stay at my beacon, you shall be recompensed hence. Let us divagate and debate, sufficient in our intimate thoughts that these opinions spilled delinquent out of our mouths are as candid as ever. </div><div><br /></div>I bid thee farewell and long live the ninth art!</span></span><br />
<span face=""trebuchet ms" , sans-serif">_______________________________________________________________________________________________________</span><br />
<span face=""trebuchet ms" , sans-serif" style="background-color: #d0e0e3;">_______________________________________________________________________________________________________</span><br />
<span><span face=""trebuchet ms" , sans-serif"><br /></span></span><div>En muchos sentidos, este ha sido un año más ajetreado que los anteriores. Por supuesto, siempre encuentro suficiente tiempo para sentarme y leer cómics. Es un ritual mensual recurrente que siempre me trae alegría, ya sea leyendo algo nuevo o releyendo materiales clásicos. A lo largo de los años, pase lo que pase, la lectura de cómics sigue siendo una parte importante de mi vida.</div><div><br /></div><div>La mayoría de los cómics son medianamente entretenidos y narrativamente aceptables y eso es todo. Afortunadamente, siempre hay algunos que van más allá del standard, que expanden nuestra imaginación y encienden nuestra curiosidad. Mi propósito aquí es resaltar esas obras que, de hecho, me han inspirado. Así que, sin más preámbulos, los invito a la décimotercera edición anual de los premios AAA (Arion's Achievement Awards). </div>
<span><span face=""trebuchet ms" , sans-serif"><br /></span>
<span face=""trebuchet ms" , sans-serif">Mejor escritor - </span></span></span><span style="font-family: Montserrat; font-size: large;">Ed Piskor / Ryan North / Neil Gaiman </span><span style="font-family: Montserrat;"><br />
<span face=""trebuchet ms" , sans-serif">Mejor artista - </span></span><span style="font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">Rafael Grampá / Travis Charest / Mark Buckingham</span><br />
<span face=""trebuchet ms" , sans-serif">Mejor portadista - </span></span><span style="font-family: Montserrat; font-size: large;">Mark Brooks / Mark Buckingham / Steve Skroce </span><span style="font-family: Montserrat;"><br />
<span face=""trebuchet ms" , sans-serif">Mejor editor - </span><span style="font-size: large;">Keith Richardson</span><br />
<span face=""trebuchet ms" , sans-serif">Mejor número único - <span style="font-size: large;">Miracleman: The Silver Age # 6 </span></span><br />
<span face=""trebuchet ms" , sans-serif">Mejor serie mensual - <span style="font-size: large;">Miracleman: The Silver Age </span></span><br />
<span face=""trebuchet ms" , sans-serif">Mejor serie limitada - </span><span style="font-size: large;">Red Room: Crypto Killaz</span><br />
<span face=""trebuchet ms" , sans-serif">Mejor nueva serie - <span style="font-size: large;">Batman: Gargoyle of Gotham</span></span><br />
<span face=""trebuchet ms" , sans-serif">Mejor obra coleccionada / reimpresión - <span style="font-size: large;">America Lost & Found: The Rediscovered Scripts HC </span></span><br />
<span face=""trebuchet ms" , sans-serif">Mejor Editorial - </span><span style="font-size: large;">Rebellion</span><br />
<span face=""trebuchet ms" , sans-serif">Mejor página web sobre cómics - <span style="font-size: large;">https://www.freecomicbookday.com/ </span></span><br />
<span face=""trebuchet ms" , sans-serif">Homenaje - </span><span><span style="font-size: large;">Keith Giffen, Ian Gibson, John Romita Sr., Rachel Pollack, Dan Green, Joe Giella, Lee Moder <span style="font-size: medium;">&</span> Francisco Ibáñez </span></span><br /></span><span style="font-family: Montserrat;"><span><table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: right;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjWVUKh-DgiYpA0AQeMTa-4lh8ADRo2qugU7YnPC0N5tmVcx6T1Y5j3KEz0il9dRTOcOyS6FShfv8i7Pmvq4JCG1BONdPTzhdMZSKQ5BxGnvYKJF0tQOqwRLDoKgOAaB7H1ieJoR9Y77Q1ZkETR4KnxPBL1mwfndJTevEdbO7L0jDNymNSpa5iQ6AkrAC0/s1280/aw3.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1280" data-original-width="980" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjWVUKh-DgiYpA0AQeMTa-4lh8ADRo2qugU7YnPC0N5tmVcx6T1Y5j3KEz0il9dRTOcOyS6FShfv8i7Pmvq4JCG1BONdPTzhdMZSKQ5BxGnvYKJF0tQOqwRLDoKgOAaB7H1ieJoR9Y77Q1ZkETR4KnxPBL1mwfndJTevEdbO7L0jDNymNSpa5iQ6AkrAC0/w490-h640/aw3.jpg" width="490" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i><span style="color: #d0e0e3; font-size: x-small;">Colin MacNeil</span></i></td></tr></tbody></table><br /><span face=""trebuchet ms" , sans-serif"><br /></span></span></span></span><div><span style="color: #d0e0e3; font-family: Montserrat;"><div>Recordamos momentos intensos. Esos momentos de felicidad, dolor, tristeza, ira, etc. ¿Pero podemos hacer que otros experimenten todo eso? Creo que sólo los buenos escritores son capaces de lograr tal hazaña, transmitiendo emociones tan poderosas que algo se despierta en nuestro interior. Hay tres escritores excelentes en mi lista de 2023: <i><span style="font-size: large;">Ed Piskor</span></i> por su enfoque impactante, brutal y sin remordimientos de las grietas más profundas de la depravación online en “Red Room: Crypto Killaz”, Ryan North por su fantásticamente encantador “Los cuatro fantásticos” y Neil Gaiman por su poderosa y profundamente evocadora “Miracleman: The Silver Age”.</div><div><br /></div><div><div>Crecer rodeado de arte me ayuda a distinguir quiénes son verdaderos maestros del lápiz y la tinta. Por supuesto, si a esto le sumamos el hecho de que soy un artista autodidacta, entonces veréis que tengo un buen enfoque a la hora de juzgar las habilidades artísticas de los demás. Tres artistas se han destacado durante los últimos 12 meses y creo que la recompensa es justa: <i><span style="font-size: large;">Rafael Grampá</span></i> por su siniestro, muy detallado e inquietantemente hermoso “Batman: Gargoyle of Gotham”, Travis Charest por su breve pero sorprendente contribución a “The Ambassadors” y Mark Buckingham por su notable “Miracleman: The Silver Age”.</div><div><br /></div><div>El único propósito de una portada es ser estéticamente superior a todas las demás. Al fin y al cabo es lo primero que vemos y lo que nos incita a sujetar un cómic en las manos. La portada debe ser preciosa. No es fácil encontrar grandes portadas mensualmente, pero algunos artistas me han sorprendido gratamente con su producción: <i><span style="font-size: large;">Mark Brooks</span></i> por sus impresionantes portadas para “Immortal X-Men”, llenas de color y atractivos diseños; Mark Buckingham por sus espectaculares ilustraciones para “Miracleman: The Silver Age” y Steve Skroce, por su llamativo y enérgico trabajo en “Clobberin' Time”.</div></div><div><br /></div><div><div>A veces no prestamos atención a los editores, pero ellos trabajan constantemente para brindarnos los mejores cómics posibles. En este caso, el premio es para <i><span style="font-size: large;">Keith Richardson</span></i> (Rebellion / 2000 AD) por crear la magnífica línea de novelas gráficas y tomos recopilatorios de 2000 AD.</div></div><div><br /></div><div>Después de leer una cantidad demencial de cómics, puede resultar bastante difícil elegir el mejor. Así que solo he considerado los publicados en 2023 (así, por ejemplo, se descarta “America Lost & Found”, verdaderamente uno de los cómics de Judge Dredd más geniales que he leído). Entonces, el premio Arion's Achievement Award 2023 a la mejor edición individual es para “Who Is… Dickie Dauntless?” de <i><span style="font-size: large;">Miracleman: The Silver Age # 6</span></i>, Neil Gaiman crea una historia fascinante en la que el dolor emocional, el trauma e incluso un atisbo de esperanza pueden coexistir mientras profundizamos en el pasado secreto de Young Miracleman, quien fuera de víctima de abuso sexual.</div><div><br /></div><div>Aunque “<i><span style="font-size: large;">Miracleman: The Silver Age</span></i>” no necesariamente se publica mensualmente, sigue siendo, sin lugar a dudas, la mejor serie en curso de este y el año pasado. La exploración innovadora y valiente de Neil Gaiman sobre la identidad y la sexualidad en Young Miracleman crea una historia conmovedora e inolvidable sobre la adolescencia y las relaciones; y uno de los mejores títulos de superhéroes que podría desear.</div><table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhxupt8d_2QQ-0j69QTLebHg2Ye9oc4Y8lxGYTMNz88v5mhr9tHh1e2Ea3sq43cc7DcQKCe7C7Z4yxSwrTT08yOla-R3Zmh1TlHK-PRbhJwad98MI67KdWFOLJVcUyn8wV3wBhfmhAbcXkfWgP2aw_-8EaenJFv9KZidaH-wyWhOqCvgViEdGA_nVshhMA/s1280/aw4.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="1280" data-original-width="822" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhxupt8d_2QQ-0j69QTLebHg2Ye9oc4Y8lxGYTMNz88v5mhr9tHh1e2Ea3sq43cc7DcQKCe7C7Z4yxSwrTT08yOla-R3Zmh1TlHK-PRbhJwad98MI67KdWFOLJVcUyn8wV3wBhfmhAbcXkfWgP2aw_-8EaenJFv9KZidaH-wyWhOqCvgViEdGA_nVshhMA/w412-h640/aw4.jpg" width="412" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i><span style="color: #d0e0e3; font-size: x-small;">Mark Brooks</span></i></td></tr></tbody></table><br /><div><br /></div><div>Ha habido muchas miniseries maravillosas (“The Plot Holes”, “Wild’s End”, “Clobberin' Time”, “Local Man”) pero el premio es para “<i><span style="font-size: large;">Red Room: Crypto Killaz</span></i>”. No recuerdo la última vez que vi una historia que pudiera combinar tan hábilmente momentos de depravación absoluta, violencia explícita y un análisis penetrante de las trastornadas comunidades online. Polémica e impactante, esta es una serie sólo para lectores maduros.</div><div><br /></div><div>Tan pronto como comencé con las nominaciones para Nueva Serie, rápidamente me di cuenta de cuántos primeros números asombrosos había leído. Me encantaron “W0RLDTR33”, “Something Epic”, “Bone Orchard Tenement”, “Con & On”, “Captain America”, “Flash” y “Wonder Woman”, pero este premio no se puede compartir. Así que la única Mejor Serie Nueva es “<i><span style="font-size: large;">Batman: Gargoyle of Gotham</span></i>”, uno de los mayores logros artísticos del año acompañado de un guión brillante.</div><div><br /></div><div>“<i><span style="font-size: large;">America Lost & Found: The Rediscovered Scripts</span></i>” merece tantos elogios como sea posible. Sin duda es la mejor colección/reimpresión de archivo que compré este año y también una de las mejores tapas duras que tengo en mi colección. ¡Rebellion realmente sabe cómo hacer una edición de tapa dura verdaderamente de lujo con magníficos extras!</div><div><br /></div><div><div>Aunque tiendo a inclinarme por las editoriales estadounidenses eso no significa, de ninguna manera, que no pueda reconocer a las grandes editoriales de otros países. 2023 fue el año de <span style="font-size: large;"><i>Rebellion</i></span>. Además del semanal 2000 AD, Rebellion ha estado publicando una maravillosa selección de tomos recopilatorios y en tapa dura, incluyendo material de hace décadas. Entonces, contra todo pronóstico, la mejor editorial de 2023 es la Británica Rebellion.</div><div><br /></div><div>Desde hace más de una década, es una tradición anual para mí descubrir, posiblemente con semanas o meses de anticipación, qué títulos del Día del Cómic Gratis se lanzarán en mayo. Toda la información está disponible en <i><span style="font-size: large;">FreeComicBookDay.com</span></i> desde datos necesarios hasta avances, todo lo que necesitas para disfrutar de esa fiesta anual que es el FCBD.</div></div><div><br /></div><div>En el 2023 nos despedimos de varios creadores destacados: Dan Green y Joe Giella, fueron entintadores clásicos y parte de la Edad de Plata del Cómic. Décadas más joven que los dos anteriores, Lee Moder fue un artista conocido por cocrear Star Girl. Increíblemente famoso por su trabajo en Spider-Man junto a Stan Lee, así como por muchos otros títulos clásicos de Marvel, John Romita Sr. fue uno de los artistas más respetados de la industria. Francisco Ibáñez fue muy popular en España gracias a su obra humorística Mortadelo & Filemón, que adquirió fama en muchos otros países de habla hispana. Rachel Pollack fue quizás la primera mujer trans que logró irrumpir en la industria del cómic, trabajando principalmente para Vertigo y creando historias que desafiaban las expectativas sociales, lo que siempre es la marca de un buen escritor. Estoy particularmente triste por la pérdida de un ídolo de la infancia, el artista británico que tantas alegrías me dio en títulos como Sam Slade Robo Hunter u obras maestras como Halo Jones, estoy hablando de Ian Gibson, cuyo estilo único quedará grabado para siempre en mi memoria. Y por último, pero no menos importante, Keith Giffen, un escritor y artista de extraordinario talento, y alguien que ilustró algunos de mis cómics favoritos de la infancia, como Omega Men y Legion of Super-Heroes, que incluso en los últimos años todavía estaba redescubriendo en su faceta como escritor en Justice League International. Giffen era un verdadero gigante en la industria e innumerables lectores lo extrañarán y lamentarán su ausencia.</div><div><br /></div><div>Por Odín, he de cruzar multitud de ciudades para hallar esta audiencia. Y el alba se iluminaría prestamente si acaso dejase mi muesca en este diario en línea. Os propongo que encontréis opiniones, de guisa que complementéis las mías o las contradigáis. Os preguntaré, y sabré la verdad raudamente. Si vosotros, honorables lectores, seguís mi estandarte, seréis recompensados con creces. ¡Sea! Divaguemos y debatamos, baste en nuestros pensamientos íntimos que aquestas opiniones derramadas con lisura por nuestras bocas sean tan cándidas como siempre. </div><div><br /></div><span>
<span face=""trebuchet ms" , sans-serif">¡Os digo adiós y larga vida al noveno arte!</span></span></span></div>Arionhttp://www.blogger.com/profile/00794190466838336293noreply@blogger.com4tag:blogger.com,1999:blog-1287370766163078662.post-35955328033652489372023-12-17T20:30:00.006-05:002023-12-17T20:30:53.180-05:00November comics / cómics de noviembre<div style="text-align: left;"><span style="color: #d0e0e3; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">I</span> got a few more comics than last time. And I’m glad I did. It’s been over a decade since I had so many DC monthly comics on my list. Wonder Woman and Danger Street continue to surprise me. Plot Holes has a great story and great art. Captain America was quite good. The ashcan of Animal Pound was very promising. It was great catching up on Fantastic Four and Iron Man (impressive both of them). And now, for the second month in a row, I’ll say my favorite November comic was Flash # 3, Si Spurrier and Mike Deodato Jr. are an amazing creative team. And now, without further ado, here are November comics as per solicitations:</span></div><div><span style="color: #d0e0e3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d0e0e3; font-family: Montserrat;">ANIMAL POUND ASHCAN</span></div><div><span style="color: #d0e0e3; font-family: Montserrat;">(W) Tom King (A/CA) Peter Gross. </span></div><div><span style="color: #d0e0e3; font-family: Montserrat;">From the publisher of Slaughterhouse Five: The Graphic Novel comes a bold reimagining of George Orwell's timeless masterpiece by two award-winning creators working together for the first time! Visionary writer Tom King (The Human Target, Supergirl: Woman of Tomorrow) and acclaimed artist Peter Gross (American Jesus, The Books of Magic) invite readers to experience a modern allegory inspired by Animal Farm. Don't miss out on the exclusive ashcan, strictly limited to its initial print run and never to be printed again, of the series everyone will be talking about for years to come!</span></div><div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjtApNrKTalSPUrGDhaa0ePT9Z2cYloB2RpAmwbDCVkAeFPJHYf29UiBCKqy7KdGhjd4qZq9mSr0212HuRuwQvv0WRkzo-TW7ZBNi2l1qO2KGEcdbIiRKpCdAmpySwSWIArealn-21R_aTWKZCbX6DlRC5Vt2B13-FMDtpv1oAda7Nc3XMu-9JQdMUp7Is/s3874/PXL_20231217_231342758.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><span style="color: #d0e0e3;"><img border="0" data-original-height="3874" data-original-width="2612" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjtApNrKTalSPUrGDhaa0ePT9Z2cYloB2RpAmwbDCVkAeFPJHYf29UiBCKqy7KdGhjd4qZq9mSr0212HuRuwQvv0WRkzo-TW7ZBNi2l1qO2KGEcdbIiRKpCdAmpySwSWIArealn-21R_aTWKZCbX6DlRC5Vt2B13-FMDtpv1oAda7Nc3XMu-9JQdMUp7Is/w432-h640/PXL_20231217_231342758.jpg" width="432" /></span></a></div><span style="color: #d0e0e3;"><br /><span style="font-family: Montserrat;"><br /></span></span></div><div><span style="color: #d0e0e3; font-family: Montserrat;">BATMAN GARGOYLE OF GOTHAM #2 </span></div><div><span style="color: #d0e0e3; font-family: Montserrat;">(W/A/CA) Rafael Grampa. A devil cub falls to earth and breaks its wing... In the unmissable second installment of acclaimed storyteller Rafael Grampa's masterpiece, the skies over Gotham grow darker still. To decide to kill your past is one thing, but actually doing it proves to be more fraught a road than Batman ever expected...especially when that very same past grows more tightly woven into his current case with every new clue he uncovers. And the closer Batman gets to the truth, the clearer it becomes that his real enemy's power runs much deeper than just puppeteering a few costumed criminals...to the very heart of Gotham City itself!</span></div><div><span style="color: #d0e0e3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d0e0e3; font-family: Montserrat;">CAPTAIN AMERICA #3</span></div><div><span style="color: #d0e0e3; font-family: Montserrat;">(W) J. Michael Straczynski (A) Jesus Saiz, Lan Medina (CA) Jesus Saiz. Misty Knight has uncovered a string of murders with seemingly supernatural origins - and Captain America's been marked as the next target. Something about the crime scene strikes Steve as familiar…but can he find the connection between the murders and his past before this mysterious new threat finds him? Rated T+</span></div><div><span style="color: #d0e0e3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d0e0e3; font-family: Montserrat;">COUNT CROWLEY MEDIOCRE MIDNIGHT MONSTER HUNTER #1</span></div><div><span style="color: #d0e0e3; font-family: Montserrat;">(W) David Dastmalchian (A/CA) Lukas Ketner. A dead werewolf would have made Jerri Bartman feel victorious just a few days ago. But this deceased beast was her friend and our beloved monster hunter is shocked and depressed. The return of her predecessor brings no consolation and now there's a ghoulish child-snatcher on the loose in Beloit... Holly Halloween, Count Crowley! Things are really getting batty!</span></div><div><span style="color: #d0e0e3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d0e0e3; font-family: Montserrat;">DANGER STREET #11</span></div><div><span style="color: #d0e0e3; font-family: Montserrat;">(W) Tom King (A/CA) Jorge Fornes. Heroes and villains alike hasten their quest for the one thing in the Multiverse that assures victory...Fate! But when the pursuit of the Helmet of Fate spells death for some, Lady Cop must turn to the unlikeliest of heroes for help. Could the Dingbats of Danger Street really save them all?</span></div><div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiQBv6hiuT2h8fG1z6qW0_-hc634Z9Y8RaLsncPRpBtSob60nieLU7k_YL3wpUN71KIa9XROcR2deF_Zp5Sz_YCxvtZRqEzjuLpFRcND79tFECO2qKpVHjgwuBMmaUaiPcTWy8js3b2tOKgjqjeHLnjbJ4J58nCLUPNIxgDQKK_CfVCWSl_wo3fweE9Dks/s3940/PXL_20231217_231643169.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><span style="color: #d0e0e3;"><img border="0" data-original-height="3940" data-original-width="2719" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiQBv6hiuT2h8fG1z6qW0_-hc634Z9Y8RaLsncPRpBtSob60nieLU7k_YL3wpUN71KIa9XROcR2deF_Zp5Sz_YCxvtZRqEzjuLpFRcND79tFECO2qKpVHjgwuBMmaUaiPcTWy8js3b2tOKgjqjeHLnjbJ4J58nCLUPNIxgDQKK_CfVCWSl_wo3fweE9Dks/w442-h640/PXL_20231217_231643169.jpg" width="442" /></span></a></div><span style="color: #d0e0e3;"><br /><span style="font-family: Montserrat;"><br /></span></span></div><div><span style="color: #d0e0e3; font-family: Montserrat;">FLASH #3</span></div><div><span style="color: #d0e0e3; font-family: Montserrat;">(W) Si Spurrier (A) Mike Deodato Jr. (CA) Mike Deodato. After the arrival of the Stillness last issue, the alien speedsters begin traveling around the world, with Max Mercury watching their every move. Meanwhile, Wally encounters another former foe who's gotten a major upgrade--the Folding Man--while entering a new location beyond time called the Gallery...what hidden truths does this place hold for the Flash?</span></div><div><span style="color: #d0e0e3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d0e0e3; font-family: Montserrat;">PLOT HOLES #4</span></div><div><span style="color: #d0e0e3; font-family: Montserrat;">(W/A/CA) Sean Gordon Murphy. Superstar artist Sean Gordon Murphy, known for his groundbreaking series Batman: White Knight, delivers the main cover for his ongoing tale of world-hopping adventure. THE PLOT HOLES are a squad of fictional warriors who transport themselves into the pages of other books, using their unique skills to save the plots in order to stop them from being destroyed. And Cliff Inkslayer is their newest recruit, a comic creator who's just realized his world isn't real. Surge is not f*#%ning around, and it's going to take more than just the full might of the Plot Holes to win. What is a team without a clever plan? It better be a really clever plan. Is that a magic orb in a Robin Hood book? Get ready for the penultimate Plot Holes as they rush to stop Surge and reality itself as we race towards a raucous conclusion!</span></div><div><span style="color: #d0e0e3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d0e0e3; font-family: Montserrat;">THANOS #1</span></div><div><span style="color: #d0e0e3; font-family: Montserrat;">(W) Christopher Cantwell (A) Luca Pizzari (CA) Leinil Yu. THANOS VS. THE ILLUMINATI! The Mad Titan descends upon Earth to retrieve something he has lost. And the Illuminati must band together to stop him, because they're the ones who hid it from him! Rated T+</span></div><div><span style="color: #d0e0e3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d0e0e3; font-family: Montserrat;">WONDER WOMAN #3</span></div><div><span style="color: #d0e0e3; font-family: Montserrat;">(W) Tom King (A/CA) Daniel Sampere. The Lasso of Lies' true power is revealed as the Sovereign continues his campaign against Wonder Woman! Could one unsuspecting soldier be the key to defeating our hero? Find out as Diana uses her own lasso in search of the truth about the Amazon massacre. Plus, the return of Trinity! Wonder Woman's daughter makes her backup story debut in the first of many awe-inspiring adventures from the future.</span></div><div><span style="color: #d0e0e3; font-family: Montserrat;">________________________________________________________________________________________________________</span></div><div><span style="background-color: #d0e0e3; color: #d0e0e3; font-family: Montserrat;">________________________________________________________________________________________________________</span></div><div><span style="color: #d0e0e3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d0e0e3; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">R</span>ecibí algunos cómics más que la última vez. Y me alegro que así haya sido. Ha pasado más de una década desde que tuve tantos cómics mensuales de DC en mi lista. Wonder Woman y Danger Street me siguen sorprendiendo. Plot Holes tiene una gran historia y un gran arte. El Capitán América estuvo bastante bien. El preview de Animal Pound fue muy prometedor. Fue estupendo ponerme al día con Fantastic Four y Iron Man (ambos impresionantes). Y ahora, por segundo mes consecutivo, diré que mi cómic favorito de noviembre fue Flash # 3, Si Spurrier y Mike Deodato Jr. son un equipo creativo asombroso. Y ahora, sin más preámbulos, aquí están los cómics de noviembre:</span></div><div><span style="color: #d0e0e3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d0e0e3; font-family: Montserrat;">ANIMAL POUND ASHCAN</span></div><div><span style="color: #d0e0e3; font-family: Montserrat;">Llega una audaz reinvención de la eterna obra maestra de George Orwell realizada por dos creadores galardonados que trabajan juntos por primera vez. El escritor visionario Tom King y el aclamado artista Peter Gross invitan a los lectores a experimentar una alegoría moderna inspirada en Animal Farm. ¡No te pierdas el número exclusivo, estrictamente limitado a su tirada inicial y que nunca más se imprimirá, de la serie de la que todo el mundo hablará en los años venideros!</span></div><div><span style="color: #d0e0e3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d0e0e3; font-family: Montserrat;">CAPTAIN AMERICA #3</span></div><div><span style="color: #d0e0e3; font-family: Montserrat;">Misty Knight ha descubierto una serie de asesinatos con orígenes aparentemente sobrenaturales, y el Capitán América ha sido marcado como el próximo objetivo. Algo en la escena del crimen le resulta familiar a Steve... pero ¿podrá encontrar la conexión entre los asesinatos y su pasado antes de que esta nueva y misteriosa amenaza lo encuentre? Clasificado T+</span></div><div><span style="color: #d0e0e3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d0e0e3; font-family: Montserrat;">COUNT CROWLEY MEDIOCRE MIDNIGHT MONSTER HUNTER #1</span></div><div><span style="color: #d0e0e3; font-family: Montserrat;">Un hombre lobo muerto habría hecho sentir victoriosa a Jerri Bartman hace apenas unos días. Pero esta bestia fallecida era su amiga y nuestro querido cazador de monstruos está conmocionado y deprimido. El regreso de su predecesor no trae ningún consuelo y ahora hay un macabro ladrón de niños suelto en Beloit... ¡Holy Halloween, Conde Crowley! ¡Las cosas se están poniendo realmente locas!</span></div><div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiIzTeU9MFV_tnhzCQWF4QejipMibc7gq8-4UweaKy2ckJAGF6uYHpyFOz8nrVt21gL_doO9BY8vCGJrI-hlfxYqCjxBLLfl9DpwQ1MPT7VekOmyInspLTa9OOSfQVB-NX744wyRhKRQKdemThxCELUlLF1RQvgcQFDkH7NOJ0-20_BuIKRl5oOJoYuMuA/s3960/PXL_20231217_251252219.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><span style="color: #d0e0e3;"><img border="0" data-original-height="3960" data-original-width="2668" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiIzTeU9MFV_tnhzCQWF4QejipMibc7gq8-4UweaKy2ckJAGF6uYHpyFOz8nrVt21gL_doO9BY8vCGJrI-hlfxYqCjxBLLfl9DpwQ1MPT7VekOmyInspLTa9OOSfQVB-NX744wyRhKRQKdemThxCELUlLF1RQvgcQFDkH7NOJ0-20_BuIKRl5oOJoYuMuA/w432-h640/PXL_20231217_251252219.jpg" width="432" /></span></a></div><span style="color: #d0e0e3;"><br /><span style="font-family: Montserrat;"><br /></span></span></div><div><span style="color: #d0e0e3; font-family: Montserrat;">DANGER STREET #11</span></div><div><span style="color: #d0e0e3; font-family: Montserrat;">Tanto los héroes como los villanos aceleran su búsqueda de lo único en el Multiverso que asegura la victoria... ¡el destino! Pero cuando la búsqueda del Casco del Destino significa la muerte para algunos, Lady Cop debe recurrir al héroe más improbable en busca de ayuda. ¿Podrían realmente los Dingbats de Danger Street salvarlos a todos?</span></div><div><span style="color: #d0e0e3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d0e0e3; font-family: Montserrat;">FLASH #3</span></div><div><span style="color: #d0e0e3; font-family: Montserrat;">Después de la llegada de la Quietud, los velocistas alienígenas comienzan a viajar alrededor del mundo, con Max Mercury observando cada uno de sus movimientos. Mientras tanto, Wally se encuentra con otro antiguo enemigo que ha obtenido una mejora importante, el Hombre Plegable, mientras ingresa a una nueva ubicación más allá del tiempo llamada Galería... ¿Qué verdades ocultas encierra este lugar para Flash?</span></div><div><span style="color: #d0e0e3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d0e0e3; font-family: Montserrat;">PLOT HOLES #4</span></div><div><span style="color: #d0e0e3; font-family: Montserrat;">Un viejo villano no se anda con rodeos, y se necesitará algo más que todo el poder de los colegas para ganar. ¿Qué es un equipo sin un plan inteligente? Más vale que sea un plan realmente inteligente. ¿Es un orbe mágico en un libro de Robin Hood? ¡Prepárate para los penúltimos huecos argumentales mientras se apresuran a detener al enemigo y la realidad misma mientras… corremos hacia una conclusión estridente!</span></div><div><span style="color: #d0e0e3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d0e0e3; font-family: Montserrat;">WONDER WOMAN #3 </span></div><div><span style="color: #d0e0e3; font-family: Montserrat;">¡El verdadero poder del Lazo de las Mentiras se revela mientras el Soberano continúa su campaña contra Wonder Woman! ¿Podría un soldado desprevenido ser la clave para derrotar a nuestro héroe? Descúbrelo mientras Diana usa su propio lazo en busca de la verdad sobre la masacre del Amazonas. Además, ¡el regreso de Trinity! La hija de Wonder Woman hace su debut en la historia de respaldo en la primera de muchas aventuras impresionantes del futuro.</span></div>Arionhttp://www.blogger.com/profile/00794190466838336293noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-1287370766163078662.post-40297907178295413172023-12-05T01:16:00.002-05:002023-12-12T23:57:19.238-05:00November films / películas de noviembre<div style="text-align: left;"><span style="color: #fce5cd; font-family: trebuchet; font-size: large;">I</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"> was able to watch plenty of movies during Thanksgiving break, and many of them shared an element of comedy. Let’s start with </span><b style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">Renfield </span></b><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(2023), directed by Chris McKay and co-written by Robert Kirkman. This is a hilarious parody / homage of the classic black and white vampire movies from the 30s; Nicolas Cage (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2013/08/july-films-peliculas-de-julio.html"><span style="color: #f4cccc;">Kick-Ass</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">) is the evil Count Dracula while Nicholas Hoult (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2023/02/january-films-peliculas-de-enero.html"><span style="color: #f4cccc;">The Menu</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">) is his docile servant. After decades under the employ of the count, the protagonist realizes he is indeed in a very toxic relationship and starts attending a self-help group. Can the faithful Renfield reinvent himself while his master’s constant demand for blood (and especially for virgins’ blood) comes at a shocking cost? Renfield made me laugh out loud from start to finish, and in addition to an incredibly fun story Cage and Hoult’s performances are top notch. </span></div><div style="text-align: left;"><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgA_tTsHka3NecDm8ZoEdYY2XTmlAF_8A9wxHZx5K8edvbhwftZe6spV_1J7OM8ngXtmpQoZHRUUaSdxGjXDcjSYAS5WZ4RYEatxADt8RNJXNLFqxwg9sX86CTkzNlT11BkHQHc-Z_FjgAdTlIBc4oB9-pq_zqAoMCsbcHwjedQ-xBHnuzo4DgI7YyzgDY/s1290/z1.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="958" data-original-width="1290" height="476" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgA_tTsHka3NecDm8ZoEdYY2XTmlAF_8A9wxHZx5K8edvbhwftZe6spV_1J7OM8ngXtmpQoZHRUUaSdxGjXDcjSYAS5WZ4RYEatxADt8RNJXNLFqxwg9sX86CTkzNlT11BkHQHc-Z_FjgAdTlIBc4oB9-pq_zqAoMCsbcHwjedQ-xBHnuzo4DgI7YyzgDY/w640-h476/z1.jpg" width="640" /></span></a></div><span style="color: #fce5cd;"><br /><span style="font-family: Montserrat;"><br /></span></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Based on the homonymous novel by Casey McQuiston and directed by Matthew López, </span><b style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">Red, White & Royal Blue</span></b><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"> (2023) is a delightful romantic comedy that deals with unexpected possibilities in the world of the elite. Uma Thurman (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2020/05/april-films-peliculas-de-abril.html"><span style="color: #f4cccc;">Kill Bill</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">) is the president of the US, and she has sent her son, Taylor Zakhar Perez, to the most important wedding organized by the British Crown, there he meets the prince, Nicholas Galitzine. Both young men seem to be constantly in disagreement and fighting with each other; however, over time, they start developing feelings for each other. Can this infatuation survive in a long-distance setting, and furthermore, what are the dire consequences of the king of England, Stephen Fry, finding out about this forbidden affair? López creates charming characters and tender moments full of laughter, yes, it’s a romantic comedy, but a queer one.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">In Angel Manuel Soto’s </span><b style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">Blue Beetle </span></b><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(2023), Xolo Maridueña has recently graduated from college but is having a hard time finding a job, until he meets Bruna Marquezine, the daughter of the original Blue Beetle. The young Latino ends up bonding with a scarab that turns him into the new Blue Beetle, just in time to fight against the cruel Susan Sarandon (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2021/09/august-films-peliculas-de-agosto.html"><span style="color: #f4cccc;">Blackbird</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">). At the beginning I thought the movie could easily fall into the trap of stereotyping a Latino family, but I ended up loving the protagonist’s relatives so much. Damián Alcázar is the father and his performance is unforgettable, especially when we see the strong connection with his son. Mom, sister, uncle and grandma, they’re all funny and endearing, this family makes it impossible for the protagonist to have any privacy and keep his superhero identity as a secret, and maybe that’s the way it should be. </span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"> </span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">James Gunn writes and directs </span><b style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">Guardians of the Galaxy Vol. 3</span></b><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"> (2023), the end of a beloved trilogy that reunites Chris Pratt (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2014/09/august-films-peliculas-de-agosto.html"><span style="color: #f4cccc;">Guardians of the Galaxy</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">), Bradley Cooper, Pom Klementieff, Dave Bautista and Karen Gillan. The Guardians of the Galaxy try to save Rocket’s life, and in the process they find out who created him, the High Evolutionary, played by Chukwudi Iwuji, a villain working with the powerful Adam Warlock, played by Will Poulter. Gunn comes up with a compelling story, a peculiar enemy, while maintaining the quirkiness and good sense of humor that characterized previous volumes. I laughed quite a bit during the movie, but I think the best part is the ending. Bittersweet and even sad, we see the disintegration of a group of superheroes that have conquered our hearts, but most importantly, we understand why all good things must come to an end. </span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjJrvfji-JnHNqnRPfdsMwY8R5HudcWwqALhz1FH6Kn7RfamRPZLWiZ0RBHdJW93cUPz09jtjlUPPQM2ofXIj1UQPX5Kc4DBmCuisi0_YHv3fwmzOOOP1WKcqKS4rWkSREw8zV-8gEc_XAlRXMRHF5YigKr3tiTHb8S3P5MgRIiKyUvDdx3y6xLtuw-Ph8/s1298/z3.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="964" data-original-width="1298" height="476" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjJrvfji-JnHNqnRPfdsMwY8R5HudcWwqALhz1FH6Kn7RfamRPZLWiZ0RBHdJW93cUPz09jtjlUPPQM2ofXIj1UQPX5Kc4DBmCuisi0_YHv3fwmzOOOP1WKcqKS4rWkSREw8zV-8gEc_XAlRXMRHF5YigKr3tiTHb8S3P5MgRIiKyUvDdx3y6xLtuw-Ph8/w640-h476/z3.jpg" width="640" /></span></a></div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><b style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">Rifkin’s Festival</span></b><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"> (2020), written and directed by Woody Allen, is a love letter to European classic cinema, with many black and white scenes paying homage to sequences by Truffaut, Bergman, Godard, Fellini and Buñuel. Wallace Shawn is a man obsessed with classic European filmmakers and is currently attending the San Sebastián Film Festival in Spain, with his distant wife Gina Gershon, a woman who seems to be falling in love with Louis Garrel (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2015/11/october-films-peliculas-de-octubre.html"><span style="color: #f4cccc;">Saint Laurent</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">), the most famous new French director. Jealousy, neurosis and a hypochondriac behavior take the protagonists into the arms of Elena Anaya, a beautiful and fascinating Spanish doctor who will try to take care of his health as well as his broken heart. Something absolutely necessary if we keep in mind that death, played by Christoph Waltz, is always lurking. Although it isn’t Allen’s finest production, Rifkin’s Festival is still a funny and poignant comedy about the fears and insecurities we all have, and above all, a heartfelt gratitude for the European filmmakers who revolutionized cinema in the 60s and 70s. </span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Gore Verbinski’s </span><b style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">The Weather Man </span></b><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(2005) is a unique film that masterfully combines dark comedy with a depressive routine that is never rewarding. Nicolas Cage works in a television network in Chicago as a weather man, the protagonist is trapped in an empty existence, even though his life could be considered as successful by everyone, after all, he makes a lot of money and he’s on TV. But he’s deeply unhappy, he’s suffering after separating from his wife, and his children are having serious problems. His son, a teenager played by Nicholas Hoult (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2017/08/july-films-peliculas-de-julio.html"><span style="color: #f4cccc;">Equals</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">), is seduced by an older man who tries to take advantage of him, while his daughter is overweight and has lost interest in most activities. It’s heartbreaking to observe how the protagonist’s mediocrity still earns him a considerable amount of money while his father, Michael Caine, a formidable writer, isn’t rich in economical terms but is respected and admired, and above all, is an exemplary husband and father. I had seen this one before, but it gets even better a second time. An inquisitive, critical and non-conformist approach to the expectations of society and the illusion of success turned this into Verbinski’s best work to date. </span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">________________________________________________________________________________________________________</span></div><div><span style="background-color: #fce5cd; color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">________________________________________________________________________________________________________</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">P</span>ude ver muchas películas durante el feriado de Acción de Gracias y muchas de ellas compartían un elemento de comedia. Empecemos por <b><span style="font-size: large;">Renfield </span></b>(2023), dirigida por Chris McKay y coescrita por Robert Kirkman. Esta es una hilarante parodia/homenaje a las clásicas películas de vampiros en blanco y negro de los 30s; Nicolas Cage </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2013/08/july-films-peliculas-de-julio.html"><span style="color: #f4cccc;">Kick-Ass</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"> es el malévolo Conde Drácula, mientras que Nicholas Hoult </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2023/02/january-films-peliculas-de-enero.html"><span style="color: #f4cccc;">The Menu</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"> es su dócil sirviente. Después de décadas bajo el servicio del conde, el protagonista se da cuenta de que efectivamente está en una relación muy tóxica y comienza a asistir a un grupo de autoayuda. ¿Podrá el fiel Renfield reinventarse a sí mismo mientras la constante demanda de sangre (y especialmente de sangre de vírgenes) de su tiene tiene un alto costo? Renfield me hizo reír a carcajadas de principio a fin y, además de una historia increíblemente divertida, las actuaciones de Cage y Hoult son de primer nivel.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Basada en la novela homónima de Casey McQuiston y dirigida por Matthew López, <b><span style="font-size: large;">Red, White & Royal Blue</span></b> (2023) es una encantadora comedia romántica que aborda posibilidades inesperadas en el mundo de la élite. Uma Thurman </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2020/05/april-films-peliculas-de-abril.html"><span style="color: #f4cccc;">Kill Bill</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"> es la presidenta de Estados Unidos y ha enviado a su hijo, Taylor Zakhar Perez, a la boda más importante organizada por la corona británica, allí conoce al príncipe Nicholas Galitzine. Ambos jóvenes parecen estar constantemente en desacuerdo y peleando entre sí; sin embargo, con el tiempo, comienzan a desarrollar sentimientos el uno por el otro. ¿Podrá este enamoramiento sobrevivir en un entorno a larga distancia? Y, además, ¿cuáles son las nefastas consecuencias de que el rey de Inglaterra, Stephen Fry, se entere de este romance prohibido? López crea personajes encantadores y momentos tiernos y llenos de risas, sí, es una comedia romántica, pero queer.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">En <b><span style="font-size: large;">Blue Beetle</span></b> (2023), de Angel Manuel Soto, Xolo Maridueña se ha graduado recientemente de la universidad pero tiene dificultades para encontrar trabajo, hasta que conoce a Bruna Marquezine, la hija del Blue Beetle original. El joven latino termina unido a un escarabajo que lo convierte en el nuevo Blue Beetle, justo a tiempo para luchar contra la cruel Susan Sarandon </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2021/09/august-films-peliculas-de-agosto.html"><span style="color: #f4cccc;">Blackbird</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">. Al principio pensé que la película fácilmente podría caer en la trampa de estereotipar a una familia latina, pero terminé encantadísimo con los familiares del protagonista. Damián Alcázar es el padre y su actuación es inolvidable, sobre todo cuando vemos la fuerte conexión con su hijo. Mamá, hermana, tío y abuela, todos son divertidos y entrañables, esta familia hace imposible que el protagonista tenga privacidad y mantenga en secreto su identidad de superhéroe, y tal vez así debería ser.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"> </span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">James Gunn escribe y dirige <b><span style="font-size: large;">Guardians of the Galaxy Vol. 3</span></b> (2023), el final de una querida trilogía que reúne a Chris Pratt </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2014/09/august-films-peliculas-de-agosto.html"><span style="color: #f4cccc;">Guardians of the Galaxy</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">, Bradley Cooper, Pom Klementieff, Dave Bautista y Karen Gillan. Los Guardianes de la Galaxia intentan salvar la vida de Rocket y en el proceso descubren quién lo creó, el Alto Evolucionario, interpretado por Chukwudi Iwuji, un villano que trabaja con el poderoso Adam Warlock, interpretado por Will Poulter. A Gunn se le ocurre una historia convincente, un enemigo peculiar, manteniendo la extravagancia y el buen sentido del humor que caracterizaron los volúmenes anteriores. Me reí bastante durante la película, pero creo que lo mejor es el final. Agridulce y hasta triste, vemos la desintegración de un grupo de superhéroes que han conquistado nuestros corazones, pero lo más importante es que entendemos por qué todo lo bueno debe llegar a su fin.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhTcUNbVLx8_qqlTTtlIIBwf2U5nX0aTScgcAyovfBxK0roywDDInjXJodb6hI7OFT0z5TFpSSi21aUnZokx54wrAdbV3tzx0Qs8tNM8e2tcSOFIkX5rc0rRpp-WqAr8XTNXFpKKQryiki_DW1U5n3fo_Nnc-PaQb7k_m4SS8FhgeRGMvpeJgpK5NXwlM4/s1280/z5.jpg" style="font-family: Montserrat; margin-left: 1em; margin-right: 1em; text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="1020" data-original-width="1280" height="510" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhTcUNbVLx8_qqlTTtlIIBwf2U5nX0aTScgcAyovfBxK0roywDDInjXJodb6hI7OFT0z5TFpSSi21aUnZokx54wrAdbV3tzx0Qs8tNM8e2tcSOFIkX5rc0rRpp-WqAr8XTNXFpKKQryiki_DW1U5n3fo_Nnc-PaQb7k_m4SS8FhgeRGMvpeJgpK5NXwlM4/w640-h510/z5.jpg" width="640" /></span></a></div><div><span style="font-family: Montserrat;"><b><span style="color: #fce5cd; font-size: large;"><br /></span></b></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><b><span style="font-size: large;">Rifkin’s Festival</span></b> (2020), escrita y dirigida por Woody Allen, es una carta de amor al cine clásico europeo, con muchas escenas en blanco y negro que rinden homenaje a secuencias de Truffaut, Bergman, Godard, Fellini y Buñuel. Wallace Shawn es un hombre obsesionado con los cineastas clásicos europeos y actualmente asiste al Festival de Cine de San Sebastián en España, con su distante esposa Gina Gershon, una mujer que parece sentirse atraida por Louis Garrel </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2015/11/october-films-peliculas-de-octubre.html"><span style="color: #f4cccc;">Saint Laurent</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">, un nuevo y famoso director francés. Los celos, las neurosis y un comportamiento hipocondríaco llevan a los protagonistas a los brazos de Elena Anaya, una bella y fascinante doctora española que intentará cuidar de su salud además de su corazón roto. Algo absolutamente necesario si tenemos en cuenta que la muerte, interpretada por Christoph Waltz, siempre está al acecho. Aunque no es la mejor producción de Allen, Rifkin's Festival sigue siendo una comedia divertida y conmovedora sobre los miedos e inseguridades que todos tenemos y, sobre todo, un agradecimiento sincero hacia los cineastas europeos que revolucionaron el cine en los 60s y 70s.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><b><span style="font-size: large;">The Weather Man</span></b> (2005), de Gore Verbinski, es una película única que combina magistralmente la comedia negra con una rutina depresiva que nunca resulta gratificante. Nicolas Cage trabaja en una cadena de televisión en Chicago presentando las predicciones del clima, el protagonista está atrapado en una existencia vacía, aunque su vida podría ser considerada exitosa por todos, después de todo, gana mucho dinero y sale en la televisión. Pero es profundamente infeliz, sufre tras separarse de su esposa y sus hijos tienen serios problemas. Su hijo, un adolescente interpretado por Nicholas Hoult</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"> (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2017/08/july-films-peliculas-de-julio.html"><span style="color: #f4cccc;">Equals</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">, es seducido por un hombre mayor que intenta aprovecharse de él, mientras que su hija tiene sobrepeso y ha perdido interés en la mayoría de las actividades. Es desgarrador observar cómo la mediocridad del protagonista todavía le permite ganar una cantidad considerable de dinero mientras su padre, Michael Caine, un escritor formidable, no es rico económicamente pero sí respetado y admirado, y sobre todo, es un marido y padre ejemplar. Ya la había visto antes, pero mejora aún más la segunda vez. Una aproximación inquisitiva, crítica e inconformista a las expectativas de la sociedad y la ilusión del éxito la convierten en la mejor obra de Verbinski hasta la fecha.</span></div>Arionhttp://www.blogger.com/profile/00794190466838336293noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-1287370766163078662.post-16185305534916378432023-11-20T00:10:00.001-05:002023-11-20T00:10:27.122-05:00October comics / cómics de octubre<div style="text-align: left;"><span style="color: #fff2cc; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">L</span>ast month I didn’t get that many comics, but the ones I got were good. The first issue of Unnatural Order showed some promise. Plot Holes and Danger Street continue to be surprisingly good. The second issue of Captain America and Wonder Woman were strong contenders for the ‘best of the month’ recognition, however, I must say my favorite October comic turned out to be Flash # 2. And now, without further ado, here are October comics as per solicitations:</span></div><div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgENQ1G0K8q4zj17nnMfn3mg0Lf72k1ulc-FqkM0IO_GtjohnIe1UlMSZoA8_TKfA9qXV747o38Lwz-HEwXIIv3VauNt91rmFKE3h1pVXjM2mr3ksX64RKIZhX6lDLU1aeybmjRk06k885yanuMT2MtJgE7Lbumt7tH3NyuQcEr6LzJURhfSEox5_FvaKE/s1396/PXL_20231115_235648495.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><span style="color: #fff2cc;"><img border="0" data-original-height="1396" data-original-width="926" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgENQ1G0K8q4zj17nnMfn3mg0Lf72k1ulc-FqkM0IO_GtjohnIe1UlMSZoA8_TKfA9qXV747o38Lwz-HEwXIIv3VauNt91rmFKE3h1pVXjM2mr3ksX64RKIZhX6lDLU1aeybmjRk06k885yanuMT2MtJgE7Lbumt7tH3NyuQcEr6LzJURhfSEox5_FvaKE/w424-h640/PXL_20231115_235648495.jpg" width="424" /></span></a></div><span style="color: #fff2cc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fff2cc; font-family: Montserrat;">CAPTAIN AMERICA #2</span></div><div><span style="color: #fff2cc; font-family: Montserrat;">(W) J. Michael Straczynski (A/CA) Jesus Saiz. When Spider-Man interrupts date night to ask for help taking down the Sinister Six's latest plot, Captain America begrudgingly obliges. Meanwhile, more and more of Steve's former enemies are being recruited by a mysterious new threat - one seemingly connected to an enemy Steve faced long before he picked up the shield… Rated T+</span></div><div><span style="color: #fff2cc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fff2cc; font-family: Montserrat;">DANGER STREET #10</span></div><div><span style="color: #fff2cc; font-family: Montserrat;">(W) Tom King (A/CA) Jorge Fornes. All the pieces come together as the Commodore finds his new knight, the Creeper, just in time for the Outsiders to storm his castle. Will he survive their wrath? Meanwhile, Lady Cop comes steps closer to solving the mystery of the golden Helmet of Fate as the Dingbats set their plans in motion to resurrect one of their own. And they're willing to bring down the entire world in the process!</span></div><div><span style="color: #fff2cc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fff2cc; font-family: Montserrat;">FLASH #2</span></div><div><span style="color: #fff2cc; font-family: Montserrat;">(W) Si Spurrier (A) Mike Deodato Jr. (CA) Mike Deodato. As Wally West faces massively powered-up old foes as well as a new, mysterious being, he encounters a group of alien explorers who are very interested in Wally's powers (which continue to glitch). Also, something seems to be literally bubbling up in Keystone City, as the new era for the Scarlet Speedster continues! New Character Debut: THE STILLNESS!</span></div><div><span style="color: #fff2cc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fff2cc; font-family: Montserrat;">PLOT HOLES #2</span></div><div><span style="color: #fff2cc; font-family: Montserrat;">(W/A/CA) Sean Gordon Murphy. Superstar artist Sean Gordon Murphy, known for his groundbreaking series Batman: White Knight, delivers an all-new tale of world-hopping adventure. THE PLOT HOLES are a squad of fictional warriors who transport themselves into the pages of other books, using their unique skills to save the plots in order to stop them from being destroyed. And Cliff Inkslayer is their newest recruit, a comic creator who's just realized his world isn't real. Well, now we know who the real villain is, right? Wait, what makes a villain a villain? Why ARE there villains on this team? Not to mention Ed really seems to be hiding something. Are you ready to turn the page into the world of comic books, vampire revenge novels, and a secret third book? Time is running out, The Plot Holes' fate is looking grim, the surprises are plenty… this is getting exciting! It's time for someone to make a bold move before it's too late...</span></div><div><span style="color: #fff2cc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fff2cc; font-family: Montserrat;">WONDER WOMAN #2</span></div><div><span style="color: #fff2cc; font-family: Montserrat;">(W) Tom King, Josie Campbell (A) Daniel Sampere, Vasco Georgiev (CA) Daniel Sampere. AN ARMY OF ONE! Now a wanted fugitive, Wonder Woman readies herself for battle against Commander Steel and his soldiers, her former love Steve Trevor being one of them! What could this face-off mean for her position in the world of heroes? Will it further her quest for the truth about the rogue Amazon or end in bloodshed? Find out as this demigoddess takes on an entire army! Plus, the prelude to Amazons Attack!</span></div><div><span style="color: #fff2cc; font-family: Montserrat;">________________________________________________________________________________________________________</span></div><div><span style="background-color: #fff2cc; color: #fff2cc; font-family: Montserrat;">________________________________________________________________________________________________________</span></div><div><span style="color: #fff2cc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fff2cc; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">E</span>l mes pasado no recibí tantos cómics, pero los que llegaron a mis manos fueron de calidad. El primer número de Unnatural Order resultó prometedor. Plot Holes y Danger Street siguen siendo sorprendentemente buenos. El segundo número de Captain America y Wonder Woman fueron firmes candidatos al reconocimiento de 'lo mejor del mes', sin embargo, debo decir que mi cómic favorito de octubre resultó ser Flash #2. Y ahora, sin más preámbulos, aquí están los cómics de octubre:</span></div><div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgpGkbPw4D2hQbVlEl1RCtVJKhei-tbZWEa0qNf6zh_DBweYz9n4gjiKCLd92DCcrqV0q62NwpDf9r3OUm4HR12qdSCVBmCnHuhLo_uyMeBS_mKdoGpbDUV7sDZum3mRnOS7xO1uQMKvG3YYO6kwqq6nC0w38mPYi_rKJQCBc2Rlulf_plB_BobycwgRgM/s1368/PXL_20231115_235910904.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><span style="color: #fff2cc;"><img border="0" data-original-height="1368" data-original-width="948" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgpGkbPw4D2hQbVlEl1RCtVJKhei-tbZWEa0qNf6zh_DBweYz9n4gjiKCLd92DCcrqV0q62NwpDf9r3OUm4HR12qdSCVBmCnHuhLo_uyMeBS_mKdoGpbDUV7sDZum3mRnOS7xO1uQMKvG3YYO6kwqq6nC0w38mPYi_rKJQCBc2Rlulf_plB_BobycwgRgM/w444-h640/PXL_20231115_235910904.jpg" width="444" /></span></a></div><span style="color: #fff2cc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fff2cc; font-family: Montserrat;">CAPTAIN AMERICA #2 </span></div><div><span style="color: #fff2cc; font-family: Montserrat;">Cuando Spider-Man interrumpe su cita nocturna para pedir ayuda para acabar con el último complot de los Seis Siniestros, el Capitán América accede a regañadientes. Mientras tanto, cada vez más antiguos enemigos de Steve están siendo reclutados por una nueva y misteriosa amenaza, una aparentemente conectada a un enemigo al que Steve se enfrentó mucho antes de tomar el escudo... </span></div><div><span style="color: #fff2cc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fff2cc; font-family: Montserrat;">DANGER STREET #10</span></div><div><span style="color: #fff2cc; font-family: Montserrat;">Todas las piezas encajan cuando el Comodoro encuentra a su nuevo caballero, justo a tiempo para que los Forasteros asalten su castillo. ¿Sobrevivirá a su ira? Mientras tanto, ella se acerca un paso más a resolver el misterio del Casco dorado del Destino mientras los muchachos ponen en marcha sus planes para resucitar a uno de los suyos. ¡Y están dispuestos a derribar al mundo entero en el proceso!</span></div><div><span style="color: #fff2cc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fff2cc; font-family: Montserrat;">FLASH #2 </span></div><div><span style="color: #fff2cc; font-family: Montserrat;">Mientras Wally West se enfrenta a viejos enemigos enormemente potenciados, así como a un ser nuevo y misterioso, se encuentra con un grupo de exploradores alienígenas que están muy interesados en los poderes de Wally (que siguen fallando). Además, algo parece estar literalmente burbujeando en Keystone City, ¡ continúa la nueva era del Velocista Escarlata! </span></div><div><span style="color: #fff2cc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fff2cc; font-family: Montserrat;">PLOT HOLES #2</span></div><div><span style="color: #fff2cc; font-family: Montserrat;">Ellos son un escuadrón de guerreros ficticios que se transportan a las páginas de otros libros, utilizando sus habilidades únicas para salvar las tramas y evitar que sean destruidas. Y Cliff es su nuevo recluta, un creador de cómics que acaba de darse cuenta de que su mundo no es real. Bueno, ahora sabemos quién es el verdadero villano, ¿verdad? Espera, ¿qué hace que un villano sea un villano? ¿Por qué hay villanos en este equipo? Sin mencionar que Ed realmente parece estar ocultando algo. ¿Estás listo para pasar página al mundo de los cómics, las novelas de venganza de vampiros y un tercer libro secreto? El tiempo se acaba, el destino parece sombrío, las sorpresas abundan... ¡esto se está poniendo emocionante! Es hora de que alguien dé un paso audaz antes de que sea demasiado tarde...</span></div><div><span style="color: #fff2cc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fff2cc; font-family: Montserrat;">WONDER WOMAN #2</span></div><div><span style="color: #fff2cc; font-family: Montserrat;">Ahora una fugitiva buscada, Wonder Woman se prepara para la batalla contra el Comandante Steel y sus soldados, ¡su antiguo amor Steve Trevor es uno de ellos! ¿Qué podría significar este enfrentamiento para su posición en el mundo de los héroes? ¿Ampliará su búsqueda de la verdad sobre la amazona rebelde o terminará en un derramamiento de sangre? ¡Descubridlo mientras esta semidiosa se enfrenta a todo un ejército! Además, ¡el preludio del ataque de las Amazonas!</span></div>Arionhttp://www.blogger.com/profile/00794190466838336293noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-1287370766163078662.post-30640702795180286422023-11-13T01:22:00.001-05:002023-11-13T01:22:33.309-05:00October films / películas de octubre<div style="text-align: left;"><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat; font-size: large;">B</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">efore dressing up for Halloween, I had time to actually go to the movies to see <span style="font-size: large;"><b>Killers of the Flower Moon</b></span> (2023), directed by Martin Scorsese. Extraordinary and fascinating film about the injustice and violence suffered by the Osage community in Oklahoma in the 20s. Oil money awakens the greed of Robert De Niro (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2016/01/december-films-peliculas-de-diciembre.html"><span style="color: #ffd966;">The Family</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">), who creates a system to exploit and take the money from the Osage people, while maintaining his reputation as a respectable businessman. De Niro easily controls and manipulates Leonardo DiCaprio (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2014/03/february-films-peliculas-de-febrero.html"><span style="color: #ffd966;">The Wolf of Wall Street</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">), who ends up marrying Lily Gladstone, heiress to the oil fortune. In addition to the magnificent historical reconstruction and the engaging representation of indigenous cultural practices, what I admire the most about this story is the complex relationship between the protagonists, the affect that could be confused with love and at the same time the homicidal tendencies and the constant tension and suspense. An intelligent and captivating script is complemented by top notch performances, and the welcomed addition of an all-star cast including Jesse Plemons (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2022/01/december-films-peliculas-de-diciembre.html"><span style="color: #ffd966;">The Power of the Dog</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">), John Lithgow (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2014/12/november-films-peliculas-de-noviembre.html"><span style="color: #ffd966;">Interstellar</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">) and Brendan Fraser (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2023/09/august-films-peliculas-de-agosto.html"><span style="color: #ffd966;">The Whale</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">), among others. Definitely one of the best films of the year!</span></div><div style="text-align: left;"><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><div style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhc7JcZ-w5LzqNYQmvnCWc5U04i2X-xL2E2rabLnSOjTsLP86CyYWTA_J1p1RmUL7Zx1HQUJpA8_mVsBZQrmTRJIP4pIMBhzfVibmzRtWuHSxrjps38_1gEb-3W8a7osDU3cvk6KIDtM1nVowTpjLGTw2zjqDBKDsDbstfre_MBNuvvRQg-JfCKtCQcYdI/s1399/z1.jpg" imageanchor="1"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="1050" data-original-width="1399" height="480" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhc7JcZ-w5LzqNYQmvnCWc5U04i2X-xL2E2rabLnSOjTsLP86CyYWTA_J1p1RmUL7Zx1HQUJpA8_mVsBZQrmTRJIP4pIMBhzfVibmzRtWuHSxrjps38_1gEb-3W8a7osDU3cvk6KIDtM1nVowTpjLGTw2zjqDBKDsDbstfre_MBNuvvRQg-JfCKtCQcYdI/w640-h480/z1.jpg" width="640" /></span></a></div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><div><span style="font-family: Montserrat;"><br /></span></div>Based on Paul Tremblay’s novel, <span style="font-size: large;"><b>Knock at the Cabin</b></span> (2023) is a suspense story with horror elements, which has the audacity to also include a romantic component. I had high expectations for it, and I do believe M. Night Shyamalan does an adequate job as a director. Dave Bautista (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2020/05/april-films-peliculas-de-abril.html"><span style="color: #ffd966;">Guardians of the Galaxy</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">) is the leader of a cult that includes Rupert Grint (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2014/09/august-films-peliculas-de-agosto.html"><span style="color: #ffd966;">Wild Target</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">) and others; they target a gay couple, Jonathan Groff (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2022/02/january-films-peliculas-de-enero.html"><span style="color: #ffd966;">The Matrix: Resurrections</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">) and Ben Aldridge, and their adopted daughter, and ask them to sacrifice a member of their family to save the world. Certainyly, the source material is utter rubbish, I have no respect for plots that include religious conceptions of the apocalypse, that rely heavily on faith and the end of the world as a divine act of punishment. The story is idiotic, to say the least, and even if that isn’t Shyamalan’s fault he still decided to adapt this particular novel. Bad choice.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"> </span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Scott Beck and Bryan Woods write and direct <span style="font-size: large;"><b>65 </b></span>(2023), an action-packed movie starred by Adam Driver (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2021/02/january-films-peliculas-de-enero.html"><span style="color: #ffd966;">The Dead Don't Die</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">), a pilot whose spaceship accidentally crashes on a primitive planet inhabited by dinosaurs. Stranded in a hostile environment the protagonist must protect a child, Ariana Greenblatt, while trying to find the scape pod which now lies miles away from the main crash site. In many ways it’s a typical sci-fi survival tale, and even if there are a few interesting moments overall it isn’t precisely memorable. </span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Cameron Crowe’s <span style="font-size: large;"><b>We Bought a Zoo</b></span> (2011) is an endearing approach to how to come to terms with loss. Matt Damon (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2023/09/august-films-peliculas-de-agosto.html"><span style="color: #ffd966;">Good Will Hunting</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">) is a man mourning the death of his wife, and trying to get over the sadness while raising his two children. Evidently, in order to move on, it’s a good idea to move to a different house, but instead of a house, this family will choose to relocate to a zoo on the verge of bankruptcy. The zoo crew is comprised of Scarlett Johansson (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2012/02/jovenes-talentos-galeria-john-harriman.html"><span style="color: #ffd966;">Lost in Translation</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">), Elle Fanning (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2021/05/april-films-peliculas-de-abril.html"><span style="color: #ffd966;">A Rainy Day in New York</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">), Patrick Fugit and Angus Macfadyen (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2022/10/september-films-peliculas-de-setiembre.html"><span style="color: #ffd966;">Braveheart</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">), really unique and funny characters that will help this family to understand that death is a part of life. There are deeply touching moments, and Crowe does a magnificent job in balancing different emotional tones, as evidenced in the richness and honesty of the relationships between the characters. I absolutely enjoyed it and I wish I would’ve seen this a decade ago!</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEglIm6sPf43pO72_3KhO9aW2sdE1ToKnwIZyri_Q9O050flF9RyEbMGmol4tLJszeXQwQZY3eDXpNhSsMSJAhNZpnD7xD99xifTRJCUWsWJxC7fNmN3JPvf0fzZIdFbiHKhIALBw9JThyphenhyphen-PKhbwypQh2_BJZIVzxbwGx7e2IjpZo_NyGNpMj3_fPuxIaFk/s1536/z3.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="990" data-original-width="1536" height="412" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEglIm6sPf43pO72_3KhO9aW2sdE1ToKnwIZyri_Q9O050flF9RyEbMGmol4tLJszeXQwQZY3eDXpNhSsMSJAhNZpnD7xD99xifTRJCUWsWJxC7fNmN3JPvf0fzZIdFbiHKhIALBw9JThyphenhyphen-PKhbwypQh2_BJZIVzxbwGx7e2IjpZo_NyGNpMj3_fPuxIaFk/w640-h412/z3.jpg" width="640" /></span></a></div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><div><span style="font-family: Montserrat;"><br /></span></div>Mariano Cohn and Gastón Duprat direct <b><span style="font-size: large;">Competencia oficial</span></b> (2021), a hilarious Spanish movie about the seduction of fame, the power of celebrities and the unique magic of the film industry. Penélope Cruz (</span><b><u><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2021/04/march-films-peliculas-de-marzo.html"><span style="color: #ffd966;">Abre los ojos</span></a></span></u></b><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">) is an extravagant and promising filmmaker who’s been tasked with working with two actors: superstar Antonio Banderas (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2015/02/january-films-peliculas-de-enero.html"><span style="color: #ffd966;">Mujeres al borde de un ataque de nervios</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">), the most famous actor in Spain and a big Hollywood celebrity and Oscar Martínez, a highly respected and admired theater actor, who despises fame and opulence. The two actors are constantly fighting, trying to prove who is the best performer but also rejecting the other’s ideologies and idiosyncrasies. A lucid and witty analysis of today’s obsession with entertainment and the role of classic actors versus shallow celebrities, Competencia oficial is an incredibly poignant film, full of humor and unforgettable moments. I highly recommend it.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Rossana Diaz Costa directs <span style="font-size: large;"><b>Un mundo para Julius</b></span> (2021), based on Alfredo Bryce Echenique’s magnum opus, a novel that redefined Latin American narrative and that today, half a century after its publication, remains as an undisputed classic in the world of literature. Although it isn’t an easy novel to adapt, Diaz Costa accepts the challenge and rescues very specific moments from the novel and incorporates them in a film that takes place over several years, depicting the life of one of Peru’s wealthiest families and in particular of Julius, a sensitive child that feels more comfortable with the servants of the house than with his own relatives. I loved Alfredo Bryce Echenique’s cameo and I also enjoyed the fact that Julius’ mansion is actually the Museo Pedro de Osma, which is quite close to my house in Peru. Overall a good adaptation of the novel, with superb acting. Of course, many elements of the novel are left behind, but it would’ve been impossible to fit all of it in a two-hour production. </span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">________________________________________________________________________________________________________</span></div><div><span style="background-color: #fce5cd; color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">________________________________________________________________________________________________________</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">A</span>ntes de disfrazarme para Halloween, tuve tiempo de ir al cine para ver <b><span style="font-size: large;">Killers of the Flower Moon</span></b> (2023), dirigida por Martin Scorsese. Extraordinaria y fascinante película sobre la injusticia y violencia que sufrió la comunidad Osage en Oklahoma en los 20s. El dinero del petróleo despierta la codicia de Robert De Niro </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2016/01/december-films-peliculas-de-diciembre.html"><span style="color: #ffd966;">The Family</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">, quien crea un sistema para explotar y quitarle el dinero al pueblo Osage, manteniendo su reputación como un hombre de negocios respetable. De Niro controla y manipula fácilmente a Leonardo DiCaprio </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2014/03/february-films-peliculas-de-febrero.html"><span style="color: #ffd966;">The Wolf of Wall Street</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">, quien acaba casándose con Lily Gladstone, heredera de la fortuna petrolera. Además de la magnífica reconstrucción histórica y la atrayente representación de las prácticas culturales indígenas, lo que más admiro de esta historia es la compleja relación entre los protagonistas, el afecto que podría confundirse con el amor y al mismo tiempo las tendencias homicidas y la tensión y suspenso constantes. Un guión inteligente y cautivador se complementa con actuaciones de primer nivel y la bienvenida incorporación de un elenco estelar que incluye a </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Jesse Plemons (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2022/01/december-films-peliculas-de-diciembre.html"><span style="color: #ffd966;">The Power of the Dog</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">), John Lithgow (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2014/12/november-films-peliculas-de-noviembre.html"><span style="color: #ffd966;">Interstellar</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">) y Brendan Fraser (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2023/09/august-films-peliculas-de-agosto.html"><span style="color: #ffd966;">The Whale</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">, entre otros. ¡Definitivamente una de las mejores películas del año!</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Basada en la novela de Paul Tremblay, <b><span style="font-size: large;">Knock at the Cabin</span></b> (2023) es una historia de suspenso con elementos de terror, que tiene la osadía de incluir también un componente romántico. Tenía grandes expectativas al respecto y creo que M. Night Shyamalan hace un trabajo adecuado como director. Dave Bautista </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2020/05/april-films-peliculas-de-abril.html"><span style="color: #ffd966;">Guardians of the Galaxy</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"> es el líder de una secta que incluye a Rupert Grint </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2014/09/august-films-peliculas-de-agosto.html"><span style="color: #ffd966;">Wild Target</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"> y otros; asedian a una pareja gay, Jonathan Groff </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2022/02/january-films-peliculas-de-enero.html"><span style="color: #ffd966;">The Matrix: Resurrections</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"> y Ben Aldridge, y a su hija adoptiva, y les piden que sacrifiquen a un miembro de su familia para salvar el mundo. Ciertamente, el material original es una completa basura, no respeto las tramas que incluyen concepciones religiosas del apocalipsis, que dependen en gran medida de la fe y del fin del mundo como un acto divino de castigo. La historia es idiota, por decir lo menos, e incluso si eso no es culpa de Shyamalan, él decidió adaptar esta novela en particular. Mala elección.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"> </span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Scott Beck y Bryan Woods escriben y dirigen <span style="font-size: large;"><b>65 </b></span>(2023), una película llena de acción protagonizada por Adam Driver </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2021/02/january-films-peliculas-de-enero.html"><span style="color: #ffd966;">The Dead Don't Die</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">, un piloto cuya nave espacial se estrella accidentalmente en un planeta primitivo habitado por dinosaurios. Varado en un entorno hostil, el protagonista debe proteger a una niña, Ariana Greenblatt, mientras intenta encontrar la cápsula de escape que ahora se encuentra a kilómetros de distancia del lugar principal del accidente. En muchos sentidos, es una típica historia de supervivencia de ciencia ficción, e incluso si hay algunos momentos interesantes, en general, no es muy memorable que digamos.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><b><span style="font-size: large;">We Bought a Zoo</span></b> (2011), de Cameron Crowe, es una aproximación entrañable a cómo afrontar la pérdida. Matt Damon </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2023/09/august-films-peliculas-de-agosto.html"><span style="color: #ffd966;">Good Will Hunting</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"> es un hombre que está de luto por la muerte de su esposa y trata de superar la tristeza mientras cría a sus dos hijos. Evidentemente, para seguir adelante sería una buena idea mudarse a otra casa, pero en lugar de una casa, esta familia optará por trasladarse a un zoológico al borde de la quiebra. El equipo del zoológico está compuesto por </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Scarlett Johansson (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2012/02/jovenes-talentos-galeria-john-harriman.html"><span style="color: #ffd966;">Lost in Translation</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">), Elle Fanning (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2021/05/april-films-peliculas-de-abril.html"><span style="color: #ffd966;">A Rainy Day in New York</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">), Patrick Fugit y Angus Macfadyen (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2022/10/september-films-peliculas-de-setiembre.html"><span style="color: #ffd966;">Braveheart</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">),</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"> personajes realmente únicos y divertidos que ayudarán a esta familia a comprender que la muerte es parte de la vida. Hay momentos profundamente conmovedores y Crowe hace un trabajo magnífico al equilibrar diferentes tonos emocionales, como lo demuestra la riqueza y honestidad de las relaciones entre los personajes. ¡La disfruté muchísimo y desearía haberla visto hace una década!</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg6LVt8NF1dU1dzsNfmzUUSCWbnYQDNRDagdbAIc3h6DaCGD_R0e-nRLUbkCTfNhQ9xB76GZhyMf9mYBssFk61vgZ_KiwGNDaGqkoFts_rpSqj68tSont6nC9VNfiXFy8Eva46wTdUd0_xuGE_PkyKAvnyMEscFb9aZA8PHpVxtrFO7HXAWNA12ZWmJvyI/s1473/z5.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="1054" data-original-width="1473" height="458" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg6LVt8NF1dU1dzsNfmzUUSCWbnYQDNRDagdbAIc3h6DaCGD_R0e-nRLUbkCTfNhQ9xB76GZhyMf9mYBssFk61vgZ_KiwGNDaGqkoFts_rpSqj68tSont6nC9VNfiXFy8Eva46wTdUd0_xuGE_PkyKAvnyMEscFb9aZA8PHpVxtrFO7HXAWNA12ZWmJvyI/w640-h458/z5.jpg" width="640" /></span></a></div><span style="color: #fce5cd;"><span style="font-family: Montserrat;"><div><span style="font-family: Montserrat;"><br /></span></div>Mariano Cohn y Gastón Duprat dirigen </span><b style="font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">Competencia oficial</span></b><span style="font-family: Montserrat;"> (2021), una desternillante película española sobre la seducción de la fama, el poder de las celebridades y la magia única de la industria cinematográfica. Penélope Cruz </span></span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(</span><b><u><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2021/04/march-films-peliculas-de-marzo.html"><span style="color: #ffd966;">Abre los ojos</span></a></span></u></b><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"> es una cineasta extravagante y prometedora a la que se le ha encomendado trabajar con dos actores: la superestrella Antonio Banderas </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2015/02/january-films-peliculas-de-enero.html"><span style="color: #ffd966;">Mujeres al borde de un ataque de nervios</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">, el actor más famoso de España y una gran celebridad de Hollywood, y Oscar Martínez, un actor de teatro muy respetado y admirado, que desprecia la fama y la opulencia. Los dos actores pelean constantemente, tratando de demostrar quién es el mejor intérprete pero también rechazando las ideologías e idiosincrasias del otro. Un análisis lúcido e ingenioso de la obsesión actual por el entretenimiento y el papel de los actores clásicos frente a las celebridades superficiales, Competencia oficial es una película increíblemente astuta, llena de humor y momentos inolvidables. La recomiendo totalmente.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Rossana Díaz Costa dirige <b><span style="font-size: large;">Un mundo para Julius</span></b> (2021), basada en la obra maestra de Alfredo Bryce Echenique, una novela que redefinió la narrativa latinoamericana y que hoy, a medio siglo de su publicación, se mantiene como un clásico indiscutible en el mundo de la literatura. Aunque no es una novela fácil de adaptar, Díaz Costa acepta el desafío y rescata momentos muy concretos de la novela y los incorpora en una película que se desarrolla a lo largo de varios años, retratando la vida de una de las familias más acaudaladas del Perú y en particular de Julius, un niño sensible que se siente más cómodo con los sirvientes de la casa que con sus propios familiares. Me encantó el cameo de Alfredo Bryce Echenique y también disfruté el hecho de que la mansión de Julius es en realidad el Museo Pedro de Osma, que está bastante cerca de mi casa en Perú. En general una buena adaptación de la novela, con actuaciones magníficas. Por supuesto, muchos elementos de la novela quedan excluidos, pero hubiera sido imposible encajarlos todos en una producción de dos horas.</span></div><div><br /></div>Arionhttp://www.blogger.com/profile/00794190466838336293noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-1287370766163078662.post-16339997387917164982023-10-31T01:10:00.000-04:002023-10-31T01:10:09.884-04:00September Comics / cómics de setiembre<div style="text-align: left;"><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">A</span>nd now I’m almost done catching up with recent comics. I got the first issue of Batman: Gargoyle of Gotham because I love Rafael Grampá’s art, but his writing is also stellar! The first issue of Captain America was great, I’ll definitely be getting the next ones. Danger Street and Plot Holes continue to be good. The conclusion of Red Room was intense, Piskor always manages to shock his readers. It’s been ages since I last bought a regular DC Universe comic, and this time I decided to give a chance to the first issues of Wonder Woman and Flash. At last, but not least, my favorite comic of the month was Miracleman, Gaiman’s take on repressed trauma and childhood abuse is a real example of magnificent writing. And now, without further ado, here are September comics, as per solicitations: </span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">BATMAN GARGOYLE OF GOTHAM #1</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(W/A/CA) Rafael Grampa. EISNER AWARD-WINNING STORYTELLER RAFAEL GRAMPA'S TWISTED VISION OF THE DARK KNIGHT! When you chase your own shadow...it leads you into the abyss. In a Gotham City where every day feels darker and more irredeemable than the last, Batman makes a definitive choice--to kill off the Bruce Wayne identity for good and embrace the cowl full-time. But though he knows the streets of Gotham, Batman will soon come to find that he hardly knows himself. A serial killer is on the loose, and while the murder victims seem random at first, every clue draws Batman closer to the terrifying truth--that they are all connected, not just to each other...but to him... When an all-new rogues gallery of utterly depraved villains begins to emerge from the depths of the city, Batman will have to contend with the very nature of evil--including that which lurks inside in the darkest corners of his own heart--to face what's coming for his city. Batman: Gargoyle of Gotham brings Rafael Grampa's twisted vision of both the Dark Knight and the city of Gotham to life in a DC writing debut that will reach its icy black tendrils into the deepest and darkest corners of human nature and leave you gasping for breath--and for more!</span></div><div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhPeh6mqhvAm5YN8R1xWgsn0boaLhm5vE7Q3MjU4zk8POsYbsfiCYtE-d_BCp_wFYkEog0QYqyS5nC8UlUKVQSn8WCyR9uvMjdQ0xiN7IPqEEmQPJ8gqy-_TBrdTsQ3a1SA-F_Qmfid-xciRwsWkt4qG5kFLoEYZIxWmA3BsRsZL_MmSVI9dqlD3HauOqk/s1562/PXL_20231027_213813682.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="1562" data-original-width="1097" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhPeh6mqhvAm5YN8R1xWgsn0boaLhm5vE7Q3MjU4zk8POsYbsfiCYtE-d_BCp_wFYkEog0QYqyS5nC8UlUKVQSn8WCyR9uvMjdQ0xiN7IPqEEmQPJ8gqy-_TBrdTsQ3a1SA-F_Qmfid-xciRwsWkt4qG5kFLoEYZIxWmA3BsRsZL_MmSVI9dqlD3HauOqk/w450-h640/PXL_20231027_213813682.jpg" width="450" /></span></a></div><span style="color: #fce5cd;"><br /><span style="font-family: Montserrat;"><br /></span></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">CAPTAIN AMERICA #1</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(W) J. Michael Straczynski (A/CA) Jesus Saiz. WHAT FUTURE AWAITS THE MAN OUT OF TIME? Decades ago, Steve Rogers changed the world forever. Now powerful and insidious forces are assembling to ensure he never does it again. Past, present and future collide as the man out of time reckons with an existential threat determined to set the world on a darker path at any cost… Esteemed creators J. Michael Straczynski (THOR, THE AMAZING SPIDER-MAN) and Jesús Saiz (PUNISHER, DOCTOR STRANGE) embark on an exhilarating new journey for CAPTAIN AMERICA! Rated T+</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">DANGER STREET #9</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(W) Tom King (A/CA) Jorge Fornes. A true joust the likes of which has not been seen since medieval times! Both knights, noble in their quest, are ready to do whatever it takes to bring honor to their sigil. Witness Manhunter and Codename: Assassin fight to the death in a match of wits and stamina as the life of the Commodore and the universe hang in the balance!</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">FLASH #1</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(W) Si Spurrier (A) Mike Deodato Jr. (CA) Mike Deodato. WALLY WEST RACES TOWARD THE FUTURE WITH ALL-STAR NEW CREATIVE TEAM SI SPURRIER AND MIKE DEODATO JR.! Wally West has never been quicker, more fulfilled, more heroic. His loving family is around him. And yet something is off. Very off. His evolving understanding of his powers has opened Wally to new avenues of sci-fi adventure and attuned his senses to strange new ideas. Something whispers from the dark vibrations beyond the Speed Force, and as Wally experiments with creative new approaches to his powers he encounters new realms, mysterious allies, and mind-shattering terrors. A new era for the Scarlet Speedster begins now from the team of Si Spurrier (Coda, Damn Them All) and Mike Deodato Jr. (Avengers).</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">MIRACLEMAN SILVER AGE #6</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(W) Neil Gaiman (A/CA) Mark Buckingham</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">PLOT HOLES #2</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(W/A/CA) Sean Gordon Murphy. Superstar artist Sean Gordon Murphy, known for his groundbreaking series Batman: White Knight, delivers an all-new tale of world-hopping adventure. THE PLOT HOLES are a squad of fictional warriors who transport themselves into the pages of other books, using their unique skills to save the plots in order to stop them from being destroyed. And Cliff Inkslayer is their newest recruit, a comic creator who's just realized his world isn't real. Now Cliff is about to head out on his first Edit with his new team. Did his whole life turn upside down? Yes. Does he really know his new team? No. He should be ready, right? Prepare for deadly space worms, historical heroes, and the fight for the fate of the whole program...good luck Cliff!</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">RED ROOM CRYPTO KILLAZ #3</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(W/A/CA) Ed Piskor. Did you know that Thomas Edison invented the Red Room? His first two films, Monkeyshines 1 and 2, are well-known in certain circles, but there is a lost 3rd film, reputed to contain footage of Jack the Ripper's final act! Filmmaker Q Tuturro takes readers on a tour through the history of snuff films, from Buñuel's Un Chien Andalou, to Lee Harvey Oswald's assassination, to Can- nibal Holocaust, to the Japanese Guinea Pig films and beyond. But when QT obtains a copy of Edison's lost film, his collecting days may soon be over.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">RED ROOM CRYPTO KILLAZ #4</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(W/A/CA) Ed Piskor. The secret origin of a Red Room all-star! This final issue of the smash series documents, in lurid detail, every step that goes into creating the most famous Red Room persona in history - and it isn't pretty! Eisner Award winning creator Ed Piskor goes out with a bang in this, the final issue of the goretastic Red Room series!</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">WONDER WOMAN #1</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(W) Tom King (A/CA) Daniel Sampere. THE AMAZON WARRIOR IS NOW A WANTED OUTLAW! A NEW ERA FOR THE AMAZON WARRIOR BEGINS, FROM THE SUPERSTAR TEAM OF TOM KING AND DANIEL SAMPERE! After a mysterious Amazonian is accused of mass murder, Congress passes the Amazon Safety Act, barring all Amazons from U.S. soil. To carry out their plans, the government starts a task force, the Amazon Extradition Entity (A.X.E.), to remove those who don't comply, by any means necessary. Now, in her search for the truth behind the killing, Wonder Woman finds herself an outlaw in the world she once swore to protect! Writer Tom King (Batman, Mister Miracle, Supergirl: Woman of Tomorrow) and superstar artist in the making Daniel Sampere (Dark Crisis, Action Comics) join forces for this action-packed relaunch and the beginning of what will undoubtedly become a groundbreaking run on the character.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">________________________________________________________________________________________________________</span></div><div><span style="background-color: #fce5cd; color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">________________________________________________________________________________________________________</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">Y</span> ahora casi he terminado de ponerme al día con los cómics recientes. Adquirí el primer número de Batman: Gargoyle of Gotham porque me encanta el arte de Rafael Grampá, ¡pero su escritura también es estelar! El primer número de Capitán América fue estupendo, definitivamente compraré los siguientes. Danger Street y Plot Holes siguen siendo buenos. La conclusión de Red Room fue intensa, Piskor siempre logra impactar a sus lectores. Han pasado años desde la última vez que compré un cómic normal del DC Universe, y esta vez decidí darle una oportunidad a los primeros números de Wonder Woman y Flash. Por último, pero no menos importante, mi cómic favorito del mes fue Miracleman. La visión de Gaiman sobre el trauma reprimido y el abuso infantil es un verdadero ejemplo de magnífica escritura. Y ahora, sin más preámbulos, aquí están los cómics de septiembre:</span></div><div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEimK2uhvBTB7XONsWyt2BWp3QCKsqDW4fbYb43UfdBYEBvGHgUgdiw6bThkEaOeI0ED5vk6M3IBFPIHxCmdBh11wKyTLiaMS9770vmadCcV_r8CyoHr8j_rbpfn3KHXdM0bAk4NBkJo2klyeguBYoHEMjnKBNLFsZbkaNLOj0DPupt52zVvj1HE2PpJyPI/s1663/PXL_20231027_214248653.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="1663" data-original-width="761" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEimK2uhvBTB7XONsWyt2BWp3QCKsqDW4fbYb43UfdBYEBvGHgUgdiw6bThkEaOeI0ED5vk6M3IBFPIHxCmdBh11wKyTLiaMS9770vmadCcV_r8CyoHr8j_rbpfn3KHXdM0bAk4NBkJo2klyeguBYoHEMjnKBNLFsZbkaNLOj0DPupt52zVvj1HE2PpJyPI/w292-h640/PXL_20231027_214248653.jpg" width="292" /></span></a></div><span style="color: #fce5cd;"><br /><span style="font-family: Montserrat;"><br /></span></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">BATMAN GARGOYLE OF GOTHAM #1</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Una visión retorcida del Caballero Oscuro. Perseguir tu propia sombra... te lleva al abismo. En una Ciudad Gótica donde cada día se siente más oscuro e irredimible que el anterior, Batman toma una decisión definitiva: acabar con la identidad de Bruce Wayne para siempre y abrazar la máscara a tiempo completo. Pero aunque conoce las calles de Gotham, Batman pronto descubrirá que apenas se conoce a sí mismo. Un asesino en serie anda suelto, y aunque las víctimas del asesinato parecen aleatorias al principio, cada pista acerca a Batman a la aterradora verdad: todos están conectados, no sólo entre sí... sino con él... Cuando una nueva galería de villanos completamente depravados comienza a emerger de las profundidades de la ciudad, Batman tendrá que lidiar con la naturaleza misma del mal, incluido el que acecha en los rincones más oscuros de su propio corazón, para enfrentar lo que viene para su ciudad. Aquello que llegará con sus gélidos zarcillos negros a los rincones más profundos y oscuros de la naturaleza humana y te dejará sin aliento. </span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">CAPTAIN AMERICA #1</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">¿Qué futuro le espera al hombre fuera del tiempo? Hace décadas, Steve Rogers cambió el mundo para siempre. Ahora fuerzas poderosas e insidiosas se están reuniendo para asegurarse de que nunca vuelva a hacerlo. El pasado, el presente y el futuro chocan cuando el hombre fuera del tiempo se enfrenta a una amenaza existencial determinada a poner al mundo en un camino más oscuro a toda costa... </span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">DANGER STREET #9</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">¡Una auténtica justa como no se veía desde la época medieval! Ambos caballeros, nobles en su búsqueda, están listos para hacer lo que sea necesario para honrar su sigilo. Atestiguad a Manhunter y a Nombre Código Asesino luchar hasta la muerte en un duelo de ingenio y resistencia mientras la vida del Comodoro y el universo penden de un hilo.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">FLASH #1</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">¡Wally West corre hacia el futuro! Wally West nunca ha sido más rápido, más vibrante, más heroico. Su amada familia está a su alrededor. Y, sin embargo, algo está mal. La comprensión evolutiva de sus poderes le ha abierto a Wally nuevas vías de aventura de ciencia ficción y ha sintonizado sus sentidos con nuevas ideas extrañas. Algo susurra desde las vibraciones oscuras más allá de la Fuerza de la Velocidad, y mientras Wally experimenta con nuevos enfoques creativos para sus poderes, se encuentra con nuevos reinos, aliados misteriosos y terrores alucinantes. Ahora comienza una nueva era para el Velocista Escarlata.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">MIRACLEMAN SILVER AGE #6</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(W) Neil Gaiman (A/CA) Mark Buckingham</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">PLOT HOLES #2</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Esta es una historia completamente nueva de aventuras que saltan de un mundo a otro. Los Huecos Argumentales son un escuadrón de guerreros ficticios que se transportan a las páginas de otros libros, utilizando sus habilidades únicas para salvar las tramas y evitar que sean destruidas. Y Cliff es su nuevo recluta, un creador de cómics que acaba de darse cuenta de que su mundo no es real. Ahora Cliff está a punto de realizar su primera labor con su nuevo equipo. ¿Toda su vida se puso patas arriba? Sí. ¿Realmente conoce a su nuevo equipo? No. Debería estar listo, ¿verdad? Preparaos para gusanos espaciales mortales, héroes históricos y la lucha por el destino de todo el programa... ¡buena suerte, Cliff!</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">RED ROOM CRYPTO KILLAZ #3</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">¿Sabías que Thomas Edison inventó la Habitación Roja? Sus dos primeras películas, Monkeyshines 1 y 2, son bien conocidas en ciertos círculos, pero hay una tercera película perdida, ¡se dice que contiene imágenes del acto final de Jack el Destripador! El cineasta Q Tuturro lleva a los lectores a un recorrido por la historia de las películas snuff, desde Un Chien Andalou de Buñuel hasta el asesinato de Lee Harvey Oswald, el Holocausto caníbal, las películas japonesas del conejillo de Indias y más. Pero cuando QT obtiene una copia de la película perdida de Edison, sus días de coleccionista pueden terminar pronto.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">RED ROOM CRYPTO KILLAZ #4</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">¡El origen secreto de la estrella del Cuarto Rojo! Este número final de la exitosa serie documenta, con espeluznante detalle, cada paso que se da para crear el personaje más famoso de la historia, ¡y no es bonito! El creador ganador del premio Eisner, Ed Piskor, termina con fuerza.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">WONDER WOMAN #1</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">¡La guerrera amazona es perseguida! Después de que una misteriosa amazona es acusada de asesinato en masa, el Congreso aprueba la Ley de Seguridad de las Amazonas, que prohíbe a todas las amazonas entrar en suelo estadounidense. Para llevar a cabo sus planes, el gobierno inicia un grupo de trabajo, la Entidad de Extradición de Amazonas (A.X.E.), para expulsar a quienes no cumplan, por cualquier medio necesario. Ahora, en su búsqueda de la verdad detrás del asesinato, Wonder Woman se encuentra fuera de la ley en el mundo que una vez juró proteger. Un relanzamiento lleno de acción y el comienzo de lo que sin duda se convertirá en una etapa innovadora para el personaje.</span></div>Arionhttp://www.blogger.com/profile/00794190466838336293noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-1287370766163078662.post-71128640843318149622023-10-24T01:08:00.002-04:002023-10-24T01:08:34.095-04:00August Comics / cómics de agosto<div style="text-align: left;"><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">Y</span>es, I’m 2 months behind but I’m finally catching up. The conclusion of X-Cellent wasn’t necessarily excellent, but still good enough. Immortal X-Men was surprisingly good (kudos to Kieron Gillen). Something Epic and Danger Street continue to be welcomed additions to my pull list. The first issue of Con & On was a lot of fun. And I really enjoyed the Marvel Age anthology, especially the story by Straczynski about the Stan Lee, Jack Kirby and Steve Ditko. If I had to choose my favorite comic of the month it would be The Plot Holes # 1, great art and a great script courtesy of the always fantastic Sean Gordon Murphy. And now, without further ado, here are August comics, as per solicitations:</span></div><div style="text-align: left;"><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;"><div>CON & ON #1 (of 5) (MR)</div><div>(W) Paul Cornell (A) Marika Cresta (CA) Mauricet. Popular writer Paul Cornell (Doctor Who, Wild Cards) and artist Marika Cresta (Captain Carter, Doctor Aphra) follow an ensemble cast of media pros and fans down through the decades of America’s most colossal comic book convention! Meet Eddie and Deja—aspiring comics talents whose ambitions threaten to tear their friendship apart; Anthony, Don & Finn—brilliant, boozy, bombastic British creators; and all of the crusty editors, forgotten TV stars, and enthusiastic fans who make the convention experience memorable, year after year. This book kicks off the fifth anniversary of AHOY Comics, featuring the company’s usual assortment of extra prose stories and illustrations!</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhIR1exu7x8jzIUThlSs_vSEdMFEUX155EJkC3nqvB0pFrckQJ2L-M-2KBVtP39uAaj_qmAdMsuV4gW3HNgH9TXLwVaV_IrKjZ74HVAFWHx7YZn1uXlMW2wEoskd5K6mHYsvo4U7mO314RYlT6wnX-_QYDC3E1iSj3ijyA21cZm7DZoR_oROQC8zk6xqpY/s1881/aPXL_20230909_012542215.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="1881" data-original-width="1348" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhIR1exu7x8jzIUThlSs_vSEdMFEUX155EJkC3nqvB0pFrckQJ2L-M-2KBVtP39uAaj_qmAdMsuV4gW3HNgH9TXLwVaV_IrKjZ74HVAFWHx7YZn1uXlMW2wEoskd5K6mHYsvo4U7mO314RYlT6wnX-_QYDC3E1iSj3ijyA21cZm7DZoR_oROQC8zk6xqpY/w458-h640/aPXL_20230909_012542215.jpg" width="458" /></a></div><br /><div><br /></div><div>DANGER STREET #7 </div><div>(W) Tom King (A/CA) Jorge Fornes. As Lady Cop gets closer to solving this murder mystery, she finds herself in the lair of the true killers...the Green Team! But who will be her knight in shining armor and save the maiden fair? Beware the Creeper! Plus, Warlord strikes up an unlikely friendship and allegiances begin to form as the march toward the battle to save the universe begins!</div><div><br /></div><div>DANGER STREET #8</div><div>(W) Tom King (A) Jorge Fornés (CA) Jorge Fornes. The secret origin of the Green Team and Outsiders revealed! Meanwhile, the Commodore has revenge on the brain as he sends his knight, a.k.a. Assassin, to eliminate Manhunter. Do the good guys even stand a chance? With the real superheroes out of commission, the Dingbats may be the universe's only hope!</div><div><br /></div><div>IMMORTAL X-MEN #13</div><div>(W) Kieron Gillen (A) Lucas Werneck (CA) Mark Brooks. LISTEN CLOSELY. Time is running out. Fall is here. Doug Ramsey is the voice of Krakoa. It's time for Krakoa to speak. Rated T+</div><div><br /></div><div>MARVEL AGE #1000</div><div>IT'S A CELEBRATION OF THE MARVEL AGE OF COMICS - AND YOU ARE INVITED! This massive commemorative issue includes contributions from some of the most storied creators in Marvel history, as well as a few surprises, as the classic days of Marvel are explored in depth! J. Michael Straczynski and Kaare Andrews create the Marvel Universe in a backyard! Dan Slott and Michael Allred depict a crucial turning point for Captain Marvel! Rainbow Rowell and Jamie McKelvie explore the blossoming relationship between Cyclops and Jean Grey! The original Human Torch finds his purpose thanks to Mark Waid and Alessandro Cappuccio! The Silver Surfer confronts Mephisto under the guidance of Steve McNiven! And more, more, more! Plus: The ultimate Marvel Value Stamp, #1000! Who or what will it feature? Rated T+</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjA7yGWL-jRRJT6AGy7bzjaXg7Xy_7Bjx843qRCnyjhA2Uz7IbiblngB4hq7RTwQdGjaPQgXncijDqjBUWcDzA77zIEnaiiKWozfbHgwhqHS53n7rvWJx2lnaF3IcftJbthijHJ9yBTWbD2ThS3QEQn01PDSfmj0YCIYuh-Xa1Ed1QfgUBKQDY4uMsDcbk/s1914/aPXL_20230909_013434929.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="1914" data-original-width="1300" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjA7yGWL-jRRJT6AGy7bzjaXg7Xy_7Bjx843qRCnyjhA2Uz7IbiblngB4hq7RTwQdGjaPQgXncijDqjBUWcDzA77zIEnaiiKWozfbHgwhqHS53n7rvWJx2lnaF3IcftJbthijHJ9yBTWbD2ThS3QEQn01PDSfmj0YCIYuh-Xa1Ed1QfgUBKQDY4uMsDcbk/w434-h640/aPXL_20230909_013434929.jpg" width="434" /></a></div><br /><div><br /></div><div>NIGHT CLUB #6</div><div>(W) Mark Millar (A) Juanan Ramirez (CA) Matteo Scalera. MINISERIES FINALE The stunning conclusion to the first arc of your new favorite book. It's superheroes versus vampires and there will be BLOOD, as they say. We hope you enjoy this. We can't wait to come back for more!</div><div><br /></div><div>PLOT HOLES #1 (of 5) Cvr A Murphy (MR)</div><div>(W/A/CA) Sean Gordon Murphy. Superstar artist Sean Gordon Murphy, known for his groundbreaking series Batman: White Knight, delivers an all-new tale of world-hopping adventure. THE PLOT HOLES are a squad of fictional warriors who transport themselves into the pages of other books, using their unique skills to save the plots in order to stop them from being destroyed. And Cliff is their newest recruit, a comic creator who's just realized his world isn't real-in fact, it's a complete fiction that literally exists inside a novel. The other members are misfits like him, pulled from unpublished books that couldn't be saved: a manga samurai, a barbarian tiger, a kid from a comic strip, and a vampire assassin. Outclassed by the other members, Cliff sets out to prove his worth to The Plot Holes as they fight to save as many books as possible.</div><div><br /></div><div>SOMETHING EPIC #3</div><div>(W/A/CA) Szymon Kudranski. Upon delving into his gallery of dreams and discovering new perspectives on his power, Danny decides to test the scope of his abilities…with little success. Twenty-nine pages of story and art for the regular price of just $3.99!</div><div> </div><div>SOMETHING EPIC #4</div><div>(W/A/CA) Szymon Kudranski. Reeling from the loss of his home and with dozens of SMITE stormtroopers on his tail, Scrapper has to flee across town. Tank recruits the city's other critters to give him a paw (or wing). The second action-packed issue from games legend CLIFF BLESZINSKI is here, now with art by the great RYAN KELLY (Saucer County, Funrama), JORDIE BELLAIRE (REDLANDS, PHANTOM ROAD), and co-writing by ALEX DE CAMPI (PARASOCIAL, DRACULA, MOTHERF*CKER!). If you've ever wanted to pet the dog in a video game, this is the book for you.</div><div><br /></div><div>X-CELLENT #5</div><div>(W) Peter Milligan (A/CA) Mike Allred. All hail your new god, Zeitgeist! With his new powers and zealots at his side, the X-Statix don't stand a chance! But an old friend is about to shake up the status quo… Don't miss the dramatic finale of these superstar heroes! Rated T+</div></span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;">________________________________________________________________________________________________________</span></div><div><span style="background-color: #cfe2f3; color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;">________________________________________________________________________________________________________</span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">S</span>í, llevo 2 meses de tardanza pero finalmente me estoy poniendo al día. La conclusión de X-Cellent no fue necesariamente excelente, pero sí aceptable. Immortal X-Men fue sorprendentemente bueno (felicitaciones a Kieron Gillen). Something Epic y Danger Street siguen siendo bienvenidas a mi lista mensual. El primer número de Con & On fue muy divertido. Y realmente disfruté la antología Marvel Age, especialmente la historia de Straczynski sobre Stan Lee, Jack Kirby y Steve Ditko. Si tuviera que elegir mi cómic favorito del mes sería The Plot Holes #1, gran arte y un gran guión cortesía del siempre fantástico Sean Gordon Murphy. Y ahora, sin más preámbulos, aquí están los cómics de agosto:</span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;"><div>CON & ON #1 (of 5) (MR)</div><div>Seguid a un elenco de profesionales de los medios y fans a lo largo de las décadas en la convención de cómics más colosal de Estados Unidos. Conoced a Eddie y Deja, aspirantes a talentos de los cómics cuyas ambiciones amenazan con romper su amistad; Anthony, Don & Finn: creadores británicos brillantes, borrachos y rimbombantes; y todos los editores malhumorados, estrellas de televisión olvidadas y fans entusiastas que hacen que la experiencia de la convención sea memorable, año tras año.</div><div><br /></div><div>DANGER STREET #7 </div><div>A medida que LADY COP se acerca a resolver este misterio de asesinato, se encuentra en la guarida de los verdaderos asesinos... ¡el Equipo Verde! Pero, ¿quién será su caballero de brillante armadura y salvará a la bella doncella? ¡Cuidado con la enredadera! ¡Además, WARLORD entabla una amistad poco probable y las lealtades comienzan a formarse a medida que comienza la marcha hacia la batalla para salvar el universo!</div><div><br /></div><div>DANGER STREET #8</div><div>¡Se revela el origen secreto del Equipo Verde y los Forasteros! Mientras tanto, el comodoro se venga del cerebro cuando envía a su caballero, también conocido como el Asesino, a eliminar a Manhunter. ¿Los buenos tienen una oportunidad? ¡Con los verdaderos superhéroes fuera de servicio, los marginales pueden ser la única esperanza del universo!</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjAlkoGsff5nurlCGal5w7iTevs1eiJBLepz9T1Q1GltVvphfopq-q5Up05s9qjmqQRNXPZ2rbicgKKlwNWMD3IMMuQjNlDVk0gOg4sqF8SarG4MHWKFaYTwMpQU2brJzOrRlut5Kyg8RJASzDXvK0FLqkBW5RxoRXLFs8QYt9EWhgBOHDVICyaU5pqZOc/s1970/aPXL_20230909_013124942.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="1970" data-original-width="1327" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjAlkoGsff5nurlCGal5w7iTevs1eiJBLepz9T1Q1GltVvphfopq-q5Up05s9qjmqQRNXPZ2rbicgKKlwNWMD3IMMuQjNlDVk0gOg4sqF8SarG4MHWKFaYTwMpQU2brJzOrRlut5Kyg8RJASzDXvK0FLqkBW5RxoRXLFs8QYt9EWhgBOHDVICyaU5pqZOc/w432-h640/aPXL_20230909_013124942.jpg" width="432" /></a></div><br /><div><br /></div><div>IMMORTAL X-MEN #13</div><div>Escuchad detenidamente. El tiempo se está acabando. Otoño está aquí. Doug Ramsey es la voz de Krakoa. Es hora de que Krakoa hable.</div><div><br /></div><div>MARVEL AGE #1000</div><div>ES UNA CELEBRACIÓN DE LA ERA MARAVILLA DE LOS CÓMICS, ¡Y USTED ESTÁ INVITADO! ¡Este número conmemorativo masivo incluye contribuciones de algunos de los creadores más destacados en la historia de Marvel, así como algunas sorpresas, ya que se exploran en profundidad los días clásicos de Marvel! ¡J. Michael Straczynski y Kaare Andrews crean el Universo Marvel en un patio trasero! ¡Dan Slott y Michael Allred representan un punto de inflexión crucial para el Capitán Marvel! ¡Rainbow Rowell y Jamie McKelvie exploran la floreciente relación entre Cyclops y Jean Grey! ¡La Antorcha Humana original encuentra su propósito gracias a Mark Waid y Alessandro Cappuccio! ¡Silver Surfer se enfrenta a Mephisto bajo la dirección de Steve McNiven! ¡Y más, más, más! Además: ¡El último sello de valor de Marvel, #1000! ¿Quién o qué presentará?</div><div><br /></div><div>NIGHT CLUB #6</div><div>La sorprendente conclusión del primer arco de su nuevo libro favorito. Son superhéroes contra vampiros y habrá sangre, como dicen. Esperamos que disfrute esto. ¡No podemos esperar a volver por más!</div><div><br /></div><div>PLOT HOLES #1 (de 5) Cvr A Murphy (MR)</div><div>Aventuras que saltan de un mundo a otro. Ellos son un escuadrón de guerreros ficticios que se transportan a las páginas de otros libros, utilizando sus habilidades únicas para salvar las tramas y evitar que sean destruidas. Y Cliff es su nuevo recluta, un creador de cómics que acaba de darse cuenta de que su mundo no es real; de hecho, es una ficción completa que literalmente existe dentro de una novela. Los otros miembros son inadaptados como él, sacados de libros inéditos que no se pudieron salvar: un manga samurái, un tigre bárbaro, un niño de una tira cómica y un vampiro asesino. Superado por los otros miembros, Cliff se propone demostrar su valía mientras luchan por salvar tantos libros como sea posible.</div><div><br /></div><div>SOMETHING EPIC #3</div><div>Al profundizar en su galería de sueños y descubrir nuevas perspectivas sobre su poder, Danny decide probar el alcance de sus habilidades... con poco éxito.</div><div><br /></div><div>SOMETHING EPIC #4</div><div>Recuperándose de la pérdida de su hogar y con docenas de soldados de asalto siguiéndolo, Scrapper tiene que huir al otro lado de la ciudad. Tank recluta a las otras criaturas de la ciudad para que le den una pata (o un ala). Si alguna vez has querido acariciar al perro en un videojuego, este es el cómic para ti.</div><div><br /></div><div>X-CELLENT #5</div><div>¡Salve a vuestro nuevo dios, Zeitgeist! Con sus nuevos poderes y fanáticos a su lado, ¡X-Statix no tiene ninguna posibilidad! Pero un viejo amigo está a punto de cambiar el statu quo... No te pierdas el final dramático de este héroe superestrella.</div></span></div>Arionhttp://www.blogger.com/profile/00794190466838336293noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-1287370766163078662.post-51096148828656683492023-10-17T01:09:00.000-04:002023-10-17T01:09:11.492-04:00September films / películas de setiembre<div style="text-align: left;"><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">A</span>fter traveling in Europe for a month, I decided to visit Milwaukee for a week. And of course I had time to admire the performance of one of my favorite actors of recent years. Let’s start with </span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat; font-size: large;"><b>Little Women</b></span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"> (2019), directed by Greta Gerwig (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2023/08/july-films-peliculas-de-julio.html"><span style="color: #a2c4c9;">Barbie</span></a></span></b></u><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">) and based on Louisa May Alcott’s homonymous novel; we see the lives of 4 sisters that love each other and that despite their many talents seem to have no other options in life except for getting married. Saoirse Ronan </span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2019/03/february-films-peliculas-de-febrero.html"><span style="color: #a2c4c9;">Lady Bird</span></a></span></b></u><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">) loves to write and has a lot of talent, but she can’t take criticism from his friend Louis Garrel (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2015/11/october-films-peliculas-de-octubre.html"><span style="color: #a2c4c9;">Saint Laurent</span></a></span></b></u><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">); Emma Watson (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2012/12/november-films-peliculas-de-noviembre.html"><span style="color: #a2c4c9;">The Perks of Being a Wallflower</span></a></span></b></u><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">) is interested in becoming an actress but she must forget about her dreams and find a husband, Eliza Scanlen tries to battle against her illnesses while Florence Pugh (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2019/10/september-films-peliculas-de-setiembre.html"><span style="color: #a2c4c9;">Midsommar</span></a></span></b></u><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">) spends time with her rich aunt, Meryl Streep (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2021/01/december-films-peliculas-de-diciembre.html"><span style="color: #a2c4c9;">Let Them All Talk</span></a></span></b></u><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">), who explains the importance of marrying to a wealthy man, such as Timothée Chalamet (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2022/04/march-films-peliculas-de-marzo.html"><span style="color: #a2c4c9;">The King</span></a></span></b></u><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">), heir to a local millionaire. Top notch performances, dramatic moments and a respectful and yet innovative approach to the source material turn this into one of the best literary adaptations of recent years. </span></div><div style="text-align: left;"><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhaHjDkJY7r8M0w917hUIdjebpgKQTwZC3ZELuhoI3yYaQ2WZ1dc50j-tGRdcEovo9b3mrt1SYt5kK_bkueNjB26qBTx2VdkSrSkPWGsViStc95S5rJbx87eL-a3V8dgdFujbBvT2-jQFS6IxEWrzstHMxdfFls7UkxLN3O1ENkIJnkm610vC8OXCtKFb4/s1296/z0.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="color: #d9ead3;"><img border="0" data-original-height="955" data-original-width="1296" height="472" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhaHjDkJY7r8M0w917hUIdjebpgKQTwZC3ZELuhoI3yYaQ2WZ1dc50j-tGRdcEovo9b3mrt1SYt5kK_bkueNjB26qBTx2VdkSrSkPWGsViStc95S5rJbx87eL-a3V8dgdFujbBvT2-jQFS6IxEWrzstHMxdfFls7UkxLN3O1ENkIJnkm610vC8OXCtKFb4/w640-h472/z0.jpg" width="640" /></span></a></div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">I usually enjoy experimental movies, but </span><b style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">One & Two</span></b><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"> (2015) was perhaps a bit too much for me. Timothée Chalamet (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2019/02/january-films-peliculas-de-enero.html"><span style="color: #a2c4c9;">Beautiful Boy</span></a></span></b></u><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">) and Kiernan Shipka are brother and sister, living under the strict rules of their parents, religious zealots that keep them isolated. The two teenagers have an amazing superpower: teleportation. They could go anywhere they want but they don’t know that the world is bigger than the yard in front of the house. I’m guessing the director, Andrew Droz Palermo, had a lot of ideas about religion and death that he wanted to explore but somehow none of that gets any development here. At least what remains clear to us is that love between siblings can overcome all obstacles. </span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">Scott Cooper's </span><b style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">Hostiles </span></b><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">(2017) is a touching film about the dark past of the US. Christian Bale (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2023/03/february-films-peliculas-de-febrero.html"><span style="color: #a2c4c9;">The Pale Blue Eye</span></a></span></b></u><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">) is an officer responsible for killing hundreds of indigenous people in the wild west, but now the US government has decided it is time for the ‘wild’ to disappear and civilization calls for diplomacy, not genocide. Therefore, as an apology to the brutality committed for so many years, the officials task the protagonist with one last mission, to deliver […] to his ancestral lands, so he may spend the rest of his days with his family. Disgusted by the idea, at first, the protagonist refuses, but caves in reluctantly. In the long journey that follows, the protagonist slowly learns to let go of his hatred and starts admiring a culture that he was so eager to annihilate. However, there are many attacks and ambushes on the way, and slowly but surely, men start dying, some killed by different Indian tribes at war with each other, others killed by their own feelings of regret and remorse after a lifetime of exterminating Indians. The ending was brilliant. The cast includes Rosamund Pike, Jonathan Majors, Wes Studi and even Timothée Chalamet (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2021/11/october-films-peliculas-de-octubre.html"><span style="color: #a2c4c9;">Dune</span></a></span></b></u><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">) plays a minor role here. </span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgXMdJAK-c7EjdxHQJEPgpm7jb3zL2GykSyKVia8fPyqnaswHkHpm2snd-U3xEO9D9neSSjmdSRFfQ2DKUQ4fM8n-eJOLdezhZxYK8IPzEbFJpPsyJJdF5LomPfdq2e1y_U3CN0X8_6GQGjrPu2aosxLcuUplQdExyD93xcoREmEfearANNzXn5B7AzMKo/s1355/z2.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="color: #d9ead3;"><img border="0" data-original-height="999" data-original-width="1355" height="472" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgXMdJAK-c7EjdxHQJEPgpm7jb3zL2GykSyKVia8fPyqnaswHkHpm2snd-U3xEO9D9neSSjmdSRFfQ2DKUQ4fM8n-eJOLdezhZxYK8IPzEbFJpPsyJJdF5LomPfdq2e1y_U3CN0X8_6GQGjrPu2aosxLcuUplQdExyD93xcoREmEfearANNzXn5B7AzMKo/w640-h472/z2.jpg" width="640" /></span></a></div><span style="color: #d9ead3;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">In </span><b style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">The Adderall Diaries</span></b><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"> (2015), directed by Pamela Romanowsky, James Franco (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2015/10/september-films-peliculas-de-setiembre.html"><span style="color: #a2c4c9;">The Interview</span></a></span></b></u><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">) is a writer that shocks his audience with his autobiographical books about drug addiction. Suddenly his entire career is at risk when his father, Ed Harris, tells everyone that the books are mostly lies. Father and son have different memories of the past. When the protagonist was a teenager, wonderfully played by Timothée Chalamet (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2018/10/september-films-peliculas-de-setiembre.html"><span style="color: #a2c4c9;">Call Me By Your Name</span></a></span></b></u><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">), he was a drug addict, but it is true that he doesn’t remember everything, he doesn’t know the whole story. With some investigative journalism the truth will come up, but will it be too late for the son to reconcile with his father? Interesting premise, and overall solid execution, although not especially memorable. </span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">Jessie Nelson’s </span><b style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">Love the Coopers </span></b><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">(2015) is a fun intergenerational Christmas movie that brings together quite an impressive cast: Steve Martin and Diane Keaton are organizing a Christmas dinner for the whole family, but a time of the year that should be about the joy of sharing is, for many, a moment of frustration, or simply disillusion in the midst of unemployment. And yet, hope can still prevail. The cast includes John Goodman, Amanda Seyfried, Alan Arkin (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2021/09/august-films-peliculas-de-agosto.html"><span style="color: #a2c4c9;">Little Miss Sunshine</span></a></span></b></u><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">), Marisa Tomei and Timothée Chalamet (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2023/01/december-films-peliculas-de-diciembre.html"><span style="color: #a2c4c9;">Bones and All</span></a></span></b></u><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">), who is a teenager excited about his first kiss with the girl of his dreams. </span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">In one of his first films, Taika Waititi writes and directs <b><span style="font-size: large;">Boy </span></b>(2010), a deeply touching and personal story about an 11-year-old kid, James Rolleston, who is incredibly happy to see his father again after years of absence; however, what he doesn’t know or doesn’t want to admit is that his father is clumsy criminal, drug addict and alcoholic, whose only reason to return is to find a bag of money he buried in the garden. Boy combines the joy and innocence of childhood with a vivid imagination and moments full of humor and absurdity, which seem to increase the more we delve into the dilapidated and humble small New Zealand town in which the story unfolds. </span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">________________________________________________________________________________________________________</span></div><div><span style="background-color: #d9ead3; color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">________________________________________________________________________________________________________</span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">D</span>espués de un mes de viaje por Europa, decidí visitar Milwaukee por una semana. Y por supuesto tuve tiempo de admirar la actuación de uno de mis actores favoritos de los últimos años. Empecemos con <b><span style="font-size: large;">Little Women</span></b> (2019), dirigida por Greta Gerwig </span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2023/08/july-films-peliculas-de-julio.html"><span style="color: #a2c4c9;">Barbie</span></a></span></b></u><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"> y basada en la novela homónima de Louisa May Alcott; vemos la vida de 4 hermanas que se adoran y que a pesar de sus muchos talentos parecen no tener otras opciones en la vida excepto casarse. A Saoirse Ronan </span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2019/03/february-films-peliculas-de-febrero.html"><span style="color: #a2c4c9;">Lady Bird</span></a></span></b></u><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"> le encanta escribir y tiene mucho talento, pero no soporta las críticas de su amigo Louis Garrel </span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2015/11/october-films-peliculas-de-octubre.html"><span style="color: #a2c4c9;">Saint Laurent</span></a></span></b></u><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">; Emma Watson </span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2012/12/november-films-peliculas-de-noviembre.html"><span style="color: #a2c4c9;">The Perks of Being a Wallflower</span></a></span></b></u><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"> está interesada en convertirse en actriz pero debe olvidar sus sueños y encontrar un marido, Eliza Scanlen intenta luchar contra sus enfermedades mientras Florence Pugh </span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2019/10/september-films-peliculas-de-setiembre.html"><span style="color: #a2c4c9;">Midsommar</span></a></span></b></u><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"> pasa tiempo con su tía rica, Meryl Streep </span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2021/01/december-films-peliculas-de-diciembre.html"><span style="color: #a2c4c9;">Let Them All Talk</span></a></span></b></u><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">, quien le explica la importancia de casarse con un hombre acaudalado, como Timothée Chalamet </span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2022/04/march-films-peliculas-de-marzo.html"><span style="color: #a2c4c9;">The King</span></a></span></b></u><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">, heredero de un millonario local. Actuaciones de primer nivel, momentos dramáticos y un enfoque respetuoso pero innovador del material original la convierten en una de las mejores adaptaciones literarias de los últimos años.</span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"> </span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">Normalmente disfruto de las películas experimentales, pero </span><b style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">One & Two </span></b><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">(2015) quizás fue demasiado para mí. Timothée Chalamet </span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2019/02/january-films-peliculas-de-enero.html"><span style="color: #a2c4c9;">Beautiful Boy</span></a></span></b></u><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"> y Kiernan Shipka son hermano y hermana, viven bajo las estrictas reglas de sus padres, fanáticos religiosos que los mantienen aislados. Los dos adolescentes tienen un superpoder asombroso: la teletransportación. Podrían ir a donde quisieran, pero no saben que el mundo es más grande que el patio frente a la casa. Supongo que el director, Andrew Droz Palermo, tenía muchas ideas sobre la religión y la muerte que quería explorar, pero de alguna manera nada de eso se desarrolla aquí. Al menos lo que nos queda claro es que el amor entre hermanos puede superar todos los obstáculos.</span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhhLx_NPNS7f8XgVh5Ko67sCghdTKpIxJQmBTEu48ety4mt2nERudHk7wojvf69kF6xqtVKXrm9JHtOqNnlcMWBzH50IRaD2viEiaOEXydE17IpYzTySuP-2OmyzJhF0F8Lc0wsKT9fGDWnpk0yEsj1F8yNTtHW8WSa0J9unsTgPU-1a-yyvNE8bpvYQk0/s1299/z4.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="color: #d9ead3;"><img border="0" data-original-height="963" data-original-width="1299" height="474" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhhLx_NPNS7f8XgVh5Ko67sCghdTKpIxJQmBTEu48ety4mt2nERudHk7wojvf69kF6xqtVKXrm9JHtOqNnlcMWBzH50IRaD2viEiaOEXydE17IpYzTySuP-2OmyzJhF0F8Lc0wsKT9fGDWnpk0yEsj1F8yNTtHW8WSa0J9unsTgPU-1a-yyvNE8bpvYQk0/w640-h474/z4.jpg" width="640" /></span></a></div><span style="color: #d9ead3;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><b><span style="font-size: large;">Hostiles </span></b>(2017), de Scott Cooper, es una conmovedora película sobre el oscuro pasado de Estados Unidos. Christian Bale </span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2023/03/february-films-peliculas-de-febrero.html"><span style="color: #a2c4c9;">The Pale Blue Eye</span></a></span></b></u><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"> es un militar responsable de matar a cientos de indígenas en el lejano oeste, pero ahora el gobierno de Estados Unidos ha decidido que es hora de que desaparezca lo "salvaje" y la civilización pide diplomacia, no genocidio. Por eso, como disculpa a la brutalidad cometida durante tantos años, los funcionarios le encomiendan una última misión al protagonista, devolver a Wes Studi a sus tierras ancestrales, para que pase el resto de sus días con su familia. Disgustado por la idea, al principio, el protagonista se niega, pero cede de mala gana. En el largo viaje que sigue, el protagonista aprende lentamente a dejar de lado su odio y comienza a admirar una cultura que estaba tan ansioso por aniquilar. Sin embargo, hay muchos ataques y emboscadas en el camino, y lenta pero seguramente, los hombres comienzan a morir, algunos asesinados por diferentes tribus indígenas en guerra entre sí, otros asesinados por sus propios sentimientos de arrepentimiento y remordimiento después de toda una vida exterminando a los indígenas. El final fue brillante. El elenco incluye a Rosamund Pike, Jonathan Majors, e incluso Timothée Chalamet </span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2021/11/october-films-peliculas-de-octubre.html"><span style="color: #a2c4c9;">Dune</span></a></span></b></u><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"> tiene un papel menor aquí.</span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">En <b><span style="font-size: large;">The Adderall Diaries</span></b> (2015), dirigida por Pamela Romanowsky, James Franco </span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2015/10/september-films-peliculas-de-setiembre.html"><span style="color: #a2c4c9;">The Interview</span></a></span></b></u><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"> es un escritor que sorprende a su audiencia con sus libros autobiográficos sobre la adicción a las drogas. De repente, toda su carrera está en riesgo cuando su padre, Ed Harris, les dice a todos que los libros son en su mayoría mentiras. Padre e hijo tienen diferentes recuerdos del pasado. Cuando el protagonista era un adolescente, maravillosamente interpretado por Timothée Chalamet </span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2018/10/september-films-peliculas-de-setiembre.html"><span style="color: #a2c4c9;">Call Me By Your Name</span></a></span></b></u><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">, era drogadicto, aunque es cierto que no recuerda todo, ni sabe toda la historia. Con algo de periodismo de investigación la verdad saldrá a la luz, pero ¿será demasiado tarde para que el hijo se reconcilie con su padre? Premisa interesante y ejecución sólida en general, aunque no especialmente memorable.</span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><b><span style="font-size: large;">Love the Coopers</span></b> (2015), de Jessie Nelson, es una divertida película navideña intergeneracional que reúne a un elenco bastante impresionante: Steve Martin y Diane Keaton están organizando una cena de navidad para toda la familia, pero una época del año que debería ser para la alegría del compartir es, para muchos, un momento de frustración, o simplemente desilusión en medio del desempleo. Y, sin embargo, la esperanza aún puede prevalecer. El elenco incluye a John Goodman, Amanda Seyfried, Alan Arkin </span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2021/09/august-films-peliculas-de-agosto.html"><span style="color: #a2c4c9;">Little Miss Sunshine</span></a></span></b></u><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">), Marisa Tomei y Timothée Chalamet (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2023/01/december-films-peliculas-de-diciembre.html"><span style="color: #a2c4c9;">Bones and All</span></a></span></b></u><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">), </span><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">quien es un adolescente emocionado por su primer beso con la chica de sus sueños.</span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9ead3; font-family: Montserrat;">En una de sus primeras películas, Taika Waititi escribe y dirige <b><span style="font-size: large;">Boy </span></b>(2010), una historia personal y profundamente conmovedora sobre un niño de 11 años, James Rolleston, que está increíblemente feliz de volver a ver a su padre después de años de ausencia; sin embargo, lo que no sabe o no quiere admitir es que su padre es un delincuente torpe, drogadicto y alcohólico, cuyo único motivo para volver es encontrar una bolsa con dinero que enterró en el jardín. Boy combina la alegría y la inocencia de la infancia con una viva imaginación y momentos llenos de humor y de lo absurdo, que parecen aumentar cuanto más nos adentramos en el destartalado y humilde pueblito neozelandés en el que se desarrolla la historia.</span></div>Arionhttp://www.blogger.com/profile/00794190466838336293noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-1287370766163078662.post-82601469284972441072023-09-26T00:32:00.000-04:002023-09-26T00:32:24.647-04:00Eternals # 7-12 - Kieron Gillen & Esad Ribić<div style="text-align: left;"><span style="font-family: Montserrat;"><span style="color: #ead1dc; font-size: large;">A</span><span style="color: #ead1dc;">t the beginning of “Hail Thanos” (originally published in Eternals # 7-12, from January to July 2022), we see Ikaris still reeling from the unfortunate events of “</span><u><b><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2021/10/eternals-5-6-kieron-gillen-esad-ribic.html"><span style="color: #d9ead3;">Only Death is Eternal</span></a></b></u><span style="color: #ead1dc;">”, namely the death of Toby Robson, a 13 year-old boy, whom he had sworn to protect. Ikaris feels he has failed, there is inner turmoil; and he needs to find a way to forgive himself. There are many questions that he's trying to answer and at the same Thanos has become the Prime Eternal, the absolute ruler of the Eternals. </span></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiDPlslLrfPxh3WJSc1pYUfG3o87klVAv24oTJ0Qcq1uUiTUsw9HfKYWCERl5wXVxI45QHWtjIOaD0NwTFW2_QJOkWv5BdjWnka3S7ybjh_KsyzxmFUcW-JLPYlEtCWqIZkoDXD30pjqJdIp41hZkAfwu0F4HNCrZfrI3s4cmF6fNaFNdupHULs6dicrLI/s911/e1.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="color: #ead1dc;"><img border="0" data-original-height="911" data-original-width="600" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiDPlslLrfPxh3WJSc1pYUfG3o87klVAv24oTJ0Qcq1uUiTUsw9HfKYWCERl5wXVxI45QHWtjIOaD0NwTFW2_QJOkWv5BdjWnka3S7ybjh_KsyzxmFUcW-JLPYlEtCWqIZkoDXD30pjqJdIp41hZkAfwu0F4HNCrZfrI3s4cmF6fNaFNdupHULs6dicrLI/s16000/e1.png" /></span></a></div><div><span style="color: #ead1dc;"><br /></span></div><div><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;">Ikaris and his team had to seek asylum in Lemuria, the city of the Deviants. It is here that we see Tolau, the Deviant who’s Thena’s lover; barely a supporting character in the past arc, here he becomes a fascinating presence. Kieron Gillen comes up with a brilliant concept about art in Lemuria; for Eternals art is difficult to understand but for a Deviant, art is part of their lives. Tolau has prepared a new art exhibition and one of his main pieces is a sculpture that shows the figure of Thena made of a special alloy of metal, which represents her immortality, and the other sculpture is that of Tolau himself, kneeling before this Eternal goddess, the second sculpture is not made of metal, stone or wood… it is made of raw flesh, which from the very beginning starts to decompose. </span></div><div><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgrdYDjLijmxL3St4-2BeCv3U-lsm5tncsGWN0xJGGr5jSVoK4AYx5oADqod_EfDQvzEliB1G5c1BS4nfoMp_unzO_ejuZyvYApregmDa65lmacOt1ichkcbsEv9S7An6Jx7Stl84pEuq9dpR2brtKDPaXa9A8Pxr5ZdZMlWYNu5DxObXQpRkU42dLsS24/s960/e2.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em; text-align: center;"><span style="color: #ead1dc;"><img border="0" data-original-height="960" data-original-width="632" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgrdYDjLijmxL3St4-2BeCv3U-lsm5tncsGWN0xJGGr5jSVoK4AYx5oADqod_EfDQvzEliB1G5c1BS4nfoMp_unzO_ejuZyvYApregmDa65lmacOt1ichkcbsEv9S7An6Jx7Stl84pEuq9dpR2brtKDPaXa9A8Pxr5ZdZMlWYNu5DxObXQpRkU42dLsS24/s16000/e2.jpg" /></span></a></div><div><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;">For Thena and the other Eternals it's impossible to understand this concept. Art can be eternal, that is true, but as the artist explains, “Art can be eternal but, it need not be. My art is transitory, beautiful and awful like life”. There's so much beauty in that concept. As a Deviant, Tolau understands he only has a mortal lifespan, he will not be present forever, and all of that is symbolized in his art and his sculpture.</span></div><div><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgZnnc_BWZcVrG0sJ2pbftM35DhzCKV3U5-BzPPc8NR_Cp8bEz1PTJG1a5X1mRSjPqw87QdETZrpiiwkuW4tWIn4r2KIFsDbYceI9JIwfDgJzOJ2NPN0xTSX4bJu-5hAyI8qzQTcs7qq4dMElvDk0yX8ZEp1CC_WI-D9ucXwsRiy6cc1iDNcpSkSG0I8TY/s986/e3.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em; text-align: center;"><span style="color: #ead1dc;"><img border="0" data-original-height="986" data-original-width="641" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgZnnc_BWZcVrG0sJ2pbftM35DhzCKV3U5-BzPPc8NR_Cp8bEz1PTJG1a5X1mRSjPqw87QdETZrpiiwkuW4tWIn4r2KIFsDbYceI9JIwfDgJzOJ2NPN0xTSX4bJu-5hAyI8qzQTcs7qq4dMElvDk0yX8ZEp1CC_WI-D9ucXwsRiy6cc1iDNcpSkSG0I8TY/s16000/e3.jpg" /></span></a></div><div><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;">Tolau wants more than anything else to keep living and to keep making art, but his days are numbered. He has a genetic disease that forms part of his DNA, once he reaches the point of ‘excessive deviation’, any Eternal close to him will feel compelled to exterminate him, as it has been going on for thousands of years. There is nothing Eternals can do to stop themselves from killing a Deviant once they reach the stage of excessive deviation so that makes even more meaningful the fact that he's producing this exceptional art exhibition. </span></div><div><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgAeFM-E1SZy4zG5Ee08hgCJIf3pW_kDdD1fnwLmlaaGWhAeq9BGt9OgFx8LM60130X1QpTzM0FEV06zDmTKBdxZn3Omn6TFHAaUSOCHtJJmfbNMQKUPNKWiI-7x5EdxORl_BrgHfBcL3T_ytqQiYaNOx7wuyMw8wmW-wQB154QQTAMLej1BtCOpMnzPeM/s986/e4.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em; text-align: center;"><span style="color: #ead1dc;"><img border="0" data-original-height="986" data-original-width="636" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgAeFM-E1SZy4zG5Ee08hgCJIf3pW_kDdD1fnwLmlaaGWhAeq9BGt9OgFx8LM60130X1QpTzM0FEV06zDmTKBdxZn3Omn6TFHAaUSOCHtJJmfbNMQKUPNKWiI-7x5EdxORl_BrgHfBcL3T_ytqQiYaNOx7wuyMw8wmW-wQB154QQTAMLej1BtCOpMnzPeM/s16000/e4.jpg" /></span></a></div><div><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;">While Ikaris is trying to adapt to life in Lemuria, Khoryphos explains he did the same thing as Thena, he also left the Eternals and got married to a Deviant artist, and decided to live in Lemuria. This uneasy peace is occasionally interrupted by the fact that the Eternals must kill those who come into excessive deviation. In this context, Thanos decides to capture Phastos to unleash his unlimited power for destruction. </span></div><div><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgzBas26WAFc-eMyl-RHUAexZw79BRVT_0WtW-G05hkW_AqX3NjpuVY2oJayLlv9TZn2hVFTB53wCPJlvqH1wQTkszsoWbDN4IlHniPqrfVKjZreesW2EZ_Ztz7Sedqg6LbTcQ7tGqBS7UuBTc0bPXoH_pmIR2txPvLjr6jjhwndTtL0Ahd_afualK7bys/s973/e5.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em; text-align: center;"><span style="color: #ead1dc;"><img border="0" data-original-height="973" data-original-width="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgzBas26WAFc-eMyl-RHUAexZw79BRVT_0WtW-G05hkW_AqX3NjpuVY2oJayLlv9TZn2hVFTB53wCPJlvqH1wQTkszsoWbDN4IlHniPqrfVKjZreesW2EZ_Ztz7Sedqg6LbTcQ7tGqBS7UuBTc0bPXoH_pmIR2txPvLjr6jjhwndTtL0Ahd_afualK7bys/s16000/e5.jpg" /></span></a></div><div><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;">It is during Thanos attack that the tragedy occurs. Tolau has been slowly mutating, reaching the point of excessive deviation. Thanos spares Tolau’s life, as he understands that the Deviant doesn't have much time left and he doesn't want to be accused of killing someone mercifully. Tolau is left in the arms of his beloved Thena; she thinks that she will be able to stay with him no matter what. But as soon as he reaches the point of excessive deviation she is compelled to kill him. A sad way to say goodbye to one of the most interesting characters in the pages of the Eternals.</span></div><div><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEimgrZaM9kMLFr29V1fBiTKe-MUkcnBbyPDpfqlE4vrnsxuL4ZZUzsMftumgiQQ_pzAxBU-ICjqMjU-_VqL19uIOdjlgRjOYCxjjYrBLbzO9j2TEa25rHEf7FQ-tkCx61eB4fcboO_ss2LAvRVyTQOhYGbGo3eqasi5jtlGZPmWowFAeXRqALRKb-P9djc/s986/e6.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em; text-align: center;"><span style="color: #ead1dc;"><img border="0" data-original-height="986" data-original-width="639" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEimgrZaM9kMLFr29V1fBiTKe-MUkcnBbyPDpfqlE4vrnsxuL4ZZUzsMftumgiQQ_pzAxBU-ICjqMjU-_VqL19uIOdjlgRjOYCxjjYrBLbzO9j2TEa25rHEf7FQ-tkCx61eB4fcboO_ss2LAvRVyTQOhYGbGo3eqasi5jtlGZPmWowFAeXRqALRKb-P9djc/s16000/e6.jpg" /></span></a></div><div><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;">While Thanos is torturing Phastos, the rest of the Eternals try to break into the new headquarters of the Avengers, which happens to be the corpse of one of the Celestials. They think they might be able to communicate with the essence of the Celestials to find guidance in the predicament they are in now. As part of their subterfuge, Sersi decides to have dinner with Namor the Submariner, who has quite a funny conversation about it with Iron Man and Captain Marvel. </span></div><div><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;">As I have said before, Esad Ribić is really a master of composition and anatomy, he has a unique understanding of what constitutes a dramatic image and he’s able to create fascinating landscapes; men and women full of emotion and gravitas. Ribić has an outstanding sensibility that only some of the biggest names in the past shared, he is in many ways a disciple of Frank Frazetta. The only problem with Ribić is that it probably takes him quite a long time to produce such excellent artwork and because Eternals is a monthly series, he did not have the time to catch up. That’s why all the additional one-shots were not illustrated by him, and here issues 9 and 11, are by Guiu Villanova, who is a competent penciler and inker but who lacks all the grandiosity of Ribić. Finally, we see the confrontation between the Avengers and the Eternals who have failed to surreptitiously infiltrate their base. </span></div><div><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjGG4iuCiKJMuSs8FP6Gts80d-zHmcU5idk0M_z7itJOkGyW5lz863hKqqQTJJs3XMQSiuoHGyf9C-1KwJx37JgCwLmfW9CZ-7ePTe9IIVN5zV5QFFtCO1lA4ja1gvb6IT_Dgpo6EHhP0Lpynfz1XFB2UF5NdhKpu2ljHdVsc99QB2Okk3PFUUs0OvBMtA/s1010/PXL_20221224_204351518.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><span style="color: #ead1dc;"><img border="0" data-original-height="1010" data-original-width="639" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjGG4iuCiKJMuSs8FP6Gts80d-zHmcU5idk0M_z7itJOkGyW5lz863hKqqQTJJs3XMQSiuoHGyf9C-1KwJx37JgCwLmfW9CZ-7ePTe9IIVN5zV5QFFtCO1lA4ja1gvb6IT_Dgpo6EHhP0Lpynfz1XFB2UF5NdhKpu2ljHdVsc99QB2Okk3PFUUs0OvBMtA/s16000/PXL_20221224_204351518.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #ead1dc;">Ikaris</span></td></tr></tbody></table><span style="color: #ead1dc;"><br /></span><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="font-family: Montserrat; text-align: left;"><span style="color: #ead1dc;">Because of the time constraints we can see how the last issues, especially number 12, feel slightly rushed compared to previous ones. That is understandable because we know that time is of the essence and comics must be published monthly, but I wish they would have given Ribić all the time that he needed, even if that meant to wait additional months for the comic to come out. In the conclusion we see how the Eternals and the Avengers are fighting each other; it's difficult to guess who could win as they are evenly matched but at the end, of course, they decide to stop fighting. </span></span></div></div><div><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgTzYKzcLMEzyoB3s3zGRMMtpbuKW_DPjTL29abZy6HbDDmz3jkrQE9UIpj0kH7xm6ep1QftCK0vQXxIFW5_S9-9yLqoUahieTnmlCWCPOTM_xqyopRjoJhtW8-Asg7E35qeIq0JGrPotsDTjoDqLfNgF-01CEF_Rz8Dk_1Hk2VHs_qkqrXvGsFYTDsAXY/s982/PXL_20221224_204433613.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #ead1dc;"><img border="0" data-original-height="982" data-original-width="636" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgTzYKzcLMEzyoB3s3zGRMMtpbuKW_DPjTL29abZy6HbDDmz3jkrQE9UIpj0kH7xm6ep1QftCK0vQXxIFW5_S9-9yLqoUahieTnmlCWCPOTM_xqyopRjoJhtW8-Asg7E35qeIq0JGrPotsDTjoDqLfNgF-01CEF_Rz8Dk_1Hk2VHs_qkqrXvGsFYTDsAXY/s16000/PXL_20221224_204433613.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #ead1dc;">Tolau</span></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;">Thanos is immensely powerful but having been betrayed by Druid he ends up defeated and, finally, Druid becomes the Prime Eternal, the absolute ruler of the Eternals, he is pondering on the fact that mutants might be in a way deviants and if that's the case then it will be the duty of the Eternals to eradicate mutantkind. That will be of course a hint of the next Marvel event, Judgment Day, which I decided to skip because I haven't been interested in getting Marvel or DC events in the past 10 years or so. </span></div><div><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;">________________________________________________________________________________________________________</span></div><div><span style="background-color: #ead1dc; color: #ead1dc; font-family: Montserrat;">________________________________________________________________________________________________________</span></div><div><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">A</span>l comienzo de “Hail Thanos” (publicado originalmente en Eternals # 7-12, de enero a julio del 2022), vemos a Ikaris todavía tambaleándose por los desafortunados eventos de </span><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;">“</span><u style="font-family: Montserrat;"><b><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2021/10/eternals-5-6-kieron-gillen-esad-ribic.html"><span style="color: #d9ead3;">Only Death is Eternal</span></a></b></u><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;">”</span><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;">, a saber, la muerte de Toby Robson, un chiquillo de 13 años a quien él había jurado proteger. Ikaris siente que ha fallado, hay confusión interna; y necesita encontrar una manera de perdonarse a sí mismo. Hay muchas preguntas que está tratando de responder y, al mismo tiempo, Thanos se ha convertido en el Primer Eterno, el gobernante absoluto de los Eternos.</span></div><div><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiAagazTZw6uijp-PrNxz5Z-k9ZZWad2vtZFXCZq2RkSxSEVPBSQtJlDE3_bNqDoGbh7_DWDbyj2GlTHZyzIznu3zDAoBA7VJK8EM8NljH09wvQSDyrd5bADuAbLJXVt8thn7fTmYvOzDzFzQIsl6LJRNNwNKe0PmKPDK_Aw2Sm48dsa9Dh5n7oGdjN0Jw/s1010/PXL_20221224_205352655.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><span style="color: #ead1dc;"><img border="0" data-original-height="1010" data-original-width="643" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiAagazTZw6uijp-PrNxz5Z-k9ZZWad2vtZFXCZq2RkSxSEVPBSQtJlDE3_bNqDoGbh7_DWDbyj2GlTHZyzIznu3zDAoBA7VJK8EM8NljH09wvQSDyrd5bADuAbLJXVt8thn7fTmYvOzDzFzQIsl6LJRNNwNKe0PmKPDK_Aw2Sm48dsa9Dh5n7oGdjN0Jw/s16000/PXL_20221224_205352655.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #ead1dc;">Kingo & Ikaris</span></td></tr></tbody></table><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;">Ikaris y su equipo tuvieron que buscar asilo en Lemuria, la ciudad de los desviantes. Es aquí donde vemos a Tolau, el desviante que es el amante de Thena; apenas un personaje secundario en el arco pasado, aquí se convierte en una presencia fascinante. Kieron Gillen presenta un concepto brillante sobre el arte en Lemuria; para los Eternals el arte es difícil de entender pero para un desviante, el arte es parte de sus vidas. Tolau ha preparado una nueva exposición de arte y una de sus piezas principales es una escultura que muestra la figura de Thena realizada en una aleación especial de metal, que representa su inmortalidad, y la otra escultura es la del propio Tolau, arrodillado ante esta Eterna diosa, la segunda escultura no está hecha de metal, piedra o madera… está hecha de carne cruda, que desde el principio comienza a descomponerse.</span></div><div><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiW1AFxyM_bXpo6EAs2STLz57fVfu8buPeepr8XtFNKvpcb3XoAN2014yFviwIGT6TL_gTa7TRhFJQ3hf1Yv-Cc5kJFYhKLeM6Rvm1q1lXUAGG2Hf2j7VxvbLA5Hz9Utw_plkDhgxys8fSo18K1_z2SMUkm5_D3axB1LKJGEiIX__nkJjWFfY4oQkkUOjo/s996/PXL_20221224_205414260.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #ead1dc;"><img border="0" data-original-height="996" data-original-width="632" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiW1AFxyM_bXpo6EAs2STLz57fVfu8buPeepr8XtFNKvpcb3XoAN2014yFviwIGT6TL_gTa7TRhFJQ3hf1Yv-Cc5kJFYhKLeM6Rvm1q1lXUAGG2Hf2j7VxvbLA5Hz9Utw_plkDhgxys8fSo18K1_z2SMUkm5_D3axB1LKJGEiIX__nkJjWFfY4oQkkUOjo/s16000/PXL_20221224_205414260.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #ead1dc;">Druig & Thanos</span></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;">Para Thena y los demás Eternals es imposible entender este concepto. El arte puede ser eterno, eso es cierto, pero como explica el artista, “El arte puede ser eterno pero no tiene por qué serlo. Mi arte es transitorio, bello y terrible como la vida”. Hay tanta belleza en ese concepto. Como desviante, Tolau entiende que sólo tiene una vida mortal, que no estará presente para siempre, y todo eso está simbolizado en su arte y su escultura.</span></div><div><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;">Tolau quiere más que nada seguir viviendo y seguir haciendo arte, pero sus días están contados. Tiene una enfermedad genética que forma parte de su ADN, una vez que llega al punto de 'desviación excesiva', cualquier Eterno cercano a él se sentirá obligado a exterminarlo, como ha sido durante miles de años. No hay nada que los Eternos puedan hacer para evitar matar a un desviante una vez que alcanzan la etapa de desviación excesiva, por ello es aun más significativo el hecho de que él está organizando esta exhibición de arte excepcional.</span></div><div><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjMOVPels6_wPkLtugoz2P-aR5ZFt4xA-BQZRIi2UOG9TfYc0MbMxNYZMtcbCOP2J7FDez9AFUHugc4KnnWnQBKj15r4LC2YrD6mmgxFQX2XNG2ZFSHS1FZXOorCi1gy6An2BlTkEXcB7MftfY0IniUtIT2J2N4evnBNvqouvT7TR9pYkV3TtgblUdwJGo/s998/PXL_20221224_205924197.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #ead1dc;"><img border="0" data-original-height="998" data-original-width="630" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjMOVPels6_wPkLtugoz2P-aR5ZFt4xA-BQZRIi2UOG9TfYc0MbMxNYZMtcbCOP2J7FDez9AFUHugc4KnnWnQBKj15r4LC2YrD6mmgxFQX2XNG2ZFSHS1FZXOorCi1gy6An2BlTkEXcB7MftfY0IniUtIT2J2N4evnBNvqouvT7TR9pYkV3TtgblUdwJGo/s16000/PXL_20221224_205924197.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #ead1dc;">Thanos</span></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;">Mientras Ikaris intenta adaptarse a la vida en Lemuria, Khoryphos explica que hizo lo mismo que Thena, también dejó a los Eternos y se casó con una artista desviante, y decidió vivir en Lemuria. Esta paz inquieta es ocasionalmente interrumpida por el hecho de que los Eternos deben matar a aquellos que se desvían excesivamente. En este contexto, Thanos decide capturar a Phastos para desatar su ilimitado poder de destrucción.</span></div><div><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;">Es durante el ataque de Thanos que ocurre la tragedia. Tolau ha ido mutando lentamente, llegando al punto de una desviación excesiva. Thanos perdona la vida de Tolau, ya que entiende que al desviante no le queda mucho tiempo y no quiere ser acusado de matar a alguien misericordiosamente. Tolau se derrumba en los brazos de su amada Thena; ella piensa que podrá quedarse con él pase lo que pase. Pero tan pronto como llega al punto de desviación excesiva, ella se ve obligada a matarlo. Una triste manera de despedir a uno de los personajes más interesantes de las páginas de los Eternos.</span></div><div><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEguMCxHYl5fdjjqCEYiNf6bJFw-DFsvCAJtb_0lMehXQs2Ne2F3Cj2ohqHqOh0GXYFYO58xN3bRxUkZFAPaBNODOrzNUsruW1zYJBKUFda7_w-VEurse_TAAeW4_zDgIUwg1XFoQeEHQIOzMe8QPxBSTnpJSLmytCeaauhW-lFdPKRJARLbDB9aHkioyB8/s988/PXL_20221224_210608841.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #ead1dc;"><img border="0" data-original-height="988" data-original-width="637" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEguMCxHYl5fdjjqCEYiNf6bJFw-DFsvCAJtb_0lMehXQs2Ne2F3Cj2ohqHqOh0GXYFYO58xN3bRxUkZFAPaBNODOrzNUsruW1zYJBKUFda7_w-VEurse_TAAeW4_zDgIUwg1XFoQeEHQIOzMe8QPxBSTnpJSLmytCeaauhW-lFdPKRJARLbDB9aHkioyB8/s16000/PXL_20221224_210608841.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #ead1dc;">Iron Man, Namor & Captain Marvel</span></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;">Mientras Thanos tortura a Phastos, el resto de los Eternos intenta irrumpir en la nueva sede de los Vengadores, que resulta ser el cadáver de uno de los Celestiales. Piensan que podrían comunicarse con la esencia de los Celestiales para encontrar orientación en la situación en la que se encuentran ahora. Como parte de su subterfugio, Sersi decide cenar con Namor the Submariner, quien tiene una conversación bastante divertida al respecto con Iron Man y Captain Marvel.</span></div><div><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgeFyqGgh-3WVvxwcZay6tpIm5s1O72Xff2pgbeFwkvDjT56xpsAa-gxrCR3a1EVNHxhINeMwf-9bfh1xWMrqVlUsdOvFs8Lo98X9W9YF-Gn7VVraiVNsvIKL2XB71196C3kz0zxft5pUxWQQ6fHu9UMTTHqmCRrca9RruhHGxl6auV6v630skXU3_ZpP0/s1008/PXL_20221224_210700417.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #ead1dc;"><img border="0" data-original-height="1008" data-original-width="643" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgeFyqGgh-3WVvxwcZay6tpIm5s1O72Xff2pgbeFwkvDjT56xpsAa-gxrCR3a1EVNHxhINeMwf-9bfh1xWMrqVlUsdOvFs8Lo98X9W9YF-Gn7VVraiVNsvIKL2XB71196C3kz0zxft5pUxWQQ6fHu9UMTTHqmCRrca9RruhHGxl6auV6v630skXU3_ZpP0/s16000/PXL_20221224_210700417.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #ead1dc;">Ajak</span></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;">Como he dicho antes, Esad Ribić es realmente un maestro de la composición y la anatomía, tiene una comprensión única de lo que constituye una imagen dramática y es capaz de crear paisajes fascinantes; hombres y mujeres llenos de emoción y seriedad. Ribić tiene una sensibilidad sobresaliente que sólo algunos de los nombres más importantes del pasado compartieron, es en muchos sentidos un discípulo de Frank Frazetta. El único problema con Ribić es que probablemente le toma bastante tiempo producir un arte tan grandioso y debido a que Eternals es una serie mensual, no tuvo tiempo de ponerse al día. Es por eso que todos los one-shots adicionales no fueron ilustrados por él, y aquí los números 9 y 11 son de Guiu Villanova, quien es un hábil dibujante y entintador pero que carece de toda la grandiosidad de Ribić. Finalmente, vemos el enfrentamiento entre los Vengadores y los Eternos que no lograron infiltrarse subrepticiamente en su base.</span></div><div><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjeS3NSAke2YA3wgsRQFdOJFmxPqU8kmGEcK4p3Ch07-y_qgW9BqFy3plOXGRxi9X18txpofn7k3SyYJELyOCRQR00FlFCxDlxvWaKF20ev0rgp-crC6I0inMuRfid9JpuN6rQrDLYu_hXb7bTmt_DohH-dE34CftFaA9-ilYXlw9gfgZxqqDETbePek9M/s977/PXL_20221224_211425416.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #ead1dc;"><img border="0" data-original-height="977" data-original-width="627" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjeS3NSAke2YA3wgsRQFdOJFmxPqU8kmGEcK4p3Ch07-y_qgW9BqFy3plOXGRxi9X18txpofn7k3SyYJELyOCRQR00FlFCxDlxvWaKF20ev0rgp-crC6I0inMuRfid9JpuN6rQrDLYu_hXb7bTmt_DohH-dE34CftFaA9-ilYXlw9gfgZxqqDETbePek9M/s16000/PXL_20221224_211425416.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #ead1dc;">Avengers versus Eternals</span></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;">Debido a las limitaciones de tiempo, podemos ver cómo los últimos números, especialmente el número 12, se sienten un poco apresurados en comparación con los anteriores. Eso es comprensible porque sabemos que el tiempo apremia y los cómics deben publicarse mensualmente, pero desearía que le hubieran dado a Ribić todo el tiempo que necesitaba, incluso si eso significaba esperar meses adicionales para que saliera el cómic. En la conclusión vemos cómo los Eternos y los Vengadores están peleando entre sí; es difícil adivinar quién podría ganar ya que están igualados, pero al final, por supuesto, deciden dejar de pelear.</span></div><div><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh1dVLSgQj2IjvdAQjoUFzybiE-dKklNsJI7_MInBEAQjsplNx5EwuAc9iwwisHSn_P8p9GEn70LdEENbh1wa8Q3p53NJJGXFlv-xWQ3R55rsCNFyywo-4-pzhyEKeA4BLzKaJxz9MCVP_vi2RiUMUA2sHRN9zp8j7fX_e_M0xZGyoLIksBHD1QICMsvQE/s990/PXL_20221224_211520984.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #ead1dc;"><img border="0" data-original-height="990" data-original-width="635" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh1dVLSgQj2IjvdAQjoUFzybiE-dKklNsJI7_MInBEAQjsplNx5EwuAc9iwwisHSn_P8p9GEn70LdEENbh1wa8Q3p53NJJGXFlv-xWQ3R55rsCNFyywo-4-pzhyEKeA4BLzKaJxz9MCVP_vi2RiUMUA2sHRN9zp8j7fX_e_M0xZGyoLIksBHD1QICMsvQE/s16000/PXL_20221224_211520984.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #ead1dc;">Ikaris versus Thanos</span></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #ead1dc; font-family: Montserrat;">Thanos es inmensamente poderoso, pero después de haber sido traicionado por Druid, termina derrotado y, finalmente, Druid se convierte en el Primer Eterno, el gobernante absoluto de los Eternos. Él está reflexionando sobre el hecho de que los mutantes podrían ser de alguna manera desviantes y si ese es el caso. entonces será el deber de los Eternos erradicar a los mutantes. Eso será, por supuesto, un indicio del próximo evento de Marvel, Judgment Day, que decidí omitir porque no he estado interesado en adquirir eventos de Marvel o DC en los últimos 10 años más o menos.</span></div>Arionhttp://www.blogger.com/profile/00794190466838336293noreply@blogger.com6tag:blogger.com,1999:blog-1287370766163078662.post-87674043412765730362023-09-04T07:50:00.001-04:002023-09-04T07:52:04.268-04:00August films / películas de agosto<div style="text-align: left;"><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat; font-size: large;">I</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">’ve been traveling for a month and I happen to be wearing Nike shoes right now, and who would’ve imagined that there was a mildly interesting story about how Nike became the biggest shoe brand. <b><span style="font-size: large;">Air </span></b>(2023) reunites Matt Damon (</span><u><b><span style="color: #fff2cc; font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2015/11/october-films-peliculas-de-octubre.html"><span style="color: #fff2cc;">The Martian</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">) and Ben Affleck (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2021/01/december-films-peliculas-de-diciembre.html"><span style="color: #fff2cc;">The Way Back</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">) after 26 years. Affleck is the CEO of a struggling shoes company that is desperately trying to survive, and Damon is a middle-aged man, out of shape, who doesn’t think the concept of running shoes can apply to him, but he’s passionate about sports, basketball in particular, and he’s sure he knows who will be the next NBA megastar. Nike must persuade Michael Jordan to sign a contract with them, but why would the rising star be interested in a small company that clearly can’t compete with the big ones, or can it? There is a lot of business strategies here, a lot of planning, and a few interesting sequences. </span></div><div><span style="color: #fce5cd;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">The real classic is </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat; font-size: large;"><b>Good Will Hunting</b></span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"> (1997), directed by Gus Van Sant, based on a script by Matt Damon (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2022/02/january-films-peliculas-de-enero.html"><span style="color: #fff2cc;">The Last Duel</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">) and Ben Affleck (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2016/05/april-films-peliculas-de-abril.html"><span style="color: #fff2cc;">Batman v Superman: Dawn of Justice</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">), which was incredibly successful. Damon is a young man who works as a janitor at MIT. He has a special gift for math, but he has no formal education. Nobody knows about his potential until one day he solves a theorem that was meant only for advanced mathematicians. Stellan Skarsgård is a professor who sees the potential in a young man who is throwing away his life. He can’t help him directly, but after an arduous search for therapists, all of them give up after the first session except for Robin Williams (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2013/08/july-films-peliculas-de-julio.html"><span style="color: #fff2cc;">House of D</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">), a man who is still grieving the loss of his wife. The protagonist starts to get to know himself and to appreciate the possibilities he has ahead of him, for the first time he falls in love with Minnie Driver, Ben Affleck is his best friend, an uneducated guy with no future, but with a good heart, who recognizes how incredibly talented his friend is, the other guys don’t contribute much except for the hilarious “jerking off into a baseball glove” moment. I’ve always loved this film, and even after rewatching it, that impressive scene of emotional confrontation between the therapist and the patient, the old man and the young man, when we can see that hardest thing is to forgive ourselves, continues to touch me deeply. Full of emotion, amazing scenes, impressive acting and memorable lines, Good Will Hunting still deserves our full attention.</span></div><div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgulPJ9sXth66_Q-XGhVXJRYMJmtdz_UuoB4HiP3qgQdH73paMPw85Ujs_CAI2514V6DUVvJn3-POk0P98fBdshEUMqRb64BVaO7mEah8H1ZNJNtFDV8tLeRY668uqLhX6rzf0J4iWFasPCuS6Bha2OWcyyE6MHZTe0HwGUEdXoODVfOEWsHym497wjJN0/s1278/z1.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="941" data-original-width="1278" height="472" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgulPJ9sXth66_Q-XGhVXJRYMJmtdz_UuoB4HiP3qgQdH73paMPw85Ujs_CAI2514V6DUVvJn3-POk0P98fBdshEUMqRb64BVaO7mEah8H1ZNJNtFDV8tLeRY668uqLhX6rzf0J4iWFasPCuS6Bha2OWcyyE6MHZTe0HwGUEdXoODVfOEWsHym497wjJN0/w640-h472/z1.jpg" width="640" /></span></a></div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">For more than a decade, Darren Aronofsky has been letting us down, and after the extremely disappointing Mother, I had almost given up on him. But I had to believe in the possibility of a return to greatness. And that’s what we see in <b><span style="font-size: large;">The Whale </span></b>(2022), not only for the director but also for the main actor Brendan Fraser, who for the last 20 years had basically disappeared from the spotlight. Based on the theater play by Samuel D. Hunter, this heartbreaking film shows us one week in the life of a gay English professor who teaches online and hasn’t left his home in years simply because he literally can’t carry his own weight. He is morbidly obese, and his health is deteriorating quickly. One night, Ty Simpkins (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2015/07/june-films-peliculas-de-junio.html"><span style="color: #fff2cc;">Jurassic World</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">), a religious teenager shows up at his doorstep to share church pamphlets, only to find the obese man about having a heart attack after trying to masturbate. The protagonist realizes he only has a few days to live and decides to reconnect with his daughter, who hates him, and accuses him of abandoning her. Brendan Fraser performance will leave you in tears, as we stare at his slow movements, we feel his pain and the colossal effort that a simple task like standing up requires. A compulsive eater with a destructive relation with food… just as deadly an addiction as any other. The other characters are addicted to alcohol, marijuana, etc. In Aronofsky’s universe, addiction is always there (as seen in </span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2022/09/august-films-peliculas-de-agosto.html"><span style="color: #fff2cc;">Requiem for a Dream</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">). With unparalleled intensity and brutal honesty, Aronofsky carves a story from the deepest and darkest corner of the human nightmare, because for some life can be an awful and asphyxiating nightmare. And yet, amidst all this horror, Brendan Fraser still cares for people, especially for the daughter that rejects him, but will he have enough time to save that relationship? Without a doubt one of the best films from 2022.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"> </span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">I always say that after the magnificent </span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2020/06/may-films-peliculas-de-mayo.html"><span style="color: #fff2cc;">The Squid and the Whale</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">, it has been difficult for Noah Baumbach to produce something equally impressive (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2023/03/february-films-peliculas-de-febrero.html"><span style="color: #fff2cc;">White Noise</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"> came pretty close). However, he actually accomplishes something unique, beautiful, haunting and powerful with <b><span style="font-size: large;">Marriage Story</span></b> (2019). I never would’ve imagined that a film about a couple getting divorced could be so fascinating, and yet it is. Adam Driver (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2021/02/january-films-peliculas-de-enero.html"><span style="color: #fff2cc;">The Dead Don’t Die</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">) owns a small independent theater company and his wife is Scarlett Johansson (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2012/02/jovenes-talentos-galeria-john-harriman.html"><span style="color: #fff2cc;">Lost in Translation</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">), a beautiful actress who works for him on all of his plays. They had a son, and they had a house and presumably a lot of love. But sometimes that isn’t enough. There is a distance between them. And finally, the idea of divorce becomes real, and when the lawyers get into the game, hell is unleashed. It was heartbreaking to observe who this couple, good people and kind, end up becoming enemies, and it’s especially worse when the lawyers exacerbate the worst part in them. But I guess that happens to everyone who gets divorced. It’s always a sad, lonely and painful process, Baumbach perfectly captures all the frustration and the anguish, and turns this into an absolutely outstanding film, one that deserves to be in the top 10 of 2019. </span></div><div><span style="font-family: Montserrat;"><span style="color: #fce5cd;">________________________________________________________________________________________________________</span></span></div><div><div><span style="background-color: #fce5cd; color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">________________________________________________________________________________________________________</span></div></div><div><span style="color: #fce5cd;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">H</span>e estado viajando durante un mes y estoy usando zapatillas Nike en este momento, y quién hubiera imaginado que había una historia ligeramente interesante sobre cómo Nike se convirtió en la marca de calzado más grande. <b><span style="font-size: large;">Air </span></b>(2023) reúne a </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Matt Damon (</span><u><b><span style="color: #fff2cc; font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2015/11/october-films-peliculas-de-octubre.html"><span style="color: #fff2cc;">The Martian</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">) y Ben Affleck (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2021/01/december-films-peliculas-de-diciembre.html"><span style="color: #fff2cc;">The Way Back</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"> después de 26 años. Affleck es el director general de una empresa de calzado a punto de quebrar y Damon es un hombre cuarentón, fuera de forma, que no cree que las zapatillas para correr puedan ser para él, pero le apasionan los deportes, el baloncesto en particular, y está seguro de saber quién será la próxima megaestrella de la NBA. Nike debe persuadir a Michael Jordan para que firme un contrato con ellos, pero ¿por qué la estrella en ascenso tendría interés en una pequeña empresa que claramente no puede competir con las grandes? Aquí hay muchas estrategias comerciales, mucha planificación y algunas secuencias interesantes.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"> </span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">El verdadero clásico es <b><span style="font-size: large;">Good Will Hunting</span></b> (1997), dirigida por Gus Van Sant, basada en un guión de </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Matt Damon (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2022/02/january-films-peliculas-de-enero.html"><span style="color: #fff2cc;">The Last Duel</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">) y Ben Affleck (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2016/05/april-films-peliculas-de-abril.html"><span style="color: #fff2cc;">Batman v Superman: Dawn of Justice</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">),</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"> que fue increíblemente exitoso. Damon es un joven que trabaja como conserje en el MIT. Tiene un don especial para las matemáticas, pero no tiene educación formal. Nadie sabe acerca de su potencial hasta que un día resuelve un teorema que estaba destinado sólo a matemáticos expertos. Stellan Skarsgård es un profesor que ve el potencial de un joven que está desperdiciando su vida. No puede ayudarlo directamente, pero emprende una ardua búsqueda de terapeutas, todos se dan por vencidos después de la primera sesión, excepto Robin Williams </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2013/08/july-films-peliculas-de-julio.html"><span style="color: #fff2cc;">House of D</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">, un hombre que todavía está de duelo por la pérdida de su esposa. El protagonista comienza a conocerse a sí mismo y a apreciar las posibilidades que tiene por delante, por primera vez se enamora de Minnie Driver, Ben Affleck es su mejor amigo, alguien sin educación y sin futuro, pero con un buen corazón, que reconoce lo increíblemente talentoso que es su amigo, algunos de los otros muchachos no contribuyen mucho, más allá de algún momento hilarante como el de "masturbarse en un guante de béisbol". Siempre me ha encantado esta película, y aún después de volver a verla, sigue conmoviendo esa impresionante escena de confrontación emocional entre el terapeuta y el paciente, el anciano y el joven, cuando podemos ver que lo más difícil es perdonarnos a nosotros mismos. Llena de emoción, escenas asombrosas, actuación impresionante y líneas memorables, Good Will Hunting aún merece toda nuestra atención.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjxY_WLTjnQoUzMye0g-TD0jFWzFp7uNK1CVfvHkkvCc59Kh5mvZ7zpkIQnba2IKzFthxIvLsHAP4q-8U23ETHLoyWwA5RpLLFiIIDpKykHt89i3N3BEWeAHxlrnOOGQO0eK5vm2e0MQ23CAXIun-UgWMf1qcA6PSNYTtperluhUhiboMHiIHUp7oIjaPc/s1408/z3.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="1002" data-original-width="1408" height="456" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjxY_WLTjnQoUzMye0g-TD0jFWzFp7uNK1CVfvHkkvCc59Kh5mvZ7zpkIQnba2IKzFthxIvLsHAP4q-8U23ETHLoyWwA5RpLLFiIIDpKykHt89i3N3BEWeAHxlrnOOGQO0eK5vm2e0MQ23CAXIun-UgWMf1qcA6PSNYTtperluhUhiboMHiIHUp7oIjaPc/w640-h456/z3.jpg" width="640" /></span></a></div><span style="color: #fce5cd;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Durante más de una década, Darren Aronofsky nos ha estado defraudando, y después de la extremadamente decepcionante Madre, ya no le tenía confianza. Pero tenía que creer en la posibilidad de un retorno a la grandeza. Y eso es lo que vemos en <b><span style="font-size: large;">The Whale</span></b> (2022), no sólo para el director sino también para el actor principal Brendan Fraser, quien durante los últimos 20 años prácticamente había desaparecido. Basada en la obra de teatro de Samuel D. Hunter, esta desgarradora película nos muestra una semana en la vida de un profesor de inglés gay que enseña en línea y no ha salido de su casa en años simplemente porque, literalmente, no puede con su propio peso. Tiene obesidad mórbida y su salud se está deteriorando rápidamente. Una noche, Ty Simpkins </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2015/07/june-films-peliculas-de-junio.html"><span style="color: #fff2cc;">Jurassic World</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">, un adolescente religioso, aparece en la puerta de su casa para compartir folletos de la iglesia, solo para encontrar al hombre obeso a punto de tener un ataque al corazón después de intentar masturbarse. El protagonista se da cuenta de que sólo le quedan unos días de vida y decide reconectarse con su hija, quien lo odia y lo acusa de haberla abandonado. La actuación de Brendan Fraser te dejará con lágrimas en los ojos, mientras observamos sus lentos movimientos, sentimos su dolor y el colosal esfuerzo que requiere una tarea tan simple como ponerse de pie. Es un devorador compulsivo con una relación destructiva con la comida… una adicción tan mortal como cualquier otra. Los demás personajes son adictos al alcohol, a la marihuana, etc. En el universo de Aronofsky, la adicción siempre está ahí (como se ve e</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">n </span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2022/09/august-films-peliculas-de-agosto.html"><span style="color: #fff2cc;">Requiem for a Dream</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">. Con una intensidad sin igual y una honestidad brutal, Aronofsky esculpe una historia desde el rincón más profundo y oscuro de la pesadilla humana, porque para algunos la vida puede ser una pesadilla horrible y asfixiante. Y, sin embargo, en medio de todo este horror, Brendan Fraser todavía se preocupa por las personas, especialmente por la hija que lo rechaza, pero ¿tendrá tiempo suficiente para salvar esa relación? Sin duda una de las mejores películas del 2022.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Siempre digo que después de la magnífica</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"> </span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2020/06/may-films-peliculas-de-mayo.html"><span style="color: #fff2cc;">The Squid and the Whale</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">,</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"> ha sido difícil para Noah Baumbach producir algo igualmente impresionante </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2023/03/february-films-peliculas-de-febrero.html"><span style="color: #fff2cc;">White Noise</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"> </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">estuvo bastante cerca). Sin embargo, en realidad logra algo único, hermoso, inquietante y poderoso con <b><span style="font-size: large;">Marriage Story</span></b> (2019). Nunca hubiera imaginado que una película sobre una pareja que se divorcia pudiera ser tan fascinante y, sin embargo, lo es. Adam Driver </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2021/02/january-films-peliculas-de-enero.html"><span style="color: #fff2cc;">The Dead Don’t Die</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"> es dueño de una pequeña compañía de teatro independiente y su esposa es Scarlett Johansson </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2012/02/jovenes-talentos-galeria-john-harriman.html"><span style="color: #fff2cc;">Lost in Translation</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">, una bella actriz que trabaja para él en todas sus obras. Tenían un hijo, una casa y presumiblemente mucho amor. Pero a veces eso no es suficiente. Hay una distancia entre ellos. Y finalmente, la idea del divorcio se vuelve real, y cuando los abogados se meten en el juego, se desata el infierno. Fue desgarrador observar que esta pareja, buena gente y amable, termina convirtiéndose en enemigos, y es especialmente peor cuando los abogados exacerban la peor parte de ellos. Pero supongo que eso le pasa a todos los que se divorcian. Siempre es un proceso triste, solitario y doloroso, Baumbach captura perfectamente toda la frustración y la angustia, y la convierte en una película absolutamente sobresaliente, que merece estar en el top 10 de 2019.</span></div>Arionhttp://www.blogger.com/profile/00794190466838336293noreply@blogger.com4tag:blogger.com,1999:blog-1287370766163078662.post-38166851844087131582023-08-26T10:00:00.003-04:002023-08-26T10:00:18.679-04:00Fantastic Four: Life Story - Mark Russell & Sean Izaakse<div style="text-align: left;"><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat; font-size: large;">W</span><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">hen </span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2019/10/spider-man-life-story-chip-zdarsky-mark.html"><span style="color: #d0e0e3;">Spider-Man: Life Story</span></a></span></b></u><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"> by Chip Zdarsky and Mark Bagley was announced in 2019, I immediately jumped on board. And I’m glad I did because, as I wrote 4 years ago, “There is something absolutely fascinating about watching superheroes, immortal figures by definition, aging in the pages of a comic book. In Life Story, every issue represents a decade”. The same premise is revisited in the miniseries Fantastic Four: Life Story (published from July 2021 to April 2022).</span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh_xUnNBBrtjJlV1zdhgs4gDLl5OH23ks17koLszBmQeOpYDsjg3XlO5g74w6lQZ2Y0G2PDegRN6WkhNLATdPgeNh38hMzYb-gEyxmh6XAPnHsthUxweyetNqV0KhO5X5DJJSBDzDzDSWZiV0-TdsdpRRHd0G8k-Z8IrR5jggL3ghs6RJiXjwtoLtU4oKg/s798/PXL_20230113_1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><span style="color: #d9d2e9;"><img border="0" data-original-height="607" data-original-width="798" height="486" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh_xUnNBBrtjJlV1zdhgs4gDLl5OH23ks17koLszBmQeOpYDsjg3XlO5g74w6lQZ2Y0G2PDegRN6WkhNLATdPgeNh38hMzYb-gEyxmh6XAPnHsthUxweyetNqV0KhO5X5DJJSBDzDzDSWZiV0-TdsdpRRHd0G8k-Z8IrR5jggL3ghs6RJiXjwtoLtU4oKg/w640-h486/PXL_20230113_1.jpg" width="640" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i><span style="color: #d9d2e9;">Daniel Acuña</span></i></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #d9d2e9;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">Fantastic Four # 1 by Stan Lee and Jack Kirby was published in November 1961, and exactly 60 years later we get to celebrate this special anniversary with a miniseries written by Mark Russell and illustrated by Sean Izaakse, with covers provided by Spanish artist Daniel Acuña. According to Christopher Franey: “Mark Russell capitalizes on the Space Race of the 1960s to help give a strong origin story for this version of the Fantastic Four. I enjoy the use of President Kennedy and how he straightforwardly asks Reed Richards to help get America into outer space”.</span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhy8neqdZOM72Tn1BQaJxoM4NMt7vKCYv7LK7zXnHihUd-eEfljGgbRFhfkjOPyFdKiNKStILJM6-Uc7X-TmWYXg2vE9YEpqIrr1Vah2sIw0uzyBoo1SHNWYg06WaD3ez2lH2JxbxQscbW6v2pagIYRA3TUGcN0lWKzIddzEsR-g4iiHPP9q9f84DQlN-w/s799/PXL_20230113_3.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #d9d2e9;"><img border="0" data-original-height="603" data-original-width="799" height="484" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhy8neqdZOM72Tn1BQaJxoM4NMt7vKCYv7LK7zXnHihUd-eEfljGgbRFhfkjOPyFdKiNKStILJM6-Uc7X-TmWYXg2vE9YEpqIrr1Vah2sIw0uzyBoo1SHNWYg06WaD3ez2lH2JxbxQscbW6v2pagIYRA3TUGcN0lWKzIddzEsR-g4iiHPP9q9f84DQlN-w/w640-h484/PXL_20230113_3.jpg" width="640" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i><span style="color: #d9d2e9;">Daniel Acuña</span></i></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">I have to say I particularly enjoyed the opening sequence. President John F Kennedy has invited Richards to the White House and there is a very interesting verbal exchange when professor Ricardo says “have you seen his designs? they don't even look like rockets!”, and Kennedy replies “you already know what failure looks like, Ricardo. As with all things, if we're going to fail, let us fail in new ways”. There is something in the dialogue coming from Kennedy that feels true to the famous and respected politician. We must try new things and if it means failing at least we are attempting to do something new. And that is exactly what Stan Lee and Jack Kirby decided to do with the first issue Fantastic Four, which created something as huge and impressive as the Marvel universe.</span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEienNYQcm4O-Wi4jCYEcHFCLArdqNWNknZtJYa2kI8WfYcs8LNmsBqZSRAbijKoYAX9RfSEUvSJZ7WAy4-uJACGeRsYSRVclMn3Mfw42Y9RV0NChOcpOh1cH-tP9Wuek4PBZiat65YXPs7V4OWr9LAGcK23B7aKHxARO78o2rJvA_afchjdm_OikVCZ25w/s799/PXL_20230113_5.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #d9d2e9;"><img border="0" data-original-height="602" data-original-width="799" height="482" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEienNYQcm4O-Wi4jCYEcHFCLArdqNWNknZtJYa2kI8WfYcs8LNmsBqZSRAbijKoYAX9RfSEUvSJZ7WAy4-uJACGeRsYSRVclMn3Mfw42Y9RV0NChOcpOh1cH-tP9Wuek4PBZiat65YXPs7V4OWr9LAGcK23B7aKHxARO78o2rJvA_afchjdm_OikVCZ25w/w640-h482/PXL_20230113_5.jpg" width="640" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i><span style="color: #d9d2e9;">Daniel Acuña</span></i></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">We see a sequence that we all remember: the Fantastic Four getting into the base without permission to fly an experimental space rocket. Of course, in the process, they will collide against cosmic rays which will give them unique superpowers, the same way as it happened in the original comic book. Most of events will be familiar for fans, as we see the wedding between Reed Richards and Sue Storm. One really endearing and funny moments is when not one but two quartets are going to appear on TV, we’re talking about the Fantastic Four and the Beatles, who in this universe are coexisting and sharing their fame. We see Sue Storm actively participating in protests defending the rights of black people, their rights for decent housing, for a decent pay, for equality. This will be relevant for anyone familiar with American history in the early 60s; however, Reed Richards doesn’t get involved in any of this. </span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjTmsW57WG-LgNG2CQb4BQscOcX8-PLTFLNe9YHho-2bERqxGK3xaBuS0dsZ6TssXAIwq4rMQAb5-m-pjKh9-NNSJuWPR5lURlK3elTx1C5ZIeariIzcjuvJ9VjQwoQEBYAr8TZm_3GU3SXwVSc51NnLoLtlFtd8xSEdG2VGVbIFu9qis1XGzmJRDMO6sU/s999/PXL_20230114_231335734.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #d9d2e9;"><img border="0" data-original-height="999" data-original-width="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjTmsW57WG-LgNG2CQb4BQscOcX8-PLTFLNe9YHho-2bERqxGK3xaBuS0dsZ6TssXAIwq4rMQAb5-m-pjKh9-NNSJuWPR5lURlK3elTx1C5ZIeariIzcjuvJ9VjQwoQEBYAr8TZm_3GU3SXwVSc51NnLoLtlFtd8xSEdG2VGVbIFu9qis1XGzmJRDMO6sU/s16000/PXL_20230114_231335734.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #d9d2e9;">John F. Kennedy</span></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">And very slowly we start to see the differences between Sue Storm and Reed Richards. Now that Reed is aware of the presence of a cosmic entity named Galactus, he is obsessed with finding a way to stop him. and now he is more reclusive while Sue is always trying to reconnect with people. There are wonderful and tender moments between the older sister and the younger brother, Johnny Storm has always admired Sue. Eventually Sue Storm and her son Franklin Richards move out, and she starts a relationship with Namor, the Submariner, Prince of Atlantis. The separation between Reed and Sue has been hinted at occasionally in comics but it has never really happened in the regular Marvel universe.</span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi117Mdua_BHbMEHR6dWN6zDp8KehIPGk9Onpg0gAzz4gMG5m0g242csLf4ucmpsXWtffRol9-wS0Ps5HYmJr6Lo44a0ZlGRSaoNoKVfCmx4LSUWYpVu1sPZS9u9PJ0c4GLtleGyDKd5KSjnLVMU-LK5Vn39Z5LfB-JEoEw10SK5xtOPB5DSf84dowOnlM/s972/PXL_20230114_231432049.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><span style="color: #d9d2e9;"><img border="0" data-original-height="972" data-original-width="638" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi117Mdua_BHbMEHR6dWN6zDp8KehIPGk9Onpg0gAzz4gMG5m0g242csLf4ucmpsXWtffRol9-wS0Ps5HYmJr6Lo44a0ZlGRSaoNoKVfCmx4LSUWYpVu1sPZS9u9PJ0c4GLtleGyDKd5KSjnLVMU-LK5Vn39Z5LfB-JEoEw10SK5xtOPB5DSf84dowOnlM/s16000/PXL_20230114_231432049.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #d9d2e9;">Fantastic Four</span></td></tr></tbody></table><span style="color: #d9d2e9;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">The artwork in this miniseries is quite consistent. According to Franey: “Artist Sean Izaakse has had experience with the Fantastic Four in their regular series, so he was a perfect fit here. From issue #1, Izaakse knew these characters and had the perfect vibe and body language for them. Izaakse does a great job showing the FF age”. Other artists that participate briefly in the miniseries are Francesco Manna, Carlos Magno, Angel Unzueta and Ze Carlos. As Franey explains “The art changes are not a problem as they work nicely with the different periods and how they play on the pages [...] Nolan Woodard helps to keep things consistent with his colors, which helps to keep things lively no matter what decade”.</span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgCnHO6ly-Q489JyMUF6M4vTTFihGjU1HObW-e2hlgYhNGICoqVaprPh2-EuSyOIthwI9YGcIJmuDINfiNGxkOq6ROBRm2D4ZtY34AOWv7_qJzyOPYlCl1LrPMhqXYypAkzbOVx4LLCas9mJl8jKhTVUsX2PkBsZAjIEjFQv0CMBzAguNdZ11RpJNtobuM/s968/PXL_20230114_231502979.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #d9d2e9;"><img border="0" data-original-height="968" data-original-width="627" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgCnHO6ly-Q489JyMUF6M4vTTFihGjU1HObW-e2hlgYhNGICoqVaprPh2-EuSyOIthwI9YGcIJmuDINfiNGxkOq6ROBRm2D4ZtY34AOWv7_qJzyOPYlCl1LrPMhqXYypAkzbOVx4LLCas9mJl8jKhTVUsX2PkBsZAjIEjFQv0CMBzAguNdZ11RpJNtobuM/s16000/PXL_20230114_231502979.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #d9d2e9;">Johnny Storm (the Human Torch)</span></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">Certainly, I’m not the only enjoying the premise of this miniseries. According to Ethan Maddux: “There is just something about seeing the Fantastic Four interacting with our world history and aging in real-time that really works for me. We follow them through this entirely new history, from getting their powers during the space race, to showing how they and the rest of the Marvel universe would react to the rising tensions between the US and Soviet Union, and even to how Reed Richards proposes a space defense program from Galactus to all the different presidents over the years”. indeed, I found very amusing the scene when Tony Stark and Reed Richards try to convince president Richard Nixon to start a strategic defense initiative to protect planet Earth, and Nixon only cares about finding a catchy name for that (let’s call it Star Wars).</span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhpHjZ7Qg8LqJqIaFJI3rsNQ2ul3kRIjkD13V9-hpdAKnXmpgyExJMNGH6FuA3CbqHmxYNjrQTBZ37jGwEhFA2ZAFJoBGNqTYGGfdCr9Ko1NoivBLSR2xBSaxF1Oa87gC26DAsUbzKF4BHARRzSG_iQ7Xlnt4m20KUZGP9GfTVoXltVZZwz59q1kB9JQ9Q/s1015/PXL_20230114_231538619.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #d9d2e9;"><img border="0" data-original-height="1015" data-original-width="643" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhpHjZ7Qg8LqJqIaFJI3rsNQ2ul3kRIjkD13V9-hpdAKnXmpgyExJMNGH6FuA3CbqHmxYNjrQTBZ37jGwEhFA2ZAFJoBGNqTYGGfdCr9Ko1NoivBLSR2xBSaxF1Oa87gC26DAsUbzKF4BHARRzSG_iQ7Xlnt4m20KUZGP9GfTVoXltVZZwz59q1kB9JQ9Q/s16000/PXL_20230114_231538619.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #d9d2e9;">Sue Storm (Invisible Woman) & Reed Richards (Mr. Fantastic)</span></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">As much as I love FF comics, they can be a bit static sometimes. In this miniseries, however, it’s all about changes. According to Nacho Calvo, this miniseries “manages to teach us how people change, but how the love they have for each other never truly fades. How that feeling sticks to them like glue, and despite them trying to distance themselves, they always come back to where they truly belong; they always come back to the people they love. And that lesson is the best interpretation of family I’ve read in recent years of Marvel publications”. </span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhZ8Xjk-KlJs8iWZN30alsDzk2z9LcssgOHSIR5YqSbu1KzySj6rmNnYCQmwKP1w0SB38iYYRERSrUvwYXGU-DOOyJz4rXzTyFkLGDDkSNuicH784vKyk_i6zOi2QNNcGWSJpxLxz_bvFGRcZdxJrqZ2oQqxf3A0HyZ9cOMt-MD0R6omNGQULFM_La6U6I/s991/PXL_20230114_231636556.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #d9d2e9;"><img border="0" data-original-height="991" data-original-width="627" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhZ8Xjk-KlJs8iWZN30alsDzk2z9LcssgOHSIR5YqSbu1KzySj6rmNnYCQmwKP1w0SB38iYYRERSrUvwYXGU-DOOyJz4rXzTyFkLGDDkSNuicH784vKyk_i6zOi2QNNcGWSJpxLxz_bvFGRcZdxJrqZ2oQqxf3A0HyZ9cOMt-MD0R6omNGQULFM_La6U6I/s16000/PXL_20230114_231636556.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #d9d2e9;">Ben Grimm (the Thing)</span></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">When Johnny Storm turns 40 he is sort of the cool uncle who rescues Franklin whenever he gets in trouble. Johnny is no longer the hot-headed teenager that used to be quite a ladies man. He has calmed down. He's mature. He's a man but more importantly he's a hero. He sacrifices his life to stop an atomic detonation which ends in his premature death. Unlike regular comics, in this case death is permanent. And so the Fantastic Four are no more. Only 3 remain. Certainly, “With Life Story, Russel makes the tough, and no doubt controversial, decision to seemingly destroy Marvel’s First Family (on the surface), but in the end makes it clear why it had to happen”.</span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgzIyqhcWd0lO5-8bOyzGLd6zSU8Bx9t5hlQKARmdOP4CvfDqxYQynTRtfjLS723wNXj1WGYCd2GsAMhAy7TJXYwjXe4__TwRB8iZ02L2oPalq1XQDqr6hHbcbCpmCqO6noXPjix01-wQkf-h_v4KhbKEElKZIoh0uwlUViAg5zewuemo_yAoUtfKKC3hY/s995/PXL_20230114_231810283.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #d9d2e9;"><img border="0" data-original-height="995" data-original-width="635" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgzIyqhcWd0lO5-8bOyzGLd6zSU8Bx9t5hlQKARmdOP4CvfDqxYQynTRtfjLS723wNXj1WGYCd2GsAMhAy7TJXYwjXe4__TwRB8iZ02L2oPalq1XQDqr6hHbcbCpmCqO6noXPjix01-wQkf-h_v4KhbKEElKZIoh0uwlUViAg5zewuemo_yAoUtfKKC3hY/s16000/PXL_20230114_231810283.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #d9d2e9;">Johnny & Sue</span></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">Time moves on and in the '90s Richards’ health has deteriorated; however, thanks to the cosmetic manifestation of his superpower he can still look younger than he is. At this point, Silver Surfer, the herald of Galactus, arrives to Earth and easily destroys all the defenses created by Richards. More than 30 years of hard work is destroyed by the Silver surfer in a matter of minutes. That is the moment when Richards decides to confront Galactus alone. His plan works partially, he's able to stop Galactus but in the process he's left into a catatonic state.</span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjol3DvRiTPF2ZoKrGnnrpE6N90DNyNV7Vi6WK1Ka6CtkRtWJ9r93qRvjXJ2GBUpAdYPJEt2C35XkYpj2WiSP-DYDuSP64A8lOHXwSRvgmb1kF_0Ze0G3w4WVHvkZ4M0k4HVxVmPwwwPNKAzU4rTtlFHC85_E7EY2Z1jfqkskoq-mu-KaYeZbmFJXVE0xQ/s977/PXL_20230114_231916865.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #d9d2e9;"><img border="0" data-original-height="977" data-original-width="634" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjol3DvRiTPF2ZoKrGnnrpE6N90DNyNV7Vi6WK1Ka6CtkRtWJ9r93qRvjXJ2GBUpAdYPJEt2C35XkYpj2WiSP-DYDuSP64A8lOHXwSRvgmb1kF_0Ze0G3w4WVHvkZ4M0k4HVxVmPwwwPNKAzU4rTtlFHC85_E7EY2Z1jfqkskoq-mu-KaYeZbmFJXVE0xQ/s16000/PXL_20230114_231916865.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #d9d2e9;">Sue Storm & Namor</span></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">Now that Dr. Doom is a threat to the world, Sue Storm tries to recruit some of the old superheroes such as Captain America, who has been in retirement for quite some time. Eventually she is able to unite a group of superheroes and turn the tables. We get to see everything we need to see. We know there won't be happy endings because time is always an enemy, a reminder that we grow old and our bodies start decaying. A decrepit Reed Richards in catatonic state reminds us that life flies by in a second. And although Sue still loves him in a way, it’s been years since she stopped considering him a suitable partner. I guess, in the end, that happens to all of us in real life. </span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">________________________________________________________________________________________________________</span></div><div><span style="background-color: #d9d2e9; color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">________________________________________________________________________________________________________</span></div><div><span style="color: #d9d2e9;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">C</span>uando se anunció</span><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"> </span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2019/10/spider-man-life-story-chip-zdarsky-mark.html"><span style="color: #d0e0e3;">Spider-Man: Life Story</span></a></span></b></u><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"> </span><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">de Chip Zdarsky y Mark Bagley el 2019, la sumé a mi lista. Y me alegro de haberlo hecho porque, como escribí hace 4 años, “hay algo absolutamente fascinante en ver superhéroes, figuras inmortales por definición, envejeciendo en las páginas de un cómic. En Life Story, cada número representa una década”. La misma premisa se retoma en la miniserie Fantastic Four: Life Story (publicada desde julio del 2021 hasta abril del 2022).</span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiQex0oAndc3aflG_LxxxGBHqqJmV9U4aktaoMUkBz--wPdDd2-ivFSrO59T_wrs1C-2P7VBtFXRQeubgo7U24vSyY7qDFSpTWGAXwhqZoyHIIGLJQANadsusWfFLrimS4Xm1qy6TnKgb-Oc74XJA3AfBUoHojz6Vlf7BZaoHIsxRY8L44QCN15Dx7tryY/s1054/PXL_20230114_232013143.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><span style="color: #d9d2e9;"><img border="0" data-original-height="1054" data-original-width="643" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiQex0oAndc3aflG_LxxxGBHqqJmV9U4aktaoMUkBz--wPdDd2-ivFSrO59T_wrs1C-2P7VBtFXRQeubgo7U24vSyY7qDFSpTWGAXwhqZoyHIIGLJQANadsusWfFLrimS4Xm1qy6TnKgb-Oc74XJA3AfBUoHojz6Vlf7BZaoHIsxRY8L44QCN15Dx7tryY/s16000/PXL_20230114_232013143.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #d9d2e9;">Richard Nixon</span></td></tr></tbody></table><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">Fantastic Four #1 de Stan Lee y Jack Kirby se publicó en noviembre de 1961, y exactamente 60 años después celebramos este especial aniversario con una miniserie escrita por Mark Russell e ilustrada por Sean Izaakse, con portadas proporcionadas por el artista español Daniel Acuña. Según Christopher Franey: “Mark Russell aprovecha la carrera espacial de la década de 1960 para ayudar a dar una sólida historia de origen para esta versión de los Cuatro Fantásticos. Disfruto el uso del presidente Kennedy y cómo le pide directamente a Reed Richards que ayude a llevar a Estados Unidos al espacio exterior”.</span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhLtU3lC6SIbYo7Z5Zna9TAS-7cfcvsFQFfEpF7G-Bm18N4Bqg6-K_1VXtYQGsVevRUa2tNvai4jIQul4lYlYmzTzvEXqtmChlRvpOfQQxx2uWe7NNUfydwTO9wfou3v-tqeMWY9DthuH2j5De4iCSyNfgtXV6-OdMQ_SU1POBlAfqxdI7Q6G3fd4AQBBU/s1030/PXL_20230114_232055694.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #d9d2e9;"><img border="0" data-original-height="1030" data-original-width="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhLtU3lC6SIbYo7Z5Zna9TAS-7cfcvsFQFfEpF7G-Bm18N4Bqg6-K_1VXtYQGsVevRUa2tNvai4jIQul4lYlYmzTzvEXqtmChlRvpOfQQxx2uWe7NNUfydwTO9wfou3v-tqeMWY9DthuH2j5De4iCSyNfgtXV6-OdMQ_SU1POBlAfqxdI7Q6G3fd4AQBBU/s16000/PXL_20230114_232055694.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #d9d2e9;">Johnny Storm & Franklin Richards-Storm</span></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">Tengo que decir que disfruté especialmente la secuencia de apertura. El presidente John F Kennedy ha invitado a Richards a la Casa Blanca y hay un intercambio verbal muy interesante cuando el profesor Ricardo dice “¿has visto sus diseños? ¡ni siquiera parecen cohetes!”, y Kennedy responde “ya sabes cómo es el fracaso, Ricardo. Como con todas las cosas, si vamos a fallar, fallemos de nuevas maneras”. Hay algo en el diálogo proveniente de Kennedy que se siente fiel al famoso y respetado político. Debemos probar cosas nuevas y si eso significa fallar, al menos estamos intentando hacer algo nuevo. Y eso es exactamente lo que Stan Lee y Jack Kirby decidieron hacer con el primer número de Fantastic Four, que creó algo tan grande e impresionante como el universo Marvel.</span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiABwrAJmS6Hjvrqh5jQqAje1hSstd6TC9MZIKTT-g65Fu2XFHo_pdjecKNiY0XjLkmyF0qh3_U6MEGMEJbDKLvAo8wU0zSbtJAhfHgkzbHa9USOt1D3G7iTcP1sQOjG-NfXbSTtQ0ibsWGGR0yonntSAkUUUgGOOvP_0WdWLHScDlB8fkL-_iPc2odpGw/s982/PXL_20230114_232420224.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #d9d2e9;"><img border="0" data-original-height="982" data-original-width="643" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiABwrAJmS6Hjvrqh5jQqAje1hSstd6TC9MZIKTT-g65Fu2XFHo_pdjecKNiY0XjLkmyF0qh3_U6MEGMEJbDKLvAo8wU0zSbtJAhfHgkzbHa9USOt1D3G7iTcP1sQOjG-NfXbSTtQ0ibsWGGR0yonntSAkUUUgGOOvP_0WdWLHScDlB8fkL-_iPc2odpGw/s16000/PXL_20230114_232420224.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #d9d2e9;">The death of the Human Torch / la muerte de la Antorcha Humana</span></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">Vemos una secuencia que todos recordamos: los Cuatro Fantásticos entrando sin permiso en la base para volar un cohete espacial experimental. Por supuesto, en el proceso chocarán contra los rayos cósmicos que les darán superpoderes únicos, tal como sucedió en el cómic original. La mayoría de los eventos serán familiares para los fans, ya que vemos la boda entre Reed Richards y Sue Storm. Un momento realmente entrañable y divertido es cuando no uno sino dos cuartetos van a aparecer en la televisión, estamos hablando de los Cuatro Fantásticos y los Beatles, quienes en este universo conviven y comparten su fama. Vemos a Sue Storm participando activamente en las protestas defendiendo los derechos de los negros, sus derechos a una vivienda digna, a un salario justo, a la igualdad. Esto será relevante para cualquier persona familiarizada con la historia estadounidense a principios de los 60s; sin embargo, Reed Richards no se involucra en nada de esto.</span></div><div><span style="color: #d9d2e9;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhm5UHFOaMl-E9qvgtvvNw7B7womxx-n4QEavFrWpgkEFG-gxv4BNa-ZYUcjI3bBe22_7e_gKCKMbOcIRKPNH_zC0hSD--kDflg2u84tLtQYSfWp_vKtzaMmZDNMLkHSd8gPoj3DotqyGqJEGfSN60zAWzNXOzMbpw9k7_Cnvloye4wvtItGGjkQeGTD1Y/s986/PXL_20230114_232600843.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #d9d2e9;"><img border="0" data-original-height="986" data-original-width="635" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhm5UHFOaMl-E9qvgtvvNw7B7womxx-n4QEavFrWpgkEFG-gxv4BNa-ZYUcjI3bBe22_7e_gKCKMbOcIRKPNH_zC0hSD--kDflg2u84tLtQYSfWp_vKtzaMmZDNMLkHSd8gPoj3DotqyGqJEGfSN60zAWzNXOzMbpw9k7_Cnvloye4wvtItGGjkQeGTD1Y/s16000/PXL_20230114_232600843.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #d9d2e9;">Mr. Fantastic doesn't want to be old / Mr. Fantastic no quiere ser viejo</span></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">Y muy lentamente empezamos a ver las diferencias entre Sue Storm y Reed Richards. Reed es consciente de la presencia de una entidad cósmica llamada Galactus, está obsesionado con encontrar una manera de detenerlo. y ahora es más hermético mientras que Sue siempre está tratando de conectar con la gente. Hay momentos maravillosos y tiernos entre la hermana mayor y el hermano menor, Johnny Storm siempre ha admirado a Sue. Eventualmente, Sue Storm y su hijo Franklin Richards se mudan y ella comienza una relación con Namor, the Submariner, príncipe de Atlantis. La separación entre Reed y Sue se ha insinuado ocasionalmente en los cómics, pero nunca se ha concretado en el universo regular de Marvel.</span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEglC1MYn_j-yowaNMvDNo4oxogQRWKjv7R1fACivld_a1X7Auwq6m9OajVzlBhZz8oR1zwQrCQmxUmBjVm96CSgSWF-S3OO7O8MncJZYnt2QOu1lcia5VQfM7mbCj6o77xLeqUYzuY8oMPL31kewNGAiTk5VAnKSg-PSjbopyF02bLJGn7ce6QeIO3YPwo/s1375/PXL_20230114_232654330.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #d9d2e9;"><img border="0" data-original-height="1028" data-original-width="1375" height="478" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEglC1MYn_j-yowaNMvDNo4oxogQRWKjv7R1fACivld_a1X7Auwq6m9OajVzlBhZz8oR1zwQrCQmxUmBjVm96CSgSWF-S3OO7O8MncJZYnt2QOu1lcia5VQfM7mbCj6o77xLeqUYzuY8oMPL31kewNGAiTk5VAnKSg-PSjbopyF02bLJGn7ce6QeIO3YPwo/w640-h478/PXL_20230114_232654330.jpg" width="640" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #d9d2e9;">Silver Surfer</span></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">El aspecto gráfico en esta miniserie es bastante consistente. Según Franey: “El artista Sean Izaakse ha tenido experiencia con los Cuatro Fantásticos en su serie habitual, por lo que encajaba perfectamente aquí. Desde el número 1, Izaakse conocía a estos personajes y tenía la vibra y el lenguaje corporal perfectos para ellos. Izaakse hace un gran trabajo mostrando la era FF”. Otros artistas que participan brevemente en la miniserie son Francesco Manna, Carlos Magno, Angel Unzueta y Ze Carlos. Como explica Franey, “los cambios de arte no son un problema, ya que funcionan muy bien con los diferentes períodos y cómo juegan con las páginas [...] Nolan Woodard ayuda a mantener las cosas consistentes con sus colores, lo que ayuda a mantener las cosas vivas sin importar la década”.</span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjzpf-xDiTQHZ3uyTP7TfR_pbwlzDndXYkdEatHsjdsbW_K_WmnrzRYyD75gCh6h4OkUuGIuLqbDOoOz2-ZPasb2sBhRkiyq55qZYTuUdGMbO0Z7Uo0Qam-Xa6hXAuLX2AXNMKG9l6e_DlTGcnzUJjjEVCGmCY8vgMNm1Fn8TbKRTIHh5Fmu_l3Fibto-o/s1015/PXL_20230114_232831230.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #d9d2e9;"><img border="0" data-original-height="1015" data-original-width="638" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjzpf-xDiTQHZ3uyTP7TfR_pbwlzDndXYkdEatHsjdsbW_K_WmnrzRYyD75gCh6h4OkUuGIuLqbDOoOz2-ZPasb2sBhRkiyq55qZYTuUdGMbO0Z7Uo0Qam-Xa6hXAuLX2AXNMKG9l6e_DlTGcnzUJjjEVCGmCY8vgMNm1Fn8TbKRTIHh5Fmu_l3Fibto-o/s16000/PXL_20230114_232831230.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #d9d2e9;">FF versus Galactus</span></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">Ciertamente, no soy el único que disfruta de la premisa de esta miniserie. Según Ethan Maddux: “Ver a los Cuatro Fantásticos interactuando con nuestra historia mundial y envejeciendo en tiempo real tiene algo que realmente funciona para mí. Los seguimos a través de esta historia completamente nueva, desde obtener sus poderes durante la carrera espacial, hasta mostrar cómo ellos y el resto del universo Marvel reaccionarían ante las crecientes tensiones entre los Estados Unidos y la Unión Soviética, e incluso cómo Reed Richards propone un programa de defensa espacial contra Galactus a todos los diferentes presidentes a lo largo de los años”. de hecho, encontré muy divertida la escena cuando Tony Stark y Reed Richards intentan convencer al presidente Richard Nixon para que inicie una iniciativa de defensa estratégica para proteger el planeta Tierra, y a Nixon sólo le importa encontrar un nombre pegadizo para eso (llamémoslo Star Wars).</span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjQ4o0t2T4sFKseM96WhSABxztA_tNNgBkF4_yHWc7Hh4eVp_msWHBqHJYJcmN4t6MrWAzKwDattGSseGsETeVpw8qEVEBXjOiRUEwdwEPdCf0jnVX2Pv3fOBPZDCE55PFR9K7UUh4_k63hRMjoY9IJdkBEgAK-VRwG5OHf0ntOhewZ2WLJGSXhj_XglTQ/s1014/PXL_20230114_232912455.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #d9d2e9;"><img border="0" data-original-height="1014" data-original-width="642" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjQ4o0t2T4sFKseM96WhSABxztA_tNNgBkF4_yHWc7Hh4eVp_msWHBqHJYJcmN4t6MrWAzKwDattGSseGsETeVpw8qEVEBXjOiRUEwdwEPdCf0jnVX2Pv3fOBPZDCE55PFR9K7UUh4_k63hRMjoY9IJdkBEgAK-VRwG5OHf0ntOhewZ2WLJGSXhj_XglTQ/s16000/PXL_20230114_232912455.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #d9d2e9;">Franklin Richards-Storm & Reed Richards</span></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">Por mucho que me gusten los cómics de FF, a veces pueden ser un poco estáticos. Esta miniserie, sin embargo, se trata de cambios. Según Nacho Calvo, esta miniserie “logra enseñarnos cómo cambia la gente, pero cómo el amor que se tienen nunca se desvanece del todo. Cómo ese sentimiento se les pega como pegamento y, a pesar de que intentan distanciarse, siempre regresan a donde realmente pertenecen; siempre regresan a las personas que aman. Y esa lección es la mejor interpretación de familia que he leído en los últimos años de las publicaciones de Marvel”.</span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEijdyndunPcx7kQgerlEerGi281jVYA7DHrgJragvtH072sjV2_kB4ImeJ2T3upP2unsMDMUnWt1z0S29YK08nQ1583Ly8DkCqYkHLyZsFM3ZR3_QVGzmXqO-tUAYxIelAhKLSFiG_XL1uOZ9B9Fotz1xP3_Z-ywasbDulTjvnckyGN4Qm-b4CskmTvgN0/s959/PXL_20230114_233003278.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #d9d2e9;"><img border="0" data-original-height="959" data-original-width="636" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEijdyndunPcx7kQgerlEerGi281jVYA7DHrgJragvtH072sjV2_kB4ImeJ2T3upP2unsMDMUnWt1z0S29YK08nQ1583Ly8DkCqYkHLyZsFM3ZR3_QVGzmXqO-tUAYxIelAhKLSFiG_XL1uOZ9B9Fotz1xP3_Z-ywasbDulTjvnckyGN4Qm-b4CskmTvgN0/s16000/PXL_20230114_233003278.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #d9d2e9;">Captain America</span></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">Cuando Johnny Storm cumple 40 años, es una especie de tío genial que rescata a Franklin cada vez que se mete en problemas. Johnny ya no es el adolescente impetuoso que solía ser un mujeriego. Se ha calmado. es maduro. Es un hombre, pero lo que es más importante, es un héroe. Sacrifica su vida para detener una detonación atómica que termina en su muerte prematura. A diferencia de los cómics normales, en este caso la muerte es permanente. Y así, los Cuatro Fantásticos ya no existen. Sólo quedan 3. Ciertamente, “Con Life Story, Russel toma la decisión difícil, y sin duda controversial, de destruir aparentemente a la Primera Familia de Marvel (en la superficie), pero al final deja en claro por qué tenía que suceder”.</span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiyeJjxLhmXd80A2EvIERB-0ka5Det56w91drIaXX4tznsfm--UpUyyLkbWXY7Qka48PwFO0jIBq0z-ReDr9GLwzatK3OMpYqIE5Vgi3I8xnrhEEQfFZhNYWSf4lQXfslsSrgJoDYcuVjid1KaARrCKefa_quBezqfQpYmwytX6a9zHU9GtxTMJ8HhZkzM/s1005/PXL_20230114_233040803.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #d9d2e9;"><img border="0" data-original-height="1005" data-original-width="631" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiyeJjxLhmXd80A2EvIERB-0ka5Det56w91drIaXX4tznsfm--UpUyyLkbWXY7Qka48PwFO0jIBq0z-ReDr9GLwzatK3OMpYqIE5Vgi3I8xnrhEEQfFZhNYWSf4lQXfslsSrgJoDYcuVjid1KaARrCKefa_quBezqfQpYmwytX6a9zHU9GtxTMJ8HhZkzM/s16000/PXL_20230114_233040803.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #d9d2e9;">Sue Storm & Steve Rogers</span></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">El tiempo pasa y en los 90s la salud de Richards se ha deteriorado; sin embargo, gracias a la manifestación cosmética de su superpoder, aún puede parecer más joven de lo que es. En este punto, Silver Surfer, el heraldo de Galactus, llega a la Tierra y destruye fácilmente todas las defensas creadas por Richards. Silver Surfer destruye más de 30 años de arduo trabajo en cuestión de minutos. Ese es el momento en que Richards decide enfrentarse solo a Galactus. Su plan funciona parcialmente, puede detener a Galactus pero en el proceso queda en estado catatónico.</span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhYE5hkv4AahbwXgO5eMQcClPHskZ4zTv_ad_fGSvCtFwzo3CzG3OgmmI9J6H-inI9JSu0PXc5mp4WF_Zhn2p9aCYiSZfsAjZgzQ-oIIfPntGTKege1-4Q1tD6_XkkgLJXKd9MST7VjJ_1Qcr1EzLWEZTNkcwebqzWiSnjeHiuhKRKiBSnSt6Dwx-YK5kM/s961/PXL_20230114_233117133.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #d9d2e9;"><img border="0" data-original-height="961" data-original-width="641" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhYE5hkv4AahbwXgO5eMQcClPHskZ4zTv_ad_fGSvCtFwzo3CzG3OgmmI9J6H-inI9JSu0PXc5mp4WF_Zhn2p9aCYiSZfsAjZgzQ-oIIfPntGTKege1-4Q1tD6_XkkgLJXKd9MST7VjJ_1Qcr1EzLWEZTNkcwebqzWiSnjeHiuhKRKiBSnSt6Dwx-YK5kM/s16000/PXL_20230114_233117133.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #d9d2e9;">Old and new generation / vieja y nueva generación</span></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #d9d2e9; font-family: Montserrat;">Ahora que el Dr. Doom es una amenaza para el mundo, Sue Storm intenta reclutar a algunos de los viejos superhéroes, como el Capitán América, que ha estado jubilado durante bastante tiempo. Eventualmente, ella puede unir a un grupo de superhéroes y cambiar las tornas. Llegamos a ver todo lo que necesitamos ver. Sabemos que no habrá finales felices porque el tiempo siempre es un enemigo, un recordatorio de que envejecemos y nuestros cuerpos comienzan a decaer. Un decrépito Reed Richards en estado catatónico nos recuerda que la vida pasa volando en un segundo. Y aunque Sue todavía lo ama de alguna manera, han pasado años desde que dejó de considerarlo una pareja adecuada. Supongo que, al final, eso nos pasa a todos en la vida real.</span></div>Arionhttp://www.blogger.com/profile/00794190466838336293noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-1287370766163078662.post-80674597277278655482023-08-14T15:47:00.003-04:002023-08-14T15:47:42.713-04:00July films / películas de julio<div style="text-align: left;"><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat; font-size: large;">I</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">n July “Barbenheimer” became a thing, and just by coincidence I ended up joining this trend. Christopher Nolan’s </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat; font-size: large;"><b>Oppenheimer </b></span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(2023) is based on the book American Prometheus: The Triumph and Tragedy of J. Robert Oppenheimer by Kai Bird and Martin J. Sherwin, and it’s one of the most fascinating biographies one could possibly find. Theoretical physicist Oppenheimer is magnificently played by Cillian Murphy (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2012/11/october-films-peliculas-de-octubre.html"><span style="color: #ffe599;">Peacock</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">), in what might very well be the best performance of his career. We see Oppenheimer attending different universities and traveling, always concerned with his research, until the opportunity to apply all his theoretical findings comes along. Thus the father of the atomic bomb is born. “Now I am become death, the destroyer of worlds”. Nolan offers a complex panoramic view throughout several decades, showing us the process that led to the first atomic bomb and the eventual bombardment of Hiroshima and Nagasaki. Oppenheimer believed that having such a powerful weapon would put an end to War World II and to all wars to come. However, he was wrong and besides he couldn’t anticipate that he’d be attacked by an influential senator, splendidly played by Robert Downey Jr. (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2016/01/december-films-peliculas-de-diciembre.html"><span style="color: #ffe599;">The Judge</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">), who accused him of being a communist supporter. There are absolutely brilliant moments in the film, from conversations with Einstein, to the terrible nightmares Oppenheimer has after Hiroshima, to the sheer sense of power and awe that come with the first atomic explosion. The ethic intricacies and the nuanced political and ideological landscape of the US in the 30s, 40s and 50s makes for a thrilling and deeply captivating film that definitely ranks in the top 10 of the year. The all-star cast is very impressive: Emily Blunt (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2019/01/december-films.html"><span style="color: #ffe599;">A Quiet Place</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">), Florence Pugh (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2019/10/september-films-peliculas-de-setiembre.html"><span style="color: #ffe599;">Midsommar</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">), Matt Damon (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2015/11/october-films-peliculas-de-octubre.html"><span style="color: #ffe599;">The Martian</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">), Kenneth Branagh (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2020/12/november-films-peliculas-de-noviembre.html"><span style="color: #ffe599;">Conspiracy</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">), Josh Hartnett, Michael Angarano (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2015/08/july-films-peliculas-de-julio.html"><span style="color: #ffe599;">The English Teacher</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">), Dane DeHaan (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2014/05/april-films-peliculas-de-abril.html"><span style="color: #ffe599;">Kill Your Darlings</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">), Rami Malek (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2021/03/february-films-peliculas-de-febrero.html"><span style="color: #ffd966;">The Little Th</span><span style="color: #ffe599;">ings</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">), Casey Affleck (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2017/09/august-films-peliculas-de-agosto.html"><span style="color: #ffe599;">Manchester by the Sea</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">) and Gary Oldman (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2021/08/july-films-peliculas-de-julio.html"><span style="color: #ffe599;">The Woman in the Window</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">). Highly recommended. </span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgVZpQjbK3eXuN4ZeE8yV_4VaPrgMlNsgMfpb34oigN9_X2M2OjBJ-wGzRgX-r5Rzu3Ma0iQKYdd7IshozagKPUX9J4rV2AoATWxRoHImUYEM66lxuLAwQXY04Gwa4IgUxyv2WFBkNFWu7o73z_EkunO6QWPO3FcrbQj6BdUMDWsgzug0S6qxgToQ4wAno/s1654/z1.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="1198" data-original-width="1654" height="464" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgVZpQjbK3eXuN4ZeE8yV_4VaPrgMlNsgMfpb34oigN9_X2M2OjBJ-wGzRgX-r5Rzu3Ma0iQKYdd7IshozagKPUX9J4rV2AoATWxRoHImUYEM66lxuLAwQXY04Gwa4IgUxyv2WFBkNFWu7o73z_EkunO6QWPO3FcrbQj6BdUMDWsgzug0S6qxgToQ4wAno/w640-h464/z1.jpg" width="640" /></span></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;"><br /></span></div><div><span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">I had zero interested in </span><b style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">Barbie </span></b><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(2023), until I got free tickets courtesy of University Housing, and when I found out the director was Greta Gerwig (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2019/03/february-films-peliculas-de-febrero.html"><span style="color: #ffe599;">Lady Bird</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">) and that the script was co-written by her and Noah Baumbach (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2020/06/may-films-peliculas-de-mayo.html"><span style="color: #ffe599;">The Squid and the Whale</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">), I immediately became interested. From the initial scenes, Barbie will make you laugh out loud, but in addition to good doses of humor, we have an interesting take on feminism in a fantasy land inhabited by, literally, all the Barbie dolls with their respective Kens. Margot Robbie (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2019/09/august-films-peliculas-de-agosto.html"><span style="color: #ffe599;">Once Upon a Time… in Hollywood</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">) is the stereotypical Barbie and she is wooed by Ken, played by Ryan Gosling (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2014/10/september-films-peliculas-de-setiembre.html"><span style="color: #ffe599;">Only God Forgives</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">). Life in Barbieland is pure bliss, until the stereotypical Barbie starts questioning her role in this idyllic place, and is soon forced to take on a self-discovery journey that will take her to the real world, in which women have no power at all and Barbie as a toy has lost all its appeal and meaning. Can Barbie still inspire women to empower themselves? And will Ken embrace the patriarchal ways of our world? Hilarious and creative, Barbie was definitely a big surprise. The cast includes Dua Lipa, Simu Liu (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2021/10/september-films-peliculas-de-setiembre.html"><span style="color: #ffe599;">Shang Chi</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">), Michael Cera (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2014/07/june-films-peliculas-de-junio.html"><span style="color: #ffe599;">Scott Pilgrim vs. the Wo</span><span style="color: #ffd966;">rld</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">), Will Ferrell (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2021/01/december-films-peliculas-de-diciembre.html"><span style="color: #ffe599;">Downhill</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">), among others.</span></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Andy Muschietti’s </span><b style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">The Flash</span></b><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"> (2023) was much better than what I had imagined. Ezra Miller (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2012/12/november-films-peliculas-de-noviembre.html"><span style="color: #ffe599;">The Perks of Being a Wallflower</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">) is Barry Allen, a young man with the ability to run at the speed of light (and even break the time barrier). After helping Batman and Wonder Woman, Flash makes the mistake of traveling back in time to save the life of his mother, Maribel Verdú (</span><span style="font-family: verdana;"><b><u><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2022/01/december-films-peliculas-de-diciembre.html"><span style="color: #ffe599;">El laberinto del fauno</span></a></u></b></span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">). He has the best intentions but he doesn’t realize that he has now created an alternative timeline in which there is no Justice League, only the original Batman from Tim Burton’s movies, wonderfully played by Michael Keaton (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2015/03/february-films-peliculas-de-febrero.html"><span style="color: #ffe599;">Birdman</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">). Together they recruit Supergirl, played by Sasha Calle, and try to face against Michael Shannon (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2014/05/april-films-peliculas-de-abril.html"><span style="color: #ffe599;">Take Shelter</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">), who reprises his role as general Zod. Fighting against impossible odds, the only edge they have is Flash’s ability to travel back in time, but every time he does, the situation gets even worse. With vibrant action and spectacular sequences, The Flash is one of the best superhero movies from DC, and what makes it even better is the rich emotional connection the protagonist has with his parents, and the frustration he feels when he is unable to save them. The cast includes Jeremy Irons, George Clooney (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2015/07/june-films-peliculas-de-junio.html"><span style="color: #ffe599;">Tomorrowland</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">), Ben Affleck (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2016/05/april-films-peliculas-de-abril.html"><span style="color: #ffe599;">Batman v Superman: Dawn of Justice</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">) and Gal Gadot (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2017/07/june-films-peliculas-de-junio.html"><span style="color: #ffe599;">Wonder Woman</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">).</span></div><div><span style="color: #fce5cd;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">David F. Sandberg’s <b><span style="font-size: large;">Shazam! Fury of the Gods</span></b> (2023) is a fun sequel that reunites the Shazam family, led by Zachary Levi (</span><span style="font-family: verdana;"><u><b><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2019/11/october-films-peliculas-de-octubre.html"><span style="color: #ffe599;">Shazam!</span></a></b></u></span><span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">). It isn’t easy to be a superhero, especially when you’re just a teenager transformed into an adult after saying a magic word. This time, the heroes will have to fight against 3 goddesses played by Rachel Zegler, Lucy Liu and Helen Mirren (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2020/10/september-films-peliculas-de-setiembre.html"><span style="color: #ffe599;">The Good Liar</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">). In a magical duel of unseen proportions, the protagonist must find a way to not only fight against the Greek pantheon but also try to keep his putative family together. Witch charming characters and never-ending comedy, this sequel lives up to our expectations. The cast includes Asher Angel, Jack Dylan Grazer (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2018/11/october-films-peliculas-de-octubre.html"><span style="color: #ffe599;">It</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">) and Adam Brody (The O.C.).</span></span></div><div><span style="color: #fce5cd;"><br /></span></div><div><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhle6duRZ_KwNpga5m6yFshMR3-wgMDdOXcyHfAgydqpt1yQucWwNdq3xSQ70bT1wJEQ4IGGhHRpZ1TvB6Mr6AFZOxZCYc21pV_-qtzfZ2nbQloVnsoSGVGmNNl844uCdxxAeKMY9ZoZRRDsJtgxaiufEhzZvLkxuKMTY-xB8I9R0A7AErJPZdugIMBoGs/s1638/z3.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em; text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="1199" data-original-width="1638" height="468" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhle6duRZ_KwNpga5m6yFshMR3-wgMDdOXcyHfAgydqpt1yQucWwNdq3xSQ70bT1wJEQ4IGGhHRpZ1TvB6Mr6AFZOxZCYc21pV_-qtzfZ2nbQloVnsoSGVGmNNl844uCdxxAeKMY9ZoZRRDsJtgxaiufEhzZvLkxuKMTY-xB8I9R0A7AErJPZdugIMBoGs/w640-h468/z3.jpg" width="640" /></span></a></div><div><span style="color: #fce5cd;"><br /></span></div><div><span><b style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">Ant-Man and the Wasp: Quantumania</span></b><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"> (2023), directed by Peyton Reed, is a fun Marvel movie that takes place in a microscopic universe. Paul Rudd reprises his role as </span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2015/08/july-films-peliculas-de-julio.html"><span style="color: #ffe599;">Ant-Man</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">, Evangeline Lilly is the </span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2018/08/july-films-peliculas-de-julio.html"><span style="color: #ffe599;">Wasp</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">, Michael Douglas (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2013/11/october-films-peliculas-de-octubre.html"><span style="color: #ffe599;">Behind the Candelabra</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">) is the original Ant-Man and Michelle Pfeiffer (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2021/09/august-films-peliculas-de-agosto.html"><span style="color: #ffe599;">French Exit</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">) is the original Wasp, while Jonathan Majors debuts as classic Marvel supervillain Kang, the Conqueror. Although the movie has really stupid moments, like the scene in which Ant-Man’s daughter says she had to fight against the police because they wanted to relocate homeless people (since when defending the homeless turns you into a superhero?), or villains that are too ridiculous (I’m looking at you MODOK – Mechanical Organism Designed Only for Killing), it also has absolutely delightful moments, like Bill Murray (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2012/02/jovenes-talentos-galeria-john-harriman.html"><span style="color: #ffe599;">Lost in Translation</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">) sequence; I’d watch the movie if only for that.</span></span></div><div><span style="color: #fce5cd;"><br /></span></div><div><span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Susanne Bier directs </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat; font-size: large;"><b>Bird Box</b></span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"> (2018), a very interesting horror production that revolves around Sandra Bullock (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2022/01/december-films-peliculas-de-diciembre.html"><span style="color: #ffe599;">The Unforgivable</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">) and a group of survivors: John Malkovich (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2018/07/june-films-peliculas-de-junio.html"><span style="color: #ffe599;">Being John Malkovich</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">), Sarah Paulson (American Horror Story), Tom Hollander (The White Lotus), Colson Baker, etc. Earth has been invaded by aliens that cause the death of anyone who looks at them, so in order to survive, people must cover their eyes and do everything they can to avoid visual contact. Bird Box has a lot of suspense, and most of it comes from Bier’s ability to create an ominous atmosphere, in which sounds are all we have at our disposal. Since we cannot see the creatures (just like the characters), we can only imagine them, and that’s always more powerful than any sort of special effect. Although the ending was perhaps a bit too optimistic for me, given the magnitude of the catastrophe, Bird Box still holds up and I’m definitely interested in its sequel.</span></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">________________________________________________________________________________________________________</span></div><div><span style="background-color: #fce5cd; color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">________________________________________________________________________________________________________</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">En julio, “Barbenheimer” se volvió un fenómeno, y por pura casualidad terminé uniéndome a esta tendencia. <b><span style="font-size: large;">Oppenheimer </span></b>(2023) de Christopher Nolan está basada en el libro American Prometheus: The Triumph and Tragedy of J. Robert Oppenheimer de Kai Bird y Martin J. Sherwin, y es una de las biografías más fascinantes que uno podría encontrar. El físico teórico Oppenheimer está magníficamente interpretado por Cillian Murphy </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2012/11/october-films-peliculas-de-octubre.html"><span style="color: #ffe599;">Peacock</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">, en lo que bien podría ser la mejor actuación de su carrera. Vemos a Oppenheimer asistiendo a diferentes universidades y viajando, siempre preocupado por su investigación, hasta que llega la oportunidad de aplicar todos sus hallazgos teóricos. Así nace el padre de la bomba atómica. “Ahora me he convertido en la muerte, el destructor de mundos”. Nolan ofrece un complejo panorama a lo largo de varias décadas, mostrándonos el proceso que concluyó con la primera bomba atómica y el eventual bombardeo de Hiroshima y Nagasaki. Oppenheimer creía que tener un arma tan poderosa pondría fin a la Segunda Guerra Mundial y a todas las guerras por venir. Sin embargo, estaba equivocado y además no podía anticipar que sería atacado por un influyente senador, espléndidamente interpretado por Robert Downey Jr. </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2016/01/december-films-peliculas-de-diciembre.html"><span style="color: #ffe599;">The Judge</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">, quien lo acusó de ser partidario del comunismo. Hay momentos absolutamente brillantes en la película, desde conversaciones con Einstein hasta las terribles pesadillas que tiene Oppenheimer después de Hiroshima, hasta la pura sensación de poder y asombro que acompaña a la primera explosión atómica. Las complejidades éticas y el matizado panorama político e ideológico de los Estados Unidos en los 30s, 40s y 50s crean una película emocionante y profundamente cautivadora que definitivamente se ubica entre las 10 mejores del año. El elenco estelar es más que impresionante: </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Emily Blunt (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2019/01/december-films.html"><span style="color: #ffe599;">A Quiet Place</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">), Florence Pugh (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2019/10/september-films-peliculas-de-setiembre.html"><span style="color: #ffe599;">Midsommar</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">), Matt Damon (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2015/11/october-films-peliculas-de-octubre.html"><span style="color: #ffe599;">The Martian</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">), Kenneth Branagh (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2020/12/november-films-peliculas-de-noviembre.html"><span style="color: #ffe599;">Conspiracy</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">), Josh Hartnett, Michael Angarano (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2015/08/july-films-peliculas-de-julio.html"><span style="color: #ffe599;">The English Teacher</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">), Dane DeHaan (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2014/05/april-films-peliculas-de-abril.html"><span style="color: #ffe599;">Kill Your Darlings</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">), Rami Malek (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2021/03/february-films-peliculas-de-febrero.html"><span style="color: #ffd966;">The Little Th</span><span style="color: #ffe599;">ings</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">), Casey Affleck (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2017/09/august-films-peliculas-de-agosto.html"><span style="color: #ffe599;">Manchester by the Sea</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">) y Gary Oldman (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2021/08/july-films-peliculas-de-julio.html"><span style="color: #ffe599;">The Woman in the Window</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"> Muy recomendable.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">No tenía ningún interés en <b><span style="font-size: large;">Barbie </span></b>(2023), hasta que obtuve boletos gratis cortesía de University Housing, y cuando me enteré que la directora era Greta Gerwig </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2019/03/february-films-peliculas-de-febrero.html"><span style="color: #ffe599;">Lady Bird</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"> y que el guión fue coescrito por ella y Noah Baumbach </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2020/06/may-films-peliculas-de-mayo.html"><span style="color: #ffe599;">The Squid and the Whale</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">, inmediatamente me interesé. Desde las escenas iniciales, Barbie te hará reír a carcajadas, pero además de buenas dosis de humor, tenemos una interesante aproximación al feminismo en un país de fantasía habitado, literalmente, por todas las muñecas Barbie con sus respectivos Ken. Margot Robbie </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2019/09/august-films-peliculas-de-agosto.html"><span style="color: #ffe599;">Once Upon a Time… in Hollywood</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"> es la Barbie estereotipada y Ken, interpretado por Ryan Gosling </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2014/10/september-films-peliculas-de-setiembre.html"><span style="color: #ffe599;">Only God Forgives</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">, la corteja. La vida en Barbieland es pura felicidad, hasta que la Barbie estereotipada comienza a cuestionar su papel en este lugar idílico y pronto se ve obligada a emprender un viaje de autodescubrimiento que la llevará al mundo real, en el que las mujeres no tienen ningún poder y Barbie como juguete ha perdido todo su atractivo y significado. ¿Aun puede Barbie inspirar a las mujeres y darles poder? ¿Y asumirá Ken las costumbres patriarcales de nuestro mundo? Hilarante y creativa, Barbie definitivamente fue una gran sorpresa. El elenco incluye a Dua Lipa, </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Simu Liu (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2021/10/september-films-peliculas-de-setiembre.html"><span style="color: #ffe599;">Shang Chi</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">), Michael Cera (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2014/07/june-films-peliculas-de-junio.html"><span style="color: #ffe599;">Scott Pilgrim vs. the Wo</span><span style="color: #ffd966;">rld</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">), Will Ferrell (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2021/01/december-films-peliculas-de-diciembre.html"><span style="color: #ffe599;">Downhill</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">),</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"> entre otros.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><b><span style="font-size: large;">The Flash </span></b>(2023), de Andy Muschietti, fue mucho mejor de lo que había imaginado. Ezra Miller </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2012/12/november-films-peliculas-de-noviembre.html"><span style="color: #ffe599;">The Perks of Being a Wallflower</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"> es Barry Allen, un joven con la capacidad de correr a la velocidad de la luz (e incluso romper la barrera del tiempo). Después de ayudar a Batman y Wonder Woman, Flash comete el error de viajar en el tiempo para salvar la vida de su madre, Maribel Verdú </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(</span><span style="font-family: verdana;"><b><u><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2022/01/december-films-peliculas-de-diciembre.html"><span style="color: #ffe599;">El laberinto del fauno</span></a></u></b></span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">. Tiene las mejores intenciones, pero no se da cuenta de que ahora ha creado una línea temporal alternativa en la que no existe la Liga de la Justicia, sólo el Batman original de las películas de Tim Burton, maravillosamente interpretado por Michael Keaton </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2015/03/february-films-peliculas-de-febrero.html"><span style="color: #ffe599;">Birdman</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">. Juntos reclutan a Supergirl, interpretada por Sasha Calle, e intentan enfrentarse a Michael Shannon </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2014/05/april-films-peliculas-de-abril.html"><span style="color: #ffe599;">Take Shelter</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">, quien retoma su papel como el general Zod. Luchando contra obstáculos imposibles, la única ventaja que tienen es la capacidad de Flash de viajar en el tiempo, pero cada vez que lo hace, la situación empeora aún más. Con acción vibrante y secuencias espectaculares, The Flash es una de las mejores películas de superhéroes de DC, y lo que la hace aún mejor es la rica conexión emocional que tiene el protagonista con sus padres, y la frustración que siente cuando no puede salvarlos. El elenco incluye a Jeremy Irons, </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">George Clooney (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2015/07/june-films-peliculas-de-junio.html"><span style="color: #ffe599;">Tomorrowland</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">), Ben Affleck (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2016/05/april-films-peliculas-de-abril.html"><span style="color: #ffe599;">Batman v Superman: Dawn of Justice</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">) y Gal Gadot (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2017/07/june-films-peliculas-de-junio.html"><span style="color: #ffe599;">Wonder Woman</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEideiWHo35ROjNUOMXlLs4UhVbobpv3nLYj0strXlLq5Ek2VImkuO83QfZJtPZutiVIuE105oJ8iRDquWXAnZEpRu4fzQI0T-r8wFn8PgJD1kYI0L_FKvHwdqRGZs9wqndXwljyaDLBtxzAEpTLdInp12kHBQrqyHTdIW1SiiNJb1MQq7FmE-5kQPJBSMI/s1558/z5.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="1149" data-original-width="1558" height="472" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEideiWHo35ROjNUOMXlLs4UhVbobpv3nLYj0strXlLq5Ek2VImkuO83QfZJtPZutiVIuE105oJ8iRDquWXAnZEpRu4fzQI0T-r8wFn8PgJD1kYI0L_FKvHwdqRGZs9wqndXwljyaDLBtxzAEpTLdInp12kHBQrqyHTdIW1SiiNJb1MQq7FmE-5kQPJBSMI/w640-h472/z5.jpg" width="640" /></span></a></div><span style="color: #fce5cd;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><b><span style="font-size: large;">Shazam! Fury of the Gods</span></b> (2023), de David F. Sandberg, es una divertida secuela que reúne a la familia Shazam, liderada por Zachary Levi </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(</span><span style="font-family: verdana;"><u><b><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2019/11/october-films-peliculas-de-octubre.html"><span style="color: #ffe599;">Shazam!</span></a></b></u></span><span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">)</span></span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">. No es fácil ser un superhéroe, especialmente cuando apenas eres un adolescente transformado en adulto después de decir una palabra mágica. Esta vez, los héroes tendrán que luchar contra 3 diosas interpretadas por Rachel Zegler, Lucy Liu y Helen Mirren </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2020/10/september-films-peliculas-de-setiembre.html"><span style="color: #ffe599;">The Good Liar</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">. En un duelo mágico de proporciones inéditas, el protagonista debe encontrar una manera no sólo de luchar contra el panteón griego, sino también de tratar de mantener unida a su familia putativa. Con personajes encantadores y comedia sin parar, esta secuela está a la altura de nuestras expectativas. El elenco incluye a Asher Angel, Jack Dylan Grazer </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2018/11/october-films-peliculas-de-octubre.html"><span style="color: #ffe599;">It</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"> y Adam Brody (The O.C.).</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><b><span style="font-size: large;">Ant-Man and the Wasp: Quantumania</span></b> (2023), dirigida por Peyton Reed, es una divertida película de Marvel que se desarrolla en un universo microscópico. Paul Rudd repite su papel de<span style="font-family: Montserrat;"> </span><u style="color: black; font-family: "Times New Roman";"><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2015/08/july-films-peliculas-de-julio.html"><span style="color: #ffe599;">Ant-Man</span></a></span></b></u><span style="font-family: Montserrat;">, Evangeline Lilly es </span><u style="color: black; font-family: "Times New Roman";"><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2018/08/july-films-peliculas-de-julio.html"><span style="color: #ffe599;">Wasp</span></a></span></b></u><span style="font-family: Montserrat;">,</span> Michael Douglas </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2013/11/october-films-peliculas-de-octubre.html"><span style="color: #ffe599;">Behind the Candelabra</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"> es el Ant-Man original y Michelle Pfeiffer </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2021/09/august-films-peliculas-de-agosto.html"><span style="color: #ffe599;">French Exit</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"> es la Wasp original, mientras que Jonathan Majors debuta como el supervillano clásico de Marvel, Kang, el Conquistador. Aunque la película tiene momentos realmente estúpidos, como la escena en la que la hija de Ant-Man dice que tuvo que luchar contra la policía porque querían desalojar a indigentes (¿desde cuándo defender a los indigentes te convierte en superhéroe?), o villanos que son demasiado ridículos (vaya con ese MODOK - Organismo mecánico diseñado sólo para matar), también tiene momentos absolutamente encantadores, como la secuencia de Bill Murray </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2012/02/jovenes-talentos-galeria-john-harriman.html"><span style="color: #ffe599;">Lost in Translation</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">), </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">vería la película aunque sólo fuera por eso.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Susanne Bier dirige <b><span style="font-size: large;">Bird Box</span></b> (2018), una interesantísima producción de terror que gira en torno a Sandra Bullock </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2022/01/december-films-peliculas-de-diciembre.html"><span style="color: #ffe599;">The Unforgivable</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"> y un grupo de supervivientes: John Malkovich </span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2018/07/june-films-peliculas-de-junio.html"><span style="color: #ffe599;">Being John Malkovich</span></a></span></b></u><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">, Sarah Paulson, Tom Hollander, Colson Baker, etc. La Tierra ha sido invadida por extraterrestres que provocan la muerte de cualquiera que los mire, por lo que para sobrevivir, las personas deben taparse los ojos y hacer todo lo posible para evitar el contacto visual. Bird Box tiene mucho suspenso, y la mayor parte proviene de la habilidad de Bier para crear una atmósfera ominosa, en la que los sonidos son todo lo que tenemos a nuestra disposición. Como no podemos ver las criaturas (al igual que los personajes), solo podemos imaginarlas, y eso siempre es más poderoso que cualquier tipo de efecto especial. Aunque el final fue quizás demasiado optimista para mí, dada la magnitud de la catástrofe, Bird Box vale la pena y definitivamente estoy interesado en su secuela.</span></div>Arionhttp://www.blogger.com/profile/00794190466838336293noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-1287370766163078662.post-65958472173550251162023-07-26T22:28:00.000-04:002023-07-26T22:28:22.022-04:00July comic books / cómics de julio<div style="text-align: left;"><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">I</span> went to see the fireworks on July 4 here in Davis and exactly a week later I had a nice birthday lunch with a couple of friends. And of course I rewarded myself by reading comics! The Joker Uncovered is an interesting collection of Lee Bermejo covers put together under a loose narrative. Something Epic # 2 was a solid second issue. The X-Cellent was good, and the conclusion of Clobberin’ Time came with a surprise or two. Tenement is off to a slow start. The first 2 issues of Ambassadors were great and everything went downhill after that. Wild’s End # 1 was an extraordinary first issue, and definitely a universe I would like to explore more. However, the best comic of the month, thanks to unprecedented levels of brutality and explicit violence has to be Ed Piskor’s Red Room # 2. And now, without further ado, here are July comics as per solicitations:</span></div><div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="color: #cfe2f3;"><br /></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiP_L3PoOvIlsMnZxVeoPcucNEzDfMxK29hX66OmusrjJTZSjGkUuUjYnllWUS5ZvHNJFdI93l9DJjB6UNuOhdwoUCgw8o1cMoUWAUyT9of8PiPt-6xqr6zkyX7BqsMpGwA7KbJZzROJQy3dajUw3AVg0jIO1uhPnEXDTEyXaQ0ncdhfbiZpQGJxv_E_9k/s1375/PXL_20230706_225445775.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><span style="color: #cfe2f3;"><img border="0" data-original-height="1375" data-original-width="915" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiP_L3PoOvIlsMnZxVeoPcucNEzDfMxK29hX66OmusrjJTZSjGkUuUjYnllWUS5ZvHNJFdI93l9DJjB6UNuOhdwoUCgw8o1cMoUWAUyT9of8PiPt-6xqr6zkyX7BqsMpGwA7KbJZzROJQy3dajUw3AVg0jIO1uhPnEXDTEyXaQ0ncdhfbiZpQGJxv_E_9k/w426-h640/PXL_20230706_225445775.jpg" width="426" /></span></a></div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;">AMBASSADORS #5</span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;">(W) Mark Millar (A/CA) Matteo Buffagni. The Ambassadors are special individuals, handpicked from every country for their incredible decency. So why is the Australian Ambassador an old-school, anti-progressive PR nightmare?</span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;">AMBASSADORS #6</span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;">(W) Mark Millar (A/CA) Matteo Scalera. MINISERIES FINALE The Ambassador for Mexico completes the team as they face their first major conflict together and find out the truth behind Choon-He Chung's husband's superhuman upgrade programme and the rich guys around the world who have paid him a fortune for it.</span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;">BONE ORCHARD TENEMENT #1</span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;">(W) Jeff Lemire (A) Andrea Sorrentino, Dave Stewart (CA) Andrea Sorrentino. MINISERIES PREMIERE From the Eisner-winning creative team behind GIDEON FALLS, PRIMORDIAL, and TEN THOUSAND BLACK FEATHERS comes the biggest and most essential project yet in the bold and ambitious new shared horror universe of THE BONE ORCHARD MYTHOS!!! In this extra-length first issue, JEFF LEMIRE & ANDREA SORRENTINO bring you the story of seven residents in a building and the dark secrets that bind them together…beginning with a death that feels much more sinister than natural. TENEMENT is the newest entry into THE BONE ORCHARD MYTHOS from LEMIRE & SORRENTINO. This universe features self-contained graphic novels and limited series about the horrors waiting to be discovered within the Bone Orchard.</span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;">CLOBBERIN TIME #4</span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;">(W/A/CA) Steve Skroce. Ben Grimm has been banished to the bottomless pit of interstitial space between realities. There, he finds an unlikely ally in DOCTOR DOOM. DOOM has also been a victim of the new villain OGDU FRAIZE, the PSYCHOPOMP. Together, they plan their escape with the help of the banished Watcher, TUVAH TU. Rated T</span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;">CLOBBERIN TIME #5</span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;">(W/A/CA) Steve Skroce. OGDU FRAIZE's plan is almost complete, he has reverse engineered every item of power across the Marvel Universe's... </span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;">DOCTOR STRANGE #4</span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;">(W) Jed MacKay (A) Andy MacDonald (CA) Alex Ross. MEET WONG... AGENT OF W.A.N.D.! Wong and magic super-spy Pandora Peters are reforming S.H.I.E.L.D.'s covert mystical organization. Their first mission? Find a supernatural serial killer who not only destroys magic but eats it! Who is this horrifying monster? And what future danger does it spell for Doctor Strange? Rated T+</span></div><div><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhdu0XsBhwzF6xe__sJrtay36VNZUACkauednTW7_8nxTUKV20uPpPaErcUw59Kj-r_y8tVXdHOnV0B_xO9idrKF2v66dOQYBn5Kb6h_GpwNAuotK9SksHVN77Tfy7dSAYv7hYGwyCfLhfZqwuH9rjZN66gr8Z7GyvAfqhxzO3D6I18c6F2YMAdARx2ozc/s1382/PXL_20230706_225028907.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em; text-align: center;"><span style="color: #cfe2f3;"><img border="0" data-original-height="1382" data-original-width="895" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhdu0XsBhwzF6xe__sJrtay36VNZUACkauednTW7_8nxTUKV20uPpPaErcUw59Kj-r_y8tVXdHOnV0B_xO9idrKF2v66dOQYBn5Kb6h_GpwNAuotK9SksHVN77Tfy7dSAYv7hYGwyCfLhfZqwuH9rjZN66gr8Z7GyvAfqhxzO3D6I18c6F2YMAdARx2ozc/w414-h640/PXL_20230706_225028907.jpg" width="414" /></span></a></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;">DOCTOR STRANGE #5</span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;">(W) Jed MacKay (A) Andy MacDonald (CA) Alex Ross. DARK WEDDING BELLS RINGING! Strange and Clea have been invited to an interdimensional wedding. But when the bride is Clea's own mother, Umar the Unrelenting, it's not exactly the family event the Stranges want to attend. Especially when the guests are mysteriously being murdered! Rated T+</span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;">RED ROOM CRYPTO KILLAZ #2</span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;">(W/A/CA) Ed Piskor. Meet... the Cryptocurrency Keeper, a rising YouTube star in the world of Bitcoin and dark web entrepreneurs! Coming to you from the Dorm Room of Doom! But when Bitcoin crashes and bankrupts many of his followers, he finds himself facing unexpected comeup- pance... Crypto Killaz! careens to Piskor's boldest and bloodiest crescendo yet in this final arc of the hit Red Room series.</span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;">SOMETHING EPIC #2</span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;">(W/A/CA) Szymon Kudranski. Danny dips further into the imaginary world. He believes he's unable to interact with its inhabitants, but he finds solace in the absurdity of creativity despite the solitude his power brings.</span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;">THE JOKER UNCOVERED #1</span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;">Lowlifes, creeps, and scoundrels, it’s your Uncle Joker here. You know art can come from many places. And most great art is about truly despicable people, like me. In that spirit, you should buy The Joker: Uncovered to see a murderer’s row of the world’s greatest comic book artists commit my beautiful image to dozens of wonderful variant covers, all collected in one place for the very first time. Expand your mind a little bit, and take in some good art.</span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;">WILDS END</span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;">(W) Dan Abnett (A/CA) I.N.J. Culbard. Journey to alien-occupied interwar England, courtesy of the award-winning creative team of Dan Abnett (Warhammer 40K, Immortal Red Sonja) & I.N.J. Culbard (Salamandre, Tales From The Umbrella Academy), with Nik Abnett providing additional material! Out at sea during the invasion, our intimate crew of unlucky voyagers returns to a world they once knew, their once-cozy seaside home now occupied by alien invaders. Combining a rich cast of anthropomorphized characters in the tradition of Blacksad and aliens unlike any you've ever seen in the spirit of War of the Worlds meets Wind in the Willows! Wild's End is a world unlike any other… one you won't want to leave.</span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;">X-CELLENT #4</span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;">(W) Peter Milligan (A/CA) Mike Allred. Venus Dee Milo returns! But how does the formerly deceased teleporter play into Zeitgeist's plan to mutant godhood? The brightest stars always burn out the fastest. And when it comes to Zeitgeist's infamy, a backstabbing teammate will do just the trick! Rated T+</span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;">________________________________________________________________________________________________________</span></div><div><span style="background-color: #cfe2f3; color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;">________________________________________________________________________________________________________</span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">F</span>ui a ver los fuegos artificiales el 4 de julio aquí en Davis y exactamente una semana después tuve un agradable almuerzo de cumpleaños con un par de amigos. ¡Y por supuesto me recompensé leyendo cómics! The Joker Uncovered es una interesante colección de portadas de Lee Bermejo reunidas bajo una narrativa suelta. Something Epic # 2 fue un segundo número sólido. The X-Cellent estuvo bien, y la conclusión de Clobberin’ Time vino con una o dos sorpresas. Tenement ha tenido un comienzo lento. Los primeros 2 números de Ambassadors fueron estupendos y todo fue cuesta abajo después de eso. Wild's End # 1 fue un primer número extraordinario, y definitivamente un universo que me gustaría explorar más. Sin embargo, el mejor cómic del mes, gracias a los niveles sin precedentes de brutalidad y violencia explícita, tiene que ser Red Room # 2 de Ed Piskor. Y ahora, sin más preámbulos, aquí están los cómics de julio:</span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEidzuCeOhgjKrRo4RUjAGeXJ4UekIJe1rhd1fM0QHGmMK2-Gdd7gRXP_OuhkTQEyLV68zXa3kfz8YT5UtyV0G8vBLvbjesxEeQF5kZuKGrfcygUKC7lSzeqRat20Z8_Ka9q1vhb6XpfCb6hxoFGaVxEIk-HA9w3EQqm6P4tRPJGkPuj_nawTiWQbeV0wSo/s1371/PXL_20230706_225220177.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><span style="color: #cfe2f3;"><img border="0" data-original-height="1371" data-original-width="908" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEidzuCeOhgjKrRo4RUjAGeXJ4UekIJe1rhd1fM0QHGmMK2-Gdd7gRXP_OuhkTQEyLV68zXa3kfz8YT5UtyV0G8vBLvbjesxEeQF5kZuKGrfcygUKC7lSzeqRat20Z8_Ka9q1vhb6XpfCb6hxoFGaVxEIk-HA9w3EQqm6P4tRPJGkPuj_nawTiWQbeV0wSo/w424-h640/PXL_20230706_225220177.jpg" width="424" /></span></a></div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;">AMBASSADORS #5</span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;">Los Embajadores son personas especiales, cuidadosamente seleccionadas de todos los países por su increíble decencia. Entonces, ¿por qué el embajador de Australia es una pesadilla antiprogresista de relaciones públicas de la vieja escuela?</span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;">AMBASSADORS #6</span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;">El Embajador de México completa el equipo mientras enfrentan su primer gran conflicto juntos y descubren la verdad detrás del programa de mejora sobrehumana, mientras que los tipos ricos de todo el mundo han pagado una fortuna para poseerlo.</span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;">BONE ORCHARD TENEMENT #1 </span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;">El proyecto más grande y esencial hasta ahora en el audaz y ambicioso nuevo universo de terror compartido. Esta es la historia de 7 residentes en un edificio y los oscuros secretos que los unen... comenzando con una muerte que se siente mucho más siniestra que natural.</span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;">CLOBBERIN TIME #4</span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;">Ben Grimm ha sido desterrado al pozo sin fondo del espacio intersticial entre realidades. Allí, encuentra un aliado inesperado en DOCTOR DOOM. DOOM también ha sido víctima del nuevo villano, el PSYCHOPOMP. Juntos, planean su escape con la ayuda del Vigilante desterrado, TUVAH TU.</span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;">CLOBBERIN TIME #5</span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;">El plan de OGDU FRAIZE está casi completo, ha realizado ingeniería inversa de cada elemento de poder en todo el Universo Marvel...</span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;">DOCTOR STRANGE #4</span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;">Wong y la súper espía mágica Pandora Peters están reformando la organización mística encubierta de S.H.I.E.L.D. ¿Su primera misión? ¡Encontrar a un asesino en serie sobrenatural que no sólo destruya la magia sino que se la coma! ¿Quién es este monstruo aterrador? ¿Y qué peligro futuro significa para Doctor Strange?</span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;">DOCTOR STRANGE #5</span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;">¡EL SONIDO OSCURO DE LAS CAMPANAS DE BODA! Strange y Clea han sido invitados a una boda interdimensional. Pero cuando la novia es la propia madre de Clea, Umar the Implacable, no es exactamente el evento familiar al que los Strange quieren asistir. ¡Especialmente cuando los invitados están siendo asesinados misteriosamente!</span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;">RED ROOM CRYPTO KILLAZ #2</span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;">Conoced... al que mantiene la criptomoneda, una estrella en ascenso de YouTube en el mundo de Bitcoin y los empresarios de la Dark Web. ¡Viene hacia ti desde el dormitorio de la perdición! Pero cuando Bitcoin colapsa y lleva a la bancarrota a muchos de sus seguidores, se encuentra frente a un inesperado merecido.</span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj3VpIdOGl4jobR7x2yEllm15TmanxT3LFdP0k9XQ6KWt6fLgGjVEQ3QWxvdvcS_CaoGnbUivLGEieUSXp554Wv99CkKFTFpTRZCeRmekGcsKQNlzBqi5RJi63v-aShy8AqOUIshy_LY24ZewxW0bDbWSNOLRfUJbdYtrIC2_3DNye7_KczKbIZ694kFI0/s1265/PXL_20230711_213343458.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em; text-align: center;"><span style="color: #cfe2f3;"><img border="0" data-original-height="965" data-original-width="1265" height="488" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj3VpIdOGl4jobR7x2yEllm15TmanxT3LFdP0k9XQ6KWt6fLgGjVEQ3QWxvdvcS_CaoGnbUivLGEieUSXp554Wv99CkKFTFpTRZCeRmekGcsKQNlzBqi5RJi63v-aShy8AqOUIshy_LY24ZewxW0bDbWSNOLRfUJbdYtrIC2_3DNye7_KczKbIZ694kFI0/w640-h488/PXL_20230711_213343458.jpg" width="640" /></span></a></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;">SOMETHING EPIC #2</span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;">Danny se sumerge más en el mundo imaginario. Él cree que es incapaz de interactuar con sus habitantes, pero encuentra consuelo en lo absurdo de la creatividad a pesar de la soledad que trae su poder.</span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;">THE JOKER UNCOVERED #1</span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;">Arte de Lee Bermejo. </span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;">WILDS END</span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;">Viajad a la Inglaterra de entreguerras ocupada por extraterrestres, cortesía del galardonado equipo creativo de Dan Abnett e I.N.J. Culbard ¡con material adicional! En el mar durante la invasión, nuestra tripulación íntima de desafortunados viajeros regresa a un mundo que una vez conocieron, su hogar junto al mar, una vez acogedor, ahora ocupado por invasores alienígenas. ¡Combinando un rico elenco de personajes antropomorfizados y extraterrestres como nunca antes habías visto! Este es un mundo como ningún otro... uno del que no querrás irte.</span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;">X-CELLENT #4</span></div><div><span style="color: #cfe2f3; font-family: Montserrat;">¡Vuelve Venus Dee Milo! Pero, ¿cómo juega el teletransportador anteriormente fallecido en el plan de Zeitgeist para la divinidad mutante? Las estrellas más brillantes siempre se queman más rápido. Y cuando se trata de la infamia de Zeitgeist, ¡un compañero de equipo traicionero hará el truco! </span></div>Arionhttp://www.blogger.com/profile/00794190466838336293noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-1287370766163078662.post-17420272652560393292023-07-24T01:17:00.001-04:002023-07-24T01:18:18.522-04:00June comics / cómics de junio<div style="text-align: left;"><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">A</span>fter returning from my trip, I had plenty of time to read this and last month’s comics. In June, both Marvel and DC celebrated gay pride month with anthologies and variant covers. Fantastic Four # 700 was a pleasant surprise. Danger Street and The X-Cellent continue to quite good. The first issue of Something Epic had great art and the first issue of Red Room was extraordinary. However, if I had to choose my favorite comic of the month, it would be Miracleman # 5, Neil Gaiman and Mark Buckingham are an awesome creative team! And now, without further ado, here are June comics as per solicitations:</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">AMBASSADORS #4</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">(W) Mark Millar (A/CA) Olivier Coipel. Our most action-packed issue yet moves the story to Brazil, where a Catholic priest fighting drug lords is offered a spot on this international super-team-but he's happy just doing God's work in the Barrios.</span></div><div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="color: #f4cccc;"><br /></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgBBnmYH36yrwXcLD3WOvQpI7TPySaQN6IPAXbZjhVdcMtlxf660V1QxSX0bg613bsksNHKjINxZ4Tb_7QidcE_E3fGIEzgURNyXIPm-nQy2VVyJvb2qklOV7hKJg2PDoRXtjmOacvSOgl68vN0y3MuUBzLc_q9z9kLr_iXHytpkkyPV9jW6CXVj5GlOiY/s1379/PXL_20230706_223631024.jpg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><span style="color: #f4cccc;"><img border="0" data-original-height="1379" data-original-width="944" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgBBnmYH36yrwXcLD3WOvQpI7TPySaQN6IPAXbZjhVdcMtlxf660V1QxSX0bg613bsksNHKjINxZ4Tb_7QidcE_E3fGIEzgURNyXIPm-nQy2VVyJvb2qklOV7hKJg2PDoRXtjmOacvSOgl68vN0y3MuUBzLc_q9z9kLr_iXHytpkkyPV9jW6CXVj5GlOiY/w438-h640/PXL_20230706_223631024.jpg" width="438" /></span></a></div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">CLOBBERIN TIME #3</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">(W/A/CA) Steve Skroce. Ben Grimm travels to the Jersey Shore (and beyond) for a Grimm family reunion. Things get even more awkward when Doctor Strange shows up with information about the time-and-space-traveling thief who's been haranguing the THING. Don't miss part three of the greatest THING story ever told, as far as we know... Rated T</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">DANGER STREET #6</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">(W) Tom King (A/CA) Jorge Fornes. The unforgettable maxiseries takes some startling twists and turns! To survive the Manhunter's deadly mission, must the Green Team become a solo venture? Only the Commodore knows for sure! Meanwhile, the Outsiders reveal their plans and, in the aftermath of Orion's failure, Highfather and Darkseid make a pact to assure their worlds' survival!</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">DC PRIDE 2023 #1</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">(W) Various (A) Various (CA) Gabriel Picolo. Written by Grant Morrison, Nicole Maines, Christopher Cantwell, Nadia Shammas, and others! Art by Hayden Sherman, Paulina Ganucheau, Stephen Sadowski, Skylar Patridge, Mildred Louis, and others! DC Pride is back again with a brave and bold and all-new collection of stories starring DC's fan-favorite stable of LGBTQIA+ characters--many of whom will find themselves in thrilling team-ups the likes of which you've never seen before! Harley Quinn and Poison Ivy go to extreme measures to get a little alone time...but there's nowhere on the planet Crush can't crash! Jon Kent gets a comprehensive course in dark magic when John Constantine sics a golem on him. Tim Drake and Connor Hawke learn that there's nothing more awkward than reuniting with an old friend after you've both come out and one of you was indoctrinated by the League of Shadows for a while. Circuit Breaker struggles to stifle his powers after the Flash of Earth-11 leaps out of the time stream and knocks them both into another dimension. Just how far would Flashlight go to honor his lost love? All these stories and many more in DC Pride 2023! This year's anthology also includes: An introduction by Phil Jimenez! A 5-page preview of Dreamer's YA debut written by Nicole Maines and drawn by Rye Hickman! A parade of pinups by Babs Tarr, Maria Llovet, Brandt & Stein, Noah Dao, Travis G. Moore, and more!</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">DOCTOR STRANGE #3</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">(W) Jed MacKay, Various (A) Pasqual Ferry, Tokitokoro (CA) Alex Ross. A DAY WITH DORMAMMU! Stephen Strange has no short supply of enemies, but none are more fearsome than DORMAMMU, master of the Dark Dimension! When a cult summons the Dreaded Lord to New York, Stephen has to risk everything in order to defeat his most dangerous foe! But is he truly up for the task? Plus, a backup story featuring Doctor Strange and Sister Grimm of the Runaways! Rated T+</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">FANTASTIC FOUR #7 </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">(W) Ryan North (A) Iban Coello (CA) Alex Ross. COLOSSAL ISSUE #700! FANTASTIC FOUR #7 is also FANTASTIC FOUR #700, which means we're ABSOLUTELY going huge. It's an over-sized spectacular as the Fantastic Four reach their new home - not knowing that a mysterious threat has made it there first! As their knowledge of LANGUAGE ITSELF begins to melt from their minds, the Four are in disarray as their existence hangs in the balance... ...and the greatest villain of all time finally seals their DOOM. Rated T+</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiwj_d4ZV9m8Hd60Hztj5IhRjtmFNlJnHiccc2U41WdJb4tlevfjWHunXI18Iv_cBIJmRmJ0uL5-EPSvN45frPzh4abS1jiFQ_OPuW5-6ZqtdfCLfH-cUSoDAXtYwasKQTzmPQNoO2Gu-CTKVXPMUjQFe4UxRBNxssF2LyJ-2pymSNNUaWYTH4CvpI2L-s/s1373/PXL_20230706_223924183.jpg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em; text-align: center;"><span style="color: #f4cccc;"><img border="0" data-original-height="1373" data-original-width="930" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiwj_d4ZV9m8Hd60Hztj5IhRjtmFNlJnHiccc2U41WdJb4tlevfjWHunXI18Iv_cBIJmRmJ0uL5-EPSvN45frPzh4abS1jiFQ_OPuW5-6ZqtdfCLfH-cUSoDAXtYwasKQTzmPQNoO2Gu-CTKVXPMUjQFe4UxRBNxssF2LyJ-2pymSNNUaWYTH4CvpI2L-s/w434-h640/PXL_20230706_223924183.jpg" width="434" /></span></a></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">MARVEL VOICES PRIDE 2023</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">Get the scoop on an unannounced X-Men title with an action-packed story by Steve Foxe! Then Stephanie Williams introduces a brand-new character in Pride tradition! The 2021 and 2022 character debuts of Somnus and Escapade sent shock waves through Krakoa – you will not want to miss the opening gamut here. And there are many more announcements to come. Fans from every arc of the rainbow will love this anthology, and True Believers everywhere know if they want to see the future of Marvel Comics…they better be reading Marvel’s Voices. The groundbreaking anthology series continues with more panache than ever!</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">MIRACLEMAN SILVER AGE #5</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">(W) Neil Gaiman (A/CA) Mark Buckingham. Miracleman continues his search for Dickie Dauntless, A.K.A.. Young Miracleman. As we learn more about Miracleman's forgotten past, we see that he could use all the help he can get. But will he accept it? Mature</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">NIGHT CLUB #5</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">(W) Mark Millar (A) Juanan Ramirez (CA) Ben Templesmith. It's all coming to a head as the vampire biker gang tells Danny and his friends that their superhero days are over and they have to become bloodthirsty murderers just like them. If they refuse? The bad guys are going to slaughter their families right in front of them. Note: Half the price of all the other books you're buying!</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">NIGHTWING #105</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">(W) Tom Taylor (A) Bruno Redondo (CA) Nick Robles. Masterminds Tom Taylor and Bruno Redondo are back at it again to present Nightwing fans another special issue uniquely designed for them to be Nightwing for a day! This oversize story will feature Nightwing from his point of view, allowing readers to use his escrima sticks and leap through Blüdhaven! You don't want to miss this issue, as there'll be other surprises along the way, including who'll show up beside you!</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">RED ROOM CRYPTO KILLAZ #1 (MR)</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">(W/A/CA) Ed Piskor. The media won't leave Brianna Fairfield alone since her father was arrested and identified as the Steel City Cannibal. But what more sinister forces are also following her? Mistress Pentagram and the Red Room Players return in this all-new, four-issue miniseries from Ed Piskor (X-Men: Grand Design)! Splatterpunk never looked so good! As seen on YouTube's Cartoonist Kayfabe!</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">SOMETHING EPIC #1</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">(W/A/CA) Szymon Kudranski. SERIES PREMIERE IMAGINATION IS REAL. Outside our perception, creative thought takes physical form, with only a handful of individuals known as Epics able to interact with this wondrous hidden world. But for fourteen-year-old Danny Dillon, accepting these responsibilities himself won't be easy-or safe. Lose yourself in a world of endless fantasy and creativity, where superheroes, monsters, magical creatures, and cartoon characters live and breathe alongside us. Fan-favorite SPAWN and Punisher artist SZYMON KUDRA?SKI introduces a world where the only limitation is your imagination. Featuring 32 full pages of story and art for just $3.99!</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">TIM DRAKE ROBIN #10</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">(W) Meghan Fitzmartin (A) Nikola Cizmesija (CA) Travis Moore. Robin and Batwoman are trapped in the lair of the Chaos Monsters! Will they be able to escape with their sanity intact?</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">X-CELLENT #3</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">(W) Peter Milligan (A/CA) Mike Allred. The public is going gaga for the X-Statix! But do their methods for reaching stardom justify the ends? And can Zeitgeist make his way back into the mainstream - or is he totally washed up? Rated T+</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">________________________________________________________________________________________________________</span></div><div><span style="background-color: #f4cccc; color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">________________________________________________________________________________________________________</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">D</span>espués de regresar de mi viaje, tuve mucho tiempo para leer los cómic de este mes y del anterior. En junio, tanto Marvel como DC celebraron el mes del orgullo gay con antologías y portadas variantes. Fantastic Four #700 fue una agradable sorpresa. Danger Street y The X-Cellent continúan bastante bien. El arte del primer número de Something Epic es estupendo y el primer número de Red Room fue extraordinario. Sin embargo, si tuviera que elegir mi cómic favorito del mes, sería Miracleman # 5, ¡Neil Gaiman y Mark Buckingham son un equipo creativo asombroso! Y ahora, sin más preámbulos, aquí están los cómics de junio:</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">AMBASSADORS #4</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">Lleno de acción. La historia se traslada a Brasil, donde a un sacerdote católico que lucha contra los capos de la droga se le ofrece un lugar en este súper equipo internacional, pero él está feliz simplemente haciendo la obra de Dios.</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">CLOBBERIN TIME #3</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">Ben Grimm viaja a la costa de Jersey (y más allá) para una reunión de la familia Grimm. Las cosas se ponen aún más incómodas cuando el Doctor Strange aparece con información sobre el ladrón que viaja en el tiempo y el espacio y que ha estado arengando a la COSA. No te pierdas la tercera parte de la mejor historia de THING jamás contada, hasta donde sabemos...</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">DANGER STREET #6</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">¡La inolvidable miniserie toma algunos giros sorprendentes! Para sobrevivir a la misión mortal de Manhunter, ¿debe el Equipo Verde convertirse en una empresa en solitario? ¡Solo el Comodoro lo sabe con seguridad! Mientras tanto, los Forasteros revelan sus planes y, tras el fracaso de Orion, Highfather y Darkseid hacen un pacto para asegurar la supervivencia de sus mundos.</span></div><div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhhBa-xqI-boBRBukTz781SHJuBWqUPqxYqnNVYppOlQokQGHEOqlGQL_deMkL3-BDYqO7KgqSBpDZpDa8MBYzPFumlQOoHps2fcEjv6vn6AUdDI-OBaYGoRsX2_cNVhWQD1X29FrPglsZ_0Br9SB0u2ygtarpfumxWER3Q7Ed7xs1a0PFIe0Ic3cugw6Y/s1388/PXL_20230706_224456422.jpg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><span style="color: #f4cccc;"><img border="0" data-original-height="1388" data-original-width="659" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhhBa-xqI-boBRBukTz781SHJuBWqUPqxYqnNVYppOlQokQGHEOqlGQL_deMkL3-BDYqO7KgqSBpDZpDa8MBYzPFumlQOoHps2fcEjv6vn6AUdDI-OBaYGoRsX2_cNVhWQD1X29FrPglsZ_0Br9SB0u2ygtarpfumxWER3Q7Ed7xs1a0PFIe0Ic3cugw6Y/w304-h640/PXL_20230706_224456422.jpg" width="304" /></span></a></div><span style="color: #f4cccc;"><span style="font-family: Montserrat;"><br /></span></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">DC PRIDE 2023 #1</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">DC Pride está de regreso con una colección de historias valientes, audaces y completamente nuevas protagonizadas por los personajes LGBTQIA+ favoritos de los fanáticos de DC, muchos de los cuales se encontrarán en emocionantes equipos como nunca antes habías visto. Harley Quinn y Poison Ivy toman medidas extremas para tener un poco de tiempo a solas... ¡pero no hay ningún lugar en el planeta donde Crush no pueda estrellarse! Jon Kent recibe un curso completo de magia oscura cuando John Constantine le lanza un golem. Tim Drake y Connor Hawke aprenden que no hay nada más incómodo que reunirse con un viejo amigo después de que ambos salieron del armario y uno de ustedes fue adoctrinado por la Liga de las Sombras por un tiempo. Circuit Breaker lucha por sofocar sus poderes después de que Flash of Earth-11 salta fuera de la corriente del tiempo y los lleva a ambos a otra dimensión. ¿Hasta dónde llegaría Flashlight para honrar a su amor perdido? ¡Todas estas historias y muchas más en DC Pride 2023! La antología de este año también incluye: ¡Una introducción de Phil Jimenez! ¡Una vista previa de 5 páginas del debut de Dreamer en YA escrito por Nicole Maines y dibujado por Rye Hickman! ¡Un desfile de pin-ups de Babs Tarr, Maria Llovet, Brandt & Stein, Noah Dao, Travis G. Moore y más!</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">DOCTOR STRANGE #3</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">¡Un día con DORMAMMU! A Stephen Strange no le faltan enemigos, ¡pero ninguno es más temible que DORMAMMU, maestro de la Dimensión Oscura! Cuando un culto convoca al Señor Temible a Nueva York, ¡Stephen tiene que arriesgarlo todo para derrotar a su enemigo más peligroso! Pero, ¿realmente está preparado para la tarea? ¡Además, una historia de respaldo con Doctor Strange y Hermana Grimm de los Runaways!</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">FANTASTIC FOUR #7</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">¡NÚMERO COLOSAL #700! FANTASTIC FOUR #7 también es FANTASTIC FOUR #700, lo que significa que ABSOLUTAMENTE vamos a lo grande. Es un espectáculo de gran tamaño cuando los Cuatro Fantásticos llegan a su nuevo hogar, ¡sin saber que una amenaza misteriosa ha llegado allí primero! A medida que su conocimiento del LENGUAJE MISMO comienza a desvanecerse de sus mentes, los Cuatro están en desorden mientras su existencia pende de un hilo... ...y el villano más grande de todos los tiempos finalmente sella su DOOM.</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">MARVEL VOICES PRIDE #1</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">¡He aquí la primicia sobre un título de X-Men no anunciado con una historia llena de acción de Steve Foxe! ¡Entonces Stephanie Williams presenta un nuevo personaje en la tradición del Orgullo! Los debuts de personajes de 2021 y 2022 de Somnus y Escapade conmocionaron a Krakoa: no os perdáis la gama de apertura aquí. Y hay muchos más anuncios por venir. A los fans de todos los arcos del arcoíris les encantará esta antología, y los verdaderos creyentes de todo el mundo saben que si quieren ver el futuro de Marvel Comics... es mejor que estén leyendo Marvel's Voices. ¡La innovadora serie de antología continúa con más estilo que nunca!</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">MIRACLEMAN SILVER AGE #5</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">Miracleman continúa la búsqueda de Young Miracleman. A medida que aprendemos más sobre el pasado olvidado de Miracleman, vemos que podría usar toda la ayuda que pueda obtener. ¿Pero lo aceptará?</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">NIGHT CLUB #5</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">Todo está llegando a un punto crítico cuando la pandilla de motociclistas vampiros les dice a Danny y sus amigos que sus días de superhéroes han terminado y que tienen que convertirse en asesinos sedientos de sangre como ellos. ¿Si se niegan? Los malos van a masacrar a sus familias justo en frente de ellos. Nota: ¡A la mitad del precio de todos los demás cómics que estás comprando!</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">NIGHTWING #105</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">¡Los autores intelectuales Tom Taylor y Bruno Redondo están de vuelta para presentarles a los fanáticos de Nightwing otro número especial diseñado exclusivamente para que sean Nightwing por un día! ¡Esta historia de gran tamaño presentará a Nightwing desde su punto de vista, lo que permitirá a los lectores usar sus palos de esgrima y saltar a través de Blüdhaven! No querrás perderte este ejemplar, ya que habrá otras sorpresas en el camino, ¡incluyendo quién aparecerá a tu lado!</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">RED ROOM CRYPTO KILLAZ #1 (MR)</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">Los medios no dejarán sola a Brianna Fairfield ya que su padre fue arrestado e identificado como el Caníbal de Steel City. Pero, ¿qué fuerzas más siniestras también la siguen? La dama Pentagrama y los jugadores del salón rojo regresan en esta nueva miniserie de cuatro números de Ed Piskor. </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">SOMETHING EPIC #1</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">Fuera de nuestra percepción, el pensamiento creativo toma forma física, con solo un puñado de individuos conocidos como Épicos capaces de interactuar con este maravilloso mundo oculto. Pero para Danny Dillon, de catorce años, aceptar estas responsabilidades no será fácil ni seguro. Piérdete en un mundo de fantasía y creatividad sin fin, donde superhéroes, monstruos, criaturas mágicas y personajes de dibujos animados viven y respiran junto a nosotros. El artista favorito de los fanáticos de SPAWN y Punisher, SZYMON KUDRA?SKI, presenta un mundo donde la única limitación es tu imaginación.</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">TIM DRAKE ROBIN #10</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">¡Robin y Batwoman están atrapados en la guarida de los Monstruos del Caos! ¿Serán capaces de escapar con la cordura intacta?</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">X-CELLENT #3</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">¡El público se está volviendo loco por el X-Statix! Pero, ¿sus métodos para alcanzar el estrellato justifican los fines? ¿Y puede Zeitgeist hacer su camino de regreso a la corriente principal, o está totalmente acabado?</span></div>Arionhttp://www.blogger.com/profile/00794190466838336293noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-1287370766163078662.post-51605481415778125832023-07-20T03:32:00.001-04:002023-07-20T03:34:46.460-04:00Chiaroscuro: the Private Lives of Leonardo da Vinci # 5-10 - Pat McGreal, David Rawson & Chas Truog<div style="text-align: left;"><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">I</span>n Chiaroscuro, there are recurring elements, quite frequently we see rather peculiar relationships between old men and teenage boys. At the time, any kind of homosexual relationship would be forbidden and would probably end up in a very serious penalty; however, these relationships were still happening in every Italian city where the story takes place: Florence, Milan, Mantua and so on.</span></div><div style="text-align: left;"><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEidfXNrMmgmMT-EZBZaraBjdP8N2zZTc1WYDPqpgxN-55TvpNDN9QmpoSpYt3oKaA_oZBDYV6Q6_Hr3q4T-agEcHyBI93HavmoesMAifvUXU9xCySHT5Rk_vGDOQ19DyFDrU5SWV61pmKMGiCHmi0GuIpHFa3qMOXWqbhdBOQ07-r6JcLCiNmqSzg_kioM/s798/pxl5.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="615" data-original-width="798" height="493" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEidfXNrMmgmMT-EZBZaraBjdP8N2zZTc1WYDPqpgxN-55TvpNDN9QmpoSpYt3oKaA_oZBDYV6Q6_Hr3q4T-agEcHyBI93HavmoesMAifvUXU9xCySHT5Rk_vGDOQ19DyFDrU5SWV61pmKMGiCHmi0GuIpHFa3qMOXWqbhdBOQ07-r6JcLCiNmqSzg_kioM/w640-h493/pxl5.jpg" width="640" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i><span style="color: #fce5cd;">Stephen John Phillips & Richard Brunning</span></i></td></tr></tbody></table><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">In “Limb of Satan” (originally published in Chiaroscuro # 5, November 1995), Leonardo da Vinci has established himself in Mantua, and starts working in the most famous painting in the history of the world: the Mona Lisa. Leonardo comes up with some sketches and preliminary studies (greatly illustrated by Truog), nothing even remotely resembling to what the Mona Lisa will be. Eventually, he decides to discard them all and comes up with the design that we're all familiar with. It’s such a joy to see the visual evolution of a masterpiece. Although Chiaroscuro isn’t necessarily an archeology of art it is still a fictional archeological process, which sometimes is even more captivating than an official document.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhj5q8Dy-HsSgmdclOGyPbI6FDcW1UIfVSyMkl4pIAbhwcSbX4vdlv1CzWA9kfNeIfnv4AE1gjTsSILa7xzUBYFFFAW58ATAyqeAQEALZrbCSpfwI8saenuEsDJTjvwzA-gdYV-v_L8qP9vubL7zmcl9R_du5OOkZXVh2vXStFZ0g5Nx9mYCJgfYY__tH0/s800/pxl7.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="614" data-original-width="800" height="492" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhj5q8Dy-HsSgmdclOGyPbI6FDcW1UIfVSyMkl4pIAbhwcSbX4vdlv1CzWA9kfNeIfnv4AE1gjTsSILa7xzUBYFFFAW58ATAyqeAQEALZrbCSpfwI8saenuEsDJTjvwzA-gdYV-v_L8qP9vubL7zmcl9R_du5OOkZXVh2vXStFZ0g5Nx9mYCJgfYY__tH0/w640-h492/pxl7.jpg" width="640" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i><span style="color: #fce5cd;">Stephen John Phillips & Richard Brunning</span></i></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">According to Van Roojien, Chiaroscuro “breathes the spirit of the Renaissance, a celebration of the human mind. Within minutes I felt completely immersed in this fascinating account of the unbridled splendor and beauty, the sensuality and cruelty, of the world centering around Leonardo Da Vinci”. And Chas Truog’s magnificent art resonates with everyone, it’s “gorgeous in its intricacy”, affirms Andy Oliver, and I agree 100%. In addition to Truog’s pencils, we have Rafael Kayanan as inker; Carla Feeny and Lovern Kindzierski are the colorists; and the covers are photographic compositions by Stephen John Phillips, with additional design by Richard Brunning. Chiaroscuro: the Private Lives of Leonardo da Vinci which was nominated for the Eisner Award for Best Limited Series in 1996, and it should’ve won.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhPoo07LRq9R2IJv0-MQGZpZuMOSBrJeDLeSg8fWQj22QhJ-_ZhvI5UX3qvWbddwky5NZAJNx_RSyn4tW4lAqZFQ1m3uYO2nCsbMyCUBezmMUV4qifQy2AuufG7VVnB0b9qTrA8vnShD2jJbDS7i1eoxg0BZ2mvmVEBrZuXoAXQeFJU1Ej1bWtjso25TBc/s799/pxl9.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="608" data-original-width="799" height="488" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhPoo07LRq9R2IJv0-MQGZpZuMOSBrJeDLeSg8fWQj22QhJ-_ZhvI5UX3qvWbddwky5NZAJNx_RSyn4tW4lAqZFQ1m3uYO2nCsbMyCUBezmMUV4qifQy2AuufG7VVnB0b9qTrA8vnShD2jJbDS7i1eoxg0BZ2mvmVEBrZuXoAXQeFJU1Ej1bWtjso25TBc/w640-h488/pxl9.jpg" width="640" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i><span style="color: #fce5cd;">Stephen John Phillips & Richard Brunning</span></i></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">In “Beloved Objects” (Chiaroscuro # 6, December 1995) we see more of the history of the Mona Lisa, and how Leonardo was so emotionally attached to the painting, to a level that is difficult to understand if one is not a creator. But even in the situation of being a creator, not everyone goes through the same process. I think of myself as a writer and since I only write I don't have the same connection with the things that I create; however, for a painting, there is constant physical contact and a real interaction, a unique materiality, which is the work itself (very different from simply typing on a computer). This is very important because that realness is what drives Leonardo to hold on to that painting, as if his life depended on it.</span></div><div><span style="color: #fce5cd;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjOlYbsEsxmGAx86t79H-QrYuIapBEG9zdDZspjSex7zAPG4dJCGOF9J_YATppE3bV1SXblMvpW9TASzutRT_MQWyUJPk0s209SVUkrnsawxT-7M9an3Y7_te5YXV-o-mBRtIigW8pVxZJVPVhDyktFQBQuJWDat7se8At3t_d4fKUWKVALE0vW99c816k/s985/PXL_20221225_201324495.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="985" data-original-width="630" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjOlYbsEsxmGAx86t79H-QrYuIapBEG9zdDZspjSex7zAPG4dJCGOF9J_YATppE3bV1SXblMvpW9TASzutRT_MQWyUJPk0s209SVUkrnsawxT-7M9an3Y7_te5YXV-o-mBRtIigW8pVxZJVPVhDyktFQBQuJWDat7se8At3t_d4fKUWKVALE0vW99c816k/s16000/PXL_20221225_201324495.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;">Leonardo da Vinci & Botticelli</span></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #fce5cd;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">In “Dog Eat Dog” (Chiaroscuro # 7, January 1996), Leonardo starts working as a military advisor and engineer for Borgia, who was at the time very adept to warfare. Of all the men that Leonardo meets in his life, Borgia is perhaps the only one who realizes how manipulative Salai can be. And yet, as age starts to debilitate the Maestro, Salai is still young and attractive. The “sketch of the head of a youth was claimed to be that of Salai, 'one of his pupils' [...] this attribution at least gave us a starting point in concretely visualizing Salai, and it was consistent with Vasari's description: ‘Having fair locks abundant and curly, in which Leonardo delighted’, explains Rawson. Another description of Salai reinforces this concept: “a graceful and beautiful youth with curly hair, in which Leonardo greatly delighted”. From these descriptions, Pat McGreal and David Rawson find a connection with the greatest sculpture in the history of mankind: Michelangelo's David. In “The Giant” (Chiaroscuro # 8, February 1996), Salai is the model for David; simultaneously, the young man is briefly the lover of the only artist capable of rival Leonardo.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjSwoy5cvwhybdN-DAuKSEkSaI6h0qJjsj8XU1wMAcg1oJs1NkRVRoElZQgXqgN3WlyGo5faG4I_A69H9tAPytQ_tZN2pKxZ25qahpgyXobNk_fuQphLpnd2OlaQRHlApZsrQGhEr8m04Aj8Fu-e61A98oMIlclD3z8K0QGwL3bcuzNpMcpF5dZPaVUtxI/s1011/PXL_20221225_201354980.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="1011" data-original-width="641" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjSwoy5cvwhybdN-DAuKSEkSaI6h0qJjsj8XU1wMAcg1oJs1NkRVRoElZQgXqgN3WlyGo5faG4I_A69H9tAPytQ_tZN2pKxZ25qahpgyXobNk_fuQphLpnd2OlaQRHlApZsrQGhEr8m04Aj8Fu-e61A98oMIlclD3z8K0QGwL3bcuzNpMcpF5dZPaVUtxI/s16000/PXL_20221225_201354980.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;">Michelangelo Buonarroti & Salai</span></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">“The Deluge” (Chiaroscuro # 9, March 1996) is a somber and sad chapter. After many failed projects and many frustrations, after being defeated by Michelangelo, who ends up painting for the Pope in Rome, Leonardo is now an old man under the patronage of the king of France, where he must entertain the king and the French court. Around this time, Leonardo meets Francesco Melzi, an attractive young man who becomes his disciple. “Leonardo took an immediate liking to Francesco when he met him as an adolescent at his house in Milan, and took Francesco under his wing as an apprentice”.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiGlHVea4t2S_jUYnAA-zWPIB8kuLTygVeAUEqruQQlhlcpm2-r1joQCA5xUs7lm1X86im2NXc6yvfpfxAi5lfpN2MBBz-yNrNfLfp_TGdWnCNVGWaML7i4pAg9XRQLN_KdXuYNFMGmvsb8Ap0UUV22HUEsmFRDA2smExWYkPX4NqY75fz9DtFcMLPHvC4/s1005/PXL_20221225_201429457.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="1005" data-original-width="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiGlHVea4t2S_jUYnAA-zWPIB8kuLTygVeAUEqruQQlhlcpm2-r1joQCA5xUs7lm1X86im2NXc6yvfpfxAi5lfpN2MBBz-yNrNfLfp_TGdWnCNVGWaML7i4pAg9XRQLN_KdXuYNFMGmvsb8Ap0UUV22HUEsmFRDA2smExWYkPX4NqY75fz9DtFcMLPHvC4/s16000/PXL_20221225_201429457.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;">The fall of Milan / la caída de Milán</span></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">After being abandoned by Salai, Leonardo finds consolation in the presence of Francesco Melzi: “Francesco quickly became aware of his master's loneliness, seeing past his legendary fame and genius, and felt impelled to care for him, essentially devoting his whole life to him […] Because the two were so close, lived together, and cared for each other so deeply, there have been theories that Leonardo and Francesco engaged in romantic, homosexual relations”; and as can be found in historical documents, “He described in his letter Leonardo's love for his pupils as ‘sviscerato e ardentissimo amore’” or, in other words, “uncontrolled and passionate love”. </span></div><div><span style="color: #fce5cd;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Besides being manipulative, “Obstinate, thief, liar and glutton are among da Vinci's immediate characterizations” of Salai. Furthermore, “Years later we read 'I'm tired of all the fighting, Salai’, why would Leonardo tolerate such an individual for a quarter century? And why is so little known about their relationship? […] Yet the intriguing fact remains... of the 13,000 manuscript pages the maestro churned out, only about 7,000 can be accounted for. So... where are the others? What happened to them?”, at its core, these are the main questions that Chiaroscuro attempts to answer, and that gives a unique significance to this absolutely astonishing comic. Despite all of Salai’s negative elements, when Leonardo’s health starts deteriorating, he constantly asks Melzi if Salai has sent any letters to him. </span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEixMbRVLHrJfAFpd-QOpssoeJS1sErCfo9cjv4gA5Hr5myI20UMfkQJC9Inpz9VnnWO5lKknaFI0V4v9AqXFq_mUe4vGYaK_pCXp4FYoOufUpiaXZHqkjdIFemzMGYwyNoIv19Fh0iJV3LYLlZTnojHLVpBq72sRzdpOmg6-7HyEKR_0O51vHdaJ_I9Q5E/s997/PXL_20221225_201443134.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="997" data-original-width="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEixMbRVLHrJfAFpd-QOpssoeJS1sErCfo9cjv4gA5Hr5myI20UMfkQJC9Inpz9VnnWO5lKknaFI0V4v9AqXFq_mUe4vGYaK_pCXp4FYoOufUpiaXZHqkjdIFemzMGYwyNoIv19Fh0iJV3LYLlZTnojHLVpBq72sRzdpOmg6-7HyEKR_0O51vHdaJ_I9Q5E/s16000/PXL_20221225_201443134.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;">Leonardo da Vinci & Salai</span></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">“The Great Bird” (Chiaroscuro # 10, April 1996) is a beautiful and heartbreaking end. In a flashback we get to see a very special memory between Leonardo da Vinci and Salai, and we see the final days of the Maestro. I read comics constantly, and I’ve read some of the greatest authors and titles out there, and yet I had no idea Chiaroscuro would be so moving. I only wish we could have more comics like this, unfortunately McGreal passed away in 2021. But at least his artistic creation remains and, sometimes, that’s all we can hope for. </span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">________________________________________________________________________________________________________</span></div><div><span style="background-color: #fce5cd; color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">________________________________________________________________________________________________________</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">E</span>n Claroscuro hay elementos recurrentes, muy a menudo vemos relaciones bastante peculiares entre hombres viejos y adolescentes. En esta época, cualquier tipo de relación homosexual estaba prohibida y probablemente terminaría en una sanción muy grave; sin embargo, estas relaciones seguían ocurriendo en todas las ciudades italianas donde se desarrolla la historia: Florencia, Milán, Mantua, etc.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">En “Miembro de Satanás” (publicado originalmente en Chiaroscuro # 5, noviembre de 1995), Leonardo da Vinci se establece en Mantua y comienza a trabajar en la pintura más famosa de la historia mundial: la Mona Lisa. A Leonardo se le ocurren algunos bocetos y estudios preliminares (estupendamente ilustrados por Truog), nada que se parezca ni remotamente a lo que será la Mona Lisa. Eventualmente, decide descartarlos y se le ocurre el diseño con el que todos estamos familiarizados. Es una alegría ver la evolución visual de una obra maestra. Aunque Claroscuro no es necesariamente una arqueología del arte, sigue siendo un proceso arqueológico ficticio, que a veces es incluso más cautivador que un documento oficial.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiIKCrkKa1N5O-XUqU4GDmV5_hx6O-NNnDVSFTBy6RWzcyyweYWGK2WN8t3nY2ib90TrPnKDTU2sFljiOKc7D8zFx4JpuhgHSpps3aK2T7tyg8QuQJwjWIb0ab_zuNfBZqe3wYwa-gSuwQpzFGRk27Wb2oXRFZ2vN0VV1IZBqOQ_x9yq_U6TqG_BBR4yuU/s1045/PXL_20221225_201537037.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="1045" data-original-width="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiIKCrkKa1N5O-XUqU4GDmV5_hx6O-NNnDVSFTBy6RWzcyyweYWGK2WN8t3nY2ib90TrPnKDTU2sFljiOKc7D8zFx4JpuhgHSpps3aK2T7tyg8QuQJwjWIb0ab_zuNfBZqe3wYwa-gSuwQpzFGRk27Wb2oXRFZ2vN0VV1IZBqOQ_x9yq_U6TqG_BBR4yuU/s16000/PXL_20221225_201537037.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;">Mantua</span></td></tr></tbody></table><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;"><br /></span></div></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Según Van Roojien, en Claroscuro se “respira el espíritu del Renacimiento, una celebración de la mente humana. En cuestión de minutos me sentí completamente inmerso en este relato fascinante del esplendor y la belleza desenfrenados, la sensualidad y la crueldad del mundo que gira en torno a Leonardo Da Vinci”. Y el magnífico arte de Chas Truog resuena con todos, es “hermoso en su complejidad“, afirma Andy Oliver, y estoy 100% de acuerdo. Además de los lápices de Truog, contamos con Rafael Kayanan como entintador; Carla Feeny y Lovern Kindzierski son los coloristas; y las portadas son composiciones fotográficas de Stephen John Phillips, con diseño adicional de Richard Brunning. Chiaroscuro: the Private Lives of Leonardo da Vinci, fue nominada al Premio Eisner a la Mejor Serie Limitada en 1996, y debió haberlo ganado.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiobnV4PL86NQW8VY2P2IWCz4nFSJ76IvItQhOIq8-kDIAGdXm6TshI32QoNMgS9ppoSKmuHvJRFbBJvpXbhDPDdNLZYVJqN_Ddrt6c_3qAHbnDfJmKj6g2NeHq7L6iERJ1m6uIji85wYsiE5Mfw2LazhmqwUEiGkUInrhzR-OVwJIkgu-ELcX5bdn74R8/s999/PXL_20221225_201733289.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="999" data-original-width="639" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiobnV4PL86NQW8VY2P2IWCz4nFSJ76IvItQhOIq8-kDIAGdXm6TshI32QoNMgS9ppoSKmuHvJRFbBJvpXbhDPDdNLZYVJqN_Ddrt6c_3qAHbnDfJmKj6g2NeHq7L6iERJ1m6uIji85wYsiE5Mfw2LazhmqwUEiGkUInrhzR-OVwJIkgu-ELcX5bdn74R8/s16000/PXL_20221225_201733289.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;">Mona Lisa</span></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">En “Objetos amados” (Chiaroscuro # 6, diciembre de 1995) vemos más de la historia de la Mona Lisa, y cómo Leonardo estaba tan apegado emocionalmente a la pintura, a un nivel que es difícil de entender si uno no es un creador. Pero incluso en la situación de ser creador, no todos pasan por el mismo proceso. Me considero un escritor y como sólo escribo no tengo la misma conexión con las cosas que creo; sin embargo, en una pintura hay un contacto físico constante y una interacción real, una materialidad única, que es la obra misma (muy diferente a simplemente teclear en una computadora). Esto es muy importante porque esa realidad es lo que impulsa a Leonardo a aferrarse a ese cuadro, como si su vida dependiera de ello.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj0j45k3O3PzoSgGtQ5xdgK2G3sbJAyyiM5GWRAER49nXbMRjCbCktLX89uudiMdQZvgasTHov_uJj48YgAnLr9_4cMppetcUMDw0k4QhaKAYjflItCLsfjaZV9AJFd4Io3dXyeW9I0MqSGB3P1tSiPjI9IGFhsVVPIhmQ1_Iih5ojtLlCCknWRQZl9yX0/s999/PXL_20221225_201814944.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="999" data-original-width="631" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj0j45k3O3PzoSgGtQ5xdgK2G3sbJAyyiM5GWRAER49nXbMRjCbCktLX89uudiMdQZvgasTHov_uJj48YgAnLr9_4cMppetcUMDw0k4QhaKAYjflItCLsfjaZV9AJFd4Io3dXyeW9I0MqSGB3P1tSiPjI9IGFhsVVPIhmQ1_Iih5ojtLlCCknWRQZl9yX0/s16000/PXL_20221225_201814944.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;">Salai = David</span></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">En “Perro come perro” (Claroscuro # 7, enero de 1996), Leonardo comienza a trabajar como asesor militar e ingeniero de Borgia, quien en ese momento era muy aficionado a la guerra. De todos los hombres que Leonardo conoce en su vida, Borgia es quizás el único que se da cuenta de lo manipulador que puede ser Salai. Y, sin embargo, a medida que la edad comienza a debilitar al Maestro, Salai sigue siendo joven y atractivo. Se afirmó que el “bosquejo de la cabeza de un joven era el de Salai, 'uno de sus alumnos' [...] esta atribución al menos nos dio un punto de partida para visualizar concretamente a Salai, y era consistente con la descripción de Vasari: 'Tenía mechones rubios abundantes y rizados, en los que Leonardo se deleitaba'”, explica Rawson. Otra descripción de Salai refuerza este concepto: “un joven agraciado y hermoso con cabello rizado, en el que Leonardo se deleitaba enormemente”. A partir de estas descripciones, Pat McGreal y David Rawson encuentran una conexión con la mayor escultura de la historia de la humanidad: el David de Miguel Ángel. En “El Gigante” (Claroscuro # 8, febrero de 1996), Salai es el modelo de David; simultáneamente, el joven es brevemente el amante del único artista capaz de rivalizar con Leonardo.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh7YKT6-xzjDfQC-wM8BRBj_r93mxoHnbTd7fY1Vh7x_iEu8NR5_zquRdXP2sus2pM5idYnq99qQA9rrPFrJYir8BXsnHCn6-T0IVzpFUNMKerJVYwlvqAzDc8ciTbG2aATZZXyXZ--7eFI35gwJHaFd6xn4S4nSVJ_FFFsEkk9fMux7cfzQPC22amyTSg/s970/PXL_20221225_211315101.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="970" data-original-width="622" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh7YKT6-xzjDfQC-wM8BRBj_r93mxoHnbTd7fY1Vh7x_iEu8NR5_zquRdXP2sus2pM5idYnq99qQA9rrPFrJYir8BXsnHCn6-T0IVzpFUNMKerJVYwlvqAzDc8ciTbG2aATZZXyXZ--7eFI35gwJHaFd6xn4S4nSVJ_FFFsEkk9fMux7cfzQPC22amyTSg/s16000/PXL_20221225_211315101.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;">Francesco Melzi & Leonardo da Vinci</span></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">“El diluvio” (Claroscuro # 9, marzo de 1996) es un capítulo sombrío y triste. Tras muchos proyectos fallidos y muchas frustraciones, tras ser derrotado por Miguel Ángel, que acaba pintando para el Papa en Roma, Leonardo es ahora un anciano bajo el patrocinio del rey de Francia, donde debe entretener al rey y a la corte francesa. Por esta época, Leonardo conoce a Francesco Melzi, un atractivo joven que se convierte en su discípulo. “Leonardo se encariñó inmediatamente con Francesco cuando lo conoció de adolescente en su casa de Milán, y tomó a Francesco bajo su ala como aprendiz”.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh_3JnLQbBxys-lWw6ztKkCNmTbA4pzth3b_3HLMZS0ZIt8tDjBDL2BKrn99hsHIhuBlosARD0SNemElFPGwgz-NV1T1BnJkQAzk5mvk2BdF7-rqGx7YWGRSWL5BALiWU4VY4d8d8hjKk4Cx9k_Lz9v0p3OxK48Z88C0k84oCWjNDrtRmr5uWUayDQIBHk/s996/PXL_20221225_213440940.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="996" data-original-width="639" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh_3JnLQbBxys-lWw6ztKkCNmTbA4pzth3b_3HLMZS0ZIt8tDjBDL2BKrn99hsHIhuBlosARD0SNemElFPGwgz-NV1T1BnJkQAzk5mvk2BdF7-rqGx7YWGRSWL5BALiWU4VY4d8d8hjKk4Cx9k_Lz9v0p3OxK48Z88C0k84oCWjNDrtRmr5uWUayDQIBHk/s16000/PXL_20221225_213440940.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;">Salai = Saint John the Baptist</span></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Después de ser abandonado por Salai, Leonardo encuentra consuelo en la presencia de Francesco Melzi: “Francesco se dio cuenta rápidamente de la soledad de su maestro, viendo más allá de su fama y genio legendarios, y se sintió impulsado a cuidarlo, esencialmente dedicándole toda su vida [ …] Debido a que los dos eran tan cercanos, vivían juntos y se preocupaban tanto el uno por el otro, ha habido teorías de que Leonardo y Francesco tuvieron relaciones homosexuales románticas”; y como puede encontrarse en documentos históricos, “Él describió en su carta el amor de Leonardo por sus alumnos como ‘sviscerato e ardentissimo amore’” o, en otras palabras, “amor descontrolado y ardentísimo”.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgk3kHmQH62QFDM8UOnP93tyTKzXrGJvz0Sme1QEcFa4sdoMXzgiBq6Ir0eVqw13SwVpunpugSLMIISNs1GuhQnqYnNm6h4OgjAhmyNz43JWxN71oMJSGDtTk_zPUAVjMxu_B1CmsOXR7eNNAcy3LRsz0o038mNX0VP8evxGgPEBym-HKrDLNG6LlFw-eY/s994/PXL_20221225_213453008.jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="994" data-original-width="639" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgk3kHmQH62QFDM8UOnP93tyTKzXrGJvz0Sme1QEcFa4sdoMXzgiBq6Ir0eVqw13SwVpunpugSLMIISNs1GuhQnqYnNm6h4OgjAhmyNz43JWxN71oMJSGDtTk_zPUAVjMxu_B1CmsOXR7eNNAcy3LRsz0o038mNX0VP8evxGgPEBym-HKrDLNG6LlFw-eY/s16000/PXL_20221225_213453008.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;">The death of Leonardo da Vinci / la muerte de Leonardo da Vinci</span></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Además de ser manipulador, “obstinado, ladrón, mentiroso y glotón se encuentran entre las caracterizaciones inmediatas de da Vinci” de Salai. Además, “Años después leemos 'Estoy cansado de todas las peleas, Salai', ¿por qué Leonardo toleraría a un individuo así durante un cuarto de siglo? ¿Y por qué se sabe tan poco sobre su relación? […] Sin embargo, el hecho intrigante permanece... de las 13,000 páginas manuscritas que el maestro produjo, sólo se pueden contabilizar unas 7,000. Entonces... ¿dónde están las demás? ¿Qué les pasó?”, en el fondo, estas son las principales preguntas que Claroscuro intenta responder, y que le dan un significado único a este cómic absolutamente asombroso. A pesar de todos los elementos negativos de Salai, cuando la salud de Leonardo comienza a deteriorarse, constantemente le pregunta a Melzi si Salai le ha enviado alguna carta.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">“Gran ave” (Claroscuro # 10, abril de 1996) es un final hermoso y desgarrador. En un flashback podemos ver un recuerdo muy especial entre Leonardo da Vinci y Salai, y vemos los últimos días del Maestro. Leo cómics constantemente, y he leído algunos de los mejores autores y títulos que existen, y sin embargo, no tenía idea de que Claroscuro sería tan conmovedor. Ojalá pudiéramos tener más cómics como este, lamentablemente McGreal falleció el 2021. Pero al menos su creación artística permanece y, a veces, eso es todo lo que podemos pedir.</span></div>Arionhttp://www.blogger.com/profile/00794190466838336293noreply@blogger.com4tag:blogger.com,1999:blog-1287370766163078662.post-49516579032799631432023-07-19T02:27:00.001-04:002023-07-19T18:23:45.953-04:00Chiaroscuro: the Private Lives of Leonardo da Vinci # 1-4 - Pat McGreal, David Rawson & Chas Truog<div style="text-align: left;"><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">I</span>n Vertigo’s early days, most projects were connected to pre-existing intellectual property. Maybe at the beginning not that many risks were taken but Chiaroscuro: the Private Lives of Leonardo da Vinci is a magnificent example of audacity. Thanks to legendary editor Karen Burger, this project became a reality even though it had everything against it. This wasn't a superhero story reinterpreted for mature audiences, this wasn't part of the Sandman universe or a Hellblazer miniseries. It was different to everything else being published at the time in the US. </span></div><div style="text-align: left;"><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg5HARaKr_x-fXkeBtV9h5-ShDbcu0OE7ayjkoOofmcWyqzMg1gvScEFTa9RdIn37RVa_zzzn6wR82W4aKnB77WUSCKaSQXQTOmraeoSHmHIn1EJK1X59UK_f3U0CG2Sujb94l0tPs8l7GolkZ8gZoh_IAxTArEojGAXNUBqC2g-yk7frfetfRpbSZav-A/s797/pxl1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="612" data-original-width="797" height="492" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg5HARaKr_x-fXkeBtV9h5-ShDbcu0OE7ayjkoOofmcWyqzMg1gvScEFTa9RdIn37RVa_zzzn6wR82W4aKnB77WUSCKaSQXQTOmraeoSHmHIn1EJK1X59UK_f3U0CG2Sujb94l0tPs8l7GolkZ8gZoh_IAxTArEojGAXNUBqC2g-yk7frfetfRpbSZav-A/w640-h492/pxl1.jpg" width="640" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i><span style="color: #fce5cd;">Stephen John Phillips & Richard Brunning</span></i></td></tr></tbody></table><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;"><br /></span></div></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">In the American market very few historical comics existed, in contrast with Europe. Chiaroscuro represents that breaking point where everyone realizes that Vertigo can be many things as an imprint, not just the slightly edgier, more mature-audience related reinterpretation of DC characters. Vertigo would be a place for completely innovative stories, by new and courageous creative teams: “From the moment I first encountered the salacious, hedonistic, entirely charismatic character of Salai, I was hooked as it seems was Leonardo. Of all the mysteries surrounding DaVinci -and there are many- none seems more intriguing to me than the strange affection he held for this young man, since many of the surprising revelations in Chiaroscuro are based on historical research”, explains co-editor Alisa Kwitney. </span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhtBQVlf6pewqjgns3UTolxDuzD0Y1gmRJ14YedvMTFYgkqUQu9GuW8_ZLzBa0zeaG7dqJ5BMJ9hv-pLEoK8Wr0ok5kbyzetqeoPfDfyDRFt6-101HGfIfJqY0p5GZX0nEgnRzN-dZZMtgw0cJ73xotKSZaBsYg5EPTj_feQF2zdtJ8At4TNI3MQ3W2uVA/s800/pxl3.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="613" data-original-width="800" height="490" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhtBQVlf6pewqjgns3UTolxDuzD0Y1gmRJ14YedvMTFYgkqUQu9GuW8_ZLzBa0zeaG7dqJ5BMJ9hv-pLEoK8Wr0ok5kbyzetqeoPfDfyDRFt6-101HGfIfJqY0p5GZX0nEgnRzN-dZZMtgw0cJ73xotKSZaBsYg5EPTj_feQF2zdtJ8At4TNI3MQ3W2uVA/w640-h490/pxl3.jpg" width="640" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i><span style="color: #fce5cd;">Stephen John Phillips & Richard Brunning</span></i></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd;"><span style="font-family: Montserrat;">‘Salai’ was actually a nickname in Italian, meaning ‘little devil’. According to David Rawson: </span><span style="font-family: Montserrat;">“A good deal of history is simply best guess agreement among scholars, often ultimately deriving from a single source itself imprecise. From what is held true, we speculated about what might be true regarding Da Vinci's motivations and feelings. Where no one could reasonably prove us wrong, we invented. I will say this, though: folks are going to be hard put to identify what is real, what is supposition and what is invention. Often the stranger stuff is real”. Certainly, the amount of historical research involved in this project is impressive. </span></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Artist Chas Truog explains his approach: “Those are the comics I'd like to do. To a larger extent, Chiaroscuro has been an answer to that wish. But it's been said that we have to be careful what we wish for, because we might get it. Chiaroscuro has also been a lot more work than the average comics project. The art style requires more time to draw (forget about doing a page a day!), and then there's research: you might draw someone standing in a doorway, get the costume right, and then realize you have no idea what a doorknob looks like in 1500. What eating utensils do they use? Is that suit of armor from the right period?”. After working with Grant Morrison in the groundbreaking Animal Man, Truog proves to be the right artist for a Renaissance comic.</span></div><div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEheOBlVYvTj-W73dqT2VHa88aq6G-9GokQyVU99utNmWa4sfqD_piuAeYBCMMC6DZf5uv-H365nBeYCmo2AtHwPcCOoOrjKNIH9BlnVTpb6jBJSIbYyqjZogM7aHWdntspWzsBjFPD_Oy__x_dpdeJPh9Cwl2123-Le5DKEpP__VUs5CImCgRZxGIvWxCM/s1010/PXL_20221225_200810168.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="1010" data-original-width="641" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEheOBlVYvTj-W73dqT2VHa88aq6G-9GokQyVU99utNmWa4sfqD_piuAeYBCMMC6DZf5uv-H365nBeYCmo2AtHwPcCOoOrjKNIH9BlnVTpb6jBJSIbYyqjZogM7aHWdntspWzsBjFPD_Oy__x_dpdeJPh9Cwl2123-Le5DKEpP__VUs5CImCgRZxGIvWxCM/s16000/PXL_20221225_200810168.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;">Salai...</span></td></tr></tbody></table><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;"><br /></span></div></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">The private life of Leonardo da Vinci is told by his protégé Salai, who is posing nude for a sculptor that remains unseen to the reader. Salai is a young man who is adopted by the Maestro when he is a 10-year-old child; Salai grows up in the court of Milan, along with the da Vinci. The story isn’t told in chronological order but rather in the order Salai remembers things. We see how Salai feels from the beginning, how much he revered Leonardo as a child, in those early years, for Salai, Leonardo was this unreachable idol, this larger than life figure. But when Salai becomes a teenager, he starts to rebel against the Maestro. He becomes even more unpredictable and disobedient than ever, until he no longer admires da Vinci; in fact, he starts despising the Maestro. </span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgYL1QBAHYbui3X293RWlEYS4rJEV3nNh0Yc2RQ3k7BucwKZ7Q6DwFY-fX64pKRcUmDNypTiPPO_wbKaj5GWiacDOqNPxrKo6bHaekLmzaDI89ybV_NfEtJquxGtlgHbQV91Q0BaOzBpbf8viAlaAu7r0XKtMuY1fZGOVid2Jxov4TvlaGf8BpNgusfL5Y/s1012/PXL_20221225_200820877.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="1012" data-original-width="634" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgYL1QBAHYbui3X293RWlEYS4rJEV3nNh0Yc2RQ3k7BucwKZ7Q6DwFY-fX64pKRcUmDNypTiPPO_wbKaj5GWiacDOqNPxrKo6bHaekLmzaDI89ybV_NfEtJquxGtlgHbQV91Q0BaOzBpbf8viAlaAu7r0XKtMuY1fZGOVid2Jxov4TvlaGf8BpNgusfL5Y/s16000/PXL_20221225_200820877.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;">...bisexual?</span></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Salai’s entire existence is defined by his companionship with Leonardo, he’s always lived under his shadow and now he must discover who he truly is, on his own, and so he embarks on a journey of at sexual escapades both with men and women, while he tries to understand the mechanisms of power within the court. In “The Black Room” (originally published in Chiaroscuro # 2, August 1995), Salai loses his virginity at the hands of a selfish man who will abandon him later. “After the bit where Leonardo spurns Salai's sexual advances, we knew Salai was going to give himself over to someone else in retribution”, explains Pat McGreal. Salai is always seeking revenge; he is frustrated with Leonardo but at the same time confused; he knows Leonardo feels attracted to him but he doesn't understand why this doesn't end up in a physical encounter. Perhaps it's because Leonardo, as much as he finds the boy attractive and beautiful, sees him more as an adopted son. It's impossible to know for sure what really happened between them, even if they ended up having sex there would be no historical records about that.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">In “Greater than light” (Chiaroscuro # 1, July 1995), we get to see a historical moment, when Leonardo and Michelangelo are both tasked to produce a mural in Florence. Here and in real life as well, they were both unable to complete this project, which would have been the ultimate artistic competition: the two greatest masters of art in the history of mankind, the two greatest men of the Renaissance, side by side, a mural versus another mural. Alas, this never came to happen, but that moment is represented here, and we see how everyone in Florence is just so curious about what the murals will look like, and they keep asking questions to Salai, because he is the only one who is close to Leonardo and to Michelangelo.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiEC7PKURtj7wpN2E-PKw8DI4btDqiKj68mD132nusLIoa8zvbIexeW2l2Ae6gU7R05-NP6-ESd9dxLPvz88Mi6b3QmoDpaPk-akHI2sgmLp4jAoGNWhByndDivtUslKDdpUGanIfV8tyW7SHzwP2fepmy4oQbf0S_sUr-bi0O1rRIQ3dY-0SaDmAKM664/s987/PXL_20221225_200846029.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="987" data-original-width="634" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiEC7PKURtj7wpN2E-PKw8DI4btDqiKj68mD132nusLIoa8zvbIexeW2l2Ae6gU7R05-NP6-ESd9dxLPvz88Mi6b3QmoDpaPk-akHI2sgmLp4jAoGNWhByndDivtUslKDdpUGanIfV8tyW7SHzwP2fepmy4oQbf0S_sUr-bi0O1rRIQ3dY-0SaDmAKM664/s16000/PXL_20221225_200846029.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;">Firenze</span></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">In “Clearly in Dreams” (Chiaroscuro # 3, September 1995) and “Dispero” (Chiaroscuro # 4, October 1995), Leonardo is struggling as a young artist; he works in a workshop for Verrochio and he's having a hard time to find the patronage that he needs to become the artist that he knows he can be. After a party, he ends up visiting a young man, and there is an intimate encounter between them. Shortly after that, Leonardo is accused of committing sodomy, a very serious crime, and he is sent to prison. Fortunately for him, a cousin of Lorenzo de Medici intervenes and he's able to escape the death penalty. After that, of course, Leonardo becomes more reclusive and more careful about his private life. </span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjwXgIFMQBNHFG_UyXo3RB2ArgIxq36Vvw_4zBwLVKK4kKC6gdk9aRHepuzKbkUYwkQ8Ps8Dr7HYZuKlS8w0Tssc36jJ2Z-i2pbMWibsOW_RxDC16X58aIEmaufI1BxRVYCNO6cGPoQQgdctNyIum8IT-vm8SOLkcawtTJD4M8m2u1zzXVEgfmv948e_5M/s1000/PXL_20221225_200921919.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjwXgIFMQBNHFG_UyXo3RB2ArgIxq36Vvw_4zBwLVKK4kKC6gdk9aRHepuzKbkUYwkQ8Ps8Dr7HYZuKlS8w0Tssc36jJ2Z-i2pbMWibsOW_RxDC16X58aIEmaufI1BxRVYCNO6cGPoQQgdctNyIum8IT-vm8SOLkcawtTJD4M8m2u1zzXVEgfmv948e_5M/s16000/PXL_20221225_200921919.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;">Leonardo da Vinci & Salai</span></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Botticelli and other friends are trying to tell Leonardo that he has no future with the Medici family and the Maestro understands that he needs to go to Milan, to work for Ludovico Sforza. Once he goes there, his brilliant career starts and he stays there for 18 years. What was supposed to be one of his greatest accomplishments, which was an equestrian sculpture (the greatest in the world at the time), had suffered may many delays. I knew about all of this because I'm a big fan of Leonardo da Vinci and I have read a couple of biographies, and yet it's especially refreshing to see all of this unfolding in the pages of a comic book. We see the progress of this project, and how Leonardo was so passionate about it and how it gets delayed over and over again, it's so frustrating for him. At the end, of course, we see the fall of Milan, as they are conquered by the French, and suddenly everything changes. Leonardo loses absolutely everything. He no longer has a powerful noble man supporting him and so with very few belongings he has to flee to Mantua. In this moment, we see the complex relationship between the Maestro and the protégé, between the adult and the young man, and we see how Salai is able to manipulate Leonardo. </span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">________________________________________________________________________________________________________</span></div><div><span style="background-color: #fce5cd; color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">________________________________________________________________________________________________________</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><span style="font-size: large;">E</span>n los primeros días de Vertigo, la mayoría de los proyectos estaban conectados a alguna propiedad intelectual preexistente. Quizás al principio no se corrieron muchos riesgos pero Claroscuro: las vidas privadas de Leonardo da Vinci es un magnífico ejemplo de audacia. Gracias a la legendaria editora Karen Burger, este proyecto se hizo realidad a pesar de que tenía todo en su contra. Esta no era una historia de superhéroes reinterpretada para audiencias maduras, no era parte del universo de Sandman o una miniserie de Hellblazer. Era diferente a todo lo que estaba publicando en ese momento en los Estados Unidos.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjCUHSFeCf9RN3SjQr28FvgnXq8mmwmjIeoKmaQW_DCjZJ3SaU4xeJ8QKcrzg52pF9O-Gr4H5aqVyD1x7mFM9-BgSs0H2b9Hqegg0C-a-BSZEI8-1WayQPSldDix__cdJ9ub9EovQ5IiNFdBE9Gk9qhg9-aVxRNk4N2wpRJDKgVTo7VGNsKMi1mX3tSUec/s992/PXL_20221225_201011326.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="992" data-original-width="635" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjCUHSFeCf9RN3SjQr28FvgnXq8mmwmjIeoKmaQW_DCjZJ3SaU4xeJ8QKcrzg52pF9O-Gr4H5aqVyD1x7mFM9-BgSs0H2b9Hqegg0C-a-BSZEI8-1WayQPSldDix__cdJ9ub9EovQ5IiNFdBE9Gk9qhg9-aVxRNk4N2wpRJDKgVTo7VGNsKMi1mX3tSUec/s16000/PXL_20221225_201011326.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;">Milano</span></td></tr></tbody></table><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;"><br /></span></div></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">En el mercado estadounidense existían muy pocos cómics históricos, a diferencia del europeo. claroscuro representa ese punto de quiebre en el que todos se dan cuenta de que Vertigo puede ser muchas cosas como un sello editorial, no sólo la reinterpretación de personajes de DC, con tono atrevido y maduro. Vertigo sería un lugar para historias completamente innovadoras, por equipos creativos nuevos y valientes: “Desde el momento en que me encontré por primera vez con el personaje lascivo, hedonista y completamente carismático de Salai, y parece que igual le pasó a Leonardo. De todos los misterios que rodean a DaVinci -y son muchos- ninguno me parece más intrigante que el extraño cariño que le tenía a este joven, ya que muchas de las sorprendentes revelaciones en Claroscuro se basan en investigaciones históricas”, explica la coeditora Alisa Kwitney.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiZVkvgxbrlnrTAYwjH_LAF-ckMNonU5ebef3R6hPtJraNH7GPJrUt-wAdqw_iteDAk3PwPIVaF_5BJ319_KVMxIymb0ZYJ3bJSPsJuvu3shUMfsoa-33fA9MEJeG1xSnnxGg8llxaM-mfWyEsAZeVA05wZ25IgO79GN9VxYcf0q4Dk6Ap9l_Qbx4RXRaQ/s977/PXL_20221225_201041126.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="977" data-original-width="629" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiZVkvgxbrlnrTAYwjH_LAF-ckMNonU5ebef3R6hPtJraNH7GPJrUt-wAdqw_iteDAk3PwPIVaF_5BJ319_KVMxIymb0ZYJ3bJSPsJuvu3shUMfsoa-33fA9MEJeG1xSnnxGg8llxaM-mfWyEsAZeVA05wZ25IgO79GN9VxYcf0q4Dk6Ap9l_Qbx4RXRaQ/s16000/PXL_20221225_201041126.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;">Il Cenacolo</span></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">'Salai' era en realidad un apodo en italiano, que significaba 'diablillo'. Según David Rawson: “Una gran parte de la historia es simplemente el mejor acuerdo de conjeturas entre los académicos, que a menudo se deriva en última instancia de una fuente única en sí misma imprecisa. A partir de lo que se considera cierto, especulamos sobre lo que podría ser cierto con respecto a las motivaciones y sentimientos de Da Vinci. Donde nadie podía probar razonablemente que estábamos equivocados, inventamos. Sin embargo, diré esto: a la gente le resultará difícil identificar qué es real, qué es una suposición y qué es una invención. A menudo, las cosas más extrañas son reales”. Ciertamente, la cantidad de investigación histórica involucrada en este proyecto es impresionante.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiu1LqzStQsG_sQW23EAv--_se0YHbsPOCC6Y-r73ckTrabDkGI5vrvccvXs4_bmPi6dCUCgTPkcO2ET5d0pX6vVv2RvJh42S40HGWqCHMp0IrjhYTrVDTGbLCFkBLDES5GLnuZZow21VtluerOzONzWs_zcf2APkloZYtH-JBRuq4WhqEhE82IQ3pKljU/s976/PXL_20221225_201120343.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="976" data-original-width="621" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiu1LqzStQsG_sQW23EAv--_se0YHbsPOCC6Y-r73ckTrabDkGI5vrvccvXs4_bmPi6dCUCgTPkcO2ET5d0pX6vVv2RvJh42S40HGWqCHMp0IrjhYTrVDTGbLCFkBLDES5GLnuZZow21VtluerOzONzWs_zcf2APkloZYtH-JBRuq4WhqEhE82IQ3pKljU/s16000/PXL_20221225_201120343.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;">Salai's first sexual experience / la primera experiencia sexual de Salai</span></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">El artista Chas Truog explica su enfoque: “Esos son los cómics que me gustaría hacer. En mayor medida, Claroscuro ha sido una respuesta a ese deseo. Pero se ha dicho que tenemos que tener cuidado con lo que deseamos, porque podemos conseguirlo. Claroscuro también ha sido mucho más trabajo que el proyecto promedio de cómics. El estilo artístico requiere más tiempo para dibujar (¡olvídate de hacer una página al día!), y luego está la investigación: podrías dibujar a alguien parado en una puerta, acertar con el traje y luego darte cuenta de que no tienes idea de cómo se ve un picaporte en 1500. ¿Qué utensilios para comer usan? ¿Es esa armadura del período correcto?”. Después de trabajar con Grant Morrison en el rompedor Animal Man, Truog demuestra ser el artista adecuado para un cómic renacentista.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjb8Z4Up0eatLN_fQyeus3PDnkt8AqiNH3gKytzfvoXB3BOsDp9YrDopPhu5RoLsWgnvh1FAoLe5MtIlLH2IAAFc7U30_tZgz1MIUTahs5RqWzDy-b2dDmcrhTrqZ8teI21_kjziXg_SsT9IzTxpX_G7cZO6vMBRxbCP_mz6XUEzpba0jANKQyxTcqXedk/s980/PXL_20221225_201142089.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="980" data-original-width="629" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjb8Z4Up0eatLN_fQyeus3PDnkt8AqiNH3gKytzfvoXB3BOsDp9YrDopPhu5RoLsWgnvh1FAoLe5MtIlLH2IAAFc7U30_tZgz1MIUTahs5RqWzDy-b2dDmcrhTrqZ8teI21_kjziXg_SsT9IzTxpX_G7cZO6vMBRxbCP_mz6XUEzpba0jANKQyxTcqXedk/s16000/PXL_20221225_201142089.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;">Leonardo da Vinci's last days in Milan / los últimos días de Leonardo da Vinci en Milán</span></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">La vida privada de Leonardo da Vinci es contada por su protegido Salai, quien posa desnudo para un escultor que permanece oculto para el lector. Salai es un joven que fue adoptado por el Maestro cuando era un niño de 10 años; Salai crece en la corte de Milán, junto con da Vinci. La historia no se cuenta en orden cronológico, sino en el orden en que Salai recuerda las cosas. Vemos cómo se siente Salai desde el principio, cuánto reverenciaba a Leonardo cuando era niño, en esos primeros años, para Salai, Leonardo era este ídolo inalcanzable, esta figura más grande que la vida. Pero cuando Salai se convierte en un adolescente, comienza a rebelarse contra el Maestro. Se vuelve aún más impredecible y desobediente que nunca, hasta que ya no admira a da Vinci; de hecho, comienza a despreciar al Maestro.</span></div><div><span style="color: #fce5cd;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Toda la existencia de Salai se define por acompañar a Leonardo, siempre ha vivido bajo su sombra y ahora debe descubrir quién es él realmente, por sí mismo, y así se embarca en un travesía de exabruptos sexuales tanto con hombres como con mujeres, mientras trata de entender los mecanismos de poder dentro de la corte. En “La habitación negra” (publicado originalmente en Chiaroscuro # 2, agosto de 1995), Salai pierde su virginidad a manos de un hombre egoísta que lo abandonará más tarde. “Después de la parte en la que Leonardo rechaza las insinuaciones sexuales de Salai, sabíamos que Salai se iba a entregar a otra persona como retribución”, explica Pat McGreal. Salai siempre está buscando venganza; está frustrado con Leonardo pero al mismo tiempo confundido; sabe que Leonardo se siente atraído por él pero no entiende por qué esto no termina en un encuentro físico. Tal vez sea porque Leonardo, por mucho que encuentra al adolescente atractivo y hermoso, lo ve más como un hijo adoptivo. Es imposible saber con certeza qué sucedió realmente entre ellos, incluso si hubiesen terminado teniendo relaciones sexuales, no habría registros históricos al respecto.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjdtyN7ZG-dlIT45MzmsAEw6KThXOkdnaIer_-9oSg6BabpUT0iqOwXXviXWsR3VI_R3nT0TCNwc2mdTymaXKsULM22ECIVFQR-cljy6xBcCYt5lfJrURT0bqbUtn1Z9MWYS8s7FWTHX2lOEJkPMO_y0OzwJ5s10oFBN73WpPLNjVznzh-zwVcEAzSR1ik/s976/PXL_20221225_201236190.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="976" data-original-width="625" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjdtyN7ZG-dlIT45MzmsAEw6KThXOkdnaIer_-9oSg6BabpUT0iqOwXXviXWsR3VI_R3nT0TCNwc2mdTymaXKsULM22ECIVFQR-cljy6xBcCYt5lfJrURT0bqbUtn1Z9MWYS8s7FWTHX2lOEJkPMO_y0OzwJ5s10oFBN73WpPLNjVznzh-zwVcEAzSR1ik/s16000/PXL_20221225_201236190.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;">Botticelli, Leonardo da Vinci & Jacopo</span></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">En “Más grande que la luz” (Chiaroscuro # 1, julio de 1995), podemos ver un momento histórico, cuando Leonardo y Miguel Ángel tienen la tarea de producir un mural en Florencia. Aquí y en la vida real, ambos fueron incapaces de completar este proyecto, que habría sido la competencia artística definitiva: los dos más grandes maestros del arte en la historia de la humanidad, los dos más grandes hombres del Renacimiento, uno al lado del otro, un mural versus otro mural. Por desgracia, esto nunca fue finiquitado, pero ese momento está representado aquí, y vemos cómo todos en Florencia tienen tanta curiosidad sobre cómo se verán los murales, y le siguen haciendo preguntas a Salai, porque él es el único cercano a Leonardo y a Miguel Ángel.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjLxP8P9mZlvxUR2QROK7Yob7C8_cpvC2cjFdfOwSyOONEUaIHiKgjdeuHU_QooV8sqNiOoZwf0mlY3bQgxSUNaLy4ocWR3Bp3mUrbiVPvlX0xReK09C6CBgAQ5eeHp1TFfbEjwKoBjhK4dMBHkK3R6X2NQILcoDDNjN0xHaufIA57Nq7GdSiIO8yryeNM/s1003/PXL_20221225_201318370.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;"><img border="0" data-original-height="1003" data-original-width="634" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjLxP8P9mZlvxUR2QROK7Yob7C8_cpvC2cjFdfOwSyOONEUaIHiKgjdeuHU_QooV8sqNiOoZwf0mlY3bQgxSUNaLy4ocWR3Bp3mUrbiVPvlX0xReK09C6CBgAQ5eeHp1TFfbEjwKoBjhK4dMBHkK3R6X2NQILcoDDNjN0xHaufIA57Nq7GdSiIO8yryeNM/s16000/PXL_20221225_201318370.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #fce5cd;">Leonardo da Vinci in prison / Leonardo da Vinci en prisión</span></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">En “Claramente en sueños” (Chiaroscuro # 3, setiembre de 1995) y “Desespero” (Chiaroscuro # 4, octubre de 1995), Leonardo es un joven artista en aprietos; trabaja en un taller para Verrochio y le cuesta encontrar el patrocinio que necesita para convertirse en el artista que sabe que puede ser. Después de una fiesta, acaba visitando a un joven, y se produce un encuentro íntimo entre ambos. Poco después, Leonardo es acusado de cometer sodomía, un delito muy grave, y es enviado a prisión. Afortunadamente para él, interviene un primo de Lorenzo de Medici y logra escapar de la pena de muerte. Después de eso, por supuesto, Leonardo se vuelve más solitario y más cuidadoso con su vida privada.</span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #fce5cd; font-family: Montserrat;">Botticelli y otros amigos intentan decirle a Leonardo que no tiene futuro con la familia Medici y el Maestro entiende que necesita ir a Milán a trabajar para Ludovico Sforza. Una vez que va allí, comienza su brillante carrera y permanece allí durante 18 años. Lo que se suponía que sería uno de sus mayores logros, una escultura ecuestre (la más grande del mundo en ese momento), había sufrido muchos retrasos. Sabía todo esto porque soy un gran admirador de Leonardo da Vinci y he leído un par de biografías y, sin embargo, es especialmente refrescante ver todo esto desarrollándose en las páginas de un cómic. Vemos el progreso de este proyecto, y cómo a Leonardo le apasionaba tanto y cómo se retrasa una y otra vez, algo muy frustrante para él. Al final, por supuesto, vemos la caída de Milán, ya que son conquistados por los franceses, y de repente todo cambia. Leonardo lo pierde absolutamente todo. Ya no tiene a un noble poderoso que lo apoye y con muy pocas pertenencias tiene que huir a Mantua. En ese momento, vemos la compleja relación entre el Maestro y el protegido, entre el adulto y el joven, y vemos cómo Salai es capaz de manipular a Leonardo.</span></div>Arionhttp://www.blogger.com/profile/00794190466838336293noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-1287370766163078662.post-74815924499791239752023-07-17T03:05:00.000-04:002023-07-17T03:05:26.056-04:00AARGH! - Moore, Gaiman, Bolland, Miller et al<div style="text-align: left;"><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">“<span style="font-size: large;">A</span>argh!” might seem at first like the common onomatopoeia we find in many comics. A character screaming dramatically. We can imagine the intensity of the scream even if we can’t see the causes behind it. In 1988, people in England also had to scream at the top of their lungs to ensure that their basic rights were respected. It was a dark age for the land that has given us so much, from the Beatles to the fantastic British invasion of comic book creators. It was the time of Margaret Thatcher and conservative politics. And it was the time when the government tried to eradicate homosexuality, even as an abstract concept.</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEggqD4xIcYbPHYxz3zgrYPPMR9oRutS5I9QF4GpCkGsssccPdtkepyWP0a7vPiL82e1_nevpCd-RlaIaetE5PtmRrHhJhJ8MDgFxVGHmw61J9oywizRi87cqBqAOZu79C3NUKnUk8BPCebEwhKlgP2FbVExeLiAI0IQt2OvcSvwQeF2hCHlhO_8o0WdgQQ/s840/PXL_20220730_232904646.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><span style="color: #f4cccc;"><img border="0" data-original-height="840" data-original-width="639" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEggqD4xIcYbPHYxz3zgrYPPMR9oRutS5I9QF4GpCkGsssccPdtkepyWP0a7vPiL82e1_nevpCd-RlaIaetE5PtmRrHhJhJ8MDgFxVGHmw61J9oywizRi87cqBqAOZu79C3NUKnUk8BPCebEwhKlgP2FbVExeLiAI0IQt2OvcSvwQeF2hCHlhO_8o0WdgQQ/s16000/PXL_20220730_232904646.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i><span style="color: #f4cccc;">Bill Sienkiewicz</span></i></td></tr></tbody></table><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="color: #f4cccc;"><br /></span></div></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">In such a situation, of course, the most creative people in the comic industry formed a coalition, named “Artists Against Rampant Government Homophobia!”, or “Aargh!”, and they put out an absolutely amazing anthology featuring stories against homophobia. The publisher, of course, wasn’t an American company, it was Alan Moore’s short-lived imprint, Mad Love. And all the proceeds from the sales would go to different LGBT organizations. It’s difficult to gauge how much money was made, but this was a truly courageous initiative. It was a scream against homophobia but also against censorship, and it was, in my opinion, the best way to battle against Thatcherism.</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgI5czKGnkJU3bmvjDEnDQ67ZqVaEXRxtcJf4wf1ssGsEuwiLVlOIlawZXltab8BWtvubqVrn68t9u-UzvL1t23C4517R6DKQtaT-Tt_5x-JqvGeU0Qcfo74V-QORaOGPYhvxu1fWXHtv-uSbhA3damNq-q_PyHnozqTDop-KD0ad9drv7cU9RGupVmCzo/s841/PXL_20220730_233041094.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #f4cccc;"><img border="0" data-original-height="841" data-original-width="639" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgI5czKGnkJU3bmvjDEnDQ67ZqVaEXRxtcJf4wf1ssGsEuwiLVlOIlawZXltab8BWtvubqVrn68t9u-UzvL1t23C4517R6DKQtaT-Tt_5x-JqvGeU0Qcfo74V-QORaOGPYhvxu1fWXHtv-uSbhA3damNq-q_PyHnozqTDop-KD0ad9drv7cU9RGupVmCzo/s16000/PXL_20220730_233041094.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i><span style="color: #f4cccc;">David Lloyd</span></i></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">After the disappearance of Mad Love, this anthology has never been reprinted in full, save a few excerpts here and there. After many years, I was finally able to find an original edition. And while reading it I was shocked to see how current it feels, especially now that, thanks to some decisions of the Supreme Court in the US, we can see how easily rights can be removed to benefit the political standpoint of the most conservative groups. </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">“Aargh!” displays a magnificent cover by Bill Sienkiewicz while Hernandez provides an evocative image for the back cover. Alan Moore’s story, “</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2013/10/heartburst-rick-veitch.html"><span style="color: #fff2cc;">The Mirror of Love</span></a></span></b></u><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">” is arguably the most well-known, when I originally reviewed this story I described it as a “sequential documentary”, which shows the “most important moments of gay culture throughout thousands of years”. It is a unique exploration of gay history at a time when nobody else dared to create something similar: “There are two narrative levels developed simultaneously, the first depicts historical facts and is drawn by Stephen R. Bissette with rich inks and a painted-like texture; the second level focuses on two male angels, lovers that share their joy or suffering depending on what happens in any given century”. </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhAHTN-unoqBGvbsygQGpI1zLvMmI1FrrYKSShUL8La23i1v1KnbV4eNA8TeC29AEbFYHNgidU6aOnVw4fTJzTe7rMLTbeeAO6BTG3ckrhdoNR1iR_I6Fc2y1lCxvrQ21vu5O_RsSkp0ZgizY3Ba6xiduN37A7Lt6XhXghzMvqruPoz6_vJ7imHFANn-6c/s834/PXL_20220730_233052759.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #f4cccc;"><img border="0" data-original-height="834" data-original-width="629" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhAHTN-unoqBGvbsygQGpI1zLvMmI1FrrYKSShUL8La23i1v1KnbV4eNA8TeC29AEbFYHNgidU6aOnVw4fTJzTe7rMLTbeeAO6BTG3ckrhdoNR1iR_I6Fc2y1lCxvrQ21vu5O_RsSkp0ZgizY3Ba6xiduN37A7Lt6XhXghzMvqruPoz6_vJ7imHFANn-6c/s16000/PXL_20220730_233052759.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i><span style="color: #f4cccc;">Groc</span></i></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">The anthology combines the works of legendary creators with new ones. We can see, for example, “Hand” a beautiful page by David Lloyd (V From Vendetta) followed by Groc’s absolutely brilliant parody of a safety procedure booklet that explains how you must protect yourself and your family from the threat of homosexuality. It’s impossible not to laugh out loud while reading it, but at the same time, it’s also scary to think that even today many people might consider alternative sexualities a risk for society. </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhLEHv6olbK-KF0aCyJq53UaH_Dq4tKJN3xV8GJBknNPNhYVSSk_sOmRzbJ9s3h05IhS3aMVxBVh7XeuzPGhjhsI1Uam6_b8W7R-sOev_vPCoUmqrUrTSPLB3XlcC89bx2Zmu04QS8WRzqtnZQQvrXOogaoOj1b5s9_HStdjAUhscj2acm8PBp5M_B74DY/s876/PXL_20220730_233110807.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #f4cccc;"><img border="0" data-original-height="876" data-original-width="642" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhLEHv6olbK-KF0aCyJq53UaH_Dq4tKJN3xV8GJBknNPNhYVSSk_sOmRzbJ9s3h05IhS3aMVxBVh7XeuzPGhjhsI1Uam6_b8W7R-sOev_vPCoUmqrUrTSPLB3XlcC89bx2Zmu04QS8WRzqtnZQQvrXOogaoOj1b5s9_HStdjAUhscj2acm8PBp5M_B74DY/s16000/PXL_20220730_233110807.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i><span style="color: #f4cccc;">Dave Gibbons</span></i></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">Extremely famous artists like Dave Gibbons (Watchmen) contribute with only a page, while new talents create uniquely strong autobiographical stories, although some of the collaborators in this anthology weren’t famous, the quality of their comics is unquestionable. For instance, “Friday Night at the Boozer”, by Charles Shaar Murray and Floyd R Jones Hughes is a strong and courageous critic to the heterosexual normative, and the compulsory elements in a male-centric environment. </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">Garry Leach (</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2015/06/miracleman-16-alan-moore-john-totleben.html"><span style="color: #fff2cc;">Miracleman</span></a></span></b></u><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">), another important Moore collaborator, contributes one page to the anthology. Howard Cruse writes and illustrates “Penceworth”, a rhymed comic book that seems reminiscent of a 19th century good manners book, this hilarious story seems to be a preamble of Cruse’s major contributions to gay comics. A few years later, and with important graphic novels, Cruse would be considered one of the most important gay creators in the American comic book industry. “Clause for Concern”, by Kevin O’Neill (The League of Extraordinary Gentlemen) is also a fantastic and hilarious take on police brutality, more specifically, two police officers trying to prevent people from turning gay on their watch. </span></div><div><span style="color: #f4cccc;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgy0S_4mKwq-liqp3z35yEkO5gHVMBIvQFis03efEspx4IWimH_ocyVXinAKk91-GSdumTvazX_ANCE9BbdyJQT5I90mn2jdeZNYBU734HmzWYbrn9koVJss5jC0Eb69Nk_1s14JU0xpgXGHD8HZIL8m3cAX4zP7ViGa4_GDt7KLmRuHzgdrJHAUtJIM4U/s852/PXL_20220730_233138654.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #f4cccc;"><img border="0" data-original-height="852" data-original-width="638" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgy0S_4mKwq-liqp3z35yEkO5gHVMBIvQFis03efEspx4IWimH_ocyVXinAKk91-GSdumTvazX_ANCE9BbdyJQT5I90mn2jdeZNYBU734HmzWYbrn9koVJss5jC0Eb69Nk_1s14JU0xpgXGHD8HZIL8m3cAX4zP7ViGa4_GDt7KLmRuHzgdrJHAUtJIM4U/s16000/PXL_20220730_233138654.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i><span style="color: #f4cccc;">Lin Jammet</span></i></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #f4cccc;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">“Homogenous” by Neil Gaiman and Bryan Talbot is an absolute masterpiece. In only a handful of pages, Gaiman shows us what would happen in the hypothetical situation that homosexuality could be eradicated completely. Also, by showing us the wonderful contributions of gay authors / creators / artists throughout history, Gaiman proves that everything from literature to theater, from fine arts to philosophy, absolutely everything would be diminished by the absence of people that didn’t conform to the heterosexual normative. Artistically, it’s beautiful; Talbot proves to be at the top of his game, and Gaiman creates a strong and unforgettable story. </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhK58qUk0_FgufSiExrzUuqSjKF3J33AcszNZJUHrdbjP4Nf1ap7qrG-JLYq-cT9ub7Jy1ac3PTklsp6zFi4QLsByTaWffRkq996gReIvymFNB2xLXuyQ9F90I_65JRKAjNvfeJvt2q50xpVLQH6huq3IqbRqGaU0rz2MJML7QC8c7J4rdrWqYPAfOg4dM/s868/PXL_20220730_233221664.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #f4cccc;"><img border="0" data-original-height="868" data-original-width="639" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhK58qUk0_FgufSiExrzUuqSjKF3J33AcszNZJUHrdbjP4Nf1ap7qrG-JLYq-cT9ub7Jy1ac3PTklsp6zFi4QLsByTaWffRkq996gReIvymFNB2xLXuyQ9F90I_65JRKAjNvfeJvt2q50xpVLQH6huq3IqbRqGaU0rz2MJML7QC8c7J4rdrWqYPAfOg4dM/s16000/PXL_20220730_233221664.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i><span style="color: #f4cccc;">Floyd R Jones Hughes</span></i></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">Dave Sim and Gerhard come up with a delightful story about a superhero obsessed with sending homosexuals to jail, for that purpose he has sent his two male sidekicks on a “perversion patrol” mission, in a solemn monologue reminiscent of classic superhero comics, he says “Who knows what titanic terrors await my young and impressionable boyish side-kicks? What senses-shattering crimes-against-nature they’ve had to face”, however, after the sidekicks return, the superhero finds himself aroused and his erection quickly scares away the youngsters. </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhbvnmpAM_O6MGUHM0Xp4uqptmK1KmivbFAoK69EJ0oPTpU9jcPHXGroeRsoNviqU-tlYSqnNF_7N1h3sJgWA8j8GzpAG4R3nXk8eCGMDafdB5mBnSa_QycBw6Am0UFOyxwSaheu-oAMbsh66yUOsjZU625eHsxIRFwGSZK1y2UV1EdbweeIvVtk0RD9aQ/s864/PXL_20220730_233252983.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #f4cccc;"><img border="0" data-original-height="864" data-original-width="639" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhbvnmpAM_O6MGUHM0Xp4uqptmK1KmivbFAoK69EJ0oPTpU9jcPHXGroeRsoNviqU-tlYSqnNF_7N1h3sJgWA8j8GzpAG4R3nXk8eCGMDafdB5mBnSa_QycBw6Am0UFOyxwSaheu-oAMbsh66yUOsjZU625eHsxIRFwGSZK1y2UV1EdbweeIvVtk0RD9aQ/s16000/PXL_20220730_233252983.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i><span style="color: #f4cccc;">Garry Leach</span></i></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">Brian Bolland writes and illustrates a whimsical 12-panel autobiographical comic, in which he talks to us as Brian Bolland, expressing that although he is heterosexual he supports sexual freedom, the most ironic parts are the ones in which he explains how gay men make him feel, while comparing how he acts around women. The ending, of course, it’s brilliant. Frank Miller’s “The Future of Law Enforcement” is a hilarious parody of Robocop, in this case, after a fatal accident, a man must be transformed into a cyborg to survive, but what has become evident is that the same accident that almost kills him has also turned him into a homosexual.</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgFpYEjlF-zuxF5nmaSG9OHhoflkbpzmlSi4q-GGwR4BJybIZu4LFmq0F3PX0tmUDgKqox1oB81TzQfxLU2Ct8qu7GR-YxERd_sM0nph9DlzlOSYUxhTwP9efKqtMMPrGuvbMHm0tcSb4EAasdbvgyod7dLGde6K2zLuv_NTjnd68XESFdIHeb4tscFDGc/s870/PXL_20220730_233326830.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #f4cccc;"><img border="0" data-original-height="870" data-original-width="628" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgFpYEjlF-zuxF5nmaSG9OHhoflkbpzmlSi4q-GGwR4BJybIZu4LFmq0F3PX0tmUDgKqox1oB81TzQfxLU2Ct8qu7GR-YxERd_sM0nph9DlzlOSYUxhTwP9efKqtMMPrGuvbMHm0tcSb4EAasdbvgyod7dLGde6K2zLuv_NTjnd68XESFdIHeb4tscFDGc/s16000/PXL_20220730_233326830.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i><span style="color: #f4cccc;">Howard Cruse</span></i></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">Of course, not all stories are humorous. “I Was a Teenage Target” by Dave Thorpe and Lin Jammet is a magnificent look at bullying, we witness how a group of young men abuse and hit a college student suspected of being gay. “Growing Out of It” written by Jamie Delano and Mark Vicars and penciled and inked by Shane Oakley, is a heartfelt and honest exploration of what it means to grow up being gay and how long it might take for the individual to discover his own sexuality. The anthology includes the works of Oscar Zarate, Dick Foreman, Harvey Pekar, Art Spiegelman, among others, and there are many amazing stories. I’m glad I was able to find the original edition. A must-read!</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">________________________________________________________________________________________________________</span></div><div><span style="background-color: #f4cccc; color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">________________________________________________________________________________________________________</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">“¡<span style="font-size: large;">A</span>argh!” podría parecer en un principio la onomatopeya común que encontramos en muchos cómics. Un personaje gritando dramáticamente. Podemos imaginar la intensidad del grito incluso si no podemos ver las causas detrás de él. En 1988, la gente en Inglaterra también tuvo que gritar a todo pulmón para asegurarse de que se respetaran sus derechos básicos. Fue una época oscura para la tierra que nos ha dado tanto, desde los Beatles hasta la fantástica invasión británica de creadores de cómics. Era la época de Margaret Thatcher y la política conservadora. Y fue la época en que el gobierno intentó erradicar la homosexualidad, incluso como concepto abstracto.</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">En tal situación, por supuesto, las personas más creativas de la industria del cómic formaron una coalición llamada “¡Artistas contra la desenfrenada homofobia del gobierno!”, o “¡Aargh!” (por sus siglas en inglés), y publicaron una antología absolutamente increíble con historias contra la homofobia. La editorial, por supuesto, no era una empresa estadounidense, era el sello de corta duración de Alan Moore, Mad Love. Y todas las ganancias de las ventas se destinarían a diferentes organizaciones LGBT. Es difícil calcular cuánto dinero recaudaron, pero esta fue una iniciativa verdaderamente valiente. Fue un grito contra la homofobia pero también contra la censura, y fue, en mi opinión, la mejor manera de luchar contra el thatcherismo.</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj1WVZlaR9GMo7dS_cYD0G1RGYC0XSnZ1ln26CHgKxzn0k0o8b-F0HPLDOfv5G8NlgsxUJjiaU-pw53xO6BKhEIjfvKxFwXif81VpCPgSFHXILVMsb-OmH1EKrhi7r5Yj0slNgZd10YVdXgoyLKzkgEbyi4bVnQH5Ob_BZbeDk_82QLTAEcwa5cweT_6yk/s1050/PXL_20220730_233340430.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><span style="color: #f4cccc;"><img border="0" data-original-height="756" data-original-width="1050" height="460" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj1WVZlaR9GMo7dS_cYD0G1RGYC0XSnZ1ln26CHgKxzn0k0o8b-F0HPLDOfv5G8NlgsxUJjiaU-pw53xO6BKhEIjfvKxFwXif81VpCPgSFHXILVMsb-OmH1EKrhi7r5Yj0slNgZd10YVdXgoyLKzkgEbyi4bVnQH5Ob_BZbeDk_82QLTAEcwa5cweT_6yk/w640-h460/PXL_20220730_233340430.jpg" width="640" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i><span style="color: #f4cccc;">Bill Sienkiewicz</span></i></td></tr></tbody></table><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="color: #f4cccc;"><br /></span></div></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">Después de la desaparición de Mad Love, esta antología nunca ha sido reimpresa en su totalidad, salvo algunos extractos aquí y allá. Después de muchos años, finalmente pude encontrar una edición original. Y mientras la leía me impactó ver lo actual que es, sobre todo ahora que, gracias a algunas decisiones de la Corte Suprema de Estados Unidos, podemos ver con qué facilidad se pueden quitar derechos para beneficiar el punto de vista político de los grupos más conservadores.</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhidJmkmoIsCuN2D0O56VtpD4WCQp7U9bhVSBqm24SHhh10dqxGyDFtWbz1EB078SUyIoaSzuTfxFfoRZnFm71o3AJba_Dw9E28InlTCFnOjho3Hvto6gVLXwPrLlDTd7GTkSto6m0X0bOfOui7ynW_VIJ1KbGx5yaiHU7UxgcP3UTpnQ8oqlRR-dIn97w/s863/PXL_20220730_233418482.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #f4cccc;"><img border="0" data-original-height="863" data-original-width="629" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhidJmkmoIsCuN2D0O56VtpD4WCQp7U9bhVSBqm24SHhh10dqxGyDFtWbz1EB078SUyIoaSzuTfxFfoRZnFm71o3AJba_Dw9E28InlTCFnOjho3Hvto6gVLXwPrLlDTd7GTkSto6m0X0bOfOui7ynW_VIJ1KbGx5yaiHU7UxgcP3UTpnQ8oqlRR-dIn97w/s16000/PXL_20220730_233418482.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i><span style="color: #f4cccc;">Kevin O'Neil</span></i></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">"¡Aargh!" inicia con una magnífica portada de Bill Sienkiewicz mientras que Hernández aporta una evocadora imagen para la contraportada. La historia de Alan Moore, </span><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">“</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2013/10/heartburst-rick-veitch.html"><span style="color: #fff2cc;">The Mirror of Love</span></a></span></b></u><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">”</span><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">, es posiblemente la más conocida. Cuando reseñé originalmente esta historia, la describí como un "documental secuencial", que muestra los "momentos más importantes de la cultura gay a lo largo de miles de años". Es una exploración única de la historia gay en un momento en que nadie más se atrevía a crear algo similar: “Hay dos niveles narrativos desarrollados simultáneamente, el primero describe hechos históricos y está dibujado por Stephen R. Bissette con ricas tintas y un estilo con la textura de la pintura; el segundo nivel se centra en dos ángeles masculinos, amantes que comparten su alegría o sufrimiento según lo que suceda en un siglo determinado”.</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">La antología combina las obras de creadores legendarios con muchos nuevos. Podemos ver, por ejemplo, “Mano”, una hermosa página de David Lloyd (V From Vendetta) seguida de la parodia absolutamente brillante de Groc de un folleto de procedimientos de seguridad que explica cómo debes protegerte a ti y a tu familia de la amenaza de la homosexualidad. Es imposible no reírse a carcajadas mientras lo lees, pero al mismo tiempo también inquieta pensar que aún hoy en día muchas personas pueden considerar las sexualidades alternativas como un riesgo para la sociedad.</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgl8mAo67-ak6dioHVqgU74HaU7QLsf0tGotE5gdaKhaIJueVPgMg7xTTmbKL6NDgZKrtnTeEq90tQjQd5l1ZuGX3V_KWYYw5Om-swc8BcU2UbqdST2qFrifFgQAu9rCfolicBSbbsXk0tPGEmcu67J7Y51-d3Atz0a6cf9azNtEt8lJDbiz8mwSLWfLBI/s853/PXL_20220730_233453321.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #f4cccc;"><img border="0" data-original-height="853" data-original-width="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgl8mAo67-ak6dioHVqgU74HaU7QLsf0tGotE5gdaKhaIJueVPgMg7xTTmbKL6NDgZKrtnTeEq90tQjQd5l1ZuGX3V_KWYYw5Om-swc8BcU2UbqdST2qFrifFgQAu9rCfolicBSbbsXk0tPGEmcu67J7Y51-d3Atz0a6cf9azNtEt8lJDbiz8mwSLWfLBI/s16000/PXL_20220730_233453321.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i><span style="color: #f4cccc;">Bryan Talbot</span></i></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">Artistas extremadamente famosos como Dave Gibbons (Watchmen) contribuyen con solo una página, mientras que los nuevos talentos crean historias autobiográficas únicas y fuertes, aunque algunos de los colaboradores de esta antología no eran famosos, la calidad de sus cómics es incuestionable. Por ejemplo, "Friday Night at the Boozer", de Charles Shaar Murray y Floyd R Jones Hughes, es una crítica fuerte y valiente de la normativa heterosexual y los elementos obligatorios en un entorno centrado en la hombría.</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgV1sPOQg3Ag5MynAm9fYBYJUPH7MgD9EUUoL1gxmgTso7aiCbkP2uq_0BXNziB68bSEOMt89uuMvn838DZrIt_xk9KLqLu7JaRGcUNgCeIFjb1iRA5MGqw1hv-KLTCHk3YBDHiLOYkfDRKZ3BaH_VI1v_NIIyVtweC8ccD0NDBn2HTPcbu9exyUNBoD3E/s904/PXL_20220730_233537786.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #f4cccc;"><img border="0" data-original-height="904" data-original-width="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgV1sPOQg3Ag5MynAm9fYBYJUPH7MgD9EUUoL1gxmgTso7aiCbkP2uq_0BXNziB68bSEOMt89uuMvn838DZrIt_xk9KLqLu7JaRGcUNgCeIFjb1iRA5MGqw1hv-KLTCHk3YBDHiLOYkfDRKZ3BaH_VI1v_NIIyVtweC8ccD0NDBn2HTPcbu9exyUNBoD3E/s16000/PXL_20220730_233537786.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i><span style="color: #f4cccc;">Gerhard</span></i></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">Garry Leach </span><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">(</span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2015/06/miracleman-16-alan-moore-john-totleben.html"><span style="color: #fff2cc;">Miracleman</span></a></span></b></u><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">, otro importante colaborador de Moore, contribuye con una página en la antología. Howard Cruse escribe e ilustra “Vale un penique”, un cómic rimado que parece una reminiscencia de un libro de buenos modales del siglo XIX, esta hilarante historia parece ser un preámbulo de las principales contribuciones de Cruse a los cómics gay. Unos años más tarde, y con importantes novelas gráficas, Cruse sería considerado uno de los creadores gay más importantes de la industria del cómic estadounidense. "Cláusula de preocupación", de Kevin O'Neill (La liga de los hombres extraordinarios) también es una versión fantástica e hilarante de la brutalidad policial, más específicamente, dos policías que intentan evitar que las personas se vuelvan homosexuales bajo su vigilancia.</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh_5CFunDStkhixXOTRmmP8SpdF4FzQnrGF4tXkslX_VSSXhDEE5ZX0nehGHIKGYHN4ViqXRbCXffC0rpG3klK5tH0mlI03riPob6j8Tx4Y6olz6DCRPWQFU-bpjuo-dqZaHyoLMbwYTTlh4aA-cSWY9OhipYMzNCOXbVXLDv5HpkRu4a6m8vwqxShV8Ss/s894/PXL_20220730_233537787.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #f4cccc;"><img border="0" data-original-height="894" data-original-width="639" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh_5CFunDStkhixXOTRmmP8SpdF4FzQnrGF4tXkslX_VSSXhDEE5ZX0nehGHIKGYHN4ViqXRbCXffC0rpG3klK5tH0mlI03riPob6j8Tx4Y6olz6DCRPWQFU-bpjuo-dqZaHyoLMbwYTTlh4aA-cSWY9OhipYMzNCOXbVXLDv5HpkRu4a6m8vwqxShV8Ss/s16000/PXL_20220730_233537787.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i><span style="color: #f4cccc;">Gerhard</span></i></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">“Homogéneo” de Neil Gaiman y Bryan Talbot es una obra maestra absoluta. En apenas un puñado de páginas, Gaiman nos muestra lo que sucedería en la hipotética situación de que la homosexualidad pudiese erradicarse por completo. Además, al mostrarnos las maravillosas contribuciones de los autores/creadores/artistas homosexuales a lo largo de la historia, Gaiman demuestra que todo, desde la literatura hasta el teatro, desde las bellas artes hasta la filosofía, absolutamente todo quedaría mermado por la ausencia de personas que no se conforman con la normativa heterosexual. Artísticamente, es una preciosidad; Talbot demuestra estar en su mejor momento, y Gaiman crea una historia sólida e inolvidable.</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi_Gvms_mpFr-4jo7HP3eZUTnAdq2zY749wgYNZwny9nt_vosePHAEhIO9u5HLsg2OlnqRXN1T5USJ6IUcHl66v0Kdnut5PLrD1eZfeL9hFg9eo3S7qT0rq9cNAddYiI8QE4Thrllc2SAGtHyI_OJPGfq7n1b9ZrwzFLdYysua8W2D5KGaintpHOdRLqLA/s837/PXL_20220730_233612070.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #f4cccc;"><img border="0" data-original-height="837" data-original-width="632" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi_Gvms_mpFr-4jo7HP3eZUTnAdq2zY749wgYNZwny9nt_vosePHAEhIO9u5HLsg2OlnqRXN1T5USJ6IUcHl66v0Kdnut5PLrD1eZfeL9hFg9eo3S7qT0rq9cNAddYiI8QE4Thrllc2SAGtHyI_OJPGfq7n1b9ZrwzFLdYysua8W2D5KGaintpHOdRLqLA/s16000/PXL_20220730_233612070.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i><span style="color: #f4cccc;">Brian Bolland</span></i></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">A Dave Sim y Gerhard se les ocurre una deliciosa historia sobre un superhéroe obsesionado con enviar a los homosexuales a la cárcel, para ello ha enviado a sus dos jóvenes ayudantes a una misión de "patrulla de perversión", en un monólogo solemne que recuerda a los cómics clásicos de superhéroes, dice. “¿Quién sabe qué terrores titánicos aguardan a mis jóvenes e impresionables ayudantes juveniles? Qué crímenes contra la naturaleza que rompen los sentidos han tenido que enfrentar”, sin embargo, después de que regresan los jóvenes, el superhéroe se excita y su erección rápidamente asusta a los muchachos.</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiUo7PwqhmKMrBXRgvlTn8iK00gkGv6FlHwtS-Wd0oINRcILO0jhk2_WVM0hUsu3HDXDZxBlJvENN8_VelzVl0RBaqu7SMxw-o7qQvf31QxEFGaN3FoM2P5k2emq-uvAlfnUCF8KTedIoe-by8MMN3ut1iZikDEE5eDhi3k8js0R_cS4swq16APR1whCOQ/s794/PXL_20220730_233730389.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #f4cccc;"><img border="0" data-original-height="794" data-original-width="635" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiUo7PwqhmKMrBXRgvlTn8iK00gkGv6FlHwtS-Wd0oINRcILO0jhk2_WVM0hUsu3HDXDZxBlJvENN8_VelzVl0RBaqu7SMxw-o7qQvf31QxEFGaN3FoM2P5k2emq-uvAlfnUCF8KTedIoe-by8MMN3ut1iZikDEE5eDhi3k8js0R_cS4swq16APR1whCOQ/s16000/PXL_20220730_233730389.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i><span style="color: #f4cccc;">Frank Miller</span></i></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">Brian Bolland escribe e ilustra un ingenioso cómic autobiográfico de 12 viñetas, en el que nos habla como Brian Bolland, expresando que aunque es heterosexual apoya la libertad sexual, las partes más irónicas son aquellas en las que explica cómo lo hacen sentir los hombres homosexuales mientras compara cómo actúa él con las mujeres. El final, por supuesto, es brillante. “El futuro de la obligación de la ley” de Frank Miller es una parodia hilarante de Robocop, en este caso, luego de un accidente fatal, un hombre debe transformarse en un cyborg para sobrevivir, pero lo que ha quedado en evidencia es que el mismo accidente que casi lo mata también lo ha convertido en homosexual.</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgd8YYR1QdvwB7dMcfNQzKFxy2Wx-sFfWC74r8uUMUN1HasKa6LXxeWfkBO2M2KETmHG3avMamFU1kMPP-FIWeBGmW-haIRyPtlHG0nHCsFrhDdyv9m2dDpiiZac0h4tE89l7PuglhNk75_n_pzGneWO5U3592nYnkROi0mOYIflnrXGjhAoF2dloXSVzc/s934/PXL_20220730_233745901.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #f4cccc;"><img border="0" data-original-height="934" data-original-width="639" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgd8YYR1QdvwB7dMcfNQzKFxy2Wx-sFfWC74r8uUMUN1HasKa6LXxeWfkBO2M2KETmHG3avMamFU1kMPP-FIWeBGmW-haIRyPtlHG0nHCsFrhDdyv9m2dDpiiZac0h4tE89l7PuglhNk75_n_pzGneWO5U3592nYnkROi0mOYIflnrXGjhAoF2dloXSVzc/s16000/PXL_20220730_233745901.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i><span style="color: #f4cccc;">Shane Oakley</span></i></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">Por supuesto, no todas las historias son humorísticas. “De adolescente yo fui un blanco” de Dave Thorpe y Lin Jammet es una magnífica mirada al abuso estudiantil, somos testigos de cómo un grupo de jóvenes abusa y golpea a un estudiante universitario sospechoso de ser gay. “Creciendo”, escrita por Jamie Delano y Mark Vicars y dibujada a lápiz y entintada por Shane Oakley, es una exploración conmovedora y sincera de lo que significa crecer siendo gay y cuánto tiempo puede llevarle a la persona descubrir su propia sexualidad. La antología incluye las obras de Oscar Zarate, Dick Foreman, Harvey Pekar, Art Spiegelman, entre otros, y hay muchas historias asombrosas. Me alegro de haber podido encontrar la edición original. ¡Una lectura imprescindible!</span></div></div>Arionhttp://www.blogger.com/profile/00794190466838336293noreply@blogger.com4tag:blogger.com,1999:blog-1287370766163078662.post-52643344427441554632023-07-11T02:45:00.000-04:002023-07-11T02:45:03.797-04:00DC Pride: Tim Drake Special # 1 - Meghan Fitzmartin & Belén Ortega<div style="text-align: left;"><span style="color: #f4cccc;"><span style="font-family: trebuchet; font-size: large;">D</span><span style="font-family: Montserrat;">emelza Carlton asked “are they so pure that they don't eat, drink or have sex, being so perfect that they can't do anything wrong?”. If you think Carlton was talking about superheroes you're basically right although to be more specific the writer was talking about angels. Both superheroes and angels share a lot of in common given the nature of traditional comic book publishers. Sex is always an element that is out of the question and very little in that regard has evolved over the years. </span></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">It’s true that in the 21st century some of the rules that used to govern the comics code authority aren’t as strict as they used to be, but the disappearance of the code hasn't really been as liberating as one would have thought. What we have now is basically a bunch of references that somehow satiate or please the readers: a character will say “hey, look at me, I'm a lesbian” or “hey, look at me, I'm gay”. In general publishers think that by adding a certain amount of LGBT characters they are doing more than enough to support its queer fanbase. but I think there's always so much more that they could do because sex is a part of our lives and sexuality is more complex than just saying “hey, look at me, I'm straight or I'm gay”. </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjzL7gfRdWg7-In8DLIpUARSH6jGSXFPtysnIjJ_zzMOjng3g7lk9bYHeH7UT6ylxlRKvq00-v6UMCEOenotm6A-e8xIrGwk1XtsHSAR21HusMP7WaicbxSXm04PML5azHklLTxplPsSzphWQpD64T8WUCFvn3gSH_fzCQlyQTTvwqEweqcwB0Mo0pMxzw/s986/t1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><span style="color: #f4cccc;"><img border="0" data-original-height="986" data-original-width="643" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjzL7gfRdWg7-In8DLIpUARSH6jGSXFPtysnIjJ_zzMOjng3g7lk9bYHeH7UT6ylxlRKvq00-v6UMCEOenotm6A-e8xIrGwk1XtsHSAR21HusMP7WaicbxSXm04PML5azHklLTxplPsSzphWQpD64T8WUCFvn3gSH_fzCQlyQTTvwqEweqcwB0Mo0pMxzw/s16000/t1.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i><span style="color: #f4cccc;">Belén Ortega</span></i></td></tr></tbody></table><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="color: #f4cccc;"><br /></span></div></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">Since the 40s there has always been gossip concerning the relationship between Batman and Robin. In the 50s, Frederic Wertham was a psychiatrist obsessed with destroying comic books, which he saw as a medium that would corrupt America’s youth and turn everyone into underage criminals and/or sexual deviants. Wertham said that Batman and Robin were the ultimate gay male fantasy: a rich older man living together with a young and impressionable boy, sleeping together, going out at night, dressing on, wearing tights and all that. Of course, the complete absence of women in their lives made their friendship a bit suspicious. And sure enough, there is some homoerotic subtext in those early Batman comics, but as we know superhero comics are always devoid of sex. Even if in this fictional universe they could have been attracted to each other there was never the possibility of actually doing anything. Superheroes, like action figures, don’t come with genitals after all. </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj35XCSJR0fDpVxcjanzzzNq5AvHXqTitcCTywcTkkLNcI94iSsc-PWeuxZ_H2WE4IrcRCumb0cHNYu7ipOolHVGetW7EhlQ77DuhHxzyOE_67z4fm_i4I57giH2-HaiFQbyPyMxOnE13nsDdj75YEsXlnF4w8VZoTtLoUpe-oyG9QyXzswgbB3q2vY4cI/s986/t2.png" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #f4cccc;"><img border="0" data-original-height="986" data-original-width="647" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj35XCSJR0fDpVxcjanzzzNq5AvHXqTitcCTywcTkkLNcI94iSsc-PWeuxZ_H2WE4IrcRCumb0cHNYu7ipOolHVGetW7EhlQ77DuhHxzyOE_67z4fm_i4I57giH2-HaiFQbyPyMxOnE13nsDdj75YEsXlnF4w8VZoTtLoUpe-oyG9QyXzswgbB3q2vY4cI/s16000/t2.png" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i><span style="color: #f4cccc;">Travis Moore</span></i></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">Over the decades much has changed. The original Robin, Dick Grayson, became Nightwing. Then there was the second Robin, Jason Todd, who died at the hands of the Joker (and later resurrected). And then, of course, we have the third Robin, Tim Drake, who was always my favorite, especially because Tim Drake is the only Robin who actually had a choice: we know that Dick and Jason lost their parents, they were orphans. When Bruce Wayne decided to adopt them, they basically had to say yes. There was really not much else they could do to survive in that situation. With Tim Drake is quite different. He was smart enough to figure out Batman's secret identity and he volunteers to replace the fallen Robin. He's the only one that has a choice, his father is alive and loves him and provides him with a comfortable life (until the tragic events of </span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2012/09/identity-crisis-brad-meltzer-morales.html"><span style="color: #fce5cd;">Identity Crisis</span></a></span></b></u><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">). Besides Tim Drake is strongly linked to Young Justice, a comic I love and that I always say I should review soon. </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhkSGYYM7t2mPhGaazTjREntEbLcD4Q53fuuckZXKsh9cDgMDwNh2pETDCfp8rUw-e4K3PqvOXpesiHop1ZaT1Gj0395nzWucsEaEgIbei5oniSnMF0q63GhMREPyoxPmBjenEpk9U1TNWkukUMYTcKwRoj5LvzoFzEzooE5TpYx3vnyETX3zQ7bFgX8lc/s1086/PXL_20230114_221307954.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><span style="color: #f4cccc;"><img border="0" data-original-height="1086" data-original-width="644" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhkSGYYM7t2mPhGaazTjREntEbLcD4Q53fuuckZXKsh9cDgMDwNh2pETDCfp8rUw-e4K3PqvOXpesiHop1ZaT1Gj0395nzWucsEaEgIbei5oniSnMF0q63GhMREPyoxPmBjenEpk9U1TNWkukUMYTcKwRoj5LvzoFzEzooE5TpYx3vnyETX3zQ7bFgX8lc/s16000/PXL_20230114_221307954.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #f4cccc;">Tim Drake & Bernard Dowd</span></td></tr></tbody></table><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">Evidently, I was very interested in this DC Pride Tim Drake Special which was published a year ago, in June 2022, to celebrate the pride parades all over the US. This comic includes material originally published in Batman: Urban Legends # 4-6 & 10, in 2021. First, “Sum of our parts”, written by Meghan Fitzmartin and illustrated by Belén Ortega, is a story that begins with Tim Drake meeting his high school friend Bernard Dowd, whom he hasn't seen in quite a while. </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">According to Brian Rabadeau: “One of Bernard's earliest appearances was in Robin #140 by Bill Willingham, Scott McDaniel, Andy Owens, and Guy Major. In Bernard's early days, he was Tim's cocky friend who Tim enjoyed hanging out with because it gave him a breath of fresh air from his crime-fighting life”, although I have Robin comics from that run I actually haven’t read issue # 140 so I wasn't really familiar with the character of Bernard. It was very interesting to see how a forgotten character from Robin's past is reintroduced as his future love interest. You’re probably asking, wasn’t Robin interested in girls in the past? Well, the solution is quite simple. Instead of coming out as gay, Robin comes out as bisexual and now his new boyfriend is actually going to be Bernard. I enjoyed this first date between Tim and Bernard and, of course, we have the classic supervillains trying to ruin everything and eventually the two boys just fight against them and win. It's a pretty uplifting ending!</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEikUrOZsvjycOBB3OQbHguMlg30kUxAuDhhRLQQN4AwrGlFjoHZiG7JTjGY-L0KfYD9RnczszEF5ZKptt597F5OkesFErpViSpAgdpAjDArzbLhRMGQ_-sxWZ9R2bky1ABssc6qS0zW5AwfU7L8wQNri2wJ-lexrn--RBvQLmp_lpT1XoPWeeeKgZWmGLA/s1020/PXL_20230114_221410761.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #f4cccc;"><img border="0" data-original-height="1020" data-original-width="626" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEikUrOZsvjycOBB3OQbHguMlg30kUxAuDhhRLQQN4AwrGlFjoHZiG7JTjGY-L0KfYD9RnczszEF5ZKptt597F5OkesFErpViSpAgdpAjDArzbLhRMGQ_-sxWZ9R2bky1ABssc6qS0zW5AwfU7L8wQNri2wJ-lexrn--RBvQLmp_lpT1XoPWeeeKgZWmGLA/s16000/PXL_20230114_221410761.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #f4cccc;">Robin & Bernard</span></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">“Happy Holidays”, written by Meghan Fitzmartin and illustrated by Alberto Jiménez Alburquerque, revolves around Batman and Robin. According to Rabadeau: “Batman never had a conventional personal life. Many of his relationships have been dysfunctional, to say the least. So it came as a pleasant surprise to fans that Batman approved and admired Tim's relationship with Bernard. In Batman: Urban Legends, Batman admitted he gave up on happiness but assured Tim that he had the right to be happy and that he was glad he found Bernard”. In this story we see a side of Batman that we don't normally see, perhaps a more vulnerable or more human side. Certainly I think it is a great holiday story and it’s very inspiring to see the way Batman approves of Robin's newly discovered bisexuality.</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">“The Elephant in the Room” (again by Meghan Fitzmartin & Belén Ortega), as the title indicates, is a “major problem or controversial issue that is obviously present but avoided as a subject for discussion”. It's hilarious how in this story we actually have a ghost elephant who wreaks havoc. My favorite moment is a reunion of sorts, which brings together Superboy, Robin and Impulse, the founding members of Young Justice. In Rabadeau’s words “One interesting moment in Bernard's earlier, immature stage occurred when Bernard jokingly implied that Tim was gay because he didn't believe his then girlfriend Stephanie Brown existed”. Stephanie was the heroine Spoiler and she's happy for Tim and Bernard. When the 3 of them finally meet it’s a very sweet moment. You won’t find sex here, but you sure will find tender moments between Tim and Bernard. Special shoutout to Travis Moore for that stunning variant cover! </span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">________________________________________________________________________________________________________</span></div><div><span style="background-color: #f4cccc; color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">________________________________________________________________________________________________________</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc;"><span style="font-family: georgia; font-size: large;">D</span><span style="font-family: Montserrat;">emelza Carlton preguntó “¿son tan puros que no comen, ni beben ni tienen sexo, siendo tan perfectos que no pueden hacer nada malo?”. Si creéis que Carlton estaba hablando de superhéroes, básicamente tenéis razón, aunque para ser más específicos, la escritora estaba hablando de ángeles. Tanto los superhéroes como los ángeles tienen mucho en común dada la naturaleza de las editoriales tradicionales de cómics. El sexo siempre es un elemento que no se discute y muy poco ha cambiado en ese sentido a lo largo de los años.</span></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjWzmiiu2mjTV4fYjLMOVqgE-Ko4ZzGQGSO7vGJ4pbtIW-R4DECVwk6TC26D8Z04pQCDY2dSGTU5NhenFaZYvXzPvcfBy8Jv7HVmDuxM-1YxzlhC8dw85zw3Qn1kf1SM9k6FkvJihFke-I9f5Z_ndXcKxjwc7lrCuF_HZoobPFU9euHMm5Rcgiw29-xwPY/s1076/PXL_20230114_221547521.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><span style="color: #f4cccc;"><img border="0" data-original-height="1076" data-original-width="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjWzmiiu2mjTV4fYjLMOVqgE-Ko4ZzGQGSO7vGJ4pbtIW-R4DECVwk6TC26D8Z04pQCDY2dSGTU5NhenFaZYvXzPvcfBy8Jv7HVmDuxM-1YxzlhC8dw85zw3Qn1kf1SM9k6FkvJihFke-I9f5Z_ndXcKxjwc7lrCuF_HZoobPFU9euHMm5Rcgiw29-xwPY/s16000/PXL_20230114_221547521.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #f4cccc;">100% romance</span></td></tr></tbody></table><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="color: #f4cccc;"><br /></span></div></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">Es cierto que en el siglo XXI algunas de las reglas que regían la autoridad del código de los cómics no son tan estrictas como solían ser, pero la desaparición del código no ha sido realmente tan liberadora como se hubiera pensado. Lo que tenemos ahora es básicamente un montón de referencias que de alguna manera sacian o complacen a los lectores: un personaje dirá “oye, mírame, soy lesbiana” u “oye, mírame, soy gay”. En general, los editores piensan que al agregar una cierta cantidad de personajes LGBT están haciendo más que suficiente para apoyar a sus fans queer. Pero creo que siempre hay mucho más que podrían hacer porque el sexo es parte de nuestras vidas y la sexualidad es más compleja que simplemente decir “oye, mírame, soy heterosexual o soy gay”.</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">Desde los 40s siempre huno rumores sobre la relación entre Batman y Robin. En los 50s, Frederic Wertham era un psiquiatra obsesionado con destruir los cómics, a los que consideraba un medio que corrompería a la juventud estadounidense y convertiría a todos en delincuentes menores de edad y/o desviados sexuales. Wertham dijo que Batman y Robin eran la fantasía masculina gay definitiva: un adinerado hombre mayor que vivía con un chiquillo joven e impresionable, dormían juntos, salían de noche, se vestían, usaban mallas y todo eso. Por supuesto, la ausencia total de mujeres en sus vidas hizo que su amistad fuera un poco sospechosa. Y, por supuesto, hay un subtexto homoerótico en esos primeros cómics de Batman, pero como sabemos, los cómics de superhéroes siempre carecen de sexo. Incluso si en este universo ficticio podrían haber sentido atracción el uno por el otro, nunca existió la posibilidad de hacer algo. Después de todo, los superhéroes, como las figuras de acción, no vienen con genitales.</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh_m8RluhtpZ8SLT_U2srpbnBfHvIB2fivpPGufVxLubFKz1GXmq99AcFKyKGzVJvm1I3qDF_pYZbmB0cjldzD-LfIBB4szdpLZrZpbcdYPydDK26SHBZ5sowKpiblTh26y-nYmghyHWPtG8Vp2AWbdMkCPWBC0928wx7R09UyRoCZmiIEr3tnoU9__yYY/s1066/PXL_20230114_221706253.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #f4cccc;"><img border="0" data-original-height="1066" data-original-width="639" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh_m8RluhtpZ8SLT_U2srpbnBfHvIB2fivpPGufVxLubFKz1GXmq99AcFKyKGzVJvm1I3qDF_pYZbmB0cjldzD-LfIBB4szdpLZrZpbcdYPydDK26SHBZ5sowKpiblTh26y-nYmghyHWPtG8Vp2AWbdMkCPWBC0928wx7R09UyRoCZmiIEr3tnoU9__yYY/s16000/PXL_20230114_221706253.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #f4cccc;">Batman & Robin</span></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">A lo largo de las décadas mucho ha cambiado. El Robin original, Dick Grayson, se convirtió en Nightwing. Luego estaba el segundo Robin, Jason Todd, quien murió a manos del Joker (y luego resucitó). Y luego, por supuesto, tenemos al tercer Robin, Tim Drake, quien siempre fue mi favorito, especialmente porque Tim Drake es el único Robin que realmente tuvo una opción: sabemos que Dick y Jason perdieron a sus padres, eran huérfanos. Cuando Bruce Wayne decidió adoptarlos, básicamente tuvieron que decir que sí. Realmente no había mucho más que pudieran hacer para sobrevivir en esa situación. Con Tim Drake es bastante diferente. Fue lo suficientemente inteligente como para descubrir la identidad secreta de Batman y se ofreció como voluntario para reemplazar al Robin caído. Él es el único que tiene elección, su padre está vivo y lo quiere y le brinda una vida cómoda (hasta los trágicos eventos de</span><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"> </span><u><b><span style="font-family: verdana;"><a href="https://artbyarion.blogspot.com/2012/09/identity-crisis-brad-meltzer-morales.html"><span style="color: #fce5cd;">Identity Crisis</span></a></span></b></u><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">)</span><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">. Además Tim Drake está fuertemente ligado a Young Justice, un cómic que me encanta y que siempre digo que debería reseñar pronto.</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">Evidentemente, estaba muy interesado en este DC Pride Tim Drake Special que se publicó hace un año, en junio del 2022, para celebrar los desfiles del orgullo gay en Estados Unidos. Este cómic incluye material publicado originalmente en Batman: Urban Legends # 4-6 & 10, del 2021. Primero, “La suma de nuestras partes”, escrito por Meghan Fitzmartin e ilustrado por Belén Ortega, es un relato que comienza con Tim Drake saliendo con su amigo de la escuela secundaria Bernard Dowd, a quien no ha visto en bastante tiempo.</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhI6lfSa9jcqx3F8ocjJ1yo4EFNWDiG-YQbQbCD25cZem9Y0XE8oiW9q3I7EDz_6snFYPyPtgR2K7SK6bI5qQkd90iBQNFnkG7lkADAjOAx_N2IAo5gKWU4JP_K6HMqQbdzKautgVudT6l0-OnuAez2oO0_tJY-zFHfp77zW4avK4XulydvS7A_xJbmzuI/s1009/PXL_20230114_221814045.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #f4cccc;"><img border="0" data-original-height="1009" data-original-width="636" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhI6lfSa9jcqx3F8ocjJ1yo4EFNWDiG-YQbQbCD25cZem9Y0XE8oiW9q3I7EDz_6snFYPyPtgR2K7SK6bI5qQkd90iBQNFnkG7lkADAjOAx_N2IAo5gKWU4JP_K6HMqQbdzKautgVudT6l0-OnuAez2oO0_tJY-zFHfp77zW4avK4XulydvS7A_xJbmzuI/s16000/PXL_20230114_221814045.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #f4cccc;">Impulse, Superboy, Robin, Spoiler & Batgirl</span></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">Según Brian Rabadeau: “Una de las primeras apariciones de Bernard fue en Robin #140 de Bill Willingham, Scott McDaniel, Andy Owens y Guy Major. En los primeros días de Bernard, era el amigo engreído de Tim con quien Tim disfrutaba pasar el rato porque le daba un soplo de aire fresco a su vida de lucha contra el crimen”, aunque tengo cómics de Robin de esa etapa, en realidad no he leído el número 140, así que no estaba muy familiarizado con el personaje de Bernard. Fue muy interesante ver cómo un personaje olvidado del pasado de Robin es reintroducido como su futuro interés amoroso. Probablemente os estéis preguntando, ¿a Robin no le interesaban las chicas en el pasado? Bueno, la solución es bastante simple. En lugar de declararse gay, Robin se declara bisexual y ahora su nuevo novio será Bernard. Disfruté de esta primera cita entre Tim y Bernard y, por supuesto, tenemos a los supervillanos clásicos que intentan arruinarlo todo y, finalmente, los dos chicos luchan contra ellos y ganan. ¡Es un final bastante edificante!</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">“Felices fiestas”, escrito por Meghan Fitzmartin e ilustrado por Alberto Jiménez Alburquerque, gira en torno a Batman y Robin. Según Rabadeau: “Batman nunca tuvo una vida personal convencional. Muchas de sus relaciones han sido disfuncionales, por decir lo menos. Así que fue una agradable sorpresa para los fans que Batman aprobara y admirara la relación de Tim con Bernard. En Batman: Urban Legends, Batman admitió que renunció a la felicidad, pero le aseguró a Tim que él tenía derecho a ser feliz y que estaba contento de que hubiese encontrado a Bernard”. En esta historia vemos un lado de Batman que normalmente no vemos, quizás un lado más vulnerable o más humano. Ciertamente creo que es una gran historia navideña y es muy inspirador ver la forma en que Batman aprueba la bisexualidad recién descubierta de Robin.</span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgM4QZWMcFX739bj_ItG5wbJh9NztBVk7_zS7Dz3z9PWfGF393bLhGU-DguH-eGMKvPoyyZ28MBVCfa8HUyaeYe_MB1sN2xOswm9fR11gvYJZbmzHA4cgPX_wvHZV0B9cSoFZCTJwWIzsuim2xK7VRxv8TFmioyCaccGos5bq3MzxbXtZD-Lkm41hTcdMA/s1030/PXL_20230114_221856622.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><span style="color: #f4cccc;"><img border="0" data-original-height="1030" data-original-width="631" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgM4QZWMcFX739bj_ItG5wbJh9NztBVk7_zS7Dz3z9PWfGF393bLhGU-DguH-eGMKvPoyyZ28MBVCfa8HUyaeYe_MB1sN2xOswm9fR11gvYJZbmzHA4cgPX_wvHZV0B9cSoFZCTJwWIzsuim2xK7VRxv8TFmioyCaccGos5bq3MzxbXtZD-Lkm41hTcdMA/s16000/PXL_20230114_221856622.jpg" /></span></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="color: #f4cccc;">Bernard, Tim & Stephanie</span></td></tr></tbody></table><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;"><br /></span></div><div><span style="color: #f4cccc; font-family: Montserrat;">“El elefante en la habitación” (nuevamente por Meghan Fitzmartin y Belén Ortega), como indica el título, es un “problema importante o tema controvertido que obviamente está presente pero que se evita como tema de discusión”. Es gracioso cómo en esta historia tenemos un elefante fantasma que causa estragos. Mi momento favorito es una suerte de reencuentro, que reúne a Superboy, Robin e Impulse, los miembros fundadores de Young Justice. En palabras de Rabadeau, “un momento interesante en la etapa anterior e inmadura de Bernard ocurrió cuando Bernard insinuó en broma que Tim era gay porque no creía que su entonces novia, Stephanie Brown, existiera”. Stephanie fue la heroína Spoiler y está feliz por Tim y Bernard. Cuando los 3 finalmente se encuentran, es un momento muy dulce. No encontrareis sexo aquí, pero seguro que encontrareis momentos tiernos entre Tim y Bernard. ¡Un saludo especial a Travis Moore por esa impresionante portada variante!</span></div>Arionhttp://www.blogger.com/profile/00794190466838336293noreply@blogger.com2