January Films / películas de enero

The year is just starting but I’ve already found plenty of good movies. Let’s start with the widely popular The Hobbit: the Desolation of Smaug (2013), it was so great to see Ian McKellen and Orlando Bloom reprising their roles, and there were a couple of very solid scenes (especially those involving elves), but I still think Peter Jackson should have done one movie instead of a trilogy.

For Ellen (2012) is a very delicate examination of the emotional upheavals of Paul Dano, a guy that has never met her daughter. And when he does, he doesn’t know how to be a dad. Sadness, laughter, it’s all here.

Based on a theater play, William Friedkin’s Killer Joe (2011) is a superb exercise of violence and drama. Emile Hirsch wants to kill her mother to collect the insurance, and so he hires Matthew McConaughey, a ruthless killer. But his decision will destroy the family. Influenced by Tarantino, Friedkin creates a unique atmosphere of suspense that will make your heart stop… right after you feel blood dripping down your face. 

Devon Graye is a teenager who gets lost in a cornfield in Husk (2011), a scary production about an abominable presence that lives inside scarecrows. It’s the kind of horror I always enjoy.

Based on a real life case, The Mark of Cain (2007) denounces violations to human rights in the Iraq war. Gerard Kearns, a young soldier, is forced to participate in a sexual assault, an event that will ruin his life. 

Switchback (1997) is a great thriller about a serial killer who befriends Jared Leto, a young hitchhiker. Dennis Quaid, an FBI agent, is following the trail of bodies while these two men embark on a deadly road trip. 

Talented filmmakers Dominic Haxton & David Rosler tackle on suicidal tendencies in Teens Like Phil (2012), an impressive short film about two high school kids (Adam Donovan & Jake Robbins). Bullied and estranged, the two boys experiment a strange attraction for each other. Although one of them finds in male bodies a strong masturbatory inspiration, he’s too young and too insecure to admit his true feelings. What I loved the most about Teens Like Phil is how honest it is, and how well it portrays teenage angst. 

Till Kleinert’s Boys Village (2011) is a haunting tale about abandonment and solitude. Benjamin Thorne, a kid, spies Andrew McQueen’s solitary practices, but here getting caught masturbating can be lethal.

Evan Roberts left me awestruck with “33 Teeth” and he does it again with the sweet and funny Yeah Kowalski! (2013), a very charming depiction of the insecurities we experience growing up. Cameron Wofford is 13 years old, and he can’t wait to have hairy armpits, like Conor Donnelly, the boy he has a crush on. 

Mark Pariselli audaciously exploits sexual fantasies in After (2010), a notable short film about 3 gay kids that imagine what would it be like to have a sexual experience with a hot soccer player. For Cole J. Alvis and his friends, everything begins with a masturbatory dream that soon expands onto their most intimate fetishes.

Little Gay Boy Christ is Dead (2012) is a very experimental production about Gaëtan Vettier, an attractive but unlucky young man that is constantly harassed and sexually abused by every man or woman he encounters. 

Morten Tyldum’s Hodejegerne (2011) is a powerful thriller. Extreme suspense and an astonishing plot will keep you at the edge of your seat. Aksel Hennie is a man obsessed with luxury, and to procure additional funds he steals famous works of art, until he tries to take a Reuben painting from Nikolaj Coster-Waldau (the Kingslayer from House Lannister in Game of Thrones), an intimidating enemy that will turn Aksel’s life into a living hell.

Reza Bagher’s Populärmusik från Vittula (2004) is a coming of age story about two teens growing up in Sweden in the 60s and finding their passion in life thanks to the new and popular rock & roll music. Max Enderfors is a teenager that spend most of his time masturbating and dreaming about his first sexual experience. Andreas af Enehjelm, an eccentric boy, feels very attracted to Max, his best friend. Together they form the first rock band of the school, but whereas Max is enjoying his first forays into the sexual arena thanks to the attention of an older woman, Andreas must survive the beatings and abuses he receives from his father, a deeply religious individual who hates everything Andreas does, including his rock & roll music. Dramatic, touching and inspiring, it’s simply one of the best films I’ve seen in months.

Without a doubt, Marco Berger is one of the finest Latin-American directors; specialized in creating sexual tension, he explores the thin line between eroticism and illusion, carnality and repressed feelings. Hawaii (2013) is a brilliant film, an intelligent and deeply moving chronicle about two young men: Mateo Chiarino, a jobless guy searching for anything that can help him survive and Manuel Vignau, who decides to hire him. As they spend the summer together, very slowly, their moral and sexual barriers begin to collapse. Even if Manuel admires Mateo’s nakedness every chance he gets, he feels like he cannot touch him. If a relationship is impossible, is because of the heterosexual normativity and also because of socioeconomic differences.

Guy Édoin’s Marécages (2011) proves that life as farmer is never idyllic. A married couple struggles for the financial survival of their farm; the woman overprotects her son, and the father is angry at him for his laziness. Gabriel Maillé is an enigmatic teenager who enjoys spending his time and energies climbing trees and jerking off in the fields, instead of paying attention to his daily chores. When the father dies, this already precarious balance is drastically altered. This is a brutal story that hits you in the chest and leaves you breathless; as real and as painful as everyday life, Marécages is an example of the best Canadian cinematography of the 21st century.

La chatte à deux têtes (2002) focuses on the sordid practices that take place in a French porno theater. The promiscuity, the anonymous and mutual masturbations –always in the dark– and the feeling of despair permeate a suffocating ambiance of decadence, populated by HIV infected people and lonely, old gay men.

Corps Perdu (2012), written and directed by Lukas Dhont, is a wonderful short film from Belgium that explores with subtlety the sexual confusion of Jelle Florizoone, a teenager that devotes his time to ballet until he accidentally runs into a small time crook, a man that awakens in him feelings he never knew or experienced before. The fantastically talented Jelle Florizoone conveys a sense of loneliness and sexual longing, while retaining the dreamer-like nature of a boy that is still discovering his body and the secrets of his heart. 

Noel Alejandro’s Eloi & Biel (2013) revolves around non simulated sexual intercourse, male nudity and real ejaculation. When 2 gay boys find an abandoned house, they decide to break in and have bareback sex. 
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El año recién empieza pero ya he encontrado bastantes películas buenas. Empecemos con el tan popular "The Hobbit: the Desolation of Smaug" (2013), fue grandioso ver a Ian McKellen y Orlando Bloom retomando sus papeles, y hubo un par de escenas muy sólidas (especialmente las que involucran a los elfos), pero igual pienso que Peter Jackson debería haber hecho una película en vez de una trilogía.

"For Ellen" (2012) es un examen muy delicado de los vaivenes emocionales de Paul Dano, un chico que nunca ha visto a su hija. Y cuando la conoce, no sabe cómo actuar como un papá. Tristeza, risas, aquí hay de todo.

Basado en una obra teatral "Killer Joe" (2011), de William Friedkin, es un ejercicio soberbio de violencia y drama. Emile Hirsch quiere matar a su madre para cobrar el seguro, así que contrata a Matthew McConaughey, un despiadado asesino. Pero su decisión destruirá a la familia. Influenciado por Tarantino, Friedkin crea una atmósfera única de suspenso que hará que sus corazones se sobresalten…  y casi podrán imaginar la sangre goteándoles por la cara. 

Devon Graye es un adolescente que se pierde en un maizal en "Husk" (2011), una película de terror sobre una presencia abominable que vive al interior de los espantapájaros. Es el tipo de terror que siempre disfruto.

Basado en un caso de la vida real, "The Mark of Cain" (2007) denuncia las violaciones de derechos humanos en la guerra de Irak. Gerard Kearns, un joven soldado, es forzado a participar en un crimen sexual, un evento que arruinará su vida.

"Switchback" (1997) es un gran thriller sobre un asesino en serie que se hace amigo de Jared Leto, un joven aventurero. Dennis Quaid, un agente del FBI, sigue el rastro de cadáveres mientras estos dos hombres inician un mortal recorrido por la carretera.

Los talentosos cineastas Dominic Haxton y David Rosler abordan las tendencias suicidas en "Teens Like Phil" (2012), un impresionante cortometraje sobre dos chiquillos de colegio (Adam Donovan y Jake Robbins). Abusados y alienados, los dos chicos experimentan una extraña atracción entre ellos. Aunque uno de ellos encuentre en el cuerpo masculino una fuerte inspiración masturbatoria, es demasiado joven e inseguro para admitir sus verdaderos sentimientos. Lo que más me gustó de "Teens Like Phil" es lo honesto que es, y lo bien que retrata la angustia de los adolescentes. 

"Boys Village" (2011) de Till Kleinert es un evocador relato sobre el abandono y la soledad. Benjamin Thorne, un chiquillo, espía las solitarias prácticas de Andrew McQueen, pero aquí ser atrapado con las manos en la masa (o en el miembro) puede ser letal.

Evan Roberts me dejó asombrado con “33 Teeth” y ahora lo consigue nuevamente con el adorable y divertido "Yeah Kowalski!" (2013), un encantador retrato de las inseguridades que tenemos al crecer. Cameron Wofford tiene 13 años, y está impaciente por tener vellos en las axilas, como Conor Donnelly, el chico que tanto lo atrae. 

Mark Pariselli explota audazmente las fantasías sexuales en "After" (2010), un notable cortometraje sobre tres jovencitos gays que imaginan cómo sería tener una  experiencia sexual con un jugador de fútbol. Para Cole J. Alvis y sus amigos, todo empieza con un sueño masturbatorio que pronto se expande hacia sus más íntimos fetiches.

my drawing / mi dibujo

"Little Gay Boy Christ is Dead" (2012) es una producción muy experimental sobre Gaëtan Vettier, un atractivo pero desafortunado joven que es constantemente acosado y abusado sexualmente por todos los hombres y mujeres con los que se encuentra. 

"Hodejegerne" (2011), de Morten Tyldum, es un poderoso thriller. El suspenso extremo y un impactante argumento los mantendrán al filo del asiento. Aksel Hennie es un hombre obsesionado con los lujos, y para obtener fondos adicionales roba famosas obras de arte, hasta que trata de quitarle un Reuben a Nikolaj Coster-Waldau (el Mata-Reyes de la Casa Lannister en "Game of Thrones"), un intimidante enemigo que convertirá la vida de Aksel en un infierno. 

"Populärmusik från Vittula" (2004), de Reza Bagher, es una historia sobre jóvenes que crecen a toda prisa en la Suecia de los 60s y encuentran su pasión en la vida gracias a la nueva y popular música llamada rock & roll. Max Enderfors es un adolescente que dedica buena parte de su tiempo a la masturbación y a soñar sobre su primera experiencia sexual. Andreas af Enehjelm, un excéntrico chico, se siente muy atraído por Max, su mejor amigo. Juntos forman la primera banda de rock del colegio, pero mientras Max disfruta de sus primeros escarceos sexuales gracias a las atenciones de una mujer entrada en años, Andreas debe sobrevivir a las palizas y abusos de su padre, un individuo profundamente religioso que odia todo lo que hace Andreas, incluyendo su música rock & roll. Dramático, enternecedor e inspirador, se trata de uno de los mejores films que he visto en meses.

Indudablemente, Marco Berger es uno de los más estupendos directores latinoamericanos; especializado en crear tensión sexual, explora la delgada línea entre el erotismo y la ilusión, la carnalidad y los sentimientos reprimidos. "Hawaii" (2013) es un film brillante, una crónica inteligente y sumamente conmovedora sobre dos jóvenes: Mateo Chiarino, un chico sin trabajo que busca lo que sea con tal de sobrevivir y Manuel Vignau, quien decide contratarlo. Al pasar el verano juntos, muy lentamente, sus barreras sexuales y morales empiezan a desplomarse. Incluso si Manuel admira la desnudez de Mateo cada vez que tiene la oportunidad, siente que no puede tocarlo. Si la relación es imposible, es por la  normatividad heterosexual y también por las diferencias socioeconómicas.

"Marécages" (2011), de Guy Édoin, demuestra que la vida del granjero jamás es idílica. Una pareja lucha por la supervivencia financiera de su granja; la mujer sobreprotege a su hijo, y el padre se enoja con él por su flojera. Gabriel Maillé es un enigmático adolescente que disfruta gastando su tiempo y energías en trepar árboles y en hacerse la paja en el campo, en vez de prestar atención a sus obligaciones. Cuando el padre muere, este ya de por sí precario balance es alterado drásticamente. Esta es una historia brutal que los golpeará en el pecho y los dejará sin aliento; tan real y dolorosa como la vida misma, "Marécages" es un ejemplo de la mejor cinematografía canadiense del siglo XXI.

"La chatte à deux têtes" (2002) se enfoca en las sórdidas prácticas que ocurren en un cine porno francés. La promiscuidad, las masturbaciones mutuas y anónimas –siempre en la oscuridad– y el sentimiento de desesperación permean un sofocante ambiente de decadencia, poblado por sidosos y gays viejos y solitarios. 

"Corps Perdu" (2012), escrito y dirigido por Lukas Dhont, es un maravilloso cortometraje de Bélgica que explora con sutileza la confusión sexual de Jelle Florizoone, un adolescente que se dedica a hacer ballet hasta que accidentalmente se encuentra con un ladrón de poca monta, un hombre que despierta en él sentimientos que no conocía ni había experimentado antes. El fantásticamente talentoso Jelle Florizoone transmite soledad y anhelo sexual, al tiempo que retiene la naturaleza soñadora de un chico que aún está descubriendo su cuerpo y los secretos de su corazón.

"Eloi & Biel" (2013), de Noel Alejandro, gira en torno al sexo no simulado, la desnudez masculina y las eyaculaciones reales. Cuando 2 chicos gays encuentran una casa abandonada, deciden irrumpir en ella y tener sexo sin condón.

May films / películas de mayo

Although this has been an unusually busy month for me, I still managed to watch more than a dozen movies. I’ll start with the ones most of you are familiar with, such as The Tree of Life (2011) directed by Terrence Malick and starred by Brad Pitt, Sean Penn and others. With a peculiar theological approach, The Tree of Life is a story without a clear conflict, and in that regard it is highly experimental, perhaps excessively so. Every narrative should have a conflict or else the audience can’t feel engaged; at the same time, filmmakers can’t afford the luxury of being so experimental that they become hermetic. Eye of the Beholder (1999) by Australian director Stephan Elliott is another uncommon production about Ewan McGregor, a spy who lives tormented by visions of her dead daughter; he is trying to uncover the past of Ashley Judd, a woman who kills a very influential man. Nothing seems predictable about this story, and it has a very European feel to it, and at the same time it keeps a very personal, unique style. It has a very sad ending, but above all, it keeps us at the edge of our seat from the first to the last minute.

When “The Exorcist” was released decades ago a new horror subgenre was born. Nonetheless, I think that once you’ve seen a movie about exorcism you’ve seen them all. It’s hard to come up with something original or terrifying about it. The Rite (2011) isn’t particularly surprising but Anthony Hopkins acting is fantastic, and there are some really funny moments, like the one in which Mr. Hopkins is performing an exorcism and suddenly his cell phone starts ringing, he takes the call, talks, and then goes back to the exorcism, proving the inherent absurdity of this religious ritual. The Rite made me laugh almost as hard as 30 Minutes or Less (2011) a delightful comedy about a youngster without ambitions or goals -Jesse Eisenberg- who works as a pizza delivery boy; there are some really hilarious sequences here, as he’s blackmailed into robbing a bank. Like I’ve said so many times before, Jesse Eisenberg always chooses interesting projects. To this day “Dawn of the Dead” remains as my favorite Zack Snyder movie. I’ve seen “300” and “Watchmen” and they felt too artificial at moments, Sucker Punch (2011) has the same problem. Snyder seems to enjoy this “video clip meets computer game” aesthetic, and seems more focused into visual treatment than character development.
 
Gay men and fashion has turned into a very popular cliché. Why is it that so many gays are obsessed about the fashion industry? Fashion Victim (2008) (also known as Murder in Fashion) doesn’t pretend to answer this question but it does give us a very intense recreation of the murder of Gianni Versace. Jonathon Trent plays the murderer, a washed-up 27 year old hustler who suddenly realizes that in terms of gay prostitution he’s now irrevocably old. His gay costumers are more interested in newer models, and his gay friends tell him that he should try to lose a pound or two. This young man decides to travel all the way to Miami, killing several gay men until he finally arrives to Versace’s neighborhood. And just as it happened in real life, he shoots the world famous designer. Stéphane Rideau has worked with many French directors, and he has always participated in films of gay interest such as “Le clan”, “Presque rien”, “Sitcom”, “À toute vitesse”, “Les roseaux sauvages”, he has interpreted young gay men in several films, but in Gaël Morel’s Notre Paradis (2011) he’s not that young anymore. This time he is a 27 year-old gay prostitute that can’t get work, time and time again, he realizes the cruelty of his clients, nobody wants him anymore, he’s as good as dead. In one of his most desperate nights, he runs into Dimitri Durdaine, a beautiful teenager that falls in love with him. At first, the man tries to prostitute the boy, but then he decides to start killing his clients -the same people who replaced him with younger guys- and steal their money. Together, they run away to a secluded location, promising never to kill anyone again. But can they resist the temptation of manslaughter? Gaël Morel is an extraordinary French director, and his intense, cruel, erotic and violent film is absolutely astonishing.

Iván Noel’s En tu ausencia (2008) is a very tender coming of age story about a 15 year old boy (Gonzalo Sánchez Salas) who spends most of his time walking in the woods and helping his mother on the family farm, until one day he meets a mysterious stranger on the road. They soon become friends, and the boy can’t avoid feeling fascinated by this man, who becomes part of his masturbatory fantasies. As the child gets naked in front of the adult, trying to tempt him, the first step towards calamity seems to be taken. Christoph Hochhäusler’s Falscher Bekenner (2005) is one of the most captivating German films I’ve seen in months. Constantin von Jascheroff is a teenager who gets one job interview after another, but continues to be unemployed. At home, his parents keep putting pressure on him, making clear that if he’s not working then his life has no value. Here, the adult world is presented as a cold, manipulative and harsh place. The boy does everything he can to get hired, but he’s shunned by the adults over and over again. Eventually, he starts making anonymous phone calls to the police, confessing crimes he hasn’t committed. At the same time, he fantasizes about anal penetration and motorized men clad in leather jackets that engage in sexual activities with him. But are these sexual encounters imaginary or real? And what happens if his false confessions become true? For a short scene of En tu ausencia you can check this link.

It’s the 80s, the Berlin wall has just being destroyed and a group of high school teens are trying to form a rock band. That’s how Stian Kristiansen’s Mannen Som Elsket Yngve (2008) begins. Jarle (played by talented actor Rolf Kristian Larsen) is the protagonist of this enthralling Norwegian film: like any other boy his age, he has no interest in the political implications of the end of communism, he only wants to play his guitar and fondle his cute girlfriend, until he meets Yngve (played by actor Ole Christoffer Ertvåg), a mysterious and attractive boy that completely captures Jarle’s attention. As the two boys play tennis and eventually have a shower together, a special complicity is formed between them. Soon, Jarle stops paying attention to his girlfriend and his rock band, and wants to spend time only with Yngve, but he’s too immature to accept the possibility of gay romance in his life. The final scenes are sad and moving, and the soundtrack has some really melancholic songs that help build the atmosphere of this story about frustrations, prejudices and unrequited love. Also from Norway comes Ti Kniver I Hjertet (1994) directed by Marius Holst and starred by Martin Dahl Garfalk. Documenting the lives of underprivileged families, the filmmakers gives as a glance into the ugly reality of Oslo. Everything starts with Otto, a young boy who meets a stranger that seems to be very interested in him. When the two of them go for a swim into the river, they discover the rotten body of a woman, Otto, naked, tries to run to get help, while his friend takes the body out of the river. This, however, will only be the first of many future misfortunes in Otto’s life. For a short scene of Mannen Som Elsket Yngve you can check this link. And this other link.

I must admit I haven’t seen many films from Iceland, but Órói (2010) directed by Baldvin Zophoníasson exceeded my expectations. The director takes us deeply into the lives of a group of Icelandic teenagers, their love frustrations, their conflictive relationship with their parents, or their frustrations for having no parental figures. Atli Oskar Fjalarsson is one of the protagonists, he’s a student who travels to England and meets another kid; one night, they kiss and from that moment on everything changes. When he returns to Iceland everyone seems to notice something different about him, but they can’t quite put their fingers on it. The dead of a girl, one of his closest friends turns out to be a very traumatic experience for the whole group of youngsters. Death is never an easy subject, but Baldvin Zophoníasson has a very special sensibility that makes us feel emotionally invested, and when the girl dies, we feel as if someone we knew in real life had passed away.  Bavo Defurne’s Noordzee, Texas (2011) is a remarkable Belgian film. It begins with Jelle Florizoone, a child who is particularly fond of cross-dressing. His mother, a woman who flirts everyone, neglects her son, and so the boy seeks shelter in his neighbor’s house, there he meets Mathias Vergels, and they become friends. As the years pass by, they partake in more intimate activities, such as mutual masturbation. When Jelle is about to turn 15, his friend who is now 18 buys a motorcycle, and suddenly, he becomes very popular among the girls. A legal adult now, the boy leaves town with his girlfriend, Jelle cries and feels frustrated, but a few months later his mother leaves with an anonymous man and now he’s completely abandoned. Once again, he’s taken in by his neighbor. There Jelle waits patiently for his friend’s return. With a flawless art direction and a very emotive story, Bavo Defurne shows all his talent as a director. And at last, but not least, I also saw El inicio (2010), a short film from Argentina about two boys who start discovering the pleasure of touching each other as they wrestle on the forest. For a short scene of Noordzee, Texas you can check this link.

Without a doubt, May was a very good month for the seventh art.
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Aunque este mes he estado inusualmente ocupado, igual me las arreglé para ver más de una docena de películas. Empezaré con las más conocidas, como "The Tree of Life" (2011) dirigida por Terrence Malick y protagonizada por Brad Pitt y Sean Penn, entre otros. Con un peculiar enfoque teológico, "El árbol de la vida" es un relato sin un conflicto claro, y además excesivamente experimental. Toda narrativa debe tener un conflicto o de lo contrario la audiencia pierde el interés; al mismo tiempo, los cineastas no pueden darse el lujo de ser tan experimentales porque terminan siendo herméticos. "Eye of the Beholder" (1999) del director australiano Stephan Elliott es otra producción poco común sobre Ewan McGregor, un espía que vive atormentado por visiones de su hija muerta; él intenta descubrir el pasado de Ashley Judd, una mujer que mata a una persona influyente. Nada parece predecible en esta historia, que tiene un tono bastante europeo, y al mismo tiempo conserva un estilo muy personal, único. El final es sumamente triste, pero por encima de todo, nos absorbe por completo desde el primero hasta el último minuto.

Cuando se estrenó "El exorcista" hace décadas, nació un nuevo subgénero del terror. No obstante, creo que cuando has visto una película sobre exorcismo no necesitas ver más. Es difícil que haya algo original o terrorífico en esto. "The Rite" (2011) no tiene mayores sorpresas, pero la actuación de Anthony Hopkins es fantástica, y hay momentos divertidísimos, como cuando Hopkins contesta su celular en pleno exorcismo, demostrando el absurdo inherente de este ritual religioso. "The Rite" me hizo reír casi tanto como "30 Minutes or Less" (2011) una deliciosa comedia sobre un jovencito sin ambiciones ni metas -Jesse Eisenberg- que trabaja como repartidor de pizzas; hay algunas secuencias hilarantes cuando él es extorsionado para asaltar un banco. Lo he dicho muchas veces, y lo diré de nuevo, Jesse Eisenberg siempre elige proyectos interesantes. Hasta el día de hoy "Amanecer de los muertos" sigue siendo mi película favorita de Zack Snyder. He visto “300” y “Watchmen” y me parecieron demasiado artificiales por momentos, "Sucker Punch" (2011) tiene el mismo defecto. Snyder parece disfrutar con esta estética de "videoclip mezclado con juego de computadora", y parece enfocarse más en el tratamiento visual que en el desarrollo de personajes.

Los gays y la moda son ya un cliché. ¿Por qué tantos gays se obsesionan con la industria de la moda? "Fashion Victim" (2008) no pretende responder esta pregunta pero sí nos da una intensa recreación del asesinato de Gianni Versace. Jonathon Trent interpreta al asesino, un joven prostituto de 27 años que está en las últimas... se da cuenta que en términos de prostitución, es irrevocablemente viejo. Sus clientes gays prefieren chicos más jovencitos y sus amigos gays le dicen que debería bajar un par de kilos. Este joven decide viajar hasta Miami, asesinando a varios gays por el camino, hasta que finalmente llega al vecindario de Versace. Y tal como sucedió en la vida real, le dispara al mundialmente famoso diseñador. Stéphane Rideau ha trabajado con muchos directores franceses, y siempre ha participado en films de temática gay como “Le clan”, “Presque rien”, “Sitcom”, “À toute vitesse”, “Les roseaux sauvages”, ha interpretado a jóvenes gays en varias películas, pero en "Notre Paradis" (2011) de Gaël Morel ya no es tan joven. Esta vez, él tiene 27 años y se dedica a la prostitución, pero ya no consigue trabajo, una y otra vez constata la crueldad de sus clientes, nadie está interesado, es como si él estuviese muerto. En una de sus noches más desesperadas, se tropieza con Dimitri Durdaine, un hermoso adolescente que se enamora de él. Al principio, el hombre intenta prostituir al chiquillo, pero luego decide empezar a asesinar a sus clientes -los mismos que lo reemplazaron por chicos más jovenes- y robar su dinero. Juntos, ambos huyen a una localidad aislada, y prometen que no habrá más homicidios, pero ¿podrán resistir la tentación de seguir matando? Gaël Morel es un director francés extraordinario, y su intenso, cruel, erótico y violento film es absolutamente impactante.


Noordzee, Texas (penciled) / Noordzee, Texas (a lápiz)


"En tu ausencia" (2008) de Iván Noel es un tierno relato sobre el paso de la pubertad a la adolescencia, un muchachito de 15 años (Gonzalo Sánchez Salas) pasea por las bosques y ayuda a su madre en la granja, hasta que un día conoce a un misterioso forastero. Pronto se hacen amigos, y el chiquillo no puede evitar sentirse fascinado por este hombre, que forma parte de sus fantasías masturbatorias. Cuando el niño se desnuda frente al adulto, intentando tentarlo, se da el primer paso hacia la calamidad. "Falscher Bekenner" (2005) de Christoph Hochhäusler es una de las películas alemanas más cautivadoras que he visto en meses. Constantin von Jascheroff es un adolescente que pasa por muchas entrevistas de trabajo, pero al final sigue desempleado. En casa, sus padres lo presionan y dejan algo en claro: si no trabaja, su vida no tiene valor. Aquí el mundo adulto es presentado como un lugar frío, manipulador y duro. El chico hace todo lo que puede para ser contratado, pero es rechazado por los adultos una y otra vez. Eventualmente, empieza a hacer llamadas anónimas a la policía para confesar crímenes que no ha cometido. Al mismo tiempo, fantasea sobre la penetración anal y motociclistas con trajes de cuero que tienen sexo con él. Pero, ¿son estos encuentros sexuales imaginarios o reales? ¿Y qué sucede cuando la confesión falsa se hace verdadera? Para ver una escena corta de "En tu ausencia" pueden revisar este link.

En los años 80s, el muro de Berlín cae y un grupo de chicos de secundaria intentan formar una banda de rock. Así empieza "Mannen Som Elsket Yngve" (2008) de Stian Kristiansen. Jarle (interpretado por el talentoso actor Rolf Kristian Larsen) es el protagonista de este fascinante film noruego: como cualquier chico de su edad, a él no le interesan las implicancias políticas del fin del comunismo, todo lo que quiere es tocar la guitarra y manosear a su bonita enamorada, hasta que conoce a Yngve (Ole Christoffer Ertvåg), un enigmático y atractivo adolescente que captura por completo la atención de Jarle. Luego de haber jugado tenis, los dos chicos se duchan juntos, y una complicidad especial nace entre ellos. Pronto, Jarle deja de prestarle atención a su enamorada y a su banda de rock, y sólo quiere estar con  Yngve, pero es demasiado inmaduro para aceptar la posibilidad de un romance gay en su vida. Las escenas finales son tristes y conmovedoras, y la banda sonora tiene algunas canciones melancólicas que contribuyen a la atmósfera de frustraciones, prejuicios y amor no correspondido. "Ti Kniver I Hjertet" (1994) dirigida por Marius Holst y protagonizada por Martin Dahl Garfalk también es de Noruega. El cineasta documenta la vida de las familias pobres de Oslo y se centra en Otto, un chiquillo que conoce a un extraño que parece estar muy interesado en él. Cuando ambos van a nadar al río, descubren el cuerpo podrido de una mujer, Otto, desnudo, corre en busca de ayuda mientras su amigo saca el cadáver del río. Este, sin embargo, será sólo la primera de muchas desgracias en la vida de Otto. Para ver una escena corta de "Mannen Som Elsket Yngve" pueden revisar este link. Y también este otro link.

Debo admitir que no he visto muchas películas de Islandia, pero "Órói" (2010), también conocida como "Jitters", de Baldvin Zophoníasson superó mis expectativas. El director nos muestra las vidas de un grupo de adolescentes islandeses, sus frustraciones amorosas, las relaciones conflictivas con sus padres, o la frustración de no contar con figuras paternas. Atli Oskar Fjalarsson es uno de los protagonistas, un estudiante que viaja a Inglaterra y conoce a otro muchacho; una noche, se besan y ese momento lo cambia todo. Cuando regresa a Islandia todos parecen notar algo diferente en él, pero no saben qué puede ser. La muerte de una chica, una de sus amigas más cercanas se convierte en una traumática experiencia para todo este grupo de jóvenes. La muerte nunca es un tema fácil, pero la sensibilidad de Zophoníasson nos permite sentir la pérdida como algo real. "Noordzee, Texas" (2011) de Bavo Defurne es un extraordinario film belga. Empieza cuando Jelle Florizoone es un niño que goza vistiéndose como niña. Su madre es una mujer que coquetea con todos y descuida a su hijo, por ello, el infante busca refugio en la casa de la vecina, allí conoce a Mathias Vergels, y se hacen amigos. Conforme pasan los años, ellos realizan actividades cada vez más íntimas, como la masturbación mutua. Cuando Jelle está a punto de cumplir 15 años, su amigo ya tiene 18 y compra una moto, y repentinamente, empieza a hacerse popular entre las chicas. Legalmente adulto, el chico se va de casa con su enamorada, Jelle llora y se siente frustrado, pero pocos meses después su madre se va con un desconocido y ahora él está completamente abandonado. Nuevamente, su vecina lo acoge. Allí, Jelle espera pacientemente a que su amigo regrese. Con una impecable dirección artística y un relato muy emotivo, Bavo Defurne muestra todo su talento como director. Y por último también vi "El inicio" (2010) un cortometraje argentino sobre dos chicos que empiezan a descubrir el placer de tocarse el uno al otro mientras juegan a las peleítas en medio del campo. Para ver una escena corta de "Noordzee, Texas" pueden revisar este link.

Sin duda, mayo ha sido un muy buen mes para el séptimo arte.