July Comics / cómics de julio

Instead of talking about the comics I bought last month, I decided that it would be a good idea to share with you my latest foray into the zombie genre: Dawn of the Undead. If you’re a fan of The Walking Dead or zombie movies in general, then I’m absolutely sure you’ll enjoy it. This comic includes plenty of bonus material and a few surprises (such as the fan-favorite “Map of conspirators”). 

You will find the comic here:
https://www.comixology.com/Dawn-of-the-Undead-1/digital-comic/308622

Enjoy! 
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En vez de hablar sobre los cómics que compré el mes pasado, decidí que sería una buena idea compartir con todos mis propias historias de temática zombi “Dawn of the Undead”. Si son fans de The Walking Dead o de las películas de muertos vivientes en general, entonces definitivamente les va a gustar. Este cómic incluye material adicional y algunas sorpresas (como el aclamado “Mapa de conspiradores”). 

Encontrarán el cómic aquí:
https://www.comixology.com/Dawn-of-the-Undead-1/digital-comic/308622

¡Disfruten!

Buy DAWN OF THE UNDEAD Now and Win Marvel Digital Codes

Dawn of the Undead is finally here! A comic book especially designed to satisfy even the most demanding readers. In addition to my first foray into the zombie genre, this book includes the first chapter of a wonderful sci-fi odyssey, plus a fine selection of stand-alone stories. 

You can get the comic in the following link:
https://www.comixology.com/Dawn-of-the-Undead-1/digital-comic/308622

For only $1.99 you get 28 pages of content (free of ads). In order to promote my comic I’ve decided to give away 2 Marvel digital codes to the first 5 lucky readers (codes valued at $7.98). And in addition to that, all readers will automatically enter a special sweepstake. The prize is a Marvel HC code valued at $19.99. This is a magnificent opportunity to support independent comics while taking a look at some well-known Marvel titles. 

All codes are to be redeemed through Marvel’s official website: 
https://marvel.com/redeem/

All you have to do to participate is buy Dawn of the Undead and rate it (from 1 to 5 stars). Once you’ve rated it on ComiXology’s website, you can send an email to atlantis2006@lycos.com with the words Dawn of the Undead Sweepstakes and that’s it. On April 8 I’ll send the codes to the winners via email. Good luck!
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¡Dawn of the Undead por fin está aquí! Un cómic especialmente diseñado para satisfacer a los lectores más exigentes. Además de mi primera incursión en el género zombi, este cómic incluye el primer capítulo de una asombrosa odisea de ciencia-ficción, además de una estupenda selección de historias autoconclusivas. Pueden adquirir el cómic aquí:

https://www.comixology.com/Dawn-of-the-Undead-1/digital-comic/308622

Por sólo $1.99 tendrán 28 páginas de contenido (sin propagandas). Para promocionar mi cómic he decidido regalar 2 códigos digitales de Marvel a los primeros 5 afortunados lectores (códigos valorizados en $7.98). Y adicionalmente, todos los lectores participarán automáticamente en un sorteo especial. El premio es un código de un tomo de Marvel valorizado en $19.99. Esta es una magnífica oportunidad para apoyar a los cómics independientes mientras le dan un vistazo a algunos de los títulos más conocidos de Marvel.

Todos los códigos serán procesados a través de la web oficial de Marvel:
https://marvel.com/redeem/

Todo lo que tienen que hacer para participar es comprar Dawn of the Undead y darle una calificación (de 1 a 5 estrellas). Una vez que hayan efectuado la calificación en la página web de ComiXology, pueden enviar un email a atlantis2006@lycos.com con las palabras Sorteo Dawn of the Undead y eso es todo. El 8 de abril enviaré los códigos a los ganadores por email. ¡Buena suerte!

Crónicas Insólitas - Arcadio Bolaños & Juan Alarcón

¡Crónicas Insólitas por fin en español! A pedido del público, la primera antología de cómics escritos por mí e ilustrados por Juan Alarcón (y coloreados por Carolina Bensler), está ahora disponible en nuestro idioma: 

https://www.comixology.com/Cronicas-Insolitas-1/digital-comic/334615

Desde hace un par de años tenía la idea de traducir este cómic, sin embargo, siempre me encontraba ocupado realizando nuevos proyectos e iba aplazando la tarea. Afortunadamente, mi amigo Paco García Sánchez se animó a colaborar con nosotros y su traducción ha sido estupenda (Paco ha anunciado su interés en traducir Dawn of the Undead, así que en pocos meses quizás ya tengamos más novedades al respecto). 

Para esta nueva edición, Juan Alarcón renovó la portada, cambiando ligeramente la paleta de colores, mientras que Alberto Aguado se dedicó con ahínco al rotulado. Me enorgullece enormemente poder disfrutar de este cómic en versión traducida, y espero que muchos de nuestros amigos (que se quejaban por tener que leer en inglés) se entusiasmen y lean Crónicas Insólitas con la misma avidez de la que han hecho gala nuestros lectores norteamericanos.

Dawn of the Undead available now on ComiXology

Dawn of the Undead is finally here! A comic book especially designed to satisfy even the most demanding readers. In addition to my first foray into the zombie genre, this book includes the first chapter of a wonderful sci-fi odyssey, plus a fine selection of stand-alone stories. And you can have it all for only $1.99. That’s right, 28 pages of content, no ads, and at half the price of a DC or Marvel comic. So what are you waiting for? Get it here:

https://www.comixology.com/Dawn-of-the-Undead-1/digital-comic/308622

Putting this book together has been such an amazing experience. I started this project in April, when Irapuan Luiz sent me the penciled pages of the second chapter of Dawn of the Undead. I needed an inker and I began a selection process that took me entire weeks, I must have interviewed approximately 30 or 35 inkers, from places as varied as Austria, Spain, Russia, Mexico, Chile and the United States. Finally, I chose the American inker Mike Lawler, who did a terrific job and in record time! Simultaneously I got in touch with my friend and longtime collaborator Juan Alarcón, who drew the greatest cover ever, and who also submitted the gorgeous pages of The Old System, a story we created back in 2011 and that had been on standby until now. 

My next task was to find colorists, so again I conducted a selection process that would turn out to be quite fruitful: Alberto Aguado, Christian Castellanos, César Hernández-Meraz and Alex Segura B. did an impressive job. Finally, and running against the clock, Alberto Aguado and Jude Terror helped me out with the lettering (and since deadlines were so tight, I actually had to do some lettering myself). Juggling dozens of emails each day and coordinating with creators from different continents (and therefore different time zones) was hard enough, but let’s add to that the fact that during those months I was also writing my thesis (my dissertation will be on December 14th, so all the hard work paid off!), and you can imagine I had way more than a full plate… 

It was a pleasure to work with writers such as Chris Lewis, Jason Snyder, Dylan Faraday and Aaron Beepat. I can’t thank them enough. Without them, this book would have been considerably thinner. And having artist Adrián Gutiérrez illustrating one of my stories was a very good experience, and one I hope to repeat soon.

Of course this project wouldn’t have been possible without the generosity and unwavering support Kenny Smith, who was also responsible for the successful completion of Un-American Chronicles (available now on Comixology: https://www.comixology.com/Un-American-Chronicles-1/digital-comic/95418)
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¡Dawn of the Undead por fin está aquí! Un cómic especialmente diseñado para satisfacer a los lectores más exigentes. Además de mi primera incursión en el género zombi, este cómic incluye el primer capítulo de una maravillosa odisea de ciencia-ficción, además de una estupenda selección de historias autoconclusivas. Y todo a tan sólo $1.99. Así es, 28 páginas de contenido a la mitad del precio de un cómic de DC o Marvel. ¿Qué están esperando? Adquiéranlo aquí:

https://www.comixology.com/Dawn-of-the-Undead-1/digital-comic/308622

Editar este cómic ha sido una experiencia increíble. Empecé este proyecto en abril, cuando Irapuan Luiz me envió las páginas a lápiz del segundo capítulo de “Dawn of the Undead”. Necesitaba un entintador y comencé un proceso de selección que demoró semanas enteras, debo haber entrevistado a unos 30 o 35 entintadores, de lugares tan variados como Austria, España, Rusia, México, Chile y Estados Unidos. Finalmente, elegí al entintador estadounidense Mike Lawler, quien hizo un trabajo de primera ¡y en tiempo récord! Simultáneamente, me puse en contacto con mi amigo y colaborador frecuente Juan Alarcón, que además de dibujar una portada realmente espectacular, también me entregó las magníficas páginas de “The Old System”, una historia que creamos en el 2011 y que se había quedado en el limbo hasta ahora.

Mi siguiente tarea fue encontrar coloristas, así que de nuevo realicé un proceso de selección que terminaría siendo muy fructífero: Alberto Aguado, Christian Castellanos, César Hernández-Meraz y Alex Segura B. hicieron un trabajo impresionante. Por último, y corriendo contra el reloj, Alberto Aguado y Jude Terror me ayudaron con el rotulado (y como la fecha límite se acercaba, al final me recluté a mí mismo como rotulador). Hacer malabares para contestar docenas de emails todos los días y coordinar con autores de diferentes continentes (y por lo tanto de diferentes usos horarios) fue bastante difícil, pero añadamos a eso el hecho de que durante esos meses también estaba escribiendo mi tesis (mi sustentación será el 14 de diciembre, ¡así que todo el esfuerzo valió la pena!), y ya se pueden imaginar que andaba ocupadísimo...

Fue un placer trabajar con escritores como Chris Lewis, Jason Snyder, Dylan Faraday y Aaron Beepat. Les doy las gracias. Sin ellos, este cómic habría sido considerablemente más breve. Y el artista Adrián Gutiérrez ilustró una de mis historias, fue una muy buena experiencia, y espero que se repita pronto.

Por supuesto, este proyecto no hubiese sido posible sin la generosidad y el apoyo inquebrantable de Kenny Smith, quien también fue responsable del éxito de “Un-American Chronicles” (disponible ahora en Comixology: https://www.comixology.com/Un-American-Chronicles-1/digital-comic/95418)
  

Un-American Chronicles by Arcadio Bolaños & Juan Alarcón

“This is just as good as most mainstream titles, and better than many self-published ones”.

P.T. Dilloway
GoodReads

https://www.goodreads.com/author_blog_posts/9106615-un-american-chronicles


“Full disclosure, some can be quite bloody, some fantasy and surrealism; it's totally up my street though and may well be something you didn't expect to be interest in”.

Oliver Bliss
OliverBliss

http://oliverbliss.blogspot.com/2015/06/shout-out-for-arions-archaic-art.html


“A new web comic that I'm sure many of you will be interested in”.

Kid
Crivens!Comics&Stuff

http://kidr77.blogspot.com/2015/06/arions-un-american-chronicles.html


“This looks amazing!” 

Writer 
Salmagundi

http://quiethands.blogspot.com/2015/07/un-american-chronicles-now-available.html


“A horror story about a group of immoral kids that punish a defenseless woman with cruelty”.

Soulkiller
RebelRogue

http://soulkiller-rebel-rogue.blogspot.com/2015/06/un-american-chronicles-available-now-in.html



Un-American Chronicles available now on ComiXology:
https://www.comixology.com/Un-American-Chronicles-1/digital-comic/95418

At last! The first dozen of reviews are in and I couldn’t be more thrilled about it. It’s one thing for me to say that you should check out my comic and something else entirely to hear that from such a fine group of reviewers and comic book fans. I can only say THANK YOU! I really appreciate the fact that you took the time to read my work and, more importantly, decided to write about it. That means a lot to me. 
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“Una compilación de historias que juegan con nuestro lado más mórbido o nos retratan escenas cotidianas de una sociedad no necesariamente en decadencia pero envuelta en una vorágine en la que los valores morales o las diferencias entre unos y otros se desvanecen al trascurrir las páginas”.

Alberto Córdova
Neoverso

http://www.neoverso.com/2014/07/un-american-chronicles-1.html


“Un relato urbano sobre el 11 de setiembre, y sobre cómo, en la ficción, una Estatua de la Libertad destruida, por lo general, simboliza la caída de los Estados Unidos”.

Yota
NuestrosComics

http://nuestroscomics.com/un-american-chronicles-una-obra-de-autores-espanoles-a-la-venta-en-comixology/


“Horror un poco surrealista [...] Enfoque personal de una tragedia nacional [...] Disfruté mucho leyéndolo”.

Alex S.
AlexReBooted

http://alexrebooted.blogspot.com/2015/06/recomendacion-un-american-chronicles-1.html


“Una serie de 'minihistorias' con mucho trasfondo moral; alguna de ellas te pondrá los pelos de punta”. 

Asen Nava
AhabconBlog

http://ahabconblog.blogspot.com.es/2015/06/comic-un-american-chronicles-n1.html


“Historias urbanas autoconclusivas [...] tiene muy buena pinta”.

Pedro López
CreeLoQueQuieras

http://creeloquequieras.blogspot.com/2015/07/un-corto-y-un-comic.html



Un-American Chronicles está disponible en ComiXology:
https://www.comixology.com/Un-American-Chronicles-1/digital-comic/95418

¡Por fin, la primera docena de reseñas! Me alegra mucho observar cómo mi trabajo ha sido recibido con tanto entusiasmo, y espero que esta selección, tanto en inglés como en español, sea solamente el preámbulo de un número mayor de reseñas. Aunque he intentado publicitar mi cómic, siempre es algo legitimador ver a otros haciendo lo mismo. Agradezco a  todos los que se tomaron la molestia de escribir sobre mi cómic; realmente valoro mucho el gesto. 

Renzo Farje, compañero del alma, tan temprano

Conocí a Renzo Farje de la Torre hace años en las aulas de la facultad de literatura de la PUCP. En ese entonces, ambos llevábamos los mismos cursos, siempre con los mismos profesores, circunstancia del todo comprensible si se tiene en cuenta que la nuestra es una facultad pequeña. Sin embargo, no fue sino hasta el 2008 cuando sentí que por fin empezaba a conocer realmente a este chico de gafas eternas y mirada soñadora. Porque uno conoce más a los demás no por lo que dicen sino por lo que escriben. Entonces yo tenía 24 años y él apenas 21, pero como era de esperarse, coincidimos en el taller de poesía de Rossella Di Paolo, y allí, las tardes grises y monótonas de San Miguel por fin recobraban vida y color. Entre diversas y muy desiguales voces, la suya destacaba claramente, no sólo por la dicción cuidadosa y esmerada sino sobre todo por el contenido de cada estrofa y cada verso. Renzo era un poeta nato, e incentivado por Rossella, empezaba ya a dar riendas sueltas a ese fuego interno que todos los escritores comparten.

Renzo Farje (1987-2015)

Recuerdo haberme quedado deslumbrado con los poemas que Renzo Farje escribía y compartía con nosotros, y aunque siempre quise quedarme conversando con él, después de la clase, mi responsabilidad de buen trabajador, buenamente explotado, imperaba por encima de todo. En esa época trabajaba a medio tiempo contestando llamadas de estadounidenses iracundos en un call center del Centro de Lima, y cumplía rigurosamente con el horario, eso significaba salir volando apenas terminaban las clases con Rossella y tomar un micro (todavía no existía el Metropolitano) hasta llegar a la cuadra 6 de la avenida Tacna; desde allí, tenía que trotar lo más rápido posible hasta la cuadra 2 del jirón Miró Quesada. Un minuto de tardanza significaba un descuento sustancial en un sueldo ya de por sí bastante magro, así que yo tenía todo cronometrado al milímetro. En el medio año que trabajé allí jamás llegué tarde. En ese tiempo, sin embargo, nunca pude permitirme ni siquiera un par de minutos para quedarme conversando con Renzo, sobre poesía, sobre literatura o sobre la vida en general.

No lo volví a ver hasta octubre del 2013, en la inauguración de una muestra en Dédalo. Tengo un muy buen recuerdo de esa noche. Además de conversar con Pedro Casusol y Sheila Alvarado, también conocí al poeta Jorge Alejandro Vargas Prado, tanto él como Renzo estaban haciendo una breve escala en Dédalo. Para ellos, la actividad central de esa noche era un festival de poesía, también en Barranco, y mientras conversaba con Renzo, comprendí que él había logrado mantener incólume su pasión por la escritura. Mientras yo me abría paso en PlusTV, el 2012, y me acomodaba en la revista COSAS, el 2013, él seguía siendo fiel a la literatura y, casualmente, también terminó trabajando en el Centro de Lima, en la Casa de la Literatura Peruana; allí emprendió múltiples y muy originales iniciativas. Para los que quieran un poco más de información al respecto, pueden visitar el blog de mi amigo Pedro Casusol.

El día de hoy, exactamente 2 años después de la última vez que nos vimos, constaté con tristeza que para él ya no habría más poemas. No nos volvería a deleitar con sus versos, ni nos volvería a sorprender con proyectos como el mapa literario de Lima. Llegué a la facultad de literatura temprano, para entregar la versión corregida de mi tesis. Mientras ojeaba rápidamente un ejemplar de la revista “Buen Salvaje”, hice lo que siempre hago desde que abandoné la revista COSAS, leí el postón, esa página a la que casi nadie presta atención, en la que salen en letras diminutas los nombres de los directores, editores, fotógrafos, diagramadores y demás colaboradores. Uno puede aprender más de las movidas editoriales leyendo el postón en 15 segundos que soplándose la revista entera en una hora; leyendo periódicamente el postón de COSAS es como, por ejemplo, todos los meses me entero de quiénes han sido despedidos (o “desvinculados” como decía la eufemística jefa de capital humano) de la revista, o quiénes se han hartado y renunciado, quiénes son los nuevos, los recién llegados, los reciclados de años anteriores, etc. No leí ningún artículo del “Buen Salvaje”, pero sí le presté mucha atención al postón. El ejemplar en cuestión estaba dedicado a la memoria de Renzo Farje. Y para mí ese fue un impacto tremendo, un golpe inesperado.

Pedro Casusol y Sheila Alvarado (izquierda); Renzo Farje, Arcadio Bolaños y Jorge Alejandro Vargas Prado (extremo superior)

“Es difícil saber todo lo que uno quisiera. Una manera de medirlo suele ser llevando la cuenta de los libros leídos, pero, sobre todo, la cuenta de los libros que, por falta de tiempo, no se alcanzan a leer. La lista de los pendientes es siempre más larga, por supuesto. A diferencia de las imposibilidades literarias del escritor, las del lector están materializadas en una larga lista o en largos anaqueles que pueden observarse con entusiasmo o con resignación, pero nunca al punto de renunciar a ella. Lo bueno del humanista, o del literato, es que siempre quiere saber más, es un apetito que forma parte de nuestra naturaleza, y, en ese sentido, siempre habrá algo que no sepamos. Eso es justamente lo que nos mueve: el ansia por descubrir, por desenmarañar, por explicar y compartir lo que generan nuestras lecturas” - Renzo Farje.

Ya cumplí 30 años. Renzo Farje nunca alcanzará esa edad. Ahora, en octubre, se cumple un mes de su fallecimiento. Habrá tantos proyectos que ya nunca completará y tantos poemas que ya no podrá compartir ni conmigo ni con nadie más. Me queda la imagen de ese chico sumamente talentoso, lleno de ideas, de trato siempre amable y tranquilo, y de voz tan cálida. Ojalá pudiera regresar en el tiempo, y volver a estar en la clase de poesía de Rossella. Entonces, sin pensarlo dos veces, me quedaría conversando con él… sobre poesía, sobre literatura, sobre la vida en general. 

Arcadio Bolaños Acevedo.

Un-American Chronicles available now on ComiXology

Hi everyone!

Today, instead of reviewing someone else’s work, I’m focusing on my own comic book: 
Un-American Chronicles, 4 stand-alone stories in one special issue: The Outsider (a horror story about a group of immoral kids that punish a defenseless woman with cruelty), It's Always the Statue of Liberty (an urban tale about 9/11; and about how, in fiction, a destroyed Statue of Liberty usually symbolizes the downfall of the US), Who Said It Was Easy? (a romantic comedy about a metamorphic woman who tries to seduce the guy next door) and Park (an erotic adventure in a public place…). 

You can get the comic in the following link:
https://www.comixology.com/Un-American-Chronicles-1/digital-comic/95418

It’s only 1 dollar, and if you buy it you can win comics. That’s right, it’s sweepstakes time! I’ve decided to give away Marvel digital codes to 2 lucky winners (everyone who buys my comic from June 21 to July 21 is eligible). The first prize includes digital codes valued at $19.98, and the second prize includes codes valued at $10.99. This is a magnificent opportunity to support independent comic books while taking a look at some well-known Marvel titles. 

All codes are to be redeemed through Marvel’s official website: 
https://marvel.com/redeem/

All you have to do to participate is buy Un-American Chronicles and rate it (from 1 to 5 stars). Once you’ve rated it on ComiXology’s website, you can send an email to atlantis2006@lycos.com with the words Un-American Chronicles Sweepstakes and that’s it. On July 21 I’ll send the codes to the winners via email. Good luck!
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¡Hola a todos!

El día de hoy, en lugar de hablar de otros autores, me voy a enfocar en mi propio cómic: 
Un-American Chronicles, 4 historias auto-conclusivas en un sólo ejemplar: The Outsider (una historia de terror sobre un grupo de chiquillos inmorales que atormentan cruelmente a una mujer indefensa), It's Always the Statue of Liberty (un relato urbano sobre el 11 de setiembre, y sobre cómo, en la ficción, una Estatua de la Libertad destruida, por lo general, simboliza la caída de los Estados Unidos), Who Said It Was Easy? (una comedia romántica sobre una mujer metamórfica que trata de seducir al chico de al lado) y Park (una aventura erótica en un lugar público...).

Pueden encontrar el cómic en el siguiente link:
https://www.comixology.com/Un-American-Chronicles-1/digital-comic/95418

Está a sólo 1 dólar, y si lo compran se pueden ganar algunos cómics. Así es, es la hora del sorteo. He decidido regalar códigos digitales de Marvel a 2 afortunados ganadores (podrán ganar todos los que compren mi cómic del 21 de junio al 21 de julio). El primer premio incluye códigos digitales valorizados en $19.98, y el segundo premio incluye códigos valorizados en $10.99. Esta es una magnífica oportunidad para apoyar a los cómics independientes mientras le dan un vistazo a algunos de los títulos más conocidos de Marvel.

Todos los códigos serán procesados a través de la web oficial de Marvel:
https://marvel.com/redeem/

Todo lo que tienen que hacer para participar es comprar Un-American Chronicles y darle una calificación (de 1 a 5 estrellas). Una vez que hayan efectuado la calificación en la página web de ComiXology, pueden enviar un email a atlantis2006@lycos.com con las palabras Sorteo Un-American Chronicles y eso es todo. El 21 de julio enviaré los códigos a los ganadores por email. ¡Buena suerte!

Héroes - Marcos Palacios (Juan Parra del Riego)

catálogo de la muestra

Hace tres años, en una de las animadas inauguraciones de la galería Yvonne Sanguineti, mi amiga Paola Tejada me presentó a Marcos Palacios. Yo entonces era una figura nueva en la escena de las galerías limeñas, y cada vez que alguien me presentaba a un artista plástico alcanzaba insospechados niveles de entusiasmo.

En algunos casos ese entusiasmo inicial se ha visto mermado, pero por suerte eso no sucedió con él. De hecho, en el transcurso de los meses siguientes seguí viendo a Marcos, y pronto entablamos una gran amistad. Marcos y yo  tenemos una amistad que va más allá de las inauguracions, de la esfera estrictamente propia de las galerías, y es que en más de una ocasión -en muchas ocasiones, de hecho- nos hemos quedado conversando hasta altas horas de la madrugada en algún bar de Miraflores o Barranco. Esto es algo que nunca he hecho con ningún otro artista, y quizá por ello, en algún momento, me sentí preocupado y pensé que no sería capaz de admirar la obra de Marcos con la neutralidad necesaria. 

el artista tuvo la gentileza de darme su autógrafo

Tardé varios meses en llegar a ver un cuadro de Marcos. En todo ese tiempo me pregunté, más de una vez, qué pasaría si veía su pintura y no resultaba de mi agrado.  Menos mal, esto no sucedió, y cuando vi sus cuadros en Yvonne Sanguineti, en la Galería Shock o en otros locales encontré algo único en su propuesta. Un amor por la pintura, una fascinación por el pincel y una obsesión con los colores intensos. 

"El bombero", uno de los cuadros de Marcos Palacios

Sin embargo, recién en “Héroes”, muestra inaugurada el día de ayer en el Centro Cultural Juan Parra del Riego, he podido apreciar la ambiciosa propuesta de Marcos. En cuadros de gran formato, Palacios explora arquetipos de la vida limeña al mismo tiempo que los vincula con el expresionismo más vigoroso. En sus cuadros, podemos admirar las pinceladas firmes, fuertes, recias, que dejan una estela indeleble, una poderosa textura y que confieren una singular personalidad, heroica, desde luego, a todos estos personajes que Marcos nos presenta.

My drawing: from pencils to inks / mi dibujo: de lápiz a tinta

El expresionismo, la intensidad del color y el poder del trazo, son elementos que confluyen armónica y estéticamente en la propuesta de Marcos. El resultado, como no podía ser de otro modo, es un conjunto de cuadros en gran formato que embelesan a conocedores y neófitos por igual. Hay algo exquisito y apremiante en las energías cromáticas capturadas por Marcos, y cuando él nos muestra a sus hombres y mujeres transfigurados por el color más vivo, nosotros inmediatamente somos transportados al mundo del aquí y el ahora. 

Sin duda, Marcos Palacios ha logrado una unión temática coherente y un alucinante despliegue visual que incentiva nuestro amor por el arte. El arte, una vez más, respira por todos sus poros y nos recuerda que, a pesar de todo, nosotros, también, inhalamos y exhalamos arte en dosis iguales.  Viendo los cuadros de Marcos, comprendo por qué el arte es tan esencial como el aire que respiramos.

Desde que nos conocimos, el 2010, he asistido a muchas de las muestras colectivas de Marcos, y aunque ya había quedado embelesado con sus cuadros en formato pequeño recién ahora he podido admirar su propuesta visual en toda su magnitud. Me siento privilegiado por haber conocido a Marcos y poder ver, el día de hoy, todos sus cuadros.

Los invito a darse una vuelta por Juan Parra del Riego para que puedan ver tanto buen arte.

Horror Comics by Arcadio Bolaños Acevedo

Leonardo Gonzalez (cover / portada)

I’m very proud of this recent horror volume, not only for its high level of quality but also because this is a bit of a historical moment for me. In this issue you will find my first collaboration with artist extraordinaire Juan Alarcón. We also have a 3 page story in Romance (out on November 2012), a 6 page full color story in Tales of the Abyss (2013), title exclusively dedicated to the horror genre and a 5 page story in the Erotica one-shot (2013). And that’s just the beginning. I feel incredibly lucky for having found such a talented artist and every time I look at his pages I’m amazed.

But we are here to talk about the comic book I’m holding in my hands right now. Let’s start with the absolutely wonderful cover by Leonardo Gonzalez, an artist that had already impressed me in previous issues. Leonardo provides us with a detailed and careful rendering of a rotting corpse, his style is similar to masters such as Bernie Wrightson, but the design of the page resembles the covers of Attila Futaki for Severed. So yes, this is a book that you can judge by its cover.

“Prepared” written by Marc Lombardi and illustrated by cover artist Leonardo Gonzalez is a great example of humor in a world full of zombies, perhaps more akin to Zombieland than Night of the Living Dead, this is a tale of witty dialogues and great visuals. Then comes “Doppleganger” written by Tatiana Christian with art by Courtney Thomas, a most singular depiction of a parallel world in which mirrors are forbidden and secret horrors lurks in every reflected image. I hope to see more from these girls in future issues. “The Devil and Bobby Jones” is one of my personal favorites. In only 3 pages Brad Nelson creates suspense and intrigue in equal measures, when a boy’s family starts disappearing, there can only be one explanation… or perhaps more than one. The supernatural elements are greatly conveyed by Brian Defferding, an artist who has proved time and time again his capacity to come up with innovative images.

Arcadio Bolaños (script / guión) & Juan Alarcón (art / arte)

As a fan of TV series like Dexter and films like American Psycho, I found “Portrait of a Serial Killer” both fascinating and poignant. Jason Snyder creates the same intensity one would expect from, say, Dexter, by delving into the psychology of a serial killer, I don’t know if it’s in Jason’s plans to write more stories about this character, but I’d surely like to see that. Michael Sumislaski’s pencils here are as sharp as ever. Two pages stories are hard to write, but Ray Goldfield does it wonderfully in “Bump in the Night”, which includes a very peculiar twist (which I won’t spoil) to the usual situation of kids scared of monsters under their bed. Oh, and Chris Page draws for us some creepy monsters too.

Of course, it wouldn’t be appropriate for me to review my own story, “The Outsider”, so I’ll let our favorite British reviewer (Glenn Matchett AKA The Doctor) to do the work for me: “Regular Gathering contributor Arcadio Bolaños takes a break from art duties (mostly to cram in all my dialogue for Dark, poor sod) and turns his writing talents to a story about 3 friends who discover a criminal trapped in a well. They are faced with the choice to help her or wait until she dies so they can take the money later. They make a poor choice that is sure to have horrible repercussions for them in the future. It's a lead in to a story in our upcoming Abyss ongoing and very much leaves the reader wanting more in the final panels. Revenge is a big thing in horror movies with supernatural creatures often being motivated to get their own back on those who wronged them. This story I feel perfectly taps into this genre and I can't wait for everyone to see what Arcadio and artist Juan Alarcon have up their sleeves. While on the art I think it’s spectacular and is definitely one of the best looking stories we've ever had. It draws you in early and doesn't let go and seeing it in colour in Abyss will only make it better”. THANKS Glenn, I really appreciate that!

“The Tunnel Home” by Westhoff and Ornelas has a very interesting development. A curious boy defies his mother’s orders and goes through a sinister tunnel on his way back home. What kind of horror lurks in the tunnel? And, also, what kind of threat is waiting for the boy at home? “Undead Again” by Matthew Louden (writer) and Jazel Riley (penciler / inker) presents dead people rising from their graves in a quotidian and strangely amusing context. “The Glass Eye” by writer / editor Erica Heflin and regular cover artist Amanda Rachels is a horror story that starts in a very urban setting: a young boy is picked up by his parents after an unfortunate incident with the local police. His father, an old man with a glass eye, is willing to hurt the boy so he won’t “disrespect” the family name again; but what can this man do with the kid’s defenseless body? How will he keep a (glass) eye on him? I won’t spoil the ending but let’s just say that these ladies sure know how to strike fear into the reader’s heart.

Good old Glenn Matchett does horror again in “Hospital Visit”, illustrated by George Amaru. This feels like a horror film from the opening frames. A couple of teenagers enter into an abandoned hospital, they each carry a flashlight (or torch as the British would say) and nothing else. But, of course, they’ll need so much more than that if they want to escape alive from this haunted hospital. Great job Glenn and George! And at last, but certainly not least, we have the extraordinary “Preserved”, with a script by Elena Andrews and art by David Aspmo. A 14-year-old boy is forced to give blood to his father on a regular basis, until the teenager is fed up and prepares a lethal trap for his progenitor. Elena Andrews creates quite a creepy character and provides us with a lot of tension in these 4 pages; and David Aspmo’s art is magnificent, I love his level of details, his dark atmospheres, his haunting shadows, everything he does on the page looks stunning. 
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David Aspmo

Estoy muy orgulloso de este reciente volumen de terror, no sólo por su alto nivel de calidad sino también porque este es un momento histórico para mí. En este número, encontrarán mi primera colaboración con el extraordinario artista Juan Alarcón. También tenemos una historia de 3 páginas en Romance (que saldrá en noviembre de 2012), 6 páginas a todo color en Tales of the Abyss (2013), título dedicado exclusivamente al terror y una historia de 5 páginas en el especial Erótico (2013). Y eso es sólo el comienzo. Me siento increíblemente afortunado por haber encontrado un artista tan talentoso y cada vez que veo sus páginas me asombro.

Pero estamos aquí para hablar sobre el cómic que estoy sujetando en mis manos. Empecemos con la portada absolutamente maravillosa de Leonardo Gonzalez, un artista que ya me había impresionado en números anteriores. Leonardo nos proporciona una imagen cuidadosamente detallada de un cuerpo putrefacto, su estilo es similar al de maestros como Bernie Wrightson, pero el diseño de la página se asemeja a las portadas de Attila Futaki para Severed. Así que en este caso sí se puede juzgar al libro por su portada.

“Prepared” escrito por Marc Lombardi e ilustrado por el portadista Leonardo Gonzalez  es un gran ejemplo de humor en un mundo lleno de zombis, tal vez más similar a "Zombieland" que a "Night of the Living Dead", esta es una historia de diálogos ingeniosos e imágenes grandiosas. Luego llega “Doppleganger” escrito por Tatiana Christian con arte de Courtney Thomas, en un singular enfoque de un mundo paralelo en el que los espejos están prohibidos y en donde el horror acecha en cada imagen reflejada. Espero ver más de estas chicas en futuros números. “The Devil and Bobby Jones” es, personalmente, uno de mis favoritos. En sólo 3 páginas Brad Nelson crea suspenso e intriga en iguales medidas, cuando la familia de un niño empieza a desaparecer, sólo hay una explicación... tal vez más de una. Los elementos sobrenaturales están muy bien expresados por Brian Defferding, un artista que ha demostrado una y otra vez su capacidad para innovarse. 

Como fan de series de televisión como "Dexter" y películas como "American Psycho", pienso que “Portrait of a Serial Killer” es fascinante y sugerente. Jason Snyder crea la misma intensidad que uno esperaría, digamos, en Dexter, al hurgar en la psicología de un asesino en serie. No sé si está en los planes de Jason escribir más historias sobre este personaje, pero me encantaría que así sea. Los lápices de Michael Sumislaski siguen aquí tan afilados como siempre. Las historias de dos páginas son difíciles de escribir, pero Ray Goldfield lo consigue maravillosamente en “Bump in the Night”, que incluye un peculiar giro argumental a la habitual situación de los niños que tienen miedo al monstruo de debajo de la cama. Oh, y Chris Page dibuja unos buenos monstruos.

my sketch / homage for one of my friends (fan of Jae Lee's Dark Tower) /
mi boceto / homenaje para un amigo (fan de Dark Tower de Jae Lee)

Desde luego, no sería apropiado que reseñara mi propia historia, “The Outsider”, así que dejaré que nuestro reseñista británico favorito (Glenn Matchett alias The Doctor) haga el trabajo por mí: "Arcadio Bolaños, habitual contribuyente de The Gathering, se toma una pausa de sus deberes artísticos (sobre todo para embutir todo mis diálogos para "Dark", pobre tipo) y vuelca su talento como escritor en una historia sobre 3 amigos que descubren a una criminal atrapada en un pozo. Enfrentan la opción de ayudarla o esperar a que se muera para poder llevarse el dinero. Toman una mala decisión que seguro tendrá horribles repercusiones para ellos en el futuro. Es la primera parte de una historia para nuestro nuevo título Abyss y deja al lector deseoso de ver qué sucede tras las viñetas finales. La venganza es un gran tema del cine de terror con criaturas sobrenaturales que a menudo son motivadas por el deseo de vengarse de aquellos que les hicieron una mala jugada. Siento que esta historia aborda perfectamente este género y no puedo esperar a ver lo que Arcadio y el artista Juan Alarcón tienen bajo la manga. Creo que el arte es espectacular y es definitivamente una de las historias que mejor se ve de las que hemos tenido alguna vez. Te atrapa desde el inicio y no te suelta, y ver esto en color en Abyss será incluso mejor". ¡GRACIAS Glenn!

“The Tunnel Home” de Westhoff y Ornelas se desarrolla de manera interesante. Un chico curioso desafía las órdenes de su madre y entra a un siniestro túnel camino a casa. ¿Qué clase de horror acecha en el túnel? ¿Y qué amenaza espera al muchachito en su hogar? “Undead Again” de Matthew Louden (escritor) y Jazel Riley (dibujante) presenta muertos que salen de sus tumbas en un contexto cotidiano y extrañamente divertido. “The Glass Eye” de la escritora / editora Erica Heflin and habitual portadista Amanda Rachels es una historia de terror que empieza en un escenario urbano: un jovencito es recogido por sus padres luego de un incidente con la policía local. Su padre, un viejo con un ojo de vidrio, está deseoso de hacerle daño para que no vuelva a "arruinar" el apellido familiar; pero ¿qué hará este hombre con el indefenso cuerpo del chiquillo? No arruinaré la sorpresa final, pero sólo digamos que estas famas saben cómo causar miedo en el corazón del lector.

El bueno de Glenn Matchett regresa al terror de nuevo con “Hospital Visit”, ilustrado por George Amaru.Desde las primeras viñetas, se siente como una película de terror. Un par de adolescentes entran a un hospital abandonado, lo único que tienen son linternas (o 'antorchas' en británico). Pero, por supuesto, necesitarán mucho más que eso si quieren escapar con vida de este hospital condenado. ¡Gran trabajo Glenn y George! Y finalmente, tenemos el extraordinario “Preserved”, con guión de Elena Andrews y arte de David Aspmo. Un chico de 14 años es obligado a darle sangre a su padre con frecuencia, hasta que el adolescnete se harta y prepara una letal trampa para su progenitor. Elena Andrews crea un personaje siniestro y genera mucha tensión en sus 4 páginas; y el arte de David Aspmo es magnífico, me encanta su nivel de detalles, sus atmósferas oscuras, sus sombras, todo lo que hace en la página se ve estupendo.

Science Fiction Comics by Arcadio Bolaños

The fans voted and their voices were heard. And so, the sci-fi issue became a reality. My initial pitch consisted on a 5 page story that was written under the (linguistic) influence of Anthony Burgess’s “A Clockwork Orange” and also a couple of Jack London’s stories. I ended up with only 3 pages, so I had to get rid of some stuff. Good thing is I got to work with one of my best childhood friends, José Antonio Martínez. We’ve known each other since we were 6 years and we live relatively close (it used to be as close as two minutes on foot but now it’s like 10 or so). José Antonio always had a passion for designing spaceships and sci-fi related material so I knew he would be a good fit for the project.

Anyway, I won’t review my own story, “The Old System”, but I’ll quote good old Glenn Matchett: “Arcadio turns his hand to writing and does a sci-fi horror story. It’s a popular genre that a lot of people have mined story from but I think [he] found an interesting and dark take on this. On the surface it’s just a pair of astronauts looking for food but then that last panel changes the whole tone. The 'punchline' so to speak is well delivered. I know Arcadio sampled 3 or so different versions of this story [...] It tells the story well and it's hard to escape the feeling that last panel gives you”. Next, we have “Membryo”, a story written by Chris Lewis that I penciled and inked, and I think it has some of the best graphics I’ve done in my life. Glenn -like all British men with acute intellects- agrees with me: “An interesting idea where memories are traded as easily as you might trade currency these days. Someone chooses to trade the memory of their own birth and seemingly gets a great deal on it. An interesting idea to be sure and I think that this story is the best Arcadio's art has ever looked. The detail on some of those close ups are especially good so major props to him there”. Thanks Glenn! You always say what I want to hear.

“Date With a Teenage Robot” by Charlie Robinson answers the question everyone has been asking… can a human date a robot? With only two pages Charlie takes us into the minds of their characters, and we see things from the human perspective as well as from the robots perspective. Congrats, Charlie. You really pulled it off. John Jackson Miller, famous for his Star Wars comic books for Dark Horse, and T.M. Halley are the writers of “Immune”, a somewhat sad tale about isolationism, conformism and teenage awkwardness. In a world where everyone has to wear protective suits to avoid contamination, a girl is immune and wanders around without helmets or suits, and because of that she’s an outcast, until she decides to be a part of the herd. Michael Lapinski, one of our best artists, is in charge of giving life to this script, and he draws some really good pages.


my story / mi historia



I think “I am (Analog) Legend” by Travis Holyfield and Chris Page has everything we love about sci-fi stories. It has all that wonderful hyper-technological language that I particularly enjoy, it has references to Isaac Asimov’s Three Laws of Robotics, and above all a clear conflict that gets a resolution after three pages. Because having my name appear twice is not enough, I’m the artist of “The In-Between Man”, written by Jason Snyder. Sometimes I think Glenn is the only one who understands me, this was his comment: “Little bit of a quantum leap vibe of this one and also getting the feeling of almost a Stephen King like vibe. This is almost the kind of story he'd do in one of his short story collections and it’s very good. Again like I felt with Jason's story in Myth I feel I'm only getting one small piece of a puzzle and I'd like to see more. It's a good thing, always leave them wanting more and I personally also try to give readers a broad sense of a larger world in my stories too. Arcadio does art again and he's a great fit for a story with this type of feel, I feel sorry for him having to letter all those words in the first panel on that second page though...” For the record, though, I really enjoyed working with Jason, and his script allowed me to make a few visual experiments.

There’s a reason we’re constantly looking for new talents. It’d get boring if we only had the same old geezers time and time again (and that goes for me too, though I’m the youngest one of the bunch). So I was pleasantly surprised by Dan Hill’s story, his dramatic three pages reminded me a bit of classic 2000AD stories, and everyone knows how much I love 2000AD. The art by Dan Filopoulos really contributed in creating a dense and dark atmosphere, can’t say much without spoiling the story but you should all read it. According to Glenn, our best breakout talent is Chris McCarver. Can’t really argue against that and I’m glad to see he got four pages for this ‘last survivor’ tale, “Walkthrough”. Penciled by Lovalle Davis and inked by Diego Martinez, this is probably one of the best looking stories in this volume. A young boy named Nathaniel is trapped in a spaceship that has been attacked by an alien race. All humans are dead, and the aliens are running down the corridors, getting closer to the kid. The spaceship computer guides the child through the corridors and helps him in every possible way. It has action and suspense, but more importantly it has emotion. 
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my page / mi página

Los fans votaron y sus voces fueron escuchadas. Y así es como el volumen de ciencia ficción se pudo concretar. Mi idea inicial consistía en un relato de 5 páginas escritas bajo la influencia (linguística) de "La naranja mecánica" de Anthony Burgess y un par de cuentos de Jack London. Al final sólo me dieron 3 páginas así que tuve que eliminar algunas cosas. Lo bueno es que pude trabajar con uno de mis mejores amigos de la infancia, José Antonio Martínez. Nos conocemos desde que teníamos 6 años y vivimos relativamente cerca (antes estábamos a una cuadra de distancia, ahora algunas cuadras más). La pasión de José Antonio siempre fue diseñar naves espaciales y elementos de ciencia ficción, así que él era la mejor opción para este proyecto.

No voy a criticar mi propia historia, “The Old System”, pero citaré al bueno de Glenn Matchett: "Arcadio se dedica a escribir y hace una historia de ciencia ficción y terror. Es un género popular, y mucha gente ha sacado historias así pero creo que él encontró un relato interesante y oscuro. En la superficie es sobre un par de astronautas que buscan comida pero luego la última viñeta cambia todo el tono. La imagen final está muy bien llevada. Sé que Arcadio llegó a tener 3 versiones distintas de esta historia [...] La historia está bien contada y es difícil escapar al sentimiento provocado por la última viñeta". A continuación tenemos “Membryo”, una historia escrita por Chris Lewis que yo me encargué de dibujar, y creo que tiene algunos de los mejores gráficos que he logrado en la vida. Glenn -como todos los británicos de agudo intelecto- está de acuerdo conmigo: "Una idea interesante, las memorias son comerciadas tan fácilmente como lo hacemos hoy con monedas. Alguien elige comerciar con la memoria de su propio nacimiento y aparentemente consigue un buen trato. Una idea interesante, sin duda, y creo que este es el mejor arte que hemos visto de Arcadio. El detalle en algunos de los close ups es especialmente bueno, así que felicitaciones para él". ¡Gracias Glenn! Siempre dices lo que quiero escuchar.




“Date With a Teenage Robot” de Charlie Robinson responde a la pregunta que todos se han hecho... ¿puede un humano tener una cita con una robot? En sólo dos páginas, Charlie nos lleva al interior de sus personajes, y vemos las cosas desde la perspectiva humana así como desde la perspectiva de los robots. Bien hecho, Charlie, te quedó muy bien. John Jackson Miller, famoso por sus cómics de Star Wars para Dark Horse, y T.M. Halley son los escritores de “Immune”, una historia un tanto triste sobre el aislamiento, el conformismo y la torpeza de la adolescencia. En un mundo en el que todos deben usar trajes aislantes para evitar la contaminación, una chicha es inmune y no necesita trajes ni cascos, y a causa de ello es marginada, hasta que decide ser parte del rebaño. Michael Lapinski, uno de nuestros mejores artistas, le da vida a este guión y dibuja algunas páginas realmente buenas.

Considero que “I am (Analog) Legend” de Travis Holyfield y Chris Page tiene todo lo que nos encanta de la ciencia ficción: un maravilloso lenguaje híper-tecnológico que disfruté particularmente, y además referencias a las tres leyes de la robótica de Isaac Asimov y, por encima de todo, un conflicto claro que se resuelve en tres páginas. Que mi nombre aparezca dos veces no es suficiente, así que también soy el artista de “The In-Between Man” con argumento de Jason Snyder. A veces creo que Glenn es el único que me entiende y este fue su comentario: "Hay una sensación de saltos cuánticos y de cierta influencia de Stephen King. Esto es casi como un cuento que él hubiera hecho para una antología y es muy bueno. De nuevo, como sentí en la historia de Jason en 'Mito', es como si tuviéramos sólo una pieza del rompecabezas. Esto es bueno, dejar a la audiencia deseosa de más, personalmente intento darles a mis lectores un vistazo de un mundo más grande. Arcadio hace el arte y encaja muy bien con este tipo de relato, aunque me da pena ver que tuvo que escribir todas esas palabras en la primera viñeta de la segunda página...". Pero bromas aparte, fue muy divertido trabajar con Jason.

Siempre buscamos nuevos talentos por una razón. Sería aburrido tener al mismo grupo de vejetes una y otra vez (y eso también se aplica a mí, aunque sea el más joven de la banda). Así que quedé gratamente sorprendido por la historia de Dan Hill, sus dramáticas tres páginas me recordaron un poco a historias clásicas de 2000AD, y todos saben cómo me encanta 2000AD. El arte de Dan Filopoulos realmente contribuye a crear una atmósfera densa y oscura. Según Glenn, nuestro mejor nuevo talento es Chris McCarver. Y estoy de acuerdo, así que me alegra ver que consiguiera cuatro páginas para su relato de tipo 'el último sobreviviente' “Walkthrough”. Con lápices de Lovalle Davis y tintas de Diego Martinez, este es probablemente uno de los cómics que mejor se ven en este volumen. Un chiquillo llamado Nathaniel está atrapado en una nave que ha sido atacada por una raza alienígena. Todos los humanos están muertos, y los alienígenas están corriendo por los pasillos, acercándose al chico. La computadora de la nave lo guía a través de los corredores y lo ayuda en la medida de lo posible. Aquí hay acción y suspenso, pero aún más importante, hay emoción.