I visited Shock Gallery on Friday. There is one painting that I really like and has been in the gallery since December. Every time I go there I want to ask the price and the name of the artist, and I always forget to do so. What would Freud say about that? Other curious paintings: Wonder Woman, and especially the two works in smaller format done by my friend David Rejas, he also has a very interesting painting in the “erotic room” which I’ll post in the near future.
At lunch time I decided to go on foot to Tanta. I had an existential dilemma… should I photograph food? Of course not, we all know it’s tacky to do so. But my friend Maria Fe, who’s probably doing the same in London, has convinced me that it’s alright to do it as long as there is an artistic purpose. So, there, my lunch.
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El día viernes me di una vuelta por la Galería Shock, en Barranco. Aproveché la ocasión para tomar algunas fotos de los cuadros que me parecieron más interesantes. Uno de ellos me ha llamado la atención desde diciembre, fecha en la que se inauguró la galería. Siempre tengo la intención de preguntar el precio y el nombre del artista, y siempre se me olvida. ¿Qué diría Freud sobre ese tipo de descuidos? Otros cuadros curiosos son el de Wonder Woman, seguido por dos obras de David Rejas en formato más pequeño. En la bien llamada “sala erótica” hay otro cuadro de mi amigo David, que ya comentaré en una próxima ocasión.
Después, me fui caminando hasta el Tanta de Miraflores, que está relativamente cerca de mi casa. Tuve un dilema existencial cuando el mozo me trajo el plato. ¿Le tomo foto o no? Ya todos sabemos que es de muy mal gusto fotografiar platos de comida, pero mi amiga María Fe, que supongo estaré haciendo lo mismo en Londres, me ha convencido que no hay ningún problema siempre y cuando haya fines artísticos de por medio. Así es que ahí va la foto.
As it often happens, there were two inaugurations taking place on Friday; the first exhibit was “Monstruo / Amor” by Avril Filomeno Núñez en Bruno Gallery, which included drawings of strong eroticism and unresolved sexual tension bereft of anatomic references, here only monstrously deformed penises and impossible female bodies matter. The second exhibit, “Escupitajo”, was in Shock Gallery, here the apparent impudence of the artist hides a well-conceived purpose.
And a couple of weeks ago I visited the Centro Cultural Ccori Wasi and I was absolutely fascinated by the ideas behind the works presented. Parallel worlds and sci-fi scenarios meet here, and since it all comes from raw imagination there are no budget limits in this delightful array of special effects. I run into my friend Daniel Paz, and since he was acting like a devoted photographer I decided to do the same; Daniel told me that he was finally moving to Argentina, so that probably means I won’t see him here in Lima, at least for a while.
Anyway, besides a selection of pics, I’m including the third and last signed edition of my comic; this one goes to my friend Paola Tejada from Galería Yvonnne Sanguineti in Barranco.
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Como sucede a menudo, el día viernes dos muestras se inauguraban simultáneamente; la primera era “Monstruo / Amor” de Avril Filomeno Núñez en Bruno Gallery; y la segunda, “Escupitajo” en la Galería Shock. Al principio pensé que no iba a poder estar en ambas, pero al final me las arreglé para estar presente en las dos. De Avril Filomeno Núñez lo que más me impactó fueron unos dibujos de evidente carga erótica, en donde la tensión sexual está despojada de todo marco anatómico y aún así se manifiesta con fiereza en penes deformes –monstruosos- y cuerpos femeninos imposibles. En Shock lo que más me atrajo fue el desparpajo del artista, el aparente descuido en cuadros que, no obstante, demuestran ser el producto de un trabajo bien elaborado y concebido.
También hace un par de semanas visité la muestra del Centro Cultural Ccori Wasi y quedé absolutamente deslumbrado por las ideas de los expositores. Cada obra parecía crear un mundo paralelo o un escenario de ciencia ficción en donde, fruto de la imaginación, no existía ningún recorte presupuestario; un verdadero despliegue de efectos especiales e inventiva. Me encontré ahí con mi amigo Daniel Paz, y al verlo tomar fotos con tanto ahínco decidí hacer lo mismo. Daniel me comentó que por fin sus planes de mudarse a Argentina se habían concretado, así que supongo que esta será la última vez que lo veo en Lima, al menos por un tiempo.
De todos modos ahí va una selección de fotos, acompañada de la tercera y última edición autografiada, que en este caso va para mi amiga Paola Tejada, encargada del catálogo de la Galería Yvonnne Sanguineti, en Barranco.
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| my drawing |
Two inaugurations took place yesterday. I had to pick one and so I did. “Strange Bodies” in Shock Gallery reunites the work of two artists: Eduardo Deza and Juan Luis San Miguel.
Deza focuses on women bodies embracing the artistic heritage of Mannerism but assimilating at the same time certain artistic movements of the 20th century. With strong and decisive lines, San Miguel strips down the body to its most elemental aspect. Both artists offer us a unique view of that which matters the most: our bodies.
And since the female body was the evening’s protagonist, I decided to include some women in my next inked drawing.
Finally, here’s a link I found quite funny: “The most awkward sexual moments in comics” (only for true fans):
http://www.cracked.com/article_18957_the-8-most-awkward-sexual-moments-in-comic-book-history.html
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| Eduardo Deza |
Ayer en la noche tuve que elegir entre la inauguración de la muestra de Bendayán y la inauguración de "Cuerpos Extraños" en la Galería Shock. Al final, como buen barranquino, opté por lo más inmediato, aunque en el camino pasé por la Galería Yvonne Sanguineti; además de conversar un rato con Paola Tejada aproveché para ver la Colectiva de Verano. Entre los trabajos nuevos que más me llamaron la atención están los dos dibujos de Marcos Palacios, un ingenioso trabajo visual que parece desafiar y condensar estilos que bien podrían empezar en Picasso y terminar en Tola. Aunque su visita iba a ser muy breve, Paola tuvo la delicadeza de caminar conmigo las pocas cuadras que nos separaban de la plazuela San Francisco.
Como siempre, visitar esta zona de Barranco constituye un atractivo en sí mismo; la galería es un espacio estupendo donde uno se siente cómodo y relajado. La arquitectura de esta antigua casona parece destacar aún más con los cuadros y esculturas. En esta exposición, Eduardo Deza presenta cuerpos femeninos que a primera vista podrían hacernos pensar en la escuela manierista, pero que en realidad son una reelaboración de corrientes artísticas del siglo XX, en donde el detalle milimétrico y el híper realismo se unen a atmósferas tenues y flotantes.
Juan Luis San Miguel nos ofrece, en cambio, figuras humanas despojadas de todas las capas primarias, en una imagen que va más allá de la esencia y se configura como un esbozo primordial del cuerpo. Sin duda, Deza y San Miguel ofrecen dos interesantísimas y aparentemente contradictorias imágenes de eso que somos: el cuerpo.
Y ya que el cuerpo femenino ha protagonizado la noche del viernes, decidí incluir personajes femeninos en el siguiente dibujo entintado con rotulador.
Why do we have to recount the year come December? Obvious answer: we want to prove how successful we’ve been reaching our personal goals. Compromising answer: after each year, we feel older and thus begins the imperative need of thinking about time, do we seize it or do we waste it? My answer: I just don’t have anything better to do during the next 30 minutes.
The only month I’ll skip will be January. In February I had two accidents. First I nearly cut off my finger just when I had to finish drawing my two page story for an indy anthology. I’m the kind of guy that never gets into troubles (or when in trouble is smart enough to get out of it without suffering any consequences). I had it all planned. I had even promised to illustrate another story. But, and as clichéd as it may sound, accidents happen. I went to an emergency room for the first time in 26 years (and I’m 26, mind you). I couldn’t use my right thumb for over a month. So that meant zero sketching, zero drawing, zero inking. Probably against my doctor’s advice, I did whatever I could to speed up my recovery. I wasn’t going to miss this opportunity, just like I had missed so many others in the past. So I penciled and inked my two pages in record time. And if they look somehow rushed or simply substandard now all of you know why. I was struggling with the aftermaths of my accident.
As of the other accident perhaps I should merely refer to it as a negative incident. Heavy drinking proved to, for once in my life, a bit of a problem. Having to turn left instead of right was of paramount importance. As a result of my dizziness and disorientation I literally left the beaches of Asia and I ended up in what I could kindly qualify as the outskirts of the civilized world. I was scared out of my mind.
In upcoming months lots of interesting things happened. For instance I met Mario Testino. He is best known for his highly polished, exotically bright ad campaigns and his exquisitely styled photographs of the couture scene all of which carry a deceptive air of nonchalance. Now at the top of his profession, Testino has shot Madonna for Versace as well as photographing the late Diana, Princess of Wales (he continues to be the official photographer of the Royal Family). And I MET HIM . I said hello to him, he signed his name right next to Kate Moss’s face (which I’m posting for all of you to see). I told him the exhibit was amazing and he said thank you in a most sincere way.
In July I experienced one of the most amazing moments ever: holding a comic book with my name on it. Not only that, it included my overtly verbose story and clumsy art. But it was all mine. And to this day I still remember the excitement. I felt like a super star. In August, September, October and November I visited lots of museum, went to inaugurations and other events. All of which I’ve talked about at some length in previous posts of the blog.
The only bad thing about December: after 3 years of trying I ended up getting only a symbolic recognition in the PUCP comic book award. No first place for me, not even second. I guess you could I say I came in third or fourth. Close but no cigar. Oh well, there’s always next year.
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¿Por qué uno tiene esta manía de hacer un recuento del año a fines de diciembre? Respuesta obvia: todos queremos constatar con cuánto éxito nos hemos acercado a nuestras metas. Respuesta comprometedora: con cada año uno siente que envejece, y entonces nace la necesidad de reflexionar sobre nuestro tiempo ¿lo aprovechamos o lo desperdiciamos? Mi respuesta: no tengo nada mejor que hacer durante esta media hora.
El único mes que voy a saltear es enero. En febrero tuve dos accidentes, casi me corto un dedo justo cuando tenía que terminar de dibujar mi historia de dos páginas para la antología de cómic independiente norteamericano en la que continuo participando. También me entusiasmé demasiado en la paellada anual de Gaviotas, y barrí con el stand de pisco sour y de cuanto licor había a mi alcance, como resultado terminé seriamente desorientado, y en lugar de caminar hacia la derecha para regresar a Cocoa me fui en la dirección opuesta. Terminé, literalmente, fuera de Asia. Fue una experiencia traumática, de repente alzar la cabeza, mirar alrededor y descubrir que estaba realmente en un sitio por el que jamás había pasado. Nunca me he sentido tan perdido.
Marzo fue el inicio de mi penúltimo ciclo en la Católica. Abril y mayo fueron meses en los que con las justas pude ir a un par de inauguraciones. Además de la muestra de John Chauca, las más espectaculares, aunque por distintos motivos, fueron PORTRAITS de Mario Testino y la celebración de los quince años de la Galería Lucía de la Puente. En la primera, tuve la oportunidad de saludar a Mario Testino, de darle la mano y hablar con él durante un par de minutos mientras una veintena de personas empezaba a rodearlo, ávidos todos de un poco de atención, y aunque Testino fue amable y cordial con todos, solamente se detuvo a conversar conmigo. Me sentí bastante importante. Como recuerdo me queda el folleto de la muestra firmado por él (aunque no se nota muy bien en la foto, es lapicero azul sobre el fondo azul a la derecha del cuello y mejilla de Kate Moss). El segundo evento, en Lucía de la Puente, fue extraordinario, hubo de todo, me encontré con gente, tomé Johnnie Walker etiqueta negra en cantidades superiores a las recomendables para “keep walking”. Pero me divertí muchísimo.
Junio y julio trajeron buenas y malas cosas. Lo mejor, de lejos, recibir los ejemplares de muestra de mi cómic, mi primer trabajo publicado, que afortunadamente tuvo suficiente acogida pese a contar con una plana de ilustres desconocidos (yo entre ellos, por supuesto). Lo segundo mejor, reencontrarme, aunque solamente fuera durante algunas horas, con mi gran amigo Cayetano Espinosa de Almenara. Lo invité a almorzar, preparé una ensalada de tomates cherry rellenos de albahaca y nueces; hice ñoquis (desde la masa) a la aglio olio peperoncino acompañados de unos medallones de lomo fino que quedaron en su punto. Saqué uno de los mejores vinos de mi reserva y nos quedamos conversando mucho rato después de finalizada la comida. Tras cuatro años de no saber nada de él (eso me pasa por no ir a visitarlo a Inglaterra, Francia o España) simplemente el tiempo no nos alcanzó para ponernos al día. Le gustó mi cómic y su parte favorita era la que más me había esforzado en escribir. Cuando nos conocimos hace siete años difícilmente podríamos haber coincidido tanto como ahora.
Con la mitad del año a cuestas ya había visitado la muestra del MALI, y había estado en la inauguración de Alberto Flores y Hernán Sosa en la Galería Yvonne Sanguineti. También estuve en Dédalo en la presentación del libro de Carla García, y me divertí muchísimo viendo la muestra “La guerra tibia” que representaba esos años negros con violencia interna, súper-inflación y otros demonios. Claro que me divertí muchísimo más al ver a Alan García haciendo acto de presencia, claro que él se hizo el loco y fingió no haber visto esos ingeniosísimos cuadros que parangonaban la cultura pop norteamericana de los ochenta versus la realidad nacional, dando como resultado hilarantes piezas como el “one million dollar man versus one million dollar MUC” y muchas más.
En agosto empezó mi último ciclo en la universidad. Con un poco más de tiempo libre fui a La Tarumba y al concierto de la YOA. Además volví al MALI y estuve en la inauguración de la muestra de José Luis Carranza.
Ya en setiembre, con más tiempo libre todavía, estuve en la Galería Enlace en la inauguración de la muestra de Jorge Miño, como ya comenté las fotografías en el blog ahora solamente diré que el buffet de Costanera 700 estuvo extraordinariamente exquisito (y eso que yo no soy un gran fan del sushi). También estuve en Lucía de la Puente y en Vértice, en muestras que ya comenté. Fui a Mistura con mi eterna amiga María Fe Celi y a QUIDAM.
En octubre, por esas coincidencias de la vida, empecé a trabajar en Viceversa Consulting con mi amiga María Fe. Así es que ahora además de haber sido compañeros de colegio y de universidad, también hemos sido colegas de trabajo. Trabajar con ella fue genial, aunque no pude ir a tantas inauguraciones como hubiese querido. Aun así me las arreglé para estar en Dédalo en la presentación del libro “El país de las mujeres” de Gioconda Belli, una escritora con una gracia y una energía capaz de seducir a cualquiera, además de simpática demostró ser muy paciente cuando un pesado se tomó como ocho o nueve fotos con ella. También estuve en la Galería Forum para “Volver al presente” de Daniel Benaim y en Yvonne Sanguineti para “Metamorfosis” de Patricia Eyzaguirre; además, como todos los años, visité la Expo-Vino de Wong dos de los cuatro días. Hubo detalles realmente desagradables en cuanto a la organización, y la variedad de bodegas no era tan amplia como debió haber sido, aun así pasé un rato agradable gracias a la compañía de Brian Power.
En noviembre estuve nuevamente en la Galería Yvonne Sanguineti para “El viaje” de Mónica Cuba. Sin duda, la muestra más importante, y una de las más esperadas del año, fue “El uso de la memoria” de Ramiro Llona. Me encontré con un montón de gente en la inauguración y fue una noche extraordinaria que ya he descrito oportunamente.
El último mes ha estado lleno de eventos, pero solamente mencionaré algunos. Estuve en las inauguraciones de las muestras “Play” (que ya comenté extensamente), “Urbe”, “Navidad” en Yvonne Sanguineti, “La Ilusión” en Vértice. También estuve en la Exponatale de Dédalo, en la muestra anual de corriente alterna y en la inauguración de la Galería Shock en Barranco. Lo único malo del mes: no gané el concurso de historieta PUCP 2010, aunque me dieron una mención honrosa que todavía no sé si guardar debajo de un montón de papeles o enmarcarla y exhibirla con la prestancia del que sabe perder sin picarse.
I guess this time of year forces us to quick meetings, hastened dates and catching-ups with the help of either coffee or a couple of drinks. In that regard, December is always a month of social turmoil and activities. This week has set the bar for it. Friday, for instance, I had to choose between a get-together with my friends from Viceversa Consulting or the inauguration of Shock Gallery, in Barranco. Of course, the same night my good friend Pamela Campos had invited me to her party, she had just graduated from college and that was merit enough for a big celebration.
But there are only so many hours in the night… so I went to the inauguration and I had a lot of fun. Besides running into school friends, I idly chatted with artists like John Chauca, Asad Celux and Renzo Núñez. It’s always fun to look at a painting or sculpture and then to talk with the artist / creator, not directly about their work but rather about whatever seems to pick our interest at that moment. My experience tells me that, thanks to good wine, truth will unduly emerge. I had my first glass of red wine while talking with David Rejas. He had two magnificent paintings in the erotic room, a place which would cause many men and women to break their glasses, perhaps as a faint reference to sexual tension being released. Which brings me to my next drawing. Chinese ink and nib over a penciled sketch.
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| David Rejas |
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Supongo que el fin de año nos obliga a apurar encuentros, a realizar citas, a ponernos al día con un café de por medio… o un par de tragos. En ese aspecto, diciembre es siempre un mes de compromisos y actividades. Esta semana ha sido un buen ejemplo de ello. El viernes tuve que elegir entre una reunión con mis amigos de Viceversa Consulting o la inauguración de la galería Shock, en Barranco. Por supuesto, esa misma noche mi gran amiga Pamela Campos me había invitado a su fiesta, se acababa de graduar de la universidad y eso merecía una celebración.
Pero la noche y la madrugada sólo tienen tantas horas… así es que fui a la inauguración de Shock. Me divertí muchísimo. Además de encontrarme con amigos del colegio, conversé con artistas como John Chauca, Asad Celux y Renzo Núñez. Siempre es divertido observar un cuadro, una escultura o una instalación y luego conversar con el artista / creador, no sobre su obra directamente, pero sí sobre cualquier tema que pueda parecer interesante en ese momento. Allí, me parece, y si el buen vino lo permite, alguna verdad sale a flote. Mi primera copa de vino de la noche fue con David Rejas, que presentaba dos magníficos cuadros en la atrevida y simpatiquísima sala erótica de la galería; su conclusión, que comparto, es que siempre se agradece la aparición de un nuevo espacio cultural en Lima. Después me encontré con Paola Tejada y le comenté que la noche anterior había estado con Marcos Palacios en Corriente Alterna, y como siempre Paola tuve la amabilidad de enseñarme dónde estaban los cuadros de Marcos, y por fin pude comprobar por qué él me había insistido para que fuera a la inauguración; simplemente no me podía perder la oportunidad de ver su obra. Había una inmensa cantidad de obras, de estilos muy distintos, cuadros con influencia figurativa, abstractos, semi-expresionistas, extraordinarios dibujos, esculturas de diversos materiales, había algo para todo los gustos. Como suele ocurrir, terminé conversando con muchas otras personas que no conocía o que solamente ubicaba de vista; y todos nos terminamos riendo al observar la desmedida frecuencia con la que alguien rompía una copa en la sala erótica. Tanta tensión sexual tenía que encontrar una vía de escape… lástima que fuera a costa tanto de las copas de vino tinto como de espumante.
Y con tanto erotismo en mente, quisiera pensar que mi siguiente dibujo conserva algo de interés en ese aspecto. También fue realizado a pedido, y es parte de la serie dedicada a las obras de misericordia. Si el primero se trataba de “darle de beber al sediento”, este busca “redimir al cautivo”. Tinta china y plumilla sobre un esbozo inicial a lápiz (que también adjunto aunque en baja resolución).
