Reverso - Centro Colich (Barranco)

“Los colosos custodios de un rey ficticio”- Hugo Salazar

Here is a question that has vexed me of late: what really constitutes an act of creation?

I have -for a couple of years now- been acknowledged as the creator of quite entertaining tales, if I do say so myself… but I've often wondered, just how "creative" was my process. How do I assemble my little cast of characters, the situations, the emotions and all of it together? You see, since I was child I always loved to write things, it doesn’t matter if at the end they didn’t make much sense, it was fun every step of the way.

Now, to have a relationship could be compared to an act of creation. I was thinking about this after reading Constantino Carvallo’s book. Definitely, that book is forcing me to analyze myself… and as a direct result of such confrontation, I end up almost buried under a ton of philosophical sentences.

True communication and friendship can also be considered as a true act of creation. When I was still studying Literature in my university, I had an optional class that was supposed to teach me how to write. I remember my first work… my teacher said that my short story wasn’t excellent but it sure had some brilliant moments. So there I was, wondering if my short story was an act of creation that should set an example or quite the opposite. I was genuinely speechless. When someone (a student I can’t remember now) asked me who my greatest influences were, I found that hard to answer. And I mean it. Even something I hate with a passion which surpasses understanding is an influence, since I will be consciously attempting not to do that.

my drawing / mi dibujo

Back on track: I've said before that I don't think there are any original stories left to tell. All we can do is fiddle the trappings a bit and, one hopes, in the process create something that will at least have the illusion of being new and different.

A true act of creation should be, obviously, indubitably, unquestionably, an act in which we use all our energies in a crazy attempt communicating something that is relevant to us -it’s just like solving an existential problem- or, why not, to get to know somebody, to create an open and long lasting relationship with another human being, a human being that deep down has the same fears, uncertainties and desires as we do. Perhaps this is the most human act we are capable of... I don’t know, but finally I started to think that if instead of spending so much time reading and writing would it have been better to spend it in, say, doing something else entirely?
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Ayer martes se inauguraron simultáneamente cinco muestras en el Centro Colich. Andrea Gago exhibió sus “Carpetas de dibujo”, deliciosas ilustraciones muy imaginativas hechas, algunas, con tinta china, y otras con colores pastel. Luego Giancarlo León Waller presentó “Placas”, un interesante trabajo que juega con procesos fotoquímicos, siempre desde una óptica un tanto lúgubre pero no por ello menos atrayente. Luna Moreno compartió su colección primavera-verano 2013, con prendas de muy buen corte y una presentación de lujo. El artista Gianfranco Piccone Sánchez Concha expuso “Fractales andinos”, con cuadros que se dividían en tres secciones, cada una con un estilo de pintura particular. Finalmente, tenemos a “Reverso”, sin duda, lo mejor de la noche: una selección fascinante de objetos hechos con cartón corrugado, en donde la sofisticación del diseño y el aspecto lúdico de los mismos los convierte en piezas únicas que todos desearían coleccionar. 

En esta ocasión tuve la suerte de contar con la compañía de Max (a quien pueden leer en “Palabras libres y más”). Nos entretuvimos analizando los títulos de piezas como “Estado líquido”, y dicho sea de paso, lo que no faltó fue el líquido. Además de vino tinto, los infaltables chilcanos del pisco Hijo del Sol no se hicieron esperar. Saludé a Carmen Alegre, que siempre se acuerda de Max desde nuestra visita a Lucía de la Puente en marzo, hablé brevemente con Iván Fernández Dávila y Elizabeth López Avilés, quienes me presentaron a Giancarlo León Waller. 

También saludé a Hugo Alegre, a Julio Garay, a Isabelle Decencière, a Adriana Urrutia, a José Arturo Lugón, a Lorenzo Osores y a Lothar Busse, el director del Centro Colich. Mientras conversaba con Max sobre la obra de Séneca y sus tres libros sobre la ira (que por cierto todavía no he tenido la oportunidad de leer), saludamos a Rafael Velázquez, a José Medina y a Marcos Palacios. En el transcurso de la noche conversé con Noah Alhalel, Daniel Velázquez (uno de los artífices de Reverso, y no debemos olvidar el lema de la marca: “un mundo nuevo, un mundo divertido… un mundo reverso”). Después de recorrer los cinco espacios en los que se exponían las distintas muestras, Max y yo nos quedamos conversando un rato con Marcos Palacios. Sin duda fue una noche muy entretenida, y muy memorable por diversos motivos, entre ellas la escala que realizamos Max y yo en la sección de joyería del Centro Colich. 

Aunque, claro, tampoco debemos olvidar nuestro momento estelar junto a Jesús Alzamora, conductor de polizonte, quien nos entrevistó brevemente y con un muy buen sentido del humor (a mí me preguntó qué poder tendría un súper-héroe de mi creación y yo respondí, con la mejor de las intenciones “un hígado de hierro”, y otra de sus preguntas, basándose en mi nombre, fue ¿en qué año ganó el Nobel García Márquez?, en 1982, fue mi respuesta… imposible olvidar la fecha, son dos años antes de que yo naciera). Quizás el próximo jueves, cuando se sienten a ver Polizontes, me encuentren a mí disertando sobre los hígados heroicos y a Max haciendo imprescindibles aclaraciones sobre sus similitudes con el héroe que yo debería ya haber inventado. 

Por cierto, para los que quieran ver más cuadros del genial artista Hugo Salazar los invito a visitar el siguiente link.

Materia oscura - Pablo Patrucco (Galería Enlace)

Random quotes

lunch at home / almuerzo en casa

Eager to fulfill properly my promise here I am again, writing in the most enthusiastic way that I can possibly conceive today. Iris Murdoch wrote once “Love is the general name of the quality of attachment and it is capable of infinite degradation and it is the source of our greatest errors”. 

And I think that above all kind of erroneous conceptions love and desire, at least in psychoanalytic terms, are not always equivalent. I would like to start thinking again in a more optimistic way. 

John Donne said “Nobody is an island, no man is complete within himself; each person is a portion of the continent, a part of the Earth; if the ocean takes away but one part of the land, all Europe gets diminished, as if it were a promontory, or the house of one of your friends, or your own house; the death of any man diminishes me for I am attached to the Humanity; and therefore never ask for whom the bell tolls, it tolls for you”. 

And as Shakespeare would affirm “O how this spring of love resembleth the uncertain glory of an April day; which now shows all the beauty of the sun and by, and by a cloud takes all away”.

In Hamlet the British author wrote: “Oh God, I could be bounded in a nutshell and still count myself as a king of infinite space”. A person’s mind can be a world within itself. And sometimes it is very hard to know what is the right thing to do. All the important things are complex by nature, and that makes it especially difficult for people to choose the right way.

And finally, you must visit my favorite blog of the month:

www.readinggraphicnovels.blogspot.com

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Pablo Patrucco

Ayer viernes aproveché que estaba en San Isidro por cuestiones coyunturales, para darme una vuelta por la Galería Enlace. Se inauguraba la muestra “Materia oscura” del genial artista Pablo Patrucco. Ya sea en muestras colectivas en la misma galería o en la casona barranquina de 80M2, ya había tenido oportunidad de ver trabajos suyos y siempre me habían fascinado. 

Hay una belleza real en su obra, el tipo de belleza que podemos encontrar en eventos cotidianos, en el día a día, en momentos mundanos. Sin embargo, lejos de mostrarnos algo “común”, la fuerza de los cuadros de Patrucco consiste en hurgar de manera mucho más honda y profunda, hasta llegar a la raíz misma de ese algo indefinible que llamamos mestizaje o peruanidad. 

Pablo Patrucco

Como un voyeur, Pablo captura imágenes de personas al azar, en una playa, en una calle, y elimina todo los fondos, todo referente geográfico y se queda solamente con la figura. Se trata de hombres y mujeres, niños y niñas que no saben que están siendo mirados, y sin embargo el retrato que hace el artista sobre ellos es tan fidedigno, rico y cautivante que nosotros, o bien nos sentimos identificados con ellos, o bien nos imaginamos en las situaciones y en los escenarios de los que han sido despojados. 

Con más de doscientos cuadros, la obra de Pablo capta con ojo agudo y sobre todo una lúcida mirada crítica a los habitantes de la Lima de hoy, una ciudad sobrepoblada, casi al borde del colapso, con millones de rostros anónimos a los que rara vez prestamos atención. Aquí, sin embargo, somos testigos de un crisol que absorbe todas las razas y todos los niveles socioeconómicos, y gracias al estilo fotográfico e hiperrealista de los dibujos a lápiz y carboncillo de Pablo, no necesitamos soñar con esa noción abstracta que es la Lima de hoy, basta con admirarla, sobresaltados o compungidos, en los 200 cuadros que Pablo ha elaborado en el transcurso de cuatro años. Sin duda, se trata de una de las más fascinantes muestras que he visto en el 2012, y si tuviera que elegir una sola, elegiría “Materia oscura” como la mejor del año.

mi dibujo a lápiz más color digital

En el transcurso de la noche me encontré con Renzo Núñez Melgar Vega, con quien comenté los últimos acontecimientos de The Walking Dead, también me encontré con Hugo Salazar, quien me comentó que por fin había leído el texto que escribí sobre su muestra hace ya un año. Me agradeció por haberle dedicado un espacio en mi blog y me dijo que le había gustado lo que había escrito, y sus palabras me hicieron recordar que a pesar de que esta página es más que nada sobre cómics, el arte contemporáneo peruano nunca debe faltar, porque este es el medio en el que nos desenvolvemos. 

Por supuesto, felicité a Pablo Patrucco por tan extraordinaria exposición. Y me quedé hablando un rato con Didi Arteta y Roberto Ascóniga, director de Enlace. En el transcurso de la noche también me encontré con Rhony Alhalel, Ilse Rehder, Isabelle Decencière  Carmen Alegre; y me quedé conversando un buen rato con mi gran amigo Rafael Velázquez y también con Noah Alhalel, ambos reirrojinos como yo. El lunes regreso a Enlace para ver la muestra con más calma. Hay tantos detalles en cada uno de estos cuadros que podría quedarme horas contemplándolos. Una maravilla.

Los dejo con dos de los doscientos cuadros de Pablo Patrucco, un dibujito mío sobre un fulano que juega golf mientras el cadáver de un perro lo acosa, y las infaltables fotos del último almuerzo en mi casa. En esta ocasión los afortunados fueron María Fe Celi y Juan Carlos Gibson, amigos de toda la vida; esta vez decidí cocinar una entrada y un plato de fondo que se pueden hacer a la parrilla (cebolla rellena, lomo marinado en cáscara de naranja y croquetas de camote), además, Juan Carlos tuvo la amabilidad de traer una botella de Cabernet Sauvignon y María Fe a su vez trajo un exquisito postre de Dolce Capriccio. Todo un banquete.