Monsters - Barry Windsor-Smith

It has taken Barry Windsor-Smith a considerable amount of years to conceive and create his magnum opus, Monsters, a masterpiece unlike anything I’ve seen before and one that has arrived at the right time. When I first started this blog, over a decade ago, I was impatient to review one of the best comic book runs ever: Conan the Barbarian by Roy Thomas and Barry Windsor-Smith. I did review every Conan issue illustrated by the talented British artist and I enjoyed the experience of re-reading all of it. Seeing the evolution of Windsor-Smith in the pages of Conan was like seeing a combination of comic book trends as well as a history of western art, entire centuries condensed in a month or two. Adopting multiple styles, and refining his technique, Windsor-Smith very quickly became the best artist of the 70s.

Monsters is the result of everything Barry Windsor-Smith has learned in his long and fruitful career. In the past, I would often imagine the British artist finding inspiration in Rembrandt, Goya, El Greco or even Auguste Rodin. For Neil Gaiman, however, the most important influence is that of the Renaissance and the Mannerism, and certainly I can easily perceive the influence of the work of geniuses such as Leonardo da Vinci, Michelangelo Buonarroti, Raffaello Sanzio, Sandro Botticelli, Donatello and Benvenuto Cellini. Sometimes a Windsor-Smith page can be evocative of Leonardo’s red chalk drawings or Raffaello’s engravings.

Furthermore, in his late Conan period, Windsor-Smith’s artwork reminded me of the ink drawings by Albrecht Dürer as well as his silverpoint illustrations, and his naturalistic setting were also a homage to the paintings of Hieronymus Bosch. Throughout all these pages, however, one constant remains: beauty, or rather, as Schilling used to call it, a sublime pathos that takes aesthetic concepts to a whole new level. No other artist in the history of comics, with the exception perhaps of Hal Foster and Frank Frazetta, and some of Windsor-Smith’s disciples, has conjugated so masterfully the artistic history of our civilization, and no one else has been able to balance all of this with dynamism, vibrant rhythm and unique pacing of the comic book medium. To say that Barry Windsor-Smith is simply an artist would never be enough because he is The Artist; he is all the artists that have existed before, and all the unending possibilities of art under the dominion of one lucid mind and two extremely capable hands. 

1950: Bobby Bailey & Mrs. Bailey

Once again, Barry Windsor-Smith synthetizes the history of western art, and so after the Renaissance and the Mannerism, we also have elements influenced by Baroque and Romantic periods. And intense pages that are similar to the works of Caravaggio. As the decades went by, Barry Windsor-Smith has fully embraced the Expressionist movement, and instead of an Albrecht Dürer working for Marvel, he was more like a Francis Bacon returning to the  House of Ideas (for Michael Zulli, for instance, this is Windsor-Smith’s more interesting period). Artistic evolution, after all, is the key to understand the career of this incomparable British artist.

In Monsters, Windsor-Smith finds the equilibrium that so many strive for and very few ever achieve. He retains the best of his Renaissance and Mannerist influences, while also preserving the aspects that best serve to graphic storytelling, those aspects acquired during his more Expressionistic days. The result is an absolutely beautiful work of art. 360 pages that continued to leave me in awe and completely take my breath away. I thought about analyzing every single page of this original graphic novel, but I honestly don’t think it would be practical to have a review of almost 400 pages. Suffice it to say, I was absolutely fascinated by the art here. This is also the best black and white art I’ve seen in the 21st century, I don’t think anything else could compare to it. Every time I see something in black and white I always feel like the color is missing, here is the first time I’ve felt as if the color would get in the way. The way Windsor-Smith uses contrast, light and shadow, depth and perspective, would make color redundant here. 

1964: Bobby Bailey & Elias McFarland

So far I’ve only talked about Barry Windsor-Smith the artist, but now it’s time I talk about Barry Windsor-Smith the writer. Few times in my life I’ve read a more intelligent, well-crafted, complex, multifaceted, engaging and captivating script as the one from Monsters. I had already expressed my admiration for Windsor-Smith as a full author, when he did Weapon X, but Monsters is much better: “in 1964, Bobby Bailey is recruited for a U.S. military experimental genetics program that was discovered in Nazi Germany 20 years prior. His only ally, Sergeant McFarland, intervenes to try to protect him, which sets off a chain of events that spin out of everyone’s control. As the titular monsters multiply, becoming real and metaphorical, literal and ironic, the story reaches its emotional and moral reckoning”. For many, this might seem like a typical comic book trope, genetic experimentation and Nazis, but in reality is so much more. Because this is barely the tip of the iceberg.

When I started reading the first pages, my immediate thought was that the whole story would revolve exclusively around Bobby Bailey. I was wrong. Very early on, Sergeant Elias McFarland becomes a very important character, and we get to see how he lives, how it is to be a black man at a time in which even voting wasn’t allowed for black people. But what’s more fascinating is to see the way McFarland becomes depressed and falls to pieces after sending Bobby, an innocent kid, into the hands of a sinister military scientist. The way McFarland starts his low descent into madness is one of the most fascinating moments, everything is meticulously described, and thanks to the fantastic art, we immediately feel as if we were living with McFarland, and we experience the pain and the suffering of the family, we relate to McFarland’s wife, his son, his daughter, we understand pain, we make it ours, and then we have no choice but to let go of it. 

1964: Elias McFarland

As part of a metafictional game, we see McFarland spending entire days in the basement, with his comic book collection, real covers of Superman, Batman, Flash or Captain America are firmly inserted in the panels, which of course begs the question of what is the connection between these childish almost primitive comics compared to this phenomenal and very adult graphic novel. But all the connections are there, and like I said before, in the same way that Windsor-Smith is the embodiment of the history of Western art and comic book trends, this story also summarizes the history of comic book, establishing links, highlighting differences and embracing similarities in one sweeping scoop. 

After one becomes familiarized with McFarland there’s another shift in point of view and perspective. We see the officials behind the Prometheus project, we see the ‘behind the scenes’ of the inhuman experiments conducted in secret, and as part of our peripheral view, we also get a glimpse of what’s going on with Bobby Bailey. With the help of his only ally, Bailey is able to escape. At this point, I immediately assumed we would be reading about a modern day Frankenstein but not really. Bailey returns home, and as he approaches his old house, the memories of his childhood start pouring down. 

1965: Bobby Bailey

Suddenly we’re in the 40s, Bobby is a child, and his mother and father are living in a nightmare. Mr. Bailey returned from WWII a changed man, before the war he was a cheerful, enthusiastic young man, always willing to do anything to make his girl laugh out loud. Now he’s an angry man, he has aged decades in just a few years, he’s bitter, resentful and incredibly aggressive. Mrs. Bailey had prayed for so long to see her husband coming back from war in one piece, and now that he’s there, she almost wishes he had passed away on the battlefield. The man has turned into a monster, besieged by the war crimes committed by the Nazis, he spends the entire day getting drunk and using alcohol as an excuse to be physically aggressive, what’s worse, poor, defenseless Bobby Bailey is very often the victim of his enraged father. Although the circumstances might sounds melodramatic, Windsor-Smith writes with such intensity, pure emotion and courage, that this feels more like a documentary, like reading the intimate diary of a wife dealing with a man that once made her happy and now only makes her miserable. The real suffering, however, is yet to come. After all, in the words of Jan Paul Sartre, “l'enfer, c'est les autres” (‘hell is the others’). 

Once again, when we think we’re able to predict what’s going to happen next, the author throws another curve ball at us. Now we’re a couple of years in the past, before the return of the husband. Mrs. Bailey is spending a lot of time with officer Powell. Here we discover the unique personality, the gentle heart and the resilience of a woman who dreams about reuniting with her husband. There is so much going on here, there is the subtle romantic interest that shows up in the form of Mr. Powell, but there is also the dynamics of life as a single woman, the bargaining with society in terms of what is allowed or not for a young female. Of course, there are extraordinary moments, like the scene in which Mrs. Bailey has a short conversation with a very young Elias McFarland, decades before he’ll become a sergeant. Finally, a portion of the story also revolves around the Nazi officer in charge of the Prometheus project, and perhaps this could be the only controversial part as I’m sure many LGBT allies will complain about what is apparently a negative portrayal of homosexuality, however I’d like to think that there is a deeper meaning in the scenes in which two German men share an intimate bond that goes beyond their allegiance to the Third Reich.

Barry Windsor-Smith always had the ability to come up with the most outlandish situations and make them real. But this time he’s also weaving a complex tapestry in which every character and every situation fits in perfectly, we can only get to see the big picture at the end, after engaging in this fascinating polyphonic dialogue with multiple characters, across multiple timelines: “Windsor-Smith has been working on this passion project for more than 35 years, and Monsters is part intergenerational family drama, part espionage thriller, and part metaphysical journey. Trauma, fate, conscience, and redemption are just a few of the themes that intersect in the most ambitious (and intense) graphic novel of Windsor-Smith's career”. Yes, it’s the most ambitious and the most intense, but also the most beautiful, the most unforgettable. I said it was a masterpiece and I’ll say it again. Nothing comes close to it. What a remarkable graphic novel. 

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A Barry Windsor-Smith le ha llevado una cantidad considerable de años concebir y crear su magnum opus, Monsters, una obra maestra diferente a todo lo que he visto antes y que ha llegado en el momento adecuado. Cuando comencé este blog, hace más de una década, estaba impaciente por hablar de una de las mejores etapas de cómics de la historia: Conan the Barbarian de Roy Thomas y Barry Windsor-Smith. Reseñé cada número de Conan ilustrado por el talentoso artista británico y disfruté la experiencia de volver a leerlo todo. Ver la evolución de Windsor-Smith en las páginas de Conan fue como ver una combinación de tendencias de cómics y una historia del arte occidental, siglos enteros condensados en uno o dos meses. Adoptando múltiples estilos y refinando su técnica, Windsor-Smith se convirtió rápidamente en el mejor artista de los 70s.

1947: the Baileys

Monsters es el resultado de todo lo que Barry Windsor-Smith ha aprendido en su larga y fructífera carrera. En el pasado, solía imaginar al artista británico inspirándose en Rembrandt, Goya, El Greco o incluso en Auguste Rodin. Para Neil Gaiman, sin embargo, la influencia más importante es la del Renacimiento y el Manierismo, y ciertamente puedo percibir fácilmente la influencia de la obra de genios como Leonardo da Vinci, Michelangelo Buonarroti, Rafael Sanzio, Sandro Botticelli, Donatello y Benvenuto Cellini. A veces, una página de Windsor-Smith puede evocar los dibujos en tiza roja de Leonardo o los grabados de Rafael.

Además, en su último período en Conan, la obra de arte de Windsor-Smith me recordó los dibujos en tinta de Albrecht Dürer, y su entorno naturalista también era un homenaje a las pinturas de Hieronymus Bosch. A lo largo de todas estas páginas, sin embargo, permanece una constante: la belleza, o más bien, como solía llamarla Schilling, un pathos sublime que lleva los conceptos estéticos a un nivel completamente nuevo. Ningún otro dibujante en la historia del cómic, con la excepción quizás de Hal Foster y Frank Frazetta, y algunos discípulos de Windsor-Smith, ha conjugado tan magistralmente la historia artística de nuestra civilización, y nadie más ha sido capaz de equilibrar todo esto con dinamismo, energía vibrante y el ritmo único del medio del cómic. Decir que Barry Windsor-Smith es simplemente un artista nunca sería suficiente porque él es El Artista; él es todos los artistas que han existido antes, y todas las infinitas posibilidades del arte bajo el dominio de una mente lúcida y dos manos extremadamente capaces.

1942: Mrs. Bailey & Elias McFarland

Una vez más, Barry Windsor-Smith sintetiza la historia del arte occidental, por lo que tras el Renacimiento y el Manierismo también tenemos elementos influidos por el barroco y el romanticismo. Y páginas intensas que se asemejan a las obras de Caravaggio. Con el paso de las décadas, Barry Windsor-Smith ha abrazado por completo el movimiento expresionista, y en lugar de un Albrecht Dürer trabajando para Marvel, se parece más a un Francis Bacon que regresa a la Casa de las Ideas (para Michael Zulli, por ejemplo, esto es el período más interesante de Windsor-Smith). La evolución artística, al fin y al cabo, es la clave para entender la carrera de este incomparable artista británico.

En Monsters, Windsor-Smith encuentra el equilibrio por el que tantos luchan y muy pocos logran. Conserva lo mejor de sus influencias renacentistas y manieristas, conservando también los aspectos que mejor sirven a la narración gráfica, aquellos aspectos adquiridos durante sus días más expresionistas. El resultado es una obra de arte absolutamente hermosa. 360 páginas que continuarán dejándome asombrado y completamente sin aliento. Pensé en analizar cada página de esta novela gráfica original, pero sinceramente no creo que sea práctico tener una reseña de casi 400 páginas. Baste decir que quedé absolutamente fascinado por el arte aquí. Este es también el mejor arte en blanco y negro que he visto en el siglo XXI, no creo que nada más pueda compararse con él. Cada vez que veo algo en blanco y negro, siempre siento que falta el color, esta es la primera vez que siento que el color sería una interferencia. La forma en que Windsor-Smith usa el contraste, la luz y la sombra, la profundidad y la perspectiva, haría que el color fuera redundante aquí.

1945: Mr. Bailey

Hasta ahora sólo he hablado de Barry Windsor-Smith el artista, pero ahora es el momento de hablar de Barry Windsor-Smith el escritor. Pocas veces en mi vida he leído un guión más inteligente, mejor elaborado, complejo, multifacético, atrapante y cautivador como el de Monsters. Ya había expresado mi admiración por Windsor-Smith como autor completo, cuando hizo Weapon X, pero Monsters es mucho mejor: “en 1964, Bobby Bailey es reclutado para un programa militar estadounidense de genética experimental que fue descubierto en la Alemania nazi hace 20 años. Su único aliado, el sargento McFarland, interviene para tratar de protegerlo, lo que desencadena una cadena de eventos que escapan al control de todos. A medida que los monstruos titulares se multiplican, volviéndose reales y metafóricos, literales e irónicos, la historia alcanza su ajuste de cuentas emocional y moral”. Para muchos, esto puede parecer un tema típico de cómic, la experimentación genética y los nazis, pero en realidad es mucho más. Porque esto es apenas la punta del iceberg.

Cuando comencé a leer las primeras páginas, mi pensamiento inmediato fue que toda la historia giraría exclusivamente en torno a Bobby Bailey. Estaba equivocado. Muy pronto, el sargento Elias McFarland se convierte en un personaje muy importante, y podemos ver cómo vive, qué significa ser un hombre negro en un momento en el que ni siquiera se les permitía votar a los afroamericanos. Pero lo que es más fascinante es ver la forma en que McFarland se deprime y se desmorona después de enviar a Bobby, un chiquillo inocente, a manos de un siniestro científico militar. La forma en que McFarland inicia su descenso a la locura es uno de los momentos más fascinantes, todo está minuciosamente descrito y gracias al arte fantástico inmediatamente nos sentimos como si estuviéramos viviendo con McFarland, y experimentamos el dolor y el sufrimiento de la familia, nos relacionamos con la esposa de McFarland, su hijo, su hija, entendemos el dolor, lo hacemos nuestro, y luego no tenemos más remedio que dejarlo ir.

Como parte de un juego de metaficción, vemos a McFarland pasar días enteros en el sótano, con su colección de cómics, portadas reales de Superman, Batman, Flash o Capitán América están firmemente insertadas en las viñetas, lo que por supuesto plantea la pregunta de cuál es la conexión entre estos cómics infantiles casi primitivos en comparación con esta novela gráfica fenomenal y muy adulta. Pero todas las conexiones están ahí, y como dije antes, de la misma manera que Windsor-Smith es la encarnación de la historia del arte occidental y las tendencias del cómic, Monsters también resume la historia del cómic, estableciendo vínculos, destacando las diferencias y abarcando similitudes.

Después de que uno se familiariza con McFarland, hay otro cambio en el punto de vista y la voz narrativa. Vemos a los funcionarios detrás del proyecto Prometheus, vemos el "detrás de escenas" de los experimentos inhumanos realizados en secreto y, como parte de nuestra visión periférica, también podemos vislumbrar lo que está pasando con Bobby Bailey. Con la ayuda de su único aliado, Bailey logra escapar. En este punto, inmediatamente asumí que estaríamos leyendo sobre un Frankenstein moderno, pero no realmente. Bailey regresa a casa y, a medida que se acerca a su antiguo hogar, los recuerdos de su infancia salen a flote.

1965: Bobby Bailey

De repente estamos en los 40s, Bobby es un niño y su madre y su padre viven en una pesadilla. El Sr. Bailey regresó de la Segunda Guerra Mundial como un hombre diferente, antes de la guerra él era un joven alegre y entusiasta, siempre dispuesto a hacer cualquier cosa para hacer reír a carcajadas a su chica. Ahora es un hombre enojado, ha envejecido décadas en tan sólo unos años, está amargado, resentido y es increíblemente agresivo. La Sra. Bailey rezaba para ver a su esposo regresar de la guerra en una sola pieza, y ahora que él está allí, casi desea que haya fallecido en el campo de batalla. El hombre se ha convertido en un monstruo, asediado por los crímenes de guerra cometidos por los nazis, se pasa el día entero emborrachándose y usando el alcohol como excusa para ser físicamente agresivo, lo que es peor, el pobre e indefenso Bobby Bailey es muchas veces víctima de su padre enfurecido. Aunque las circunstancias puedan sonar melodramáticas, Windsor-Smith escribe con tal intensidad, pura emoción y valentía, que esto se siente más como un documental, como leer el diario íntimo de una esposa que trata con un hombre que una vez la hizo feliz y ahora sólo la hace infeliz. El verdadero sufrimiento, sin embargo, aún está por llegar. Después de todo, en palabras de Jan Paul Sartre, “l'enfer, c'est les autres” (“el infierno son los otros”).

Una vez más, cuando creemos que podemos predecir lo que sucederá a continuación, el autor nos lanza otra bola curva. Ahora estamos un par de años en el pasado, antes del regreso del esposo. La Sra. Bailey pasa mucho tiempo con el oficial Powell. Aquí descubrimos la personalidad única, el corazón tierno y la resistencia de una mujer que sueña con reencontrarse con su marido. Vemos el sutil interés romántico que aparece en la forma del Sr. Powell, pero también está la dinámica de la vida como una mujer soltera, la negociación con la sociedad en términos de lo que está permitido o no para una mujer joven. Por supuesto, hay momentos extraordinarios, como la escena en la que la Sra. Bailey tiene una breve conversación con un jovencísimo Elias McFarland, décadas antes de convertirse en sargento. Finalmente, una parte de la historia también gira en torno al oficial nazi a cargo del proyecto Prometheus, y tal vez esta podría ser la única parte controversial, ya que estoy seguro de que algunos lectores LGBT se quejarán de lo que aparentemente es una representación negativa de la homosexualidad. Me gustaría pensar que hay un significado más profundo en las escenas en las que dos hombres alemanes comparten un vínculo íntimo que va más allá de su lealtad al Tercer Reich.

Barry Windsor-Smith siempre tuvo la capacidad de idear las situaciones más extravagantes y hacerlas reales. Pero esta vez también está tejiendo un tapiz complejo en el que cada personaje y cada situación encajan perfectamente, sólo podemos ver el panorama general al final, después de participar en este fascinante diálogo polifónico con múltiples personajes, a través de múltiples líneas de tiempo: "Windsor -Smith ha estado trabajando en este apasionante proyecto durante más de 35 años, y Monsters es en parte un drama familiar intergeneracional, en parte un thriller de espionaje y en parte un viaje metafísico. Trauma, destino, conciencia y redención son sólo algunos de los temas que se entrecruzan en la novela gráfica más ambiciosa (e intensa) de la carrera de Windsor-Smith”. Sí, es la más ambiciosa y la más intensa, pero también la más bella, la más inolvidable. Dije que era una obra maestra y lo diré de nuevo. Nada se le acerca. Una notable novela gráfica.

Eternals # 1 & 2 - Kieron Gillen & Esad Ribić

Gods are immortal, and so are the Eternals. Created in 1976 by legendary author Jack Kirby, the Eternals were yet another attempt by the king of comics to introduce godlike creatures to the world of men. He had already done so with the New Gods in DC a few years ago, but it seems like Kirby’s Eternals was every bit as ambitious as his previous project, if not more. However, as it tends to happen, this exciting Marvel title disappeared after a few issues and Kirby had to abandon the project. But Eternals, after all, are eternal; and in subsequent years many of the characters were reintroduced in other Marvel titles. 

Esad Ribic

Evidently, the sporadic and disjointed appearances of the Eternals didn’t really do justice to Kirby’s ideas, and I’d say the moment of glory didn’t arrive until 2006, when Neil Gaiman decided to reignite the spark of illusion and fantasy that had been dormant for too long, and finally the Eternals were reborn. Back in 2006, I was making an interesting transition, as I’ve explained in this blog before. Fed up with DC’s yet another Infinite Crisis I migrated to Marvel, and I got there just in time for Civil War and, of course, Gaiman’s Eternals, which I’ve been meaning to review for the past decade but haven’t had a chance to do so yet, bear with me. We also think we are eternals and that we’ll have an infinite amount of years to read and write all the things that need to be read and written. 

Esad Ribic

Neil Gaiman also wrote about gods and about his own Eternals, the Endless, in the pages of Sandman (another masterpiece I should review soon). There is a tender echo of Sandman in the pages of this new iteration of the Eternals. Kieron Gillen also wrote about gods in The Wicked and the Divine. And now, voila, Gillen ends up writing Eternals, following in the footsteps of giants like Kirby and Gaiman, but adding his own spin to it.  

Ikaris

Interestingly enough, and I mentioned that in a letter I sent to the creative team, this is the second time Gillen takes over a title that I cared deeply about. It happened with Young Avengers, when I thought absolutely no one would be able to replace Heinberg and Cheung and turns out Gillen and McKelvie did a phenomenal job, in some ways even better than the original creative team. The same happens here. I thought no one could compete against Gaiman, but Gillen is a worthy opponent and his Eternals are perhaps even more fascinating than the ones envisioned by the Sandman creator.

Celestial

In the first chapter of “Only Death is Eternal” (originally published in Eternals # 1, March 2021), Ikaris has resurrected along with other Eternals. That is the true nature of an Eternal, to always avoid death by constant resurrection at the hands, or rather circuits, of a complex Celestial machine that has existed before neanderthals took their first steps. However something is really wrong. Zuras, the leader of the Eternals, has been assassinated and the Celestial machine is malfunctioning. Zuras cannot be resurrected, but is it possible then for an Eternal to truly die? 

Sprite & Ikaris

In the second chapter (Eternals # 2, April 2021) the investigation begins. Thanos has killed Zuras, but how did Thanos enter into the Eternal’s realm? Clearly the answer is that he had help from within, that means Thanos was merely the executor, and that means one of the Eternals is a traitor. Gillen also shows us some of the most fascinating aspects of the life of an Eternal, such as Ikaris’ encounter with a prehistoric tribe, where he promises a boy that he will return to save him and his people, the boy becomes a man, grows old and dies, and his children and grandchildren carry on the tradition of waiting for Ikaris, until one day the Eternal fulfills his promise and returns to protect them from a monster. This poetic moment reminds me so much of some heartbreaking moments in Sandman about immortality versus mortality.

Iron Man

I love Gillen as a writer, but what really motivated me to buy Eternals was Esad Ribić, a remarkable artist who has won the Arion’s Archaic Awards on more than one occasion. I always say that Ribić is a true heir of masters like Frank Frazetta, and he does a magnificent job in the pages of Eternals, as well as with the covers. Ribić’s illustrations have a grandiosity and elegant component, which only nurtures the dramatic and majestic vibe one gets from it all. Truly beautiful.

underground

I had been waiting for this title since it was announced. I had seen some of the previous and admired Ribić’s art, but even so I was still amazed by the gorgeous pages of the comic. In the first issue, just the cover alone is a great representation of immortality and the changes associated with humans, changes that never affect an Eternal like Ikaris, Furthermore, the initial sequence, in which Ikaris is resurrected and wakes up naked inside the Celestial machine, reunites peacefulness with an ominous feeling, in a delicate balance that very few artists could achieve. From there on, it keeps getting better and better. 

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Los dioses son inmortales, al igual que los Eternos. Creados en 1976 por el legendario autor Jack Kirby, The Eternals fue otro intento del rey de los cómics de introducir criaturas divinas en el mundo de los hombres. Ya lo había hecho con New Gods en DC hace unos años, pero parece que los Eternals de Kirby era tan ambicioso como su proyecto anterior, si no más. Sin embargo, como suele suceder, este emocionante título de Marvel desapareció tras unos cuantos números y Kirby tuvo que abandonar el proyecto. Pero los Eternals, después de todo, son eternos; y en los años siguientes muchos de los personajes fueron reintroducidos en otros títulos de Marvel.

Zuras

Evidentemente, las apariciones esporádicas e inconexas de los Eternos no hicieron justicia a las ideas de Kirby, y yo diría que el momento de gloria no llegó sino hasta el 2006, cuando Neil Gaiman decidió reavivar la chispa de ilusión y fantasía que había estado inactiva durante demasiado tiempo, y finalmente los Eternos renacieron. En 2006, yo estaba haciendo una transición interesante, como ya he explicado en este blog. Harto de otra Crisis Infinita de DC, migré a Marvel, y llegué justo a tiempo para Civil War y, por supuesto, los Eternals de Gaiman, que he tenido la intención de reseñar durante más de una década pero no he tenido la oportunidad de hacerlo todavía, tened paciencia conmigo. También pensamos que somos eternos y que tendremos una cantidad infinita de años para leer y escribir todas las cosas que necesitan ser leídas y escritas.

Thanos versus Ikaris

Neil Gaiman también escribió sobre dioses y sobre sus propios Eternos, the Endless, en las páginas de Sandman (otra obra maestra que debería reseñar pronto). Hay un conmovedor eco de Sandman en las páginas de esta nueva versión de los Eternos. Kieron Gillen también escribió sobre dioses en The Wicked and the Divine. Y ahora, claro está, Gillen termina escribiendo Eternos, siguiendo los pasos de gigantes como Kirby y Gaiman, pero agregando su propio toque personal.

In the past / en el pasado

Curiosamente, tal como mencioné en una carta que envié al equipo creativo, esta es la segunda vez que Gillen se hace cargo de un título que me importaba profundamente. Sucedió con Young Avengers, cuando pensé que absolutamente nadie podría reemplazar a Heinberg y Cheung y resulta que Gillen y McKelvie hicieron un trabajo fenomenal, en algunos aspectos incluso mejor que el equipo creativo original. Aquí pasa lo mismo. Pensé que nadie podría competir contra Gaiman, pero Gillen es un oponente digno y sus Eternos son quizás incluso más fascinantes que los imaginados por el creador de Sandman.

A promise is made / se ha hecho una promesa

En el primer capítulo de “Sólo la muerte es eterna” (publicado originalmente en Eternals # 1, marzo del 2021), Ikaris ha resucitado junto con otros Eternals. Esa es la verdadera naturaleza de un Eterno, evitar siempre la muerte mediante la constante resurrección a manos, o más bien ‘a circuitos’, de una compleja máquina Celestial que ha existido antes de que los neandertales dieran sus primeros pasos. Sin embargo, algo está realmente mal. Zuras, el líder de los Eternos, ha sido asesinado y la máquina Celestial no funciona correctamente. Zuras no puede resucitar, pero ¿es posible entonces que un Eterno muera de verdad?

Ikaris is true to his word / Ikaris es fiel a su palabra

En el segundo capítulo (Eternals # 2, abril del 2021) comienza la investigación. Thanos ha matado a Zuras, pero ¿cómo entró Thanos en el reino de los Eternos? Claramente, la respuesta es que tuvo ayuda desde adentro, eso significa que Thanos era simplemente el ejecutor, y eso significa que uno de los Eternos es un traidor. Gillen también nos muestra algunos de los aspectos más fascinantes de la vida de un Eterno, como el encuentro de Ikaris con una tribu prehistórica, cuando le promete a un niño que regresará para salvarlo a él y a su gente, el niño se hace hombre, se vuelve anciano y muere, y sus hijos y nietos continúan la tradición de esperar a Ikaris, hasta que un día el Eterno cumple su promesa y regresa para protegerlos de un monstruo. Este momento poético me recuerda mucho a algunos momentos desgarradores en Sandman sobre la inmortalidad versus la mortalidad.

Druig

Me encanta Gillen como escritor, pero lo que realmente me motivó a comprar Eternals fue Esad Ribić, un artista extraordinario que ha ganado los Arion’s Archaic Awards en más de una ocasión. Siempre digo que Ribić es un verdadero heredero de maestros como Frank Frazetta, y hace un trabajo magnífico tanto en las páginas de Eternals como en las portadas. Las ilustraciones de Ribić tienen un componente grandioso y elegante, que sólo nutre el ambiente dramático y majestuoso de su puesta en escena. Verdaderamente hermoso. 

Había estado esperando este título desde que fue anunciado. Había visto algunos avances y admiré el arte de Ribić, pero aun así, igual quedé sorprendido y asombrado por las hermosas páginas del cómic. En el primer número, la portada es una gran representación de la inmortalidad y los cambios asociados con los humanos, cambios que nunca afectan a un Eterno como Ikaris, además, la secuencia inicial, en la que Ikaris resucita y se despierta desnudo dentro de la máquina Celestial reúne la tranquilidad con un sentimiento ominoso, en un delicado equilibrio que muy pocos artistas podrían lograr. A partir de ahí, el arte sigue mejorando cada vez más.

August comics / cómics de agosto

In August I returned from Spain and soon after that I traveled to Milwaukee and Madison, so I didn’t have enough time to read that month’s comics, especially since I ended up getting more than usual. Anyway, as usual I enjoyed Eternals, The Marvels, Batman Reptilian, Proctor Valley Road and Blue Flame. I got a few first issues which were quite promising, such as Defenders, Echolands (amazing art by J H Williams III), Killer Queens and Nine Stones (both comics with LGBT characters). I really liked the Batman the World anthology, with creators from  different countries and continents. And this year my favorite Free Comic Book  Day was Ed Piskor’s Red Room, it’s the first time in years that 2000 AD didn’t get first place. I must say once again The Nice House on the Lake was extraordinary, but the best comic of the month was God of Tremors by Milligan and Kowalski. And now without further ado, here are August comics as per solicitations:

BATMAN REPTILIAN #3 

(W) Garth Ennis (A/CA) Liam Sharp. It got the Riddler. It got the Penguin. It got Deadshot, Hugo Strange, Two-Face, Tweedledee, and Tweedledum. It has left carnage in its wake as it moves through Gotham’s villainous underworld, and Batman finds himself vexed by one very important question: Just what on Earth is it? Now the Dark Knight’s search for clues has him tracking The Joker. But wouldn’t it be funny if the mysterious creature stalking Gotham got to the Clown Prince of Crime first?

BATMAN THE WORLD HC

(W) Various (A) Various (CA) Lee Bermejo. BRIAN AZZARELLO (writer)/ LEE BERMEJO (artist) - USA MATHIEU GABELLA (writer)/THIERRY MARTIN (artist) – France PACO ROCA (writer/artist) – Spain ALESSANDRO BILOTTA (writer)/ NICOLA MARI (artist) – Italy BENJAMIN VON ECKARTSBERG (writer)/THOMAS VON KUMMANT (artist)- Germany STEPAN KOPRIVA (writer)/MICHAL SUCHANEK (artist) – Czech Republic TOMASZ KOLODZIEJCZAK (writer)/PIOTR KOWALSKI, BRAD SIMPSON (artists) – Poland ERTAN ERGIL (writer)/ ETHEM ONUR BILGIC (artist) – Turkey ALBERTO CHIMAL (writer)/RULO VALDES (artist) – Mexico CARLOS ESTEFAN (writer)/PEDRO MAURO (artist) – Brazil INPYO JEON (writer)/ JAE-KWANG PARK , KIM JUNG JI (artists) – Korea, XU XIAODONG, LU XIAOTONG (writers)/QIU KUN, YI NAN (artists) – China Writers: KIRILL KUTUZOV , EGOR PRUTOV (writers)/ NATALIA ZAIDOVA (artist) OKADAYA YUICHI (artist/writer) - Japan. DC takes Batman’s war on crime worldwide in a new hardcover anthology, Batman: The World. This 160-page book will feature Batman stories by creative teams from across the globe, taking place in their home countries. This original Batman project launches worldwide on Tuesday, September 14, 2021 and the complete anthology will be localized to the following international territories: North America, France, Spain, Italy, Germany, the Czech Republic, Russia, Poland, Turkey, Mexico, Brazil, China, Korea, and Japan. This global collaboration is the first of its kind for DC, so join us for this phenomenon, proving that Batman is a true pop culture icon–and that the call for justice knows no borders.

BLUE FLAME #4

(W) Christopher Cantwell (A/CA) Adam Gorham. Sam spirals deeper into darkness while the Blue Flame chooses to finally face the tragedy of his life on Earth. It remains to be seen if either of them will ever recover, and if they can still be heroes. As they grapple with their identities, Sam searches his soul and seeks relief in the arms of someone who may in fact be an adversary, while the Flame finds an ally in someone he thought was working against him.

DEFENDERS #1

(W) Al Ewing (A/CA) Javier Rodriguez. SUPERSTARS AL EWING & JAVIER RODRÍGUEZ REUNITE FOR A COSMOS-COLLIDING JOURNEY! When existence itself faces extraordinary threats, it needs an extraordinary defense! That's when you call...THE DEFENDERS! DOCTOR STRANGE and the MASKED RAIDER take a non-team of Marvel's weirdest, wildest heroes on a mission that will uncover the hidden architecture of reality itself! This cosmos was not the first to exist...but if the DEFENDERS can't track Marvel's oldest villain through the deepest trenches of time - it might be the last! Rated T+

ECHOLANDS #1

(W) J. H. Williams, Haden Blackman (A) J. H. Williams, Dave Stewart (CA) J. H. Williams. A MAJOR IMAGE COMICS 2021 EVENT. The story of Earth's last war starts with Hope's sticky fingers… The multiple award winning BATWOMAN team JH Williams III (Promethea, The Sandman: Overture, Batman) and W. Haden Blackman (Star Wars, Elektra) reunite for an all-new ongoing series! They're joined once again by colorist supreme Dave Stewart and master letterer Todd Klein. In a bizarre future world that has forgotten its history, a reckless thief Hope Redhood holds the key to excavating its dark strange past - if only she and her crew can escape a tyrannical wizard and his unstoppable daughter. But fate will send them all on a path leading to a war between worlds. ECHOLANDS is a landscape format mythic fiction epic where anything is possible; a fast-paced genre mashup adventure that combines everything from horror movie vampires to classic mobsters and cyborg elves, to Roman demigods and retro rocket ships. It's going to be a helluva ride! Each issue of the series will offer a Raw Cut edition, featuring the art from J H Williams III as it looked leaving his work studio.

ETERNALS THANOS RISING

(W) Kieron Gillen (A) Dustin Weaver (CA) Esad Ribic. • Eternals are created, not born. They have families, but their families make no new children. • It's simply not what Eternals do. • Some of them thought they could find a way to change that and believed it would be for the best. • They were terribly, terribly wrong. Rated T+

FANTASTIC FOUR LIFE STORY #3

(W) Mark Russell (A) Sean Izaakse (CA) Daniel Acuna. The real-time story of the Fantastic Four continues! In a story set in the 1980s, Reed hatches a venture to defend the Earth from Galactus, but will his plans be derailed by the Cold War? Sue and Johnny are invited to speak to the United Nations about saving the world. And a maverick computer genius offers hope to humanity with his new computer company, but is hope all he's offering? Rated T

FANTASTIC FOUR LIFE STORY #4

(W) Mark Russell (A) Sean Izaakse (CA) Daniel Acuna. Against the backdrop of the freewheeling 1990s, Ben Grimm reflects on love and loss as the Fantastic Four prepare to do battle against Galactus. Rated T

FCBD 2021 VAMPIRE THE MASQUERADE #1

(W) Tim Seeley, Tini Howard, Blake Howard (A) Devmalya Pramanik, Nathan Gooden (CA) Aaron Campbell. When Cecily Bain, an enforcer for the Twin Cities' vampiric elite, takes a mysterious new vampire under her wing, she's dragged into an insidious conspiracy. Will she be able to escape with her unlife and protect her aging, Alzheimer's-afflicted sister, or will she be yet another pawn sacrificed to maintain the age-old secret: that vampires exist among the living.

Meanwhile, on the outskirts of the city, a rebellious found-family of vampire cast-outs investigates a vicious killing.

FCBD 2021 RED ROOM FCBD EDITION (MR)

(W) Ed Piskor (A) Ed Piskor. The most eagerly-anticipated series of 2021 gets the FCBD treatment with this ALL-NEW "bonus" issue of the series! Featuring 33 pages of comics produced exclusively for FCBD, from the creator of Hip Hop Family Tree and X-Men: Grand Design, designed as a perfect entry point for new readers and a must-have for those already on board. Aided by the anonymous dark web and nearly untraceable crypto-currency, there has emerged a subculture of criminals who live-stream and patronize webcam murders for entertainment. Who are the murderers? Who are the victims? Who is the audience? How do we stop it? An outlaw, splatterpunk masterpiece, as seen on Piskor's YouTube channel sensation, Cartoonist Kayfabe!

FCBD 2021 2000 AD PRESENTS ALL STAR JUDGE DREDD #1

(W) Al Ewing, Rob Williams, Michael Carroll (A) Simon Fraser, John Higgins (A/CA) Caspar Wijngaard. 2000 AD Presents All-Star Judge Dredd is a thrill-powered showcase of the past and shocking present of the iconic lawman of the future! Witness the birth of the world of Judge Dredd in an incendiary preview of upcoming prequel graphic novel Dreadnoughts by Michael Carroll with art by Watchmen's John Higgins. Fan-favourite Judge Hershey travels to the ends of the earth to dispense her own brand of justice in long-anticipated blockbuster spin-off, Hershey: Disease by Rob Williams (Suicide Squad) and Simon Fraser (Doctor Who). Along-side these teases for Fall 2021 epics enjoy a bone-rattling all new stand-alone Dredd caper from elite writer Al Ewing (Immortal Hulk, Marvel's Empyre) and Caspar Wijngaard (Star Wars, Home Sick Pilots)!

JUPITERS LEGACY REQUIEM #3

(W) Mark Millar (A) Tommy Lee Edwards (CA) John Paul Leon. Chloe Sampson is finally wearing the Lady Liberty uniform, inheriting the legacy from her late mother. But she's been married four times, and her private life is still as complicated as it ever was. Divorced from Hutch, she's journeyed into space to answer a distress call and finds another world where the aliens have created another team of heroes with an origin eerily similar to their own.

JUPITERS LEGACY REQUIEM #4

(W) Mark Millar (A) Tommy Lee Edwards (CA) Alex Garner. Abducted by the aliens from the island, the new Utopian returns to Earth with no memory of what happened. Meanwhile, Hutch is now divorced from Chloe and going back to his old criminal ways, wearing his father's Skyfox costume and hoping to make a little drug money by joining a supervillain gang for the biggest raid of his career.

KILLER QUEENS #1

(W) David M. Booher (A/CA) Claudia Balbon. Meet Max and Alex. Reformed intergalactic assassins for hire. On the run. Also super gay. Their former boss-a fluffy monkey with a jetpack-is hot on their tail to take back his stolen ship. They gotta eat, so they take a mission from Alex's old flame. Your standard no-kill, casualty-free kidnapping recovery from a nearby moon. Only complication? Half the moon is ruled by a fascist dictator hostile to foreigners. They're the Killer Queens, so what could possibly go wrong? Join rising star David M. Booher (Canto, Alien Bounty Hunter) and an all-LGBTQ creative team as they tackle issues of love, xenophobia, and the terror of fascist dictatorships in this hilarious sci-fi epic.

NICE HOUSE ON THE LAKE #4

(W) James Tynion IV (A/CA) Alvaro Martinez. Walter’s rules for their getaway strongly suggested the residents not leave the property lines of the House…but how far do they go? It’s not like Sam, the Reporter, to leave a question like that unanswered…but what he finds when he walks the perimeter of the lake might turn out to be the story of his lifetime—however much longer it lasts!

NINE STONES #1

(W/A/CA) Samuel Spano. Disturbing dreams shake Alistair 'Allie' Jacobi's nights. But his daytime life is not much better. His father, the boss of a criminal organization, has decided that it's time for his son to gain experience in the underworld. So Allie, 19, finds himself doing an 'internship' in a convenience store run by the man who, under the cover of home deliveries, is selling drugs to the entire city. To teach him the 'job' is Christopher, an older guy. The bond created between the two of them will give life to dark presences and disturbing and enigmatic premonitions.

SPIDER-MAN LIFE STORY ANNUAL #1

(W) Chip Zdarsky (A) Mark Bagley (CA) Chip Zdarsky. A Special Encore Return to the World of SPIDER-MAN: LIFE STORY by the Original Creative Team! SPIDER-MAN. He's a threat. He's a menace. And J. JONAH JAMESON will do whatever it takes to make the world see it! But in this companion piece to last year's hit miniseries SPIDER-MAN: LIFE STORY, will the decades of his obsession bear fruit for Jonah…or be his destruction? CHIP ZDARSKY and MARK BAGLEY reunite for this story told in a world where Marvel's beloved characters aged in real time! Rated T

THE MARVELS #4

(W) Kurt Busiek (A) Yildiray Cinar (CA) Alex Ross. In the jungles of Southeast Asia, in the days before the Fantastic Four…Reed Richards and Ben Grimm are on a secret government mission - hunting monsters! And what they find will shape the world to come in ways they can't even guess at. This issue exposes the secrets (well, some of them) behind this sweeping new series! Also featuring the Winter Soldier, the Red Guardian, Warlord Kro of the Deviants, the Shi'ar and more! (And when we say 'more,' we're not kidding!) 32 PGS./Rated T

THE UNITED STATES OF CAPTAIN AMERICA #3 (OF 5)

(W) Darcie Little Badger, Christopher Cantwell (A) Dale Eaglesham, David Cutler (CA) Gerald Parel. The shield thief targets a cultural landmark in Kansas, hoping to put a permanent stain on Captain America's image. Sam and Steve are hot on his trail - and aided by Joe Gomez, the Kickapoo Tribe's own Captain America! But there's more to the thief's agenda than meets the eye. Are the three Caps headed straight into a trap? And do they have any other choice? Rated T+

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En agosto regresé de España y poco después viajé a Milwaukee y Madison, así que no tuve tiempo suficiente para leer los cómics de ese mes, especialmente porque terminé recibiendo muchos más de lo habitual. De todos modos, como de costumbre disfruté con Eternals, The Marvels, Batman Reptilian, Proctor Valley Road y Blue Flame. Recibí algunos primeros números que fueron bastante prometedores, como Defenders, Echolands (asombroso arte de J H Williams III), Killer Queens y Nine Stones (ambos cómics con personajes LGBT). Me gustó mucho la antología Batman the World, con creadores de diferentes países y continentes. Y este año, mi Free Comic Book  Day favorito fue la Red Room de Ed Piskor, es la primera vez en años que 2000 AD no obtuvo el primer lugar. Debo decir una vez más que The Nice House on the Lake fue extraordinaria, pero el mejor cómic del mes fue God of Tremors de Milligan y Kowalski. Y ahora, sin más preámbulos, aquí están los cómics de agosto:

BATMAN REPTILIAN # 3

Atacó al pingüino. Tiene a Deadshot, Hugo Strange, Two-Face. Ha dejado una matanza a su paso a medida que avanza por el malvado inframundo de Gotham, y Batman se siente molesto por una pregunta muy importante: ¿qué diablos es? Ahora, la búsqueda de pistas del Caballero de la Noche lo tiene rastreando al Joker. Pero, ¿no sería gracioso si la misteriosa criatura que acecha a Gotham llegara primero al Príncipe Payaso del Crimen?

BATMAN THE WORLD HC

DC lleva la guerra de Batman contra el crimen en todo el mundo en una nueva antología de tapa dura, Batman: The World. Este libro de 160 páginas presentará historias de Batman de equipos creativos de todo el mundo, que tendrán lugar en sus países de origen. Este proyecto original de Batman se lanza en todo el mundo el martes 14 de septiembre de 2021 y la antología completa se localizará en los siguientes territorios internacionales: América del Norte, Francia, España, Italia, Alemania, República Checa, Rusia, Polonia, Turquía, México, Brasil, China, Corea y Japón. Esta colaboración global es la primera de su tipo para DC, así que únase a nosotros en este fenómeno, demostrando que Batman es un verdadero ícono de la cultura pop y que el llamado a la justicia no conoce fronteras.

BLUE FLAME #4

Sam se adentra más en la oscuridad mientras Blue Flame elige finalmente enfrentar la tragedia de su vida en la Tierra. Queda por ver si alguno de ellos se recuperará alguna vez y si todavía pueden ser héroes. Mientras luchan con sus identidades, Sam busca en su alma y busca alivio en los brazos de alguien que de hecho puede ser un adversario, mientras que encuentra un aliado en alguien que pensó que estaba trabajando en su contra.

DEFENDERS # 1

¡Las super estrellas Al Ewing y Javier Rodríguez se reúnen para un viaje en el cosmos! Cuando la existencia misma se enfrenta a amenazas extraordinarias, ¡se necesita una defensa extraordinaria! Ahí es cuando llaman a... ¡Los Defensores! DOCTOR STRANGE y MASKED RAIDER llevan a un equipo de los héroes más extraños y salvajes de Marvel en una misión que descubrirá la arquitectura oculta de la realidad misma. Este cosmos no fue el primero en existir... pero si los Defensores no pueden rastrear al villano más antiguo de Marvel a través de las trincheras más profundas del tiempo, ¡podría ser el fin! 

ECHOLANDS #1

La historia de la última guerra de la Tierra comienza con los dedos pegajosos de Hope... El equipo ganador de múltiples premios JH Williams III y W. Haden Blackman se reúnen para una nueva serie en curso. A ellos se unen una vez más el colorista supremo Dave Stewart y el maestro de letras Todd Klein. En un extraño mundo futuro que ha olvidado su historia, la imprudente ladrona Hope tiene la clave para excavar su oscuro pasado extraño, si tan sólo ella y su tripulación pueden escapar de un mago tiránico y su imparable hija. Pero el destino los enviará a todos por un camino que conducirá a una guerra entre mundos. ECHOLANDS es una ficción épica mítica en formato apaisado donde todo es posible; una trepidante aventura de mezcla de géneros que combina todo, desde vampiros de películas de terror hasta mafiosos clásicos y elfos cyborg, semidioses romanos y cohetes retro. ¡Va a ser un viaje fantástico! Cada número de la serie ofrecerá una edición Raw Cut, con el arte de J H Williams III como se veía al salir de su estudio de trabajo.

ETERNALS THANOS RISING

Los eternos se crean, no nacen. Tienen familias, pero sus familias no tienen nuevos hijos. Simplemente no es lo que hacen los Eternos. Algunos de ellos pensaron que podrían encontrar una manera de cambiar eso y creyeron que sería lo mejor. Estaban terriblemente, terriblemente equivocados. 

FANTASTIC FOUR LIFE STORY #3

¡La historia en tiempo real de los Cuatro Fantásticos continúa! En una historia ambientada en la década de 1980, Reed trama una empresa para defender la Tierra de Galactus, pero ¿sus planes serán descarrilados por la Guerra Fría? Sue y Johnny están invitados a hablar con las Naciones Unidas sobre salvar el mundo. Y un genio informático inconformista ofrece esperanza a la humanidad con su nueva compañía informática, pero ¿es esperanza todo lo que ofrece? T clasificado

FANTASTIC FOUR LIFE STORY #4

En el contexto de la despreocupada década de 1990, Ben Grimm reflexiona sobre el amor y la pérdida mientras los Cuatro Fantásticos se preparan para luchar contra Galactus. T clasificado

FCBD 2021 VAMPIRE THE MASQUERADE #1

Cuando Cecily Bain, una ejecutora de la élite vampírica de las Ciudades Gemelas, toma a un nuevo y misterioso vampiro bajo su protección, se ve arrastrada a una insidiosa conspiración. ¿Podrá escapar con su no-vida y proteger a su anciana hermana afligida con Alzheimer, o será un peón más sacrificado para mantener el antiguo secreto: que los vampiros existen entre los vivos? Mientras tanto, en las afueras de la ciudad, una familia rebelde de vampiros expulsados investiga una matanza cruel.

FCBD 2021 RED ROOM FCBD EDITION (MR)

¡La serie más esperada del 2021 recibe el tratamiento FCBD con este número "extra" TOTALMENTE NUEVO de la serie! Con 33 páginas de cómics producidos exclusivamente para FCBD, del creador de Hip Hop Family Tree y X-Men: Grand Design, diseñado como un punto de entrada perfecto para nuevos lectores y un imprescindible para aquellos que ya están a bordo. Con la ayuda de la web oscura anónima y la criptomoneda casi imposible de rastrear, ha surgido una subcultura de delincuentes que transmiten en vivo y patrocinan asesinatos de cámaras web para entretenerse. ¿Quiénes son los asesinos? ¿Quiénes son las víctimas? ¿Quién es la audiencia? ¿Cómo lo detenemos? ¡Una obra maestra de splatterpunk fuera de la ley.

FCBD 2021 2000 AD PRESENTS ALL STAR JUDGE DREDD #1

Un emocionante escaparate del pasado y el impactante presente del icónico representante de la ley del futuro. Sea testigo del nacimiento del mundo de Judge Dredd en un adelanto incendiario de la próxima precuela de la novela gráfica de Michael Carroll con arte de John Higgins. La jueza Hershey, la favorita de los fans, viaja a los confines de la Tierra para impartir su propia marca de justicia en el esperado éxito de taquilla, Hershey: Disease de Rob Williams y Simon Fraser. ¡Disfrutad de una trepidante aventura de Dredd completamente nueva del escritor de élite Al Ewing y Caspar Wijngaard!

JUPITERS LEGACY REQUIEM #3

Ella finalmente lleva el uniforme de Lady Liberty, heredando el legado de su difunta madre. Pero se ha casado cuatro veces y su vida privada sigue siendo tan complicada como siempre. Divorciada, viaja al espacio para responder a una llamada de socorro y encuentra otro mundo donde los extraterrestres han creado otro equipo de héroes con un origen inquietantemente similar al suyo.

JUPITERS LEGACY REQUIEM #4

Secuestrado por los extraterrestres de la isla, el nuevo UTOPIAN regresa a la Tierra sin recordar lo sucedido. Mientras tanto, Hutch ahora está divorciado de Chloe y está volviendo a sus viejas costumbres criminales, vistiendo el disfraz de Skyfox de su padre y esperando ganar un poco de dinero de la droga uniéndose a una banda de supervillanos para la redada más grande de su carrera.

KILLER QUEENS #1

Conoced a Max y Alex. Asesinos intergalácticos reformados a sueldo. Fugitivos. También súper gay. Su antiguo jefe, un mono esponjoso, está detrás de ellos para recuperar su nave robada. Tienen que comer, así que toman una misión del antiguo amor de Alex. Recuperación estándar de secuestro sin muertes y sin víctimas de una luna cercana. ¿La única complicación? La mitad de la luna está gobernada por un dictador fasci-sta hostil a los extranjeros, entonces, ¿qué podría salir mal? Uníos a la estrella en ascenso David M. Booher y a un equipo creativo totalmente LGBTQ mientras abordan temas de amor, xenofobia y el terror de las dictaduras fascistas en esta divertida epopeya de ciencia ficción.

NICE HOUSE ON THE LAKE #3

Las reglas de Walter para las vacaciones sugirieron enfáticamente que los residentes no abandonen los límites de la propiedad de la Casa... pero ¿hasta dónde llegan? No es propio de Sam, el Reportero, dejar una pregunta como esa sin respuesta... pero lo que encuentra cuando camina por el perímetro del lago podría convertirse en la historia de su vida, ¡por poco que dure!

NINE STONES #1

Sueños perturbadores sacuden las noches de Alistair. Pero su vida diurna no es mucho mejor. Su padre, el jefe de una organización criminal, ha decidido que es hora de que su hijo adquiera experiencia en el inframundo. Así que Allie, de 19 años, se encuentra haciendo una 'pasantía' en una tienda de conveniencia dirigida por el hombre que, bajo la apariencia de entregas a domicilio, vende drogas a toda la ciudad. Para enseñarle el 'trabajo' está Christopher, un chico mayor. El vínculo creado entre los dos dará vida a presencias oscuras y premoniciones inquietantes y enigmáticas.

SPIDER-MAN LIFE STORY ANNUAL # 1

¡Un regreso especial al mundo de SPIDER-MAN: LIFE STORY del equipo creativo original! SPIDER-MAN. Es una amenaza, es una amenaza. ¡Y J. JONAH JAMESON hará lo que sea necesario para que el mundo lo vea! Pero en esta pieza que acompaña a la exitosa miniserie del año pasado, ¿las décadas de su obsesión darán frutos para Jonah... o serán su destrucción? ¡CHIP ZDARSKY y MARK BAGLEY se reúnen para esta historia contada en un mundo donde los queridos personajes de Marvel envejecieron en tiempo real!

THE MARVELS #4 

En las selvas del sudeste asiático, en los días previos a los Cuatro Fantásticos… Reed Richards y Ben Grimm están en una misión secreta del gobierno: ¡cazar monstruos! Y lo que encuentren moldeará el mundo venidero de formas que ni siquiera pueden adivinar. ¡Este número expone los secretos (bueno, algunos de ellos) detrás de esta nueva y arrolladora serie! ¡También presenta al Soldado de Invierno, el Guardián Rojo, el Señor de la Guerra y más! (Y cuando decimos 'más', ¡no estamos bromeando!).

THE UNITED STATES OF CAPTAIN AMERICA #3 (OF 5)

El ladrón de escudos apunta a un hito cultural en Kansas, con la esperanza de poner una mancha permanente en la imagen del Capitán América. Sam y Steve están siguiendo su rastro, ¡y con la ayuda de Joe Gomez, el propio Capitán América de la tribu Kickapoo! Pero hay más en la agenda del ladrón de lo que parece. ¿Los tres se dirigen directamente a una trampa? ¿Tienen alguna otra opción?