July Comic Books / Cómics de julio

My trip to Europe ended in July but I didn’t have enough time to read comics until now. Batman: Dark Age continues to impress me. Blood Squad Seven keeps getting better with every issue. And Animal Pound was amazing. Fantastic Four and Get Fury are very good. But the best comic of the month was, definitely, The Nice House by the Sea, a sequel to the remarkable The Nice House on the Lake. And now, without further ado, here are July comics as per solicitations: 

ANIMAL POUND #4

(W) Tom King (A/CA) Peter Gross. Piggy the dog reigns in a dictatorial role, instating a system of brutality and death, a meatgrinder of hierarchy that there is no escape from. When two groups of animals work together to try and put a stop to this, will their efforts be enough to prevent Piggy's third term?

BATMAN DARK AGE #4 

(W) Mark Russell (A/CA) Michael Allred. Batman's world begins to grow as the people of Gotham realize they only need a costume to justify their problematic behavior. Fortunately, with Robin at his side and an empowered populace, Batman begins to turn the tide in his war against crime. But he isn't the only one preparing an army--Falcone is readying his own recruits to take the battle to new lows. Will a figure from Bruce's past play a key role in the battle to come?

BLOOD SQUAD SEVEN #2

(W) Joe Casey (A/CA) Paul Fry. Rebuilding a brand—even one as ubiquitous as Blood Squad Seven—has its challenges. For one thing, even superheroes aren’t perfect. What happens when that imperfection slips through the cracks? What sacrifices is this new team willing to make? Plus, a flashback to 1992—guest-starring the original Savage Dragon!

BLOOD SQUAD SEVEN #3

(W) Joe Casey (A) Paul Fry (CA) Ryan Quackenbush. The truth revealed! A serpent in the garden! As rot from deep within threatens to take down the new team before they’ve even launched, drastic measures are taken to control the story—no matter who has to die in the process! And introducing, Ripcord 3.0!

FANTASTIC FOUR #22

(W) Ryan North (A) Ivan Fiorelli (CA) Alex Ross. BLOOD HUNT TIE-IN: ONE LAST HOPE! Alicia Masters and Reed Richards - and the survivors of New York - are lost, alone against the vampire menace, and Reed's exhausted. But they still need to survive - and avoid being turned into undead blood parasites. Reed has one last desperate hope, and it's not guaranteed to work - but there is at least a chance…if he can survive long enough to test it! This conclusion to our BLOOD HUNT tie-in ends in a twist that you will NOT want to miss! PLUS: PART 3 OF DEADPOOL/WOLVERINE: WEAPON X-TRACTION! Rated T+

GET FURY #3

(W) Garth Ennis (A) Jacen Burrows (CA) Dave Johnson. The Viet Cong have Nick Fury in the infamous 'Hanoi Hilton' prison. Even a man with Frank Castle's specific skill set (which gets shown off in a brutal fashion this issue) will not be enough to get in, get Fury and get out. Making matters worse, Castle isn't the only party trying to get Fury… Explicit Content

NEXUS NEWSPAPER STRIPS VOL 2 #4 (OF 5) BATTLE FOR THUNEWORLD

(W/A/CA) Steve Rude. Released weekly! Nexus' mission take a deeply personal turn as he and friend Dave venture into the heart of Thune, still in desperate search for Judah Maccabee, who they have no guarantee is even still alive. Steve Rude continues to uphold the vanishing qualities of hand-drawn comic storytelling, as he takes on the role of writer, penciller, letterer, inker, and cover artist.

NEXUS NEWSPAPER STRIPS VOL 2 #5 (OF 5) BATTLE FOR THUNEWORLD

(W/A/CA) Steve Rude. Released weekly! In the epic climax of our final installment, Nexus at last confronts the monstrous being responsible for the tyrannical misery inflicted on his friends and their planet. Steve Rude is again here to take on the timeless style of classic comic illustration as both author and artist.

NICE HOUSE BY THE SEA #1 (MR)

(W) James Tynion IV (A/CA) Alvaro Martinez Bueno. No one who was invited to the House knew Max--but she knew each and every one of them. Masters of their fields, titans of industry and knowledge, they all represented the best and brightest of humanity. So when Max whispered to each of them the truth of what they deserved--to be saved from disaster, to carry on the flame of civilization in a paradise built just for them--they all leaped at the chance. Why not? Why shouldn't they be the ones to live forever? Isn't it their destiny to survive the culling of the lesser herd? Wouldn't being named the future of humanity be...nice? With the Eisner Award-winning The Nice House on the Lake, honored as Best New Series by the prestigious Angouleme International Comics Festival, James Tynion IV and Alvaro Martinez Bueno shocked the comics industry and unleashed a classic of contemporary horror...and no matter what you might think is coming, you aren't ready for their second act!

________________________________________________________________________________________________________

________________________________________________________________________________________________________

Mi viaje a Europa terminó en julio, pero no tuve tiempo suficiente para leer cómics hasta ahora. Batman: Dark Age sigue impresionándome. Blood Squad Seven mejora con cada número. Y Animal Pound fue asombroso. Fantastic Four y Get Fury son muy buenos. Pero el mejor cómic del mes fue, sin duda, The Nice House by the Sea, una secuela de la notable The Nice House on the Lake. Y ahora, sin más preámbulos, aquí están los cómics de julio:

ANIMAL POUND #4

El perro Piggy desempeña un papel dictatorial, instaurando un sistema de brutalidad y muerte, una picadora de carne de jerarquía de la que no hay escapatoria. Cuando dos grupos de animales trabajan juntos para intentar poner fin a esto, ¿serán sus esfuerzos suficientes para evitar el tercer mandato de Piggy?

BATMAN DARK AGE #4

El mundo de Batman comienza a crecer cuando la gente de Gotham se da cuenta de que sólo necesitan un disfraz para justificar su comportamiento problemático. Afortunadamente, con Robin a su lado y una población empoderada, Batman comienza a cambiar el rumbo en su guerra contra el crimen. Pero él no es el único que prepara un ejército: Falcone está preparando a sus propios reclutas para llevar la batalla a nuevos niveles. ¿Una figura del pasado de Bruce desempeñará un papel clave en la batalla que se avecina?

BLOOD SQUAD SEVEN #2

Reconstruir una marca, incluso una tan omnipresente como la de este equipo, tiene sus desafíos. Por un lado, ni siquiera los superhéroes son perfectos. ¿Qué sucede cuando esa imperfección pasa desapercibida? ¿Qué sacrificios está dispuesto a hacer este nuevo equipo? Además, un flashback de 1992, ¡con el protagonista invitado Savage Dragon original!

BLOOD SQUAD SEVEN #3 

¡La verdad revelada! ¡Una serpiente en el jardín! A medida que la podredumbre desde lo más profundo amenaza con acabar con el nuevo equipo incluso antes de su lanzamiento, se toman medidas drásticas para controlar la historia, ¡sin importar quién tenga que morir en el proceso! 

FANTASTIC FOUR #22

Alicia Masters y Reed Richards (y los supervivientes de New York) están perdidos, solos frente a la amenaza vampírica, y Reed está exhausto. Pero aún necesitan sobrevivir y evitar convertirse en parásitos sanguíneos. Reed tiene una última esperanza desesperada, y no está garantizado que funcione, pero al menos existe una posibilidad... ¡si puede sobrevivir el tiempo suficiente para probarla! ¡La conclusión termina con un giro que no querrás perderte! 

GET FURY #3

NICK FURY está en la infame prisión 'Hanoi Hilton'. Incluso un hombre con las habilidades específicas de Frank (que se muestran de manera brutal en este número) no será suficiente para entrar, atrapar a Nick y salir. Para empeorar las cosas, Frank no es el único que intenta atraparlo.

NEXUS NEWSPAPER STRIPS VOL 2 #4 (OF 5) BATTLE FOR THUNEWORLD 

La misión de Nexus toma un giro profundamente personal cuando él y su amigo Dave se aventuran en el corazón de la región, todavía en busca desesperada de alguien de quien no tienen garantía de que siga vivo. 

NEXUS NEWSPAPER STRIPS VOL 2 #5 (OF 5) BATTLE FOR THUNEWORLD 

En el clímax épico de nuestra última entrega, Nexus finalmente se enfrenta al monstruoso responsable de la miseria tiránica infligida a sus amigos y su planeta.

NICE HOUSE BY THE SEA #1 (MR)

Ninguno de los invitados a la Casa conocía a Max, pero ella conocía a todos y cada uno de ellos. Maestros en sus campos, titanes de la industria y el conocimiento, todos representaban lo mejor y más brillante de la humanidad. Entonces, cuando Max les susurró a cada uno de ellos la verdad de lo que merecían: ser salvados del desastre, continuar con la llama de la civilización en un paraíso construido solo para ellos, todos aprovecharon la oportunidad. ¿Por qué no? ¿Por qué no deberían ser ellos los que vivan para siempre? ¿No es su destino sobrevivir al sacrificio del rebaño menor? ¿No sería... agradable ser nombrado el futuro de la humanidad? 

June Comic Books / Cómics de junio

Since I was traveling around Europe in June, it’s only now that I had the chance to read comic books from that month. I was thrilled to receive The Complete Web of Horror, an impressive hardcover edition reprinting classic horror stories from the late 60s as well as never before seen material. Get Fury and Fantastic Four continue to surprise me. And Batman Dark Age was great! The conclusion of Avengers Twilight was good. Doom was quite an enthralling one-shot. But if I had to choose my favorite comic of the month, that would be Blood Squad Seven # 1. A very promising new series. And now, without further ado, here are June comics as per solicitations: 

AVENGERS TWILIGHT #6

(W) Chip Zdarsky (A) Daniel Acuna (CA) Alex Ross. The end has come! A horrific bomb has been dropped and its fallout can't be contained! AVENGERS and DEFENDERS rise up to save the world, but death stalks them all! The senses-shattering series concludes here in an epic you have to see to believe! Rated T+

BATMAN DARK AGE #3

(W) Mark Russell (A/CA) Michael Allred. A ROBIN RISES FROM THE ASHES! Bruce Wayne discovers he may wield more power without a mask as he reenters society to rave reviews. But when an ambitious Carmine Falcone takes over Gotham with the help of his False Face Society, Batman realizes the only way to win the war is with allies. Will the next generation be up to the task? Or is Gotham doomed to continue living in this dark age?

BLOOD SQUAD SEVEN #1

(W) Joe Casey (A) Paul Fry (CA) Chris Weston. SERIES PREMIEREThirty years ago, Blood Squad Seven was America’s most popular superhero team. Its members were seen on television, on magazine covers, scoring million-dollar endorsement deals…. They were celebrities and they were everywhere. But that was then... this is now. And so, a new generation of modern-day heroes takes up the mantle—or perhaps, the poisoned chalice—fulfilling a promise made decades ago: to be the heroes that a fractured America needs. While deconstructions of superhero nostalgia typically center around the classic characters of the Silver Age, Blood Squad Seven will delve deep into ’90s comic book themes with this imagining of what would happen if heroes from that decade returned to action after a 30-year absence.

COMPLETE WEB OF HORROR HC (MR)

(W/A/CA) Bernie Wrightson, Michael Kaluta, Ralph Reese. In 1969, a feisty new comics magazine emerged to rival the popular horror magazines Creepy and Eerie: Web of Horror. Conceived by a plucky, independent publisher, Web of Horror showcased instant classics of horror and science fiction by such rising stars of comic art as Bernie Wrightson, Michael Kaluta, Bruce Jones, Ralph Reese, Frank Brunner, Roger Brand, and Wayne Howard, as well as seasoned veterans such as Syd Shores and Norman Nodel, illustrating stories written by Otto Binder, Nicola Cuti, and others.Now, over 50 years later, Fantagraphics presents the complete Web of Horror in one expertly edited and designed volume. In addition to all three published issues, this collection includes over a dozen stories intended for subsequent issues that have been rarely or never-before published, several long thought to be lost and recently unearthed. Among these “lost” stories is Wrightson’s “The Monster Jar,” lovingly restored by Frederic Manzano.The Complete Web of Horror also features a wealth of historical and contextual essays, including the Foreword by original Web of Horror editor and science fiction novelist Terry Bisson; an account of the magazine’s origin by the late Clark Dimond; the history of the magazine’s rise and baffling demise by collection editor Dana Marie Andra; reminiscences by fanzine publishers Robert Lewis and Robert Gerson; and an Afterword by Richard J. Arndt.

COUNT CROWLEY MEDIOCRE MIDNIGHT MONSTER HUNTER #4

(W) David Dastmalchian (A/CA) Lukas Ketner.  As the stakes increase, all nefarious roads seem to lead to Kansas City, where a provocative lab of re-animated corpses have been used for some unsavory business. The body count rises, the spirits are conjured and something unspeakable will befall one of Jerri's most important allies. 

 

DOOM #1

(W) Jonathan Hickman (A) Sanford Greene (CA) Adi Granov. IN THE NEAR FUTURE…DOOM ALONE MUST SAVE THE MARVEL UNIVERSE! Legendary creators Jonathan Hickman (ULTIMATE SPIDER-MAN, G.O.D.S.) and Sanford Greene (Bitter Root) send Doctor Doom on a journey unlike any he has undertaken before! With Valeria Richards at his side, Doom goes on a quest to harness more power than any human has ever wielded before in order to try to stop Galactus from bringing about the death of the universe! Rated T+

FANTASTIC FOUR #21

(W) Ryan North (A) Ivan Fiorelli (CA) Alex Ross. BLOOD HUNT TIE-IN: FORMULATING A CURE? Reed and Alicia are in New York for a day trip to an art museum, when suddenly the skies turn black with darkforce energy and vampires attack, everywhere, all at once! It's Reed Richards versus the world as he tries to save everyone he can - AND come up with a cure for vampirism! But vampires are magic, illogical, impossible. Can Reed come up with a cure? And even if he can't, how is he going to keep all the survivors alive and safe? And can Sue, Ben, and Johnny, all alone in Arizona, keep their families safe? It's a BLOOD HUNT tie-in you won't want to miss as the Fantastic Four take on a world overrun with VAMPIRES! Rated T+

GET FURY #2

(W) Garth Ennis (A) Jacen Burrows (CA) Goran Parlov. TARGET: FURY! The plot thickens as Frank Castle drops into Hanoi on his mission to assassinate Nick Fury. Nick Fury is making his OWN journey to Hanoi at gunpoint and what they find along the way is truly horrifying. Explicit Content

NEXUS NEWSPAPER STRIPS VOL 2 #2 (OF 5) BATTLE FOR THUNEWORLD

(W/A/CA) Steve Rude. Released weekly! A strange ship is found having crash-landed on Ylum, its passenger near death. Who and what has brought this being to Nexus' planet? Remain in your seats as part 2 of this 5-part story moves to its explosive summit. Author and artist Steve Rude revives the classic look of Nexus, as he once again takes on the roles of writer, penciller, letterer, inker, and cover artist.

NEXUS NEWSPAPER STRIPS VOL 2 #3 (OF 5) BATTLE FOR THUNEWORLD

(W/A/CA) Steve Rude. Released weekly! Recovering from near death, Nexus longtime friend begins to recount the tragedy that has brought him to Ylum. It's now up to he and Nexus to return to his home planet on a rescue mission to confront the inhuman monster that launched this tragedy. Steve Rude continues with his second Nexus 100-page opus, embracing the timeless style of comics as he takes on the roles of both author and artist.

X-MEN FOREVER #4

(W) Kieron Gillen (A) Luca Maresca (CA) Mark Brooks. …AND FOREVER! Our secrets, sinister or otherwise, are over. X-MEN FORVER ends with a question - after everything, do we have Hope or not? From between the pages of IMMORTAL X-MEN and RISE OF THE POWERS OF X, the final secrets of the Krakoan Age are revealed here! Rated T+

________________________________________________________________________________________________________

________________________________________________________________________________________________________

Como estuve viajando por Europa en junio, recién ahora tuve la oportunidad de leer los cómics de dicho mes. Me encantó recibir The Complete Web of Horror, una impresionante edición de tapa dura que reimprime historias clásicas de terror de fines de los 60s, así como material nunca antes visto. Get Fury y Fantastic Four siguen sorprendiéndome. ¡Y Batman Dark Age estuvo estupendo! La conclusión de Avengers Twilight estuvo bien. Doom fue un one-shot bastante atrayente. Pero si tuviera que elegir mi cómic favorito del mes, ese sería Blood Squad Seven # 1. Una nueva serie muy prometedora. Y ahora, sin más preámbulos, aquí están los cómics de junio:

AVENGERS TWILIGHT #6

¡El fin ha llegado! ¡Se ha lanzado una bomba horrible y sus consecuencias no se pueden contener! ¡Los Vengadores y Defensores se levantan para salvar el mundo, pero la muerte los acecha a todos! ¡La serie que destroza los sentidos concluye aquí en una epopeya que tenéis que ver para creer! 

BATMAN DARK AGE #3

¡Robin se alza de las cenizas! Bruce Wayne descubre que puede ejercer más poder sin máscara cuando regresa a la sociedad y recibe excelentes críticas. Pero cuando un ambicioso Carmine Falcone se apodera de Gotham con la ayuda de su Sociedad de las Caras Falsas, Batman se da cuenta de que la única manera de ganar la guerra es con aliados. ¿Estará la próxima generación a la altura de la tarea? ¿O Gotham está condenada a seguir viviendo en una época oscura?

BLOOD SQUAD SEVEN #1

Hace treinta años, BLOOD SQUAD SEVEN era el equipo de superhéroes más popular de Estados Unidos. Sus miembros fueron vistos en televisión, en portadas de revistas, consiguieron acuerdos de patrocinio millonarios…. Eran celebridades y estaban en todas partes. Pero eso fue entonces, esto es ahora. Y así, una nueva generación de héroes modernos toma el manto (o quizás el cáliz envenenado) cumpliendo una promesa hecha hace décadas: ser los héroes que un Estados Unidos fracturado necesita. Si bien las deconstrucciones de la nostalgia de los superhéroes generalmente se centran en los personajes clásicos de la Edad de Plata, BLOOD SQUAD SEVEN profundizará en los temas de los cómics de los 90s. ¿Qué sucedería si los héroes de esa década volvieran a la acción después de una ausencia de 30 años?

COMPLETE WEB OF HORROR HC (MR)

En 1969, surgió una nueva y avezada revista de cómics que rivalizaba con las populares revistas de terror Creepy y Eerie: Web of Horror. Concebida por un valiente editor independiente, Web of Horror mostró clásicos instantáneos de terror y ciencia ficción de estrellas emergentes del cómic como Bernie Wrightson, Michael Kaluta, Bruce Jones, Ralph Reese, Frank Brunner, Roger Brand y Wayne Howard, así como veteranos experimentados como Syd Shores y Norman Nodel, que ilustran historias escritas por Otto Binder, Nicola Cuti y otros. Ahora, más de 50 años después, Fantagraphics presenta la Web of Horror completa en un volumen editado y diseñado por expertos. Además de los tres números publicados, esta colección incluye más de una docena de historias destinadas a números posteriores que rara vez o nunca antes se han publicado, varias de las cuales se creían perdidas durante mucho tiempo y recientemente desenterradas. Entre estas historias "perdidas" se encuentra "The Monster Jar" de Wrightson, cuidadosamente restaurada por Frederic Manzano. The Complete Web of Horror también presenta una gran cantidad de ensayos históricos y contextuales, incluido el prólogo del editor original de Web of Horror y novelista de ciencia ficción Terry Bisson. ; un relato del origen de la revista realizado por el fallecido Clark Dimond; la historia del ascenso y la desconcertante desaparición de la revista por la editora de la colección Dana Marie Andra; reminiscencias de los editores de fanzines Robert Lewis y Robert Gerson; y un epílogo de Richard J. Arndt.

 

COUNT CROWLEY MEDIOCRE MIDNIGHT MONSTER HUNTER #4

A medida que aumentan las apuestas, todos los caminos nefastos parecen conducir a Kansas City, donde se ha utilizado un provocativo laboratorio de cadáveres reanimados para algún negocio desagradable. El número de cadáveres aumenta, los espíritus son conjurados y algo indescriptible le sucederá a uno de los aliados más importantes.

DOOM #1

En un futuro próximo... ¡sólo Doom debe salvar el universo Marvel! Ved al Doctor Doom en un viaje como ningún otro que haya emprendido antes. Con Valeria Richards a su lado, Doom emprende una búsqueda para aprovechar más poder del que cualquier humano haya ejercido antes para intentar evitar que GALACTUS provoque la muerte del universo. 

FANTASTIC FOUR #21

Reed y Alicia están en New York para una excursión de un día en un museo de arte, cuando de repente los cielos se vuelven negros y los vampiros atacan, en todas partes, ¡todos a la vez! Es Reed Richards contra el mundo mientras intenta salvar a todos los que puede, ¡Y encontrar una cura para el vampirismo! Pero los vampiros son mágicos, ilógicos, imposibles. ¿Podrá Reed encontrar una cura? E incluso si no puede, ¿cómo va a mantener vivos y a salvo a todos los supervivientes? ¿Y podrán Sue, Ben y Johnny, solos en Arizona, mantener seguras a sus familias? Los Cuatro Fantásticos se enfrentan a un mundo invadido por vampiros.

GET FURY #2

Objetivo: ¡NICK FURY! La trama se complica cuando Frank llega a Hanoi en su misión de asesinar a Nick, quien está haciendo su propio viaje a Hanoi a punta de pistola y lo que encuentran en el camino es realmente horrible. 

NEXUS NEWSPAPER STRIPS VOL 2 #2 (OF 5) BATTLE FOR THUNEWORLD 

Se descubre que una nave extraña se estrelló y su pasajero estuvo al borde de la muerte. ¿Quién y qué ha traído a este ser al planeta Nexus? Permaneced en sus asientos mientras la segunda parte de esta historia avanza hacia su explosiva cumbre. 

NEXUS NEWSPAPER STRIPS VOL 2 #3 (OF 5) BATTLE FOR THUNEWORLD 

Mientras se recupera de una muerte cercana, el viejo amigo de Nexus comienza a contar su tragedia. Ahora depende de él y de Nexus regresar a su planeta de origen en una misión de rescate para enfrentarse al monstruo inhumano que provocó esta tragedia. 

X-MEN FOREVER #4

Nuestros secretos, siniestros o no, se acabaron. Aquello termina con una pregunta: después de todo, ¿tenemos esperanza o no? ¡Aquí se revelan los secretos finales de las páginas de IMMORTAL X-MEN!

August films / películas de agosto

After 6 years in California, I finally said goodbye to the Golden State and I managed to watch new (and old) productions. Let’s start with The Idea of You (2024), a romantic comedy directed by Michael Showalter, that dares to step outside the usual genre boundaries to inquire if a relationship could work between Anne Hathaway (The Devil Wears Prada), a 40-year-old woman, and Nicholas Galitzine (famous for his role as a gay prince in Red, White & Royal Blue), a younger man in his 20s. Despite the age difference, they both feel attracted to each other, and more importantly, there’s real love. However, social pressure will be too much for the couple. An older man could surely get away with dating younger women, but when an older woman dates a younger guy then the entire society is against her. In a straightforward and unassuming way, the film legitimizes the true power of romantic connection while asking important questions about what society views as appropriate in terms of age. Surprisingly captivating and full of emotion, The Idea of You is a refreshing reinterpretation of romantic comedies. 

In Doug Liman’s Road House (2024), Jake Gyllenhaal (famous for his role as a gay man in Brokeback Mountain) is former wrestler that clings to his old days of glory. An amazing fighter, even now that he has been forcibly retired, he can still instill fear in the hearts of his opponents. That’s the reason why the owner of Road House, a bar in Florida, comes looking for him, to keep away the hordes of belligerent costumers that besiege the watering hole. Although it’s fascinating to see Gyllenhaal kick the hell out of every local hoodlum, it’s also interesting to understand why ended up unemployed in such a bad situation. This is a remake of an 80s movie of the same title, and even if I haven’t seen the original one I must say I really enjoyed this new version, which is full of action, great fight sequences and even moments of humor. The cast includes Daniela Melchior, Billy Magnussen and Lukas Gage (The White Lotus).

Zack Snyder’s Justice League (2021) is a strange experiment. After the disappointing Justice League movie from 2017 which was initiated by Zack Snyder and completed by Joss Whedon, Warner Brothers decided to release the ‘director’s cut’, of that movie. Clocking in over 4 hours of length, this version of Justice League sure shows a lot more about the character’s backgrounds. A bunch of the extra material feels superfluous, for example, the appearance of the Martian Manhunter, as he basically does nothing except showing up when he isn’t needed and completely disappearing when the Justice League was desperate for more manpower. Snyder comes up with a few good moments, but overall, I think this 4-hour version doesn’t do any justice to what a Justice League film could be.

Justice League (2017) is the official version of the movie, as released in theaters worldwide. It’s true that when Joss Whedon took over Zack Snyder’s project, a lot of his original vision was lost. But Snyder’s vision wasn’t particularly great to begin with. So imagine a lesser version of that in the hands of Whedon. No wonder why Justice League has been considered by many as one of the most disappointing superhero movies of recent years. Of course it was great to see Ben Affleck (Batman v Superman: Dawn of Justice), Henry Cavill (Man of Steel), Gal Gadot (Wonder Woman), Amy Adams (Arrival) and Jesse Eisenberg (Zombieland) reprising their previous roles, and pretty cool to see newcomers such as Ezra Miller (The Flash) and Jason Momoa (Game of Thrones), but this is one superhero movie I’m glad I never went to see in the movies (or I would’ve asked for a refund!).

There can be no age more difficult that adolescence. That’s clear for Niklaus Hilber, director of Amateur Teens (2015), a film that takes place in a high school in Switzerland. We see different characters acting and reacting to an age characterized by the pernicious power of social media and for the kids’ inability to simply disconnect from all of that. How can sexuality develop in a world in which everyone is constantly posting intimate pictures on different apps? Is intimacy possible when you share your personal information online with everyone? There are many relevant questions that need to be addressed, and Amateur Teens does a fine job with asking them. The answers, of course, are not provided, but then again, in the world in which we live today, sometimes there are no answers at all. The cast includes Fabrizio Borsani, Jérôme Humm and Benjamin Dangel.

Before having multimillion dollar budgets and big Hollywood superstars, Christopher Nolan was just a new filmmaker trying to leave his mark. In Memento (2000), we see all of Nolan’s characteristics: different narratives coalescing together, use of color intermingled with black and white, use of flashbacks and playing with time in general. Guy Pearce is a man with amnesia. He can’t form new memories, but he can remember what happened to him long ago. His wife was killed and he was severely injured (hence his short term memory loss). He has been looking for revenge all this time, who knows how long it has been, but now that he met Carrie-Anne Moss, a femme fatale in her own right, he discovers new clues about the identity of Joe Pantoliano, who could have been the killer he was looking for. Or is he? After all, when a man cannot make any new memories, all he can do is rely on the notes he writes and leaves for himself, on polaroids taken in a rush, and tattoos all over his body which try to map the order of events. Nolan’s absolutely brilliant script and his unique style as a director proved, 24 years ago, that he was on his way to becoming one of the greatest filmmakers ever. 

________________________________________________________________________________________________________

________________________________________________________________________________________________________

Después de 6 años en California, finalmente me despedí del estado dorado y pude ver nuevas (y viejas) producciones. Empecemos por The Idea of You (2024), una comedia romántica dirigida por Michael Showalter, que se atreve a salir de los límites habituales del género para indagar si podría funcionar una relación entre Anne Hathaway (The Devil Wears Prada), una mujer de 40 años, y Nicholas Galitzine (famoso por su papel como un príncipe gay en Red, White & Royal Blue), un hombre más joven de unos 20 años. A pesar de la diferencia de edad, ambos se sienten atraídos el uno por el otro y, lo que es más importante, hay amor verdadero. Sin embargo, la presión social será demasiado para la pareja. Un hombre mayor seguramente podría salir con mujeres más jóvenes, pero cuando una mujer mayor sale con un hombre más joven, entonces toda la sociedad está en su contra. De una manera sencilla y sin pretensiones, la película legitima el verdadero poder de la conexión romántica al tiempo que plantea preguntas importantes sobre lo que la sociedad considera apropiado en términos de edad. Sorprendentemente cautivadora y llena de emoción, The Idea of You es una refrescante reinterpretación de las comedias románticas.

En Road House (2024) de Doug Liman, Jake Gyllenhaal (famoso por su papel como un hombre gay en Brokeback Mountain) es un ex luchador que se aferra a sus viejos días de gloria. Un luchador asombroso que, incluso ahora que se ha retirado a la fuerza, todavía puede infundir miedo en los corazones de sus oponentes. Esa es la razón por la que la dueña de Road House, un bar en Florida, viene a buscarlo, para mantener alejadas a las hordas de clientes beligerantes que asedian el bar. Aunque es fascinante ver a Gyllenhaal patear a todos los matones locales, también es interesante entender por qué terminó desempleado en una situación tan mala. Se trata de un remake de una película de los 80s del mismo título, y aunque no he visto la original debo decir que disfruté mucho de esta nueva versión, que está llena de acción, grandes secuencias de lucha e incluso momentos de humor. El reparto incluye a Daniela Melchior, Billy Magnussen y Lukas Gage (The White Lotus).

Justice League de Zack Snyder (2021) es un experimento extraño. Después de la decepcionante película de Justice League de 2017 que inició Zack Snyder y completó Joss Whedon, Warner Brothers decidió lanzar la versión del director de esa película. Con más de 4 horas de duración, esta versión de la Liga de la Justicia sin duda muestra mucho más sobre los antecedentes de los personajes. Gran parte del material adicional se siente superfluo, por ejemplo, la aparición del Detective Marciano, ya que básicamente no hace nada más que aparecer cuando no es necesario y desaparecer por completo cuando la Liga de la Justicia estaba desesperada por recibir apoyo. A Snyder se le ocurren algunos buenos momentos, pero en general, creo que esta versión de 4 horas no hace justicia a lo que podría ser una película de la Liga de la Justicia.

Justice League (2017) es la versión oficial de la película, tal y como se estrenó en los cines de todo el mundo. Es cierto que cuando Joss Whedon se hizo cargo del proyecto de Zack Snyder, se perdió gran parte de su visión original. Pero la visión de Snyder no era particularmente inspirada para empezar. Así que imaginemos una versión disminuida de aquello en manos de Whedon. No es de extrañar que muchos hayan considerado a Justice League como una de las películas de superhéroes más decepcionantes de los últimos años. Por supuesto que fue genial ver a Ben Affleck (Batman v Superman: Dawn of Justice), Henry Cavill (Man of Steel), Gal Gadot (Wonder Woman), Amy Adams (Arrival) y Jesse Eisenberg (Zombieland)  retomar sus papeles anteriores, y estupendo ver a recién llegados como Ezra Miller (The Flash) y Jason Momoa (Game of Thrones), pero esta es una película de superhéroes que me alegro de no haber ido a ver al cine (¡o habría pedido que me devuelvan el importe de la entrada!).

No puede haber una edad más difícil que la adolescencia. Eso es claro para Niklaus Hilber, director de Amateur Teens (2015), una película que se desarrolla en una secundaira en Suiza. Vemos a diferentes personajes actuando y reaccionando a una edad caracterizada por el poder pernicioso de las redes sociales y por la incapacidad de los chiquillos para simplemente desconectarse de todo eso. ¿Cómo puede desarrollarse la sexualidad en un mundo en el que todos están constantemente publicando fotos íntimas en diferentes apps? ¿Es posible la intimidad cuando compartes tu información personal en línea con todo el mundo? Hay muchas preguntas relevantes que deben abordarse, y Amateur Teens hace un buen trabajo al plantearlas. Las respuestas, por supuesto, no se proporcionan, pero, de nuevo, en el mundo en el que vivimos hoy, a veces no hay respuestas en absoluto. El reparto incluye a Fabrizio Borsani, Jérôme Humm y Benjamin Dangel.

Antes de tener presupuestos multimillonarios y grandes superestrellas de Hollywood, Christopher Nolan era sólo un nuevo cineasta que intentaba dejar su huella. En Memento (2000), vemos todas las características de Nolan: diferentes narrativas fusionadas, uso del color entremezclado con el blanco y negro, uso de flashbacks y juego con el tiempo en general. Guy Pearce es un hombre con amnesia. No puede formar nuevos recuerdos, pero sí puede recordar lo que le ocurrió hace mucho tiempo. Su esposa fue asesinada y él resultó gravemente herido (de ahí su pérdida de memoria a corto plazo). Ha estado buscando venganza todo este tiempo, quién sabe cuánto tiempo ha pasado, pero ahora que conoció a Carrie-Anne Moss, una femme fatale por derecho propio, descubre nuevas pistas sobre la identidad de Joe Pantoliano, que podría haber sido el asesino que buscaba. ¿O no lo es? Al fin y al cabo, cuando un hombre no puede crear nuevos recuerdos, todo lo que puede hacer es confiar en las notas que escribe y deja para sí mismo, en las polaroids que se toma a toda prisa y en los tatuajes que tiene por todo el cuerpo que intentan trazar el orden de los acontecimientos. El guión absolutamente brillante de Nolan y su estilo único como director demostraron, hace 24 años, que estaba en camino a convertirse en uno de los mejores cineastas de todos los tiempos.

July films / películas de julio

I spent half of July traveling around Europe, but fortunately I had time to watch a couple of films. Let’s start with Dune: Part 2 (2024), Denis Villeneuve’s sequel based on Frank Herbert’s novel. Timothée Chalamet (Dune) reprises his role as Paul Atreides, who is finally embracing his role as Lisan al Gaib, a messianic figure that everyone in Arrakis is familiar with. Continuing the events from Dune, now we see Atreides becoming a confident leader, while his mother, Rebecca Ferguson (Life), is rediscovering her new role as an influential religious figure. Josh Brolin (Gangster Squad), the last man loyal to house Atreides reappears in the nick of time; Javier Bardem (Love in the Time of Cholera) tries his best to convince others that Atreides is, in fact, Lisan al Gaib. with Stellan Skarsgård is desperate to kill Atreides, and so he summons the most lethal warrior of house Harkonnen, Austin Butler (Elvis). The confrontation between the two young men will be brutal and merciless. In the end, even Charlotte Rampling and the entire order of the Bene Gesserit are caught by surprise. The sequel to Dune is a fascinating exploration of power, in a literal way, in a religious way and in a political way; constant plots and schemes lay the path for a journey full of intense and extraordinary moments, moments in which the characters will have to completely redefine themselves in order to survive. Once again Villeneuve proves his talent as a filmmaker and his admiration and respect towards to works of Frank Herbert. Definitely one of the best films of 2024.

Timothée Chalamet (famous for his role as a gay teenager in Call Me By Your Name) is a young Wonka (2023), in this movie directed by Paul King and inspired by Roald Dahl's book. Before the chocolate factory, Willy Wonka was a naïve and goodhearted young man who had only one ambition in life: to create the world’s most delicious chocolate. Here we get to see the challenges he must face, as well as the ferocious competition of well-established chocolatiers who do not see with gentle eyes the newcomer’s plans. Although Wonka is a fun movie, I also think it’s problematic in the way it condones the crimes of the wealthy businessmen. Now I would never have an issue with in a production for adults, but since this is geared towards children it does seem counterproductive to indoctrinate them with an idea of a world in which corruption and illegal behaviors are more rewarded than criticized.

George Clooney’s The Boys in the Boat (2023) is based on real life events. When coach Joel Edgerton (The King) starts recruiting new athletes for the rowing team of University of Washington, he discovers strength and motivation in the young men that are now in the team, especially student Callum Turner (Green Room). All the young men in this team come from poor families, they have no money and yet, they have an undefeatable attitude and a unique strength. It’s 1936, and the team has the possibility of participating in the Olympics in Berlin. Clooney does a good job in adapting Daniel James Brown’s book, and the historical reconstruction is great. However, the movie does tend to be quite conventional in many aspects, and that takes away from its inspirational message. 

Anatomie d’une chute (2023), directed by Justine Triet, is a dramatic take on adult relationships, and why they seem doomed to fail. Sandra Hüller is a German writer married to French musician Samuel Theis, they live together with their son, Milo Machado-Graner, an 11-year-old boy who is blind. On the surface, they’re a happy family, but when the husband turns up dead, mere feet away from their chalet, his death is instantly considered suspicious. Did he accidentally fall? Did he commit suicide? Or was he murdered? Soon, a trial begins, and Hüller, the wife, is extensively interrogated about the nature of her marriage. Slowly but surely, we get to see the tension, the drama, the pain, the yelling, the fighting and the unhappiness that is always a part of a marriage, and yet, we also get to see a glimpse of hope, rare moments when husband and wife seem to be content. The key witness of the trial is the son, however, his blindness makes it difficult for the jury to determine what he could actually witness. He didn’t ‘see’ anything, but he heard a lot. Triet’s film is a powerful, unapologetic and visceral exploration of what it means to be in a relationship. The trial is just the pretext to dissect a corpse that had already been rotting for a long time. Brilliant film. Definitely one of the best ones from 2023.

________________________________________________________________________________________________________

________________________________________________________________________________________________________

Pasé la mitad de julio viajando por Europa, pero afortunadamente tuve tiempo de ver un par de películas. Empecemos con Dune: Part 2 (2024), la secuela de Denis Villeneuve basada en la novela de Frank Herbert. Timothée Chalamet (Dune) retoma su papel de Paul Atreides, quien finalmente acepta su papel de Lisan al Gaib, una figura mesiánica con la que todos en Arrakis están familiarizados. Continuando con los acontecimientos de Dune, ahora vemos a Atreides convertirse en un líder lleno de confianza, mientras que su madre, Rebecca Ferguson (Life), está redescubriendo su nuevo papel como una figura religiosa influyente. Josh Brolin (Gangster Squad), el último hombre leal a la casa Atreides, reaparece justo a tiempo; Javier Bardem (Love in the Time of Cholera) hace todo lo posible para convencer a los demás de que Atreides es, de hecho, Lisan al Gaib. Stellan Skarsgård está desesperado por matar a Atreides, por lo que convoca al guerrero más letal de la casa Harkonnen, Austin Butler (Elvis). El enfrentamiento entre los dos jóvenes será brutal y despiadado. Al final, incluso Charlotte Rampling y toda la orden de las Bene Gesserit quedan sorprendidas. La secuela de Dune es una fascinante exploración del poder, de forma literal, religiosa y política; planes e intrigas constantes marcan el camino de un viaje lleno de momentos intensos y extraordinarios, momentos en los que los personajes tendrán que redefinirse por completo para poder sobrevivir. Una vez más Villeneuve demuestra su talento como cineasta y su admiración y respeto hacia la obra de Frank Herbert. Definitivamente una de las mejores películas de 2024.

Timothée Chalamet (famoso por su papel como un adolescente gay en Call Me By Your Name) es un joven Wonka (2023), en esta película dirigida por Paul King e inspirada en el libro de Roald Dahl. Antes de la fábrica de chocolate, Willy Wonka era un joven ingenuo y de buen corazón que sólo tenía una ambición en la vida: crear el chocolate más delicioso del mundo. Aquí podemos ver los desafíos que debe enfrentar, así como la feroz competencia de chocolateros consagrados que no ven con ojos amables los planes del recién llegado. Aunque Wonka es una película divertida, también creo que es problemática por la forma en que tolera los crímenes de los empresarios ricos. Ahora bien, nunca tendría problemas en una producción para adultos, pero como está dirigida a niños parece contraproducente adoctrinarlos con la idea de un mundo en el que la corrupción y los comportamientos ilegales son más recompensados que criticados.

The Boys in the Boat (2023), de George Clooney, se basa en hechos de la vida real. Cuando el entrenador Joel Edgerton (The King) comienza a reclutar nuevos atletas para el equipo de remo de la Universidad de Washington, descubre fuerza y motivación en los jóvenes que ahora están en el equipo, especialmente en el estudiante Callum Turner (Green Room). Todos los jóvenes de este equipo provienen de familias muy pobres, no tienen dinero y, sin embargo, tienen una actitud invencible y una fuerza única. Es el año 1936 y el equipo tiene la posibilidad de participar en los Juegos Olímpicos de Berlín. Clooney hace un buen trabajo adaptando el libro de Daniel James Brown y la reconstrucción histórica es estupenda. Sin embargo, la película tiende a ser bastante convencional en muchos aspectos, y eso le resta valor a su mensaje inspirador.

Anatomie d'une chute (2023), dirigida por Justine Triet, es una visión dramática de las relaciones adultas y de por qué parecen condenadas al fracaso. Sandra Hüller es una escritora alemana casada con el músico francés Samuel Theis, viven junto a su hijo, Milo Machado-Graner, un niño ciego de 11 años. En la superficie, son una familia feliz, pero cuando el marido aparece muerto, a pocos metros de su chalet, su muerte se considera instantáneamente sospechosa. ¿Se cayó accidentalmente? ¿Se suicidó? ¿O fue asesinado? Pronto comienza un juicio y Hüller, la esposa, es interrogada exhaustivamente sobre la naturaleza de su matrimonio. De manera lenta pero segura, llegamos a ver la tensión, el drama, el dolor, los gritos, las peleas y la infelicidad que siempre son parte de un matrimonio y, sin embargo, también podemos ver un atisbo de esperanza, momentos raros en los que marido y mujer parecen estar contentos. El testigo clave del juicio es el hijo, sin embargo, su ceguera dificulta que el jurado determine qué pudo presenciar realmente. No “vio” nada, pero escuchó mucho. La película de Triet es una exploración poderosa, sin complejos y visceral de lo que significa estar en una relación. El juicio es sólo el pretexto para diseccionar un cadáver que ya llevaba mucho tiempo pudriéndose. Una película brillante. Definitivamente una de las mejores del 2023.

Batman & Dracula: Red Rain - Doug Moench & Kelley Jones

When I was 12 years old, I remember that my mom traveled to Europe for the first time. And in Spain, as a gift, she bought me trade paperback of Batman: Bloodstorm, the sequel of Batman & Dracula: Red Rain. I absolutely love that comic and, for some reason, it has taken me many years to get the initial chapter of this trilogy (which ends in Crimson Mist, which has proved to be a bit difficult to find). Red Rain was one of the first important projects under the brand new banner of Elseworlds.

Kelley Jones

“In Elseworlds, heroes are taken from their usual settings and put into strange times and places -some that have existed, and others that can't, couldn’t or shouldn’t exist. The result is stories that make characters who are as familiar as yesterday seem as fresh as tomorrow”. And so in 1991, Batman ended up in one of those realities that couldn’t or shouldn’t exist. And yet, there wasn’t anything unusual or strange about this setting. After all, the story was about a creature of the night, someone who inspired fear in others, who reveled in urban legends, someone followed by bats. I’m talking about Dracula. And Batman. There are countless similarities between those characters, in fact, in many ways they’re almost identical except for one important difference: one of them protects life, and the other one doesn’t.  

vampire

Red Rain begins with a series of unexplained killings in Gotham City. The corpses are found drained of blood. And there are no suspects. Commissioner Gordon and Batman work together to unveil this mystery, and it soon becomes evident that there is a powerful supernatural threat on the loose. In his dreams, Bruce Wayne keeps seeing a woman, a phantasmagorical and yet seductive image that whispers about a gift. And this will be the gift that he needs in order to defeat Dracula. 

Tanya

From the very first pages, Moench delights his reader with an ominous and macabre tale, but none of it would matter if not for the absolutely magnificent artwork by Kelley Jones. Faithful disciple of legendary masters like Bernie Wrightson, Jones channels the elegant lines in a somber and yet dynamic approach. Precise and yet uncaged, Jones art has always been awe-inspiring and ideal for horror stories. It isn’t surprising, therefore, to see Moench and Jones becoming the artistic team in the pages of Batman for the following years. 

Jones’ incredible abilities to create frightening atmospheres and grotesque characters is made evident in a scene in which Batman fights against vampires in the sewers of the city. The decomposed corps with long fangs are nightmarish and at the same time very real. The splash page of Batman standing triumphant over half a dozen of vampires is a beautiful composition.  

Batman versus vampires

Unlike most comics, this one is full of blood, as it should be for a story pertaining to Dracula. There are many moments that I find unforgettable, one of them, is the way Batman uses his own blood to draw the sign of the cross on the wall, thus repelling his vampiric foe. As the story goes by, Batman finally meets Tanya, the enigmatic woman from his dreams. She is a vampire that is in open rebellion against Dracula. Batman and Tanya join forces, and prepare an ambush in the Batcave. The destruction of Batman’s lair guarantees the annihilation of Dracula’s army. But even this sacrifice isn’t enough and Tanya must turn Batman into a vampire, so that he’ll be strong enough in the final battle against Dracula. 

The Dark Knight

There’s a wonderful page in which we see Alfred’s frightened reaction to Bruce Wayne’s radical transformation. This is the moment that seemed like an ending, because no matter the outcome of the battle, Batman had given up the possibility to remain human. In a dramatic sequence, we see Batman doing everything he can to defeat Dracula. The red rain, of course, symbolizes the blood and the loss of lives. I can only imagine how surprising this comic was for readers in 1991, and evidently the sequel was demanded by many fans. In addition to Moench and Jones, the inks are done by Malcolm Jones III and the colors by Les Dorscheid. Can’t wait to review the sequel: Bloodstorm.  

________________________________________________________________________________________________________

________________________________________________________________________________________________________

Cuando tenía 12 años, recuerdo que mi mamá viajó a Europa por primera vez. Y en España, como regalo, me compró el tomo en formato prestige de ediciones Zinco de Batman: Bloodstorm, la secuela de Batman & Dracula: Red Rain. Me encanta ese cómic y, por alguna razón, me ha tomado muchos años adquirir el capítulo inicial de esta trilogía (que termina en Crimson Mist, que ha resultado un poco más difícil de encontrar). Red Rain fue uno de los primeros proyectos importantes bajo el nuevo sello de Elseworlds.

blood / sangre

“En Elseworlds, los héroes son sacados de sus entornos habituales y colocados en tiempos y lugares extraños: algunos que han existido y otros que no pueden, no podrían o no deberían existir. El resultado son historias que hacen que personajes tan familiares como el ayer parezcan tan frescos como el mañana”. Y así, en 1991, Batman terminó en una de esas realidades que no podían o no debían existir. Y, sin embargo, no había nada inusual o extraño en este escenario. Después de todo, la historia trataba sobre una criatura de la noche, alguien que inspiraba miedo en los demás, que se deleitaba con leyendas urbanas, alguien seguido por murciélagos. Estoy hablando de Drácula. Y Batman. Hay innumerables similitudes entre esos personajes, de hecho, en muchos aspectos son casi idénticos excepto por una diferencia importante: uno de ellos protege la vida y el otro no.

Red Rain comienza con una serie de asesinatos inexplicables en Gotham City. Los cadáveres se encuentran desangrados. Y no hay sospechosos. El comisionado Gordon y Batman trabajan juntos para desvelar este misterio, y pronto se hace evidente que hay una poderosa amenaza sobrenatural suelta. En sus sueños, Bruce Wayne sigue viendo a una mujer, una imagen fantasmagórica pero seductora que susurra sobre un regalo. Y este será el regalo que necesita para derrotar a Drácula.

Batcave

Desde las primeras páginas, Moench deleita a su lector con una historia siniestra y macabra, pero nada de eso importaría si no fuera por la obra de arte absolutamente magnífica de Kelley Jones. Fiel discípulo de maestros legendarios como Bernie Wrightson, Jones canaliza las líneas elegantes en un enfoque sombrío pero dinámico. Preciso pero sin restricciones, el arte de Jones siempre ha sido impresionante e ideal para historias de terror. No sorprende, por tanto, ver a Moench y Jones convertirse en el equipo artístico de la serie regular de Batman durante los años siguientes.

Las increíbles habilidades de Jones para crear atmósferas aterradoras y personajes grotescos se hacen evidentes en una escena en la que Batman lucha contra vampiros en las alcantarillas de la ciudad. El cuerpo descompuesto con largos colmillos es una pesadilla y al mismo tiempo muy real. La página completa de Batman triunfante sobre media docena de vampiros es una hermosa composición.

Bruce Wayne & Alfred

A diferencia de la mayoría de los cómics, este está lleno de sangre, como debería estarlo en una historia relacionada con Drácula. Hay muchos momentos que me parecen inolvidables, uno de ellos, es la forma en que Batman usa su propia sangre para dibujar la señal de la cruz en la pared, repeliendo así a su enemigo vampírico. A medida que avanza la historia, Batman finalmente conoce a Tanya, la enigmática mujer de sus sueños. Ella es una vampira que está en abierta rebelión contra Drácula. Batman y Tanya unen fuerzas y preparan una emboscada en la Baticueva. La destrucción de la guarida de Batman garantiza la aniquilación del ejército de Drácula. Pero incluso este sacrificio no es suficiente y Tanya debe convertir a Batman en un vampiro, para que sea lo suficientemente fuerte en la batalla final contra Drácula.

Batman versus Dracula

Hay una página maravillosa en la que vemos la reacción asustada de Alfred ante la transformación radical de Bruce Wayne. Este es el momento que parecía final, porque sin importar el resultado de la batalla, Batman había renunciado a la posibilidad de seguir siendo humano. En una secuencia dramática, vemos a Batman haciendo todo lo posible para derrotar a Drácula. La lluvia roja, por supuesto, simboliza la sangre y la pérdida de vidas. Sólo puedo imaginar lo sorprendente que fue este cómic para los lectores en 1991, y evidentemente la secuela fue demandada por muchos fans. Además de Moench y Jones, las tintas corren a cargo de Malcolm Jones III y los colores son de Les Dorscheid. No puedo esperar a reseñar la secuela: Tormenta de sangre.