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December 27, 2018

2018 Comic Books: Arion's Achievement Awards

Although I love all artistic expressions, the ninth art will always have a special place in my heart. Every time I get my box of comics I feel again like a wee lad in Christmas. It’s such a wonderful feeling. Even if I know exactly what I’ll find inside the box, it feels as if I were unwrapping a surprise present. So I open the box, I take out the comics. And I look at them and I smile. Yes, comics will always brighten up my day.

Every month more than 300 different titles are published in the American market, in addition to an equal amout of trade paperbacks and hardcovers. Of course, some are forgettable, but others challenge our imagination and reignite the spark of our curiosity. My purpose here is to highlight those works that have, indeed, inspired me. So, without further ado, I invite you all to the eighth annual edition of the AAA (Arion's Achievement Awards).


Best Writer - Mike Carey / Marc Andreyko / Chip Zdarsky

Best Artist - Lee Bermejo / Peter Gross / Russell Dauterman 
Best Cover Artist - Olivier Coipel / Jim Cheung / Ramon Villalobos
Best Editor - Scott Dunbier 
Best Single Issue - The Highest House #1
Best Ongoing Series - A Walk Through Hell
Best Limited Series - The Further Adventures of Nick Wilson
Best New Series - The Highest House  
Best Archival Collection / Reprint - Halo Jones 
Best Publisher - Aftershock Comics
Best Comics - Related Webpage - Comicvine 
Homage - Stan Lee, Steve Ditko, Norm Breyfogle, Marie Severin & Gary Friedrich
Yuko Shimizu

We all experience feelings, and we can sure remember the most intense ones. But can we make others experience anything similar to what we hold dear in our memories? I think only extraordinary writers are capable of doing that. And when we read their stories something inside of us is awakened. There are 3 excellent writers on my 2018 list: Mike Carey for his fascinating and extremely moving “The Highest House”, Marc Andreyko for his rather impressive “The Further Adventures of Nick Wilson” and Chip Zdarsky for “Marvel 2-In-One”.


I grew up surrounded by art, and that has helped me identity the true masters of pencil & inks. Of course, learning to draw has become very useful when I have to judge the artistic skills of others. 3 artists have exceled during the past 12 months and I think a reward is only fair: Lee Bermejo for his fantastic and pictoric take on “Batman: Damned”, Peter Gross for his stunning illustrations in “The Highest House” and Russell Dauterman for his clean lines and great compositions in “The Mighty Thor”. 

The sacred duty of a cover is simple: it has to be aesthetically superior to all other covers. The first thing we look at when holding a comic is the cover, and it has to be catchy, it has to be gorgeous. It isn’t easy to come across great covers on a monthly basis, but some artists have pleasantly surprised me with their output: Olivier Coipel for his astonishing “The Magic Order” cover art, in which intensity and elegant design masterfully come together; Jim Cheung for his spectacular and dramatic covers for “Marvel 2-In-One”; and Ramon Villalobos, a promising newcomer that has delighted me with his “Border Town”.


Some fans don’t pay attention to editors, but they work 24/7 to provide us with the best possible comics. In this case the award goes to Scott Dunbier (IDW) for putting together the superb color edition of “The One”.


After reading so many comics this year, it became really difficult to decide which one was the best. So I’ve considered only those published in 2018 (that, for instance, rules out classics like “Halo Jones”). So the 2018 Arion’s Achievement Award for Best Single Issue goes to The Highest House # 1, a fascinating first issue that creates unique characters and a complex universe.


A Walk Through Hell” is the best ongoing series of the year. Garth Ennis’ new horror series is both shocking and truly unforgettable. Ennis pulls no punches in this controversial story which could only be read by mature readers.
Andy Clarke

There have been many wonderful miniseries like The Magic Order, Jeepers Creepers or Proxima Centauri but the prize goes to The Further Adventures of Nick Wilson, a heartfelt exploration of life as a former and powerless superhero. 


When I started with my nominations for New Series I immediately realized how many amazing first issues I had read. I loved Batman Damned, League of Extraordinary Gentlemen Tempest and Border Town, but this award cannot be shared. So the one and only Best New Series is The Highest House


Halo Jones deserves as many praises as possible. It certainly is the Best Archival Collection / Reprint I bought this year. 2000AD should keep reprinting classic material in color for the first time! 


In addition to “A Walk Through Hell”, Aftershock Comics is publishing an amazing selection of titles which is why I think it deserves to be the best publisher of 2018. 


There are many interesting and informative websites about comics, but only a few are as useful as Comicvine.com I’m always amazed by the amount of information I can find there (even some of my own comics show up there) and I must admit I visit the site quite often. 


In 2018 we say goodbye to several prominent creators, more than ever before: Stan Lee, the creator of the Marvel Universe and the legendary ambassador of the 9th art, passed away in November. One of Stan Lee’s favorite personal creations was the Silver Surfer, and I would like to take a quote from the Herald of Galactus: “It is not given to us to know whether we shall succeed or not. In failure there is no disgrace. There can be but one ultimate shame… the cowardice of not having tried”. Stan Lee tried and succeeded, and because of him, we should all keep trying. Steve Ditko, the artist responsible for such major characters like Spider-Man and Doctor Strange passed away in June. Spider-Man is Marvel’s most important superhero and it was thanks to Lee and Ditko that thousands of readers were able to understand that with great power comes great responsibility. Norm Breyfogle was a wonderful artist who illustrated many classic Batman stories in the 80s, having read most of them I can affirm that his extraordinary talent marked an entire generation of readers. In 2014 Breyfogle suffered a debilitating stroke. Fans all over the world contributed money to help him cover his medical expenses (which, in a just and fair society, should’ve been covered by DC Comics), and I also made a contribution. It was the least I could do for an artist I respected and admired so much; he’ll be missed. Marie Severin was an important artist in Marvel Comics and a pioneer in an era in which most comic book creators were males. Gary Friedrich, creator of the original Ghost Rider, presented a lawsuit against the company in 2007, claiming ownership of the character he created. Instead of trying to come to an agreement with him, Marvel decided to take away 17,000 dollars from the veteran writer, and forbid him from selling Ghost Rider prints at conventions which, at the time of the lawsuit, was Gary’s only source of income.   


And thus 2018 cometh to an end. Speak, speak now, reader. If thou art not as unkind as a Vaudeville villain then, by all means, unsheathe thy tongue. Thou shall not be arrested by modestly discourse, come forth and pray tell us what is on thy mind lest you wish to incur in the wrath of the keeper of this tavern, ensconced in yonder and ethereal realms.


I bid thee farewell and long live the ninth art!

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Aunque amo todas las expresiones artísticas, el noveno arte siempre tendrá un lugar especial en mi corazón. Cada vez que recibo mi caja de cómics me siento como un niño en Navidad. Es un sentimiento maravilloso. Incluso si sé exactamente lo que encontraré dentro de la caja, es como si estuviera desenvolviendo un regalo sorpresa. Así que abro la caja, saco los cómics. Y los miro y sonrío. Sí, los cómics siempre alegrarán mi día.


Cada mes, más de 300 títulos diferentes se publican en el mercado estadounidense, además de una cantidad similar de tomos recopilatorios. Por supuesto, algunos son olvidables, pero otros desafían nuestra imaginación y reavivan la chispa de nuestra curiosidad. Mi propósito aquí es resaltar aquellas obras que, de hecho, me han inspirado. Así que, sin más dilación, los invito a todos a la octava edición anual de los AAA (Arion's Achievement Awards).


Mejor escritor - Mike Carey / Marc Andreyko / Chip Zdarsky

Mejor artista - Lee Bermejo / Peter Gross / Russell Dauterman 
Mejor portadista - Olivier Coipel / Jim Cheung / Ramon Villalobos
Mejor editor - Scott Dunbier 
Mejor número único - The Highest House #1 
Mejor serie mensual - A Walk Through Hell 
Mejor serie limitada - The Further Adventures of Nick Wilson
Mejor nueva serie - The Highest House  
Mejor obra coleccionada / reimpresión - Halo Jones 
Mejor Editorial - Aftershock Comics
Mejor página web sobre cómics - Comicvine 
Homenaje - Stan Lee, Steve Ditko, Norm Breyfogle, Marie Severin & Gary Friedrich
Ian Gibson

Todos tenemos sentimientos, y podemos recordar los más intensos. ¿Pero podemos hacer que otros experimenten algo similar a lo que apreciamos en nuestros recuerdos? Creo que solo los extraordinarios escritores son capaces de hacer eso. Y cuando leemos sus historias, algo dentro de nosotros se despierta. Hay 3 escritores excelentes en mi lista del 2018: Mike Carey por su fascinante y extremadamente conmovedor “The Highest House”, Marc Andreyko por su impresionante “The Further Adventures of Nick Wilson” y Chip Zdarsky por “Marvel 2-In-One”.


Crecí rodeado de arte, y eso me ha ayudado a identificar a los verdaderos maestros del lápiz y las tintas. Por supuesto, aprender a dibujar se ha vuelto muy útil cuando tengo que juzgar las habilidades artísticas de otros. 3 artistas han sobresalido durante los últimos 12 meses y creo que una recompensa es justa: Lee Bermejo por su fantástica versión pictórica de “Batman: Damned”, Peter Gross por sus bellas ilustraciones en “The Highest House” y Russell Dauterman por su líneas limpias y grandes composiciones en “The Mighty Thor”. 

El deber sagrado de una portada es simple: tiene que ser estéticamente superior a todas las demás portadas. Lo primero que miramos en un cómic es la portada, y tiene que ser atrayante, tiene que verse bien. No es fácil encontrar grandes portadas mensualmente, pero algunos artistas me han sorprendido gratamente con su producción: Olivier Coipel por sus asombrosas portadas de “The Magic Order”, en las que la intensidad y el diseño elegante se combinan con maestría; Jim Cheung por sus espectaculares y dramáticas portadas para “Marvel 2-In-One”; y Ramon Villalobos, un prometedor nuevo portadista que me ha dejado encantado con su “Border Town”.


Algunos fanáticos no prestan atención a los editores, pero ellos trabajan 24 horas al día para brindarnos los mejores cómics posibles. En este caso, el premio se le otorga a Scott Dunbier (IDW) por armar la magnífica edición a color de "The One".


Después de leer tantos cómics este año, se volvió muy difícil decidir cuál era el mejor. Así que sólo he considerado los publicados en 2018 (descartando, por ejemplo, clásicos como "Halo Jones"). De modo que el Arion’s Achievement Award  del 2018 al mejor número único va para The Highest House # 1, un primer número fascinante que crea personajes únicos y un universo complejo.


A Walk Through Hell” es la mejor serie en curso del año. La nueva serie de terror de Garth Ennis es impactante y verdaderamente inolvidable. Ennis es brutalmente directo en esta controversial historia pensada sólo para lectores adultos.
Olivier Coipel

Ha habido estupendas series limitadas como The Magic Order, Jeepers Creepers o Proxima Centauri, pero el premio es para The Further Adventures of Nick Wilson, una sincera exploración de la vida de un ex-superhéroe que pierde sus poderes.


Cuando comencé con mis nominaciones a nueva serie, me di cuenta inmediatamente de la cantidad de primeros números asombrosos que había leído. Me encantó Batman Damned, League of Extraordinary Gentlemen Tempest y Border Town, pero este premio no se puede compartir. Así que la única y mejor serie nueva es The Highest House.


Halo Jones merece tantos elogios como sean posibles. ¡Ciertamente es la mejor obra coleccionada / reimpresión que compré este año. 2000AD debería seguir reimprimiendo material clásico por primera vez a colores.


Además de “A Walk Through Hell”, Aftershock Comics está publicando una increíble selección de títulos, por lo que creo que merece ser la mejor editorial del 2018.


Hay muchos sitios web interesantes e informativos sobre los cómics, pero sólo unos pocos son tan útiles como Comicvine.com Estoy siempre sorprendido por la cantidad de información que puedo encontrar allí (incluso algunos de mis propios cómics aparecen allí) y debo admitir que visito el sitio bastante a menudo.


En el 2018 nos despedimos de varios creadores prominentes: Stan Lee, el creador del Universo Marvel y el legendario embajador del noveno arte, falleció en noviembre. Una de las creaciones personales favoritas de Stan Lee fue Silver Surfer, y me gustaría tomar una cita del Heraldo de Galactus: "No nos ha sido otorgado poder saber si tendremos éxito o no. En el fracaso no hay desgracia. Sólo puede haber una vergüenza final... la cobardía de no haberlo intentado”. Stan Lee lo intentó y tuvo éxito, y gracias a él, todos debemos seguir intentándolo. Steve Ditko, el artista responsable de personajes tan importantes como Spider-Man y Doctor Strange, falleció en junio. Spider-Man es el superhéroe más importante de Marvel y fue gracias a Lee y Ditko que miles de lectores comprendieron que un gran poder conlleva una gran responsabilidad. Norm Breyfogle fue un artista maravilloso que ilustró muchas historias clásicas de Batman en los 80s. Después de leerlas, puedo afirmar que su extraordinario talento marcó a toda una generación de lectores. En el 2014 Breyfogle sufrió un derrame cerebral debilitante. Fans de todo el mundo contribuyeron con dinero para ayudarlo a cubrir sus gastos médicos (que, en una sociedad justa y equitativa, deberían haber sido cubiertos por DC Comics), yo también hice una contribución. Era lo menos que podía hacer por un artista al que respetaba y admiraba tanto; será extrañado. Marie Severin fue una artista importante en Marvel Comics y una pionera en una era en la que la mayoría de los creadores de cómics eran hombres. Gary Friedrich, creador del original Ghost Rider, presentó una demanda contra la compañía en 2007, reclamando la propiedad del personaje que creó. En lugar de tratar de llegar a un acuerdo, Marvel decidió quitarle 17,000 dólares al veterano escritor y prohibirle que venda material de Ghost Rider en convenciones, algo que, en el momento de la demanda, representaba la única fuente de ingresos de Gary.
Y así el 2018 llega a su final. Hablad, hablad ahora, lectores. Si no sois tan malvados como un villano de Vodevil entonces, por todos los medios, desenvainad vuestra lengua. No seáis arrestados por discursos modestos, venid al frente y decidnos lo que está en vuestra mente a menos que oséis incurrir en la ira del dueño de esta taberna, escondida allende los reinos etéreos. 


¡Os digo adiós y larga vida al noveno arte!

December 27, 2017

2017 Comic Books: Arion's Achievement Awards

Even as a busy grad student, I always find time to read comics. So every month, I’m always impatient to read something I haven’t read before or to re-read something that has been reprinted and that had been out of reach for a long time. One way or another, reading comics continues to be an important part of my life.

Like a treasure hunter, I always look for the best available titles. The selection process begins early. In fact, two months prior to the date I place my order, I’m already checking out solicitations and choosing what seems to be more promising. Then I read everything I buy and I keep in mind which titles have captivated me the most. Finally, I share my opinions with you at the end of the year, as I’m doing right now. So, without further ado, I invite you all to the seventh annual edition of the AAA (Arion's Achievement Awards).

Best Writer - Kurt Busiek / Peter Milligan / Ales Kot
Best Artist - Santiperez / Pablo Raimondi / Raulo Caceres 
Best Cover Artist - Frank Quitely / Glenn Fabry / Santiperez 
Best Editor - Molly Mahan 
Best Single Issue - Astro City # 48 
Best Ongoing Series - American Gods
Best Limited Series - Unworthy Thor 
Best New Series - Batman: Creature of the Night 
Best Archival Collection / Reprint - Alpha Flight by John Byrne Omnibus HC 
Best Publisher - IDW
Best Comics - Related Webpage - Sequart.org
Homage - Bernie Wrightson, Len Wein & Leo Baxendale

Alex Ross
There is power in words, there is power in sentences. Thanks to a writer’s imagination we can travel to different worlds and eras; good writing allows us to be anywhere we want. In my opinion the 2017 award for best writer should be shared by three extraordinary authors: Kurt Busiek, for his deeply touching and sophisticated “Astro City”; Peter Milligan for his irreverent “Kid Lobotomy”, a series that reminds us of the best Vertigo era; and Ales Kot for his innovative “Generation Gone”.

If comics can be a superior medium is because of the art. They say a picture is worth a thousand words, and the logic outcome of this precept is that an artist is more valuable than anyone else: only he knows how to turn a page into a powerful visual feast, complex and captivating. I must confess that my eyes were seduced by the lines and designs of three artists: Santiperez for his exceptional work in the pages of “Diablo House”, influenced by masters like Bernie Wrightson, his drawings are a joy to behold; Pablo Raimondi for all his fantastic pages in “Sacred Creatures”; and finally Raulo Caceres for his detailed and splendid pages in “Code Pru” (in Cinema Purgatorio).  

Covers are designed to grab the reader’s attention. They can be beautiful and seductive, or visceral and impressive or simply unconventional. Either way, with hundreds of comics published each month, a cover needs to shine. The most magnificent covers of 2017 were done by Frank Quitely (“Kid Lobotomy”), Glenn Fabry (“American Gods”) and Santiperez (“Diablo House”).

Editors don’t usually get as much credit as they deserve, but they are an essential part of the publishing process. This time the award goes to Molly Mahan, for contributing to Vertigo’s greatest ongoing series: “Astro City”.

I read so many comics each year that sometimes it can be difficult to keep track of them. Fortunately, some of them stay with me long after I’ve finished reading them. The best single issue I read in 2017 is Astro City # 48, for someone who loves dogs as much as I do, this was the saddest story I could think of, and also an example of why, after more than two decades, Busiek continues to be one of the best writers ever.

When I started reading American Gods, I knew where it came from. Now I really want to read the novel and watch the TV series. Many of Gaiman’s ideas that were explored in Sandman are present here. Because of that and many other reasons, it deserves to win as best ongoing title of 2017.


Glenn Fabry
There were plenty of amazing miniseries such as “Diablo House”, “Kid Lobotomy”, “Generation Gone” and “Sacred Creatures”. Nonetheless, the best limited series of 2017 is “Unworthy Thor”.

I always have high expectations whenever I read a new series. “Marvel-Two-In-One”, “Astonishing X-Men” and “The Shaolin Cowboy: Who’ll Stop the Reign” were all great. But there can be only one winner: I consider that “Batman: Creature of the Night” is the best new series of 2017; writer Kurt Busiek and artist John Paul Leon have created a fascinating universe, and they deserve a round of applause.

When Alpha Flight was originally released in the 80s it was a hit. Finally, Marvel decided to publish a new edition of John Byrne’s Canadian superheroes. Certainly, this is my favorite acquisition of 2017.

After evaluating several publishers, I’ve decided to reward IDW for all the superb titles they’ve been publishing lately (“Strange Fruit”, “Kid Lobotomy”, “Diablo House”, etc.).

There are always many interesting sites devoted to the 9th art. In 2017 http://sequart.org/ proved why it is so “devoted to the study of popular culture and the promotion of comic books as a legitimate artform”.

Talent never dies. That’s why, in 2017, we remember three extraordinary men who dedicated their lives to produce the most amazing comics: Bernie Wrightson was the most talented artist of his generation, who influenced so many people and became such a beacon of excellence and a master of horror storytelling. I’ve been an admirer of his work since I started reading comics. He will be missed dearly. Legendary writer Len Wein, who co-created Swamp Thing along with Wrightson, also passed away; respected and admired by many, now he’s mostly remembered as the creator of characters like Wolverine. Finally, British author Leo Baxendale leaves behind a unique legacy: “According to the comic writer Alan Moore, who read his work in the Beano as a child, Baxendale was the reason British comics creators made waves in America during the 1980s”.

By Odin, I am come through many cities this audience to find. And would bright my morn soonest if in this online journal, I’m to have my notch. It is proposed you should opinions find, whether to complement or contradict mine. I shall enquire, and know the truth anon. If you, honorable readers, stay at my beacon, you shall be recompensed hence. Let us divagate and debate, sufficient in our intimate thoughts that these opinions spilled delinquent out of our mouths are as candid as ever.   

I bid thee farewell and long live the ninth art!
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No importa lo ocupado que esté con la maestría, siempre encuentro tiempo para leer cómics. Así que cada mes, estoy siempre impaciente por leer algo que no he leído antes o por releer algo que ha sido reimpreso o que había sido difícil de encontrar por mucho tiempo. De un modo u otro, leer cómics continúa siendo una parte importante de mi vida.

Como un buscador de tesoros, siempre estoy pendiente de los mejores títulos. El proceso de selección empieza temprano. De hecho, con dos meses de anticipación, ya estoy revisando las solicitaciones y eligiendo lo que parece ser más prometedor. Luego leo todo lo que compro y apunto los títulos que más me han cautivado. Finalmente, comparto mis opiniones con ustedes al final del año, tal como estoy haciendo ahora mismo. Así que, sin más preámbulos, los invito a la séptima edición anual de los premios AAA (Arion's Achievement Awards). 

Mejor escritor - Kurt Busiek / Peter Milligan / Ales Kot
Mejor artista - Santiperez / Pablo Raimondi / Raulo Caceres
Mejor portadista - Frank Quitely / Glenn Fabry / Santiperez   
Mejor editor - Molly Mahan 
Mejor número único - Astro City # 48
Mejor serie mensual - American Gods 
Mejor serie limitada - Unworthy Thor 
Mejor nueva serie - Batman: Creature of the Night
Mejor obra coleccionada / reimpresión - Alpha Flight by John Byrne Omnibus HC    
Mejor Editorial - IDW
Mejor página web sobre cómics - Sequart.org
Homenaje - Bernie Wrightson, Len Wein y Leo Baxendale

John Byrne
Hay poder en las palabras, hay poder en las frases. Gracias a la imaginación de un escritor, podemos viajar a diferentes mundos y épocas; una buena escritura nos permite estar en cualquier lugar que deseemos. En mi opinión, el premio del 2017 al mejor escritor debería ser compartido por tres autores extraordinarios: Kurt Busiek, por su profundamente conmovedora y sofisticada “Astro City”; Peter Milligan por su irreverente “Kid Lobotomy”, una serie que nos recuerda la mejor época de Vertigo; y Ales Kot por su innovadora “Generation Gone”.

Si los cómics pueden ser un medio superior es por el arte. Dicen que una imagen vale más que mil palabras, y el resultado lógico de este precepto es que un artista es más valioso que cualquier otra persona: solo él sabe cómo convertir una página en un poderoso festín visual, complejo y cautivador. Debo confesar que mis ojos fueron seducidos por las líneas y los diseños de tres artistas: Santiperez por su excepcional trabajo en las páginas de “Diablo House”, influenciado por maestros como Bernie Wrightson, sus dibujos se disfrutan mucho; Pablo Raimondi por todas sus fantásticas páginas en “Sacred Creatures”; y finalmente Raulo Cáceres por sus detalladas y espléndidas páginas en “Code Pru” (en Cinema Purgatorio).

Las portadas están diseñadas para captar la atención del lector. Pueden ser hermosas y seductoras, viscerales e impresionantes o simplemente no convencionales. De cualquier manera, con cientos de cómics publicados cada mes, una portada debe destacar. Las portadas mejor logradas del 2017 fueron hechas por Frank Quitely (“Kid Lobotomy”), Glenn Fabry (“American Gods”) y Santiperez (“Diablo House”).

Los editores generalmente no obtienen el crédito que merecen, pero son una parte esencial del proceso de publicación. Esta vez, el premio recae en Molly Mahan, por su contribución a la principal serie de Vertigo: “Astro City”.

Leo tantos cómics cada año que a veces puede ser difícil hacer un seguimiento. Afortunadamente, algunos de ellos se quedan conmigo mucho después de que he terminado de leerlos. El mejor cómic que leí en el 2017 es Astro City # 48, para alguien que ama a los perros tanto como yo, esta fue la historia más triste que podría imaginar, y también un ejemplo de por qué, después de más de dos décadas, Busiek continúa siendo uno de los mejores escritores.

Cuando comencé a leer American Gods, sabía de dónde venía. Ahora realmente quiero leer la novela y ver la serie de televisión. Muchas de las ideas de Gaiman, que fueron exploradas en Sandman, están presentes aquí. Por eso y por muchas otras razones, merece ganar como mejor serie mensual del 2017.


Frank Quitely
Hubo muchas miniseries increíbles como “Diablo House”, “Kid Lobotomy”, “Generation Gone” y “Sacred Creatures”. No obstante, la mejor serie limitada del 2017 es “Unworthy Thor”.

Siempre tengo grandes expectativas cada vez que leo un nuevo título. “Marvel-Two-In-One”, “Astonishing X-Men” y “The Shaolin Cowboy: Who'll Stop the Reign” fueron estupendos. Pero sólo puede haber un ganador: considero que “Batman: Creature of the Night” es la mejor nueva serie del 2017; el escritor Kurt Busiek y el artista John Paul Leon han creado un universo fascinante, y merecen una ronda de aplausos.

Cuando Alpha Flight fue lanzado originalmente en los 80s fue un éxito. Finalmente, Marvel decidió publicar una nueva edición de los superhéroes canadienses de John Byrne. Sin duda, esta es mi adquisición favorita del 2017.

Después de evaluar a varias editoriales, he decidido recompensar a IDW por todos los soberbios títulos que han publicado últimamente (“Strange Fruit”, “Kid Lobotomy”, “Diablo House”, etc.).

Siempre hay muchos sitios interesantes dedicados al noveno arte. En 2017 http://sequart.org/ demostró por qué está tan “dedicado al estudio de la cultura popular y la promoción de los cómics como una forma de arte legítima”.

El talento nunca muere. Por eso, en el 2017, recordamos a tres hombres extraordinarios que dedicaron sus vidas a producir los cómics más sorprendentes: Bernie Wrightson fue el artista más talentoso de su generación, que influyó en muchísimas personas y se convirtió en un ícono de excelencia y un maestro del género de terror. He sido un admirador de su trabajo desde que comencé a leer comics. Lo extrañaremos mucho. El legendario escritor Len Wein, que co-creó Swamp Thing junto con Wrightson, también falleció; respetado y admirado por muchos, ahora es recordado como el creador de personajes como Wolverine. Finalmente, el autor británico Leo Baxendale deja un legado único: “Según el escritor de cómics Alan Moore, que leyó su trabajo en The Beano cuando era niño, Baxendale fue la razón por la cual los creadores de cómics británicos causaron tanto impacto en Estados Unidos durante la década de 1980”.

Por Odín, he de cruzar multitud de ciudades para hallar esta audiencia. Y el alba se iluminaría prestamente si acaso dejase mi muesca en este diario en línea. Os propongo que encontréis opiniones, de guisa que complementéis las mías o las contradigáis. Os preguntaré, y sabré la verdad raudamente. Si vosotros, honorables lectores, seguís mi estandarte, seréis recompensados con creces. ¡Sea! Divaguemos y debatamos, baste en nuestros pensamientos íntimos que aquestas opiniones derramadas con lisura por nuestras bocas sean tan cándidas como siempre. 

¡Os digo adiós y larga vida al noveno arte!

January 7, 2014

Young Avengers # 11 - Kieron Gillen & Jamie McKelvie

You are only as young as you feel. And it is true, in many ways, age is a state of the mind. It has been quite rejuvenating, at least for me, to read Young Avengers every month for the past year. I even sent a letter to Kieron Gillen trying to explain my excitement and joy (the letter was printed on YA # 4, ‘nuff said). There was certainly something very special about this title, something as strong as a heartbeat and as a rhythmic as the best songs. 

Yes, Young Avengers is Marvel’s finest title of 2013, but it’s also the best in the industry. It has received plenty of recognitions, chief amongst them the prestigious Arion’s Achievement Award for Best Ongoing Series of the year. But seriously, even without medals and laurels, I’m sure you would absolutely love Young Avengers.  

“You are as old as you feel” explains Loki, and Marvel Boy makes a very pertinent intervention. “It’s a truth I’ve seen in many worlds and people: the young worried they’re too old”. I’ve shared with my friends the same concern, the fear of getting older. Soon I’ll be 30, and I think that I no longer have the right to consider myself young. 

Kate Bishop is worried (just like I am). She says she’s 21, what happens if in the intergenerational battle she ends up teaming with Mother, the demon from a parallel dimension? If it’s grownups versus kids, is she the former or the latter? Loki and Marvel Boy convince her that she is young. Totally, absolutely. And it’s very reassuring to admit that, even if I’m getting closer to a change of digits (from twenty-something to thirty-something), I would still fight alongside Wiccan, Hulkling, Marvel Boy and Loki.
Kid Loki / Loki de niño


Teen Loki / Loki de adolescente
Were you afraid of the future? Did you ever stop to consider what it would mean to stop being a teenager and becoming an adult? In order to defeat Mother, Loki must dispose of his child persona, if he is to gain enough power he must turn into a teenager warrior. And thanks to Wiccan’s magic and an arcane ritual involving candles, Kid Loki is annihilated and Teen Loki finally walks amongst men. 

Although he is the god of mischief and the supreme master of lies, there was something very endearing about Loki’s childhood innocence and enthusiasm. Once the child is gone, the Young Avengers lose a fundamental part of their spirit as a group.

In “Stage Nervous Breakdown”, the battle is near. And Prodigy has summoned every teenaged hero of the Marvel universe. Hundreds of underage adventurers reunite under the same banner. It’s time for youths to vanquish their elderly foes. 

Jamie McKelvie’s art is superb. From the splash page that includes a prepubescent Loki to the amazing panel that shows Loki as a teenager deity. Despite the dramatic events there is always room for humor (a good example would be Marvel Boy “getting caught” by Kate Bishop watching something inappropriate on his holographic screen). And watching the faces of over 50 juvenile heroes in the same page is –surprisingly– a visual delight. 
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Marvel Boy “getting caught” / Marvel Boy con las "manos en la masa"

Eres tan joven como te sientes. Y también es cierto que la edad es un estado de la mente. Ha sido bastante rejuvenecedor, al menos para mí, leer "Young Avengers" todos los meses durante el año que acaba de pasar. Incluso le envié una carta a Kieron Gillen, intentando explicar mi emoción y mi alegría (por cierto, la carta fue publicada en el # 4). Había ciertamente algo muy especial en esta colección, algo tan fuerte como el latido de un corazón y tan rítmico como las mejores canciones.

Sí, "Young Avengers" es el mejor título Marvel del 2013, pero también es uno de los mejores de la industria. Ha recibido muchos reconocimientos, algunos muy preciados como el Arion’s Achievement Award a mejor serie mensual. Pero en serio, incluso sin medallas ni laureles, estoy seguro que todos quedarían encantados con "Young Avengers".  

“Eres tan viejo como te sientes” explica Loki, y Marvel Boy interviene de manera muy pertinente. “Es una verdad que he visto en muchos mundos y personas: los jóvenes se preocupan de haber envejecido demasiado”. He compartido con mis amigos la misma preocupación, el miedo de envejecer. Pronto, tendré 30 años, y creo que ya no tengo el derecho de considerarme joven.


Over 50 young heroes / Más de 50 héroes juveniles
Kate Bishop está preocupada (igual que yo). Ella dice que tiene 21, ¿qué pasaría si en la batalla intergeneracional ella termina aliándose con Madre, el demonio de una dimensión paralela? Si se trata de adultos versus chiquillos, ¿ella es lo primero o lo segundo? Loki y Marvel Boy la convencen de que es joven. Total y absolutamente. Y es muy reconfortante admitir que, incluso si es que estoy próximo a un cambio de dígitos (de 20 tantos a 30 tantos), aun así pelearía al lado de Wiccan, Hulkling, Marvel Boy y Loki.

¿Le tenían miedo al futuro? ¿Alguna vez consideraron lo que significaría dejar de ser un adolescente y convertirse en un adulto? Para derrotar a Madre, Loki debe deshacerse de su identidad de niño, si ha de ganar suficiente poder debe convertirse en un guerrero adolescente. Y gracias a la magia de Wiccan y a un arcano ritual con velas, el Loki niño es aniquilado y el Loki adolescente finalmente surge.

Aunque es el dios de la travesura y el amo supremo de las mentiras, había algo encantador en el entusiasmo y en la inocencia infantil de Loki. Ahora que el niño ya no existe, los Jóvenes Vengadores pierden una parte fundamental de su espíritu como grupo.

En “Ataque de nervios escénicos”, la batalla se aproxima. Y Prodigy convoca a todos los héroes adolescentes del universo Marvel. Cientos de aventureros menores de edad se reúnen bajo un mismo estandarte. Es hora de que los jóvenes venzan a sus envejecidos enemigos.

El arte de Jamie McKelvie es soberbio. Desde la página que incluye a un Loki pre-pubescente hasta el asombroso panel que muestra a Loki como una deidad adolescente. A pesar de los eventos dramáticos siempre hay espacio para el humor (un buen ejemplo sería Marvel Boy atrapado con las "manos en la masa" por Kate Bishop mientras ve algo inapropiado en su pantalla holográfica). Y mirar las caras de más de 50 héroes juveniles en la misma página es –sorprendentemente– una delicia visual.