December films

It is now a tradition to come up with a list of the best films of the year. But before we get there, I would like to talk a few movies and short films I saw in 2019. Next post will be all about 2020! 3 years ago I was really looking forward to Valerian and the City of a Thousand Planets (2017), based on the French comic book series by Pierre Christin & Jean-Claude Mézières. I think it was important to have as inspiration a comic book that didn’t come from Marvel or DC, and that wasn’t American. Having Luc Besson directing it, made me even more excited about this project, but despite the amazing potential, the filmic adaptation doesn’t live up to my expectations. Besson still creates impressive scenarios, and the movie is very rich visually, but the plot needed to be more engaging. I have read some Valerian comics and the characters and their motivations seemed to be more complex. It’s unlikely that we’ll ever get to see a sequel. The cast includes talented actors such as Dane DeHaan (Kill Your Darlings), Cara Delevingne and Clive Owen.

Rian Johnson has always been one of my favorite directors, however I’d say he’s bitten off more than what he could chew with Star Wars: The Last Jedi (2017). As the second movie in the new trilogy, The Last Jedi had all the elements to become an instant Star Wars classic, and yet the movie as a whole feels somewhat lacking.  Daisy Ridley, John Boyega and Adam Driver reprise their roles from The Force Awakens. The only thing I can rescue from this is getting the chance to see Mark Hamill and Carrie Fisher back in their iconic roles as Luke Skywalker and Princess Leia respectively. So far, the new trilogy has been quite a let down. 

Written and directed by Anthony Doncque, 1992 (2016) is a fascinating, deeply introspective and down-to-earth coming of age tale that revolves around Louis Duneton, a 17-year-old high school student that films attractive guys and masturbates while watching his video recordings… until he meets Matthieu Dessertine, a man that works at the school. The teenager will have his first gay sexual experience with this man. In only a few minutes, Doncque creates an atmosphere rich in sexual tension and also introduces incredibly touching moments, like the boy’s confrontation with his father and their reconciliation at the end.  

Chucho E. Quintero directs Panquecito (2019), a Mexican short film about a chubby gay young man who spends all his time trying to hook up with guys on dating apps, and when he finally finds someone interested in him, his roommate takes the guy to his bedroom. The protagonist, then, must decide if he’s willing to participate in a threesome. Quintero magnificently represents the sexual frustration and insecurities of a young man worried about not having a perfect body. I absolutely loved the reference to Velociraptor, Quintero’s fascinating film from 2014.


Time’s but a veiled screen, whereon our silhouettes fatten then grow lean. Another year has come and gone in this on-line journal and that indubitably calls forth a proper measure of our cinematographic experiences. Now let us be about our grudging rounds. Speak well, oh reader, and listen even better, for we have enough wit yet left to surprise thee. It is proposed we should find positions for all motion pictures presented in the course of 2019, and with an agile mind and knowledge both of directors and actors, we trust thou shalt count our judgment amongst the very best. Thus must we testify... sufficient in our intimate thoughts that these estimations spilled delinquent out of our mouths are indeed of the noblest disposition.

Nominees:

Once Upon a Time… in Hollywood (2019)        Avengers: Endgame (2019)
The Good Liar (2019)                                           Midsommar (2019)
Parasite (2019)                                                     1917 (2019)
The King (2019)                                                       I am Mother (2019)
Joker (2019)                                                          Vivarium (2019)

Best of 2019:

1 - PARASITE (2019)
2 - THE KING (2019)

3 - JOKER (2019) 
4 - 1917 (2019)
5 - ONCE UPON A TIME… IN HOLLYWOOD (2019)


Historic TOP 100 (20th / 21st century)

1. THE HOURS (2002) Stephen Daldry
2. THE FOUNTAIN (2006) Darren Aronofsky
3. STARDUST MEMORIES (1980) Woody Allen
4. LE CHARME DISCRETE DE LA BOURGESIE (1972) Luis Buñuel
5. MORTE A VENEZIA (1971) Luchino Visconti
6. La Cena (1998) Ettore Scola
7. Fellini - Satyricon (1969) Federico Fellini
8. Manhattan (1979) Woody Allen
9. Billy Elliot (2000) Stephen Daldry
10. Salò o le 120 giornate di Sodoma (1975) Pier Paolo Pasolini
11. Requiem for a Dream (2000) Darren Aronofsky
12. Todo sobre mi madre (1999) Pedro Almodóvar
13. A Clockwork Orange (1971) Stanley Kubrick
14. Psycho (1960) Alfred Hitchcock
15. The Sixth Sense (1999) M. Night Shyamalan
16. Nuovo Cinema Paradiso (1988) Giuseppe Tornatore
17. Interstellar (2014) Christopher Nolan 
18. Ladri di biciclette (1948) Vittorio De Sica
19. Lost in Translation (2003) Sofia Coppola
20. Abre los ojos (1997) Alejandro Amenábar
21. The Squid and the Whale (2005) Noah Baumbach
22. Un Lugar en el Mundo (1992) Adolfo Aristarain 
23. Amarcord (1973) Federico Fellini
24. Pulp Fiction (1994) Quentin Tarantino 
25. Mysterious Skin (2004) Gregg Araki
26. The Great Dictator (1940) Charles Chaplin 
27. C.R.A.Z.Y. (2005) Jean-Marc Vallée
28. Volver (2006) Pedro Almodóvar
29. Match Point (2005) Woody Allen 
30. My Own Private Idaho (1991) Gus Van Sant
31. Låt den rätte komma in (2008) Tomas Alfredson
32. Igby Goes Down (2002) Burr Steers
33. Little Miss Sunshine (2006) Jonathan Dayton & Valerie Faris
34. Funny Games U.S. (2007) Michael Haneke 
35. Unbreakable (2000) M. Night Shyamalan
36. Hana-bi (1997) Takeshi Kitano
37. La Pianiste (2001) Michael Haneke 
38. The Remains of the Day (1993) James Ivory
39. Elephant (2003) Gus Van Sant 
40. Les amours imaginaires (2010) Xavier Dolan 
41. Call Me By Your Name (2017) Luca Guadagnino
42. Colegas (1982) Eloy de la Iglesia 
43. Dogville (2003) Lars von Trier 
44. The Purple Rose of Cairo (1985) Woody Allen
45. Broken Flowers (2005) Jim Jarmusch
46. The Ice Storm (1997) Ang Lee
47. Magnolia (1999) Paul Thomas Anderson
48. A Single Man (2009) Tom Ford
49. Sala samobójców (2011) Jan Komasa 
50. Running with Scissors (2006) Ryan Murphy 
51. The Silence of the Lambs (1991) Jonathan Demme
52. Stay (2005) Marc Forster
53. J’ai tué ma mere (2008) Xavier Dolan
54. The Revenant (2015) Alejandro González Iñárritu 
55. Love Actually (2003) Richard Curtis
56. Brick (2005) Rian Johnson
57. The Grand Budapest Hotel (2014) Wes Anderson
58. Dans Tom Sommeil (2010) Caroline du Potet, Éric du Potet
59. Eres mi héroe (2003) Antonio Cuadri
60. The Perks of Being a Wallflower (2012) Stephen Chbosky
61. Burn after reading (2008) Ethan Coen & Joel Coen
62. La Stanza del Figlio (2001) Nanni Moretti
63. Kill Bill vol. 1 (2003) Quentin Tarantino
64. Kill Bill vol. 2 (2004) Quentin Tarantino
65. Far From Heaven (2002) Todd Haynes
66. Snowtown (2009) Justin Kursel 
67. The Godfather (1972) Francis Ford Coppola
68. Small Time Crooks (2000) Woody Allen
69. Otto; or, Up with Dead People (2008) Bruce La Bruce
70. Mystic River (2003) Clint Eastwood
71. Total Eclipse (1995) Agnieszka Holland
72. Dans la maison (2012) Francois Ozon
73. Días de Santiago (2004) Josué Méndez
74. Goodbye Lenin (2003) Wolfgang Becker
75. Catch me if you can (2002) Steven Spielberg  
76. Donnie Darko (2001) Richard Kelly
77. Eternal Sunshine of the Spotless Mind (2004) Michel Gondry
78. Terminator 2: Judgment Day (1991) James Cameron
79. Alien (1979) Ridley Scott
80. Apt Pupil (1998) Bryan Singer
81. Children of Men (2006) Alfonso Cuarón
82. Arrival (2016) Denis Villeneuve
83. Klass (2007) Ilmar Raag 
84. Léon (1994) Luc Besson
85. Beautiful Boy (2018)
86. 28 Days Later (2002) Danny Boyle
87. The Fifth Element (1997) Luc Besson
88. The Martian (2015) Ridley Scott
89. Night of the Living Dead (1968) George A. Romero
90. The Talented Mr. Ripley (1999) Anthony Minghella
91. Gravity (2013) Alfonso Cuarón
92. The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring (2001) Peter Jackson
93. The Lord of the Rings: The Two Towers (2002) Peter Jackson 
94. Titanic (1997) James Cameron
95. The Dreamers (2003) Bernardo Bertolucci
96. Parasite (2019) Bong Joon Ho
97. Den osynlige (2002) Bergvall & Sandquist.
98. Mars Attacks (1996) Tim Burton
99. The Last Action Hero (1993) John McTiernan
100. The Rocky Horror Picture Show (1975) Jim Sharman

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Ya es una tradición elaborar una lista de las mejores películas del año. Pero antes de empezar, me gustaría hablar sobre algunas películas y cortometrajes que vi en 2019. ¡El próximo post será sobre el 2020! Hace 3 años tenía muchas ganas de ver Valerian and the City of a Thousand Planets (2017), basada en la serie de cómics francesa de Pierre Christin y Jean-Claude Mézières. Creo que era importante tener como inspiración un cómic que no fuera de Marvel o DC, y que no fuera estadounidense. Tener a Luc Besson dirigiéndolo me entusiasmó aún más con este proyecto, pero a pesar del increíble potencial, la adaptación cinematográfica no cumple del todo con mis expectativas. Besson crea escenarios impresionantes, y la película es muy rica visualmente, pero la trama tendría que haber sido más atrayente. He leído algunos cómics de Valerian y los personajes y sus motivaciones parecían ser más complejos. Es poco probable que odamos ver una secuela. El elenco incluye actores talentosos como Dane DeHaan (Kill Your Darlings), Cara Delevingne y Clive Owen.

  

Rian Johnson siempre ha sido uno de mis directores favoritos, sin embargo, diría que ha mordido más de lo que podía masticar con Star Wars: The Last Jedi (2017). Esta segunda película de la nueva trilogía tenía todos los elementos para convertirse en un clásico instantáneo de Star Wars, y, sin embargo, la película en su conjunto se siente insípida. Daisy Ridley, John Boyega y Adam Driver repiten sus papeles de The Force Awakens. Lo único que puedo rescatar de esto es tener la oportunidad de ver a Mark Hamill y Carrie Fisher de vuelta en sus icónicos roles como Luke Skywalker y la princesa Leia, respectivamente. Hasta ahora, la nueva trilogía ha sido bastante decepcionante.

Escrito y dirigido por Anthony Doncque, 1992 (2016) es una historia fascinante, profundamente introspectiva y realista que gira en torno a Louis Duneton, un estudiante de secundaria de 17 años que filma a chicos atractivos y se masturba mientras mira sus grabaciones de video... hasta que conoce a Matthieu Dessertine, un hombre que trabaja en la escuela. El adolescente tendrá su primera experiencia sexual gay con este hombre. En sólo unos minutos, Doncque crea una atmósfera rica en tensión sexual y también presenta momentos increíblemente conmovedores, como la confrontación del chico con su padre y su reconciliación al final.

Chucho E. Quintero dirige Panquecito (2019), un cortometraje mexicano sobre un joven gay gordito que pasa todo el tiempo tratando de ligar con chicos en apps, y cuando finalmente encuentra a alguien interesado en él, su compañero de cuarto se lleva al joven a su habitación. El protagonista, entonces, debe decidir si está dispuesto a participar en un trío. Quintero representa magníficamente la frustración sexual y las inseguridades de un joven preocupado por no tener un cuerpo perfecto. Me encantó la referencia a Velociraptor, la fascinante película de Quintero de 2014.

El tiempo no es sino un delgado velo, sobre él nuestras siluetas se abultan o aligeran. Otro año va y viene en este atormentado blog y ello indudablemente merece que sopesemos apropiadamente nuestras experiencias cinematográficas. Que sea así, por ende, y dejadnos girar el torno y la rueda. Hablad, oh lectores, y escuchad bien, puesto que aún nos resta suficiente ingenio para sorprenderos. Se ha propuesto que debíamos encontrar posiciones para todas las imágenes en movimiento presentadas en el transcurso del 2019, y con mente ágil y conocimientos tanto en materia de directores como de actores, confiamos en que vosotros incluiréis nuestro juicio entre los mejores. Aqueste es nuestro testimonio... suficiente en nuestro pensamiento íntimo que estas apreciaciones, desparramadas al alimón, sean de la más noble disposición.

Nominados: 

Once Upon a Time… in Hollywood (2019)        Avengers: Endgame (2019)
The Good Liar (2019)                                           Midsommar (2019)
Parasite (2019)                                                     1917 (2019)
The King (2019)                                                       I am Mother (2019)
Joker (2019)                                                          Vivarium (2019) 

Lo mejor del 2019:

1 - PARASITE (2019)
2 - THE KING (2019)

3 - JOKER (2019) 
4 - 1917 (2019)
5 - ONCE UPON A TIME… IN HOLLYWOOD (2019)

TOP 100 histórico (siglos XX / XXI)

1. THE HOURS (2002) Stephen Daldry

2. THE FOUNTAIN (2006) Darren Aronofsky

3. STARDUST MEMORIES (1980) Woody Allen

4. LE CHARME DISCRETE DE LA BOURGESIE (1972) Luis Buñuel

5. MORTE A VENEZIA (1971) Luchino Visconti

6. La Cena (1998) Ettore Scola

7. Fellini - Satyricon (1969) Federico Fellini

8. Manhattan (1979) Woody Allen

9. Billy Elliot (2000) Stephen Daldry

10. Salò o le 120 giornate di Sodoma (1975) Pier Paolo Pasolini

11. Requiem for a Dream (2000) Darren Aronofsky

12. Todo sobre mi madre (1999) Pedro Almodóvar

13. A Clockwork Orange (1971) Stanley Kubrick

14. Psycho (1960) Alfred Hitchcock

15. The Sixth Sense (1999) M. Night Shyamalan

16. Nuovo Cinema Paradiso (1988) Giuseppe Tornatore

17. Interstellar (2014) Christopher Nolan 

18. Ladri di biciclette (1948) Vittorio De Sica

19. Lost in Translation (2003) Sofia Coppola

20. Abre los ojos (1997) Alejandro Amenábar

21. The Squid and the Whale (2005) Noah Baumbach

22. Un Lugar en el Mundo (1992) Adolfo Aristarain 

23. Amarcord (1973) Federico Fellini

24. Pulp Fiction (1994) Quentin Tarantino 

25. Mysterious Skin (2004) Gregg Araki

26. The Great Dictator (1940) Charles Chaplin 

27. C.R.A.Z.Y. (2005) Jean-Marc Vallée

28. Volver (2006) Pedro Almodóvar

29. Match Point (2005) Woody Allen 

30. My Own Private Idaho (1991) Gus Van Sant

31. Låt den rätte komma in (2008) Tomas Alfredson

32. Igby Goes Down (2002) Burr Steers

33. Little Miss Sunshine (2006) Jonathan Dayton & Valerie Faris

34. Funny Games U.S. (2007) Michael Haneke 

35. Unbreakable (2000) M. Night Shyamalan

36. Hana-bi (1997) Takeshi Kitano

37. La Pianiste (2001) Michael Haneke 

38. The Remains of the Day (1993) James Ivory

39. Elephant (2003) Gus Van Sant 

40. Les amours imaginaires (2010) Xavier Dolan 

41. Call Me By Your Name (2017) Luca Guadagnino

42. Colegas (1982) Eloy de la Iglesia 

43. Dogville (2003) Lars von Trier 

44. The Purple Rose of Cairo (1985) Woody Allen

45. Broken Flowers (2005) Jim Jarmusch

46. The Ice Storm (1997) Ang Lee

47. Magnolia (1999) Paul Thomas Anderson

48. A Single Man (2009) Tom Ford

49. Sala samobójców (2011) Jan Komasa 

50. Running with Scissors (2006) Ryan Murphy 

51. The Silence of the Lambs (1991) Jonathan Demme

52. Stay (2005) Marc Forster

53. J’ai tué ma mere (2008) Xavier Dolan

54. The Revenant (2015) Alejandro González Iñárritu 

55. Love Actually (2003) Richard Curtis

56. Brick (2005) Rian Johnson

57. The Grand Budapest Hotel (2014) Wes Anderson

58. Dans Tom Sommeil (2010) Caroline du Potet, Éric du Potet

59. Eres mi héroe (2003) Antonio Cuadri

60. The Perks of Being a Wallflower (2012) Stephen Chbosky

61. Burn after reading (2008) Ethan Coen & Joel Coen

62. La Stanza del Figlio (2001) Nanni Moretti

63. Kill Bill vol. 1 (2003) Quentin Tarantino

64. Kill Bill vol. 2 (2004) Quentin Tarantino

65. Far From Heaven (2002) Todd Haynes

66. Snowtown (2009) Justin Kursel 

67. The Godfather (1972) Francis Ford Coppola

68. Small Time Crooks (2000) Woody Allen

69. Otto; or, Up with Dead People (2008) Bruce La Bruce

70. Mystic River (2003) Clint Eastwood

71. Total Eclipse (1995) Agnieszka Holland

72. Dans la maison (2012) Francois Ozon

73. Días de Santiago (2004) Josué Méndez

74. Goodbye Lenin (2003) Wolfgang Becker

75. Catch me if you can (2002) Steven Spielberg  

76. Donnie Darko (2001) Richard Kelly

77. Eternal Sunshine of the Spotless Mind (2004) Michel Gondry

78. Terminator 2: Judgment Day (1991) James Cameron

79. Alien (1979) Ridley Scott

80. Apt Pupil (1998) Bryan Singer

81. Children of Men (2006) Alfonso Cuarón

82. Arrival (2016) Denis Villeneuve

83. Klass (2007) Ilmar Raag 

84. Léon (1994) Luc Besson

85. Beautiful Boy (2018)

86. 28 Days Later (2002) Danny Boyle

87. The Fifth Element (1997) Luc Besson

88. The Martian (2015) Ridley Scott

89. Night of the Living Dead (1968) George A. Romero

90. The Talented Mr. Ripley (1999) Anthony Minghella

91. Gravity (2013) Alfonso Cuarón

92. The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring (2001) Peter Jackson

93. The Lord of the Rings: The Two Towers (2002) Peter Jackson 

94. Titanic (1997) James Cameron

95. The Dreamers (2003) Bernardo Bertolucci

96. Parasite (2019) Bong Joon Ho

97. Den osynlige (2002) Bergvall & Sandquist.

98. Mars Attacks (1996) Tim Burton

99. The Last Action Hero (1993) John McTiernan

100. The Rocky Horror Picture Show (1975) Jim Sharman

Finally, a new comic book coming soon!

What might this be? 

Stay tuned and you’ll find out soon!

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¿Qué podría ser esto?

¡Permaneced atentos y lo averiguaréis pronto!

2019 Comic Books: Arion's Achievement Awards

As the years go by, I sometimes wonder if a good way to save money would be to stop buying new comics altogether and just stick to the plethora of magnificent titles that were published years or decades ago. Of course, an instant after I think about limiting myself to back issues and trade paperbacks, I see a new series announced, a new concept by some of my favorite authors and I’m immediately interested in what’s to come. Hopefully, I’m still able to maintain a balance between new and classic comics (a balance that I have also tried to preserve here on the blog, by reviewing new and old material).

The fun, for me, begins even before I actually hold a comic book in my hands. It starts with a careful selection of those titles that seem to be promising. Most of the time, I’m right on target (although every now and then a few stinkers find their way into my pull list). My purpose here is to highlight works that I find especially inspiring. So, without further ado, I invite you all to the ninth annual edition of the AAA (Arion's Achievement Awards).

Best Writer - Chip Zdarsky / Kieron Gillen / Brian Michael Bendis
Best Artist - Darick Robertson / Esad Ribic / Kevin O'Neill 
Best Cover Artist - Arthur Adams / Mike Del Mundo / Raulo Caceres
Best Editor - Cory Sedlmeier 
Best Single Issue - Marvel Comics # 1000
Best Ongoing Series - Die
Best Limited Series - Spider-Man: Life Story
Best New Series - The Dollhouse Family  
Best Archival Collection / Reprint - Conan the Barbarian: The Original Marvel Years Omnibus Vol. 1 
Best Publisher - Ahoy Comics
Best Comics - Related Webpage - TCJ.com 
Homage - Ron Smith, Tom Lyle, Ernie Colón & Howard Cruse

Alex Ross

A comic book should always be a harmonic combination of narrative skills and great art. Without a good writer, the stories we read won’t hold any special meaning in our hearts. Instead of choosing one writer I’ve decided to include 3 on the list: Chip Zdarsky for his fascinating and touching scripts in the nostalgic and bittersweet series “Spider-Man: Life Story”, as well as his compelling writing for “Invaders”. Kieron Gillen for his absolutely groundbreaking “Die” and Brian Michael Bendis for his fun and engaging reinterpretation of the “Legion of Super-Heroes”.

Art is what turns comics into a superior form of narrative. Throughout the decades, pencilers and inkers have experimented with different styles and artistic approaches. But regardless of the year or the name of the artist, graphic quality has always been the most important component of the ninth art. 3 artists have exceled during the past 12 months, so it’s only fair to reward them appropriately: Darick Robertson for his extraordinary and detailed artwork in “Oliver”, Esad Ribic for his breathtakingly beautiful illustrations in “Conan the Barbarian: Exodus” and Kevin O’Neill for his multiplicity of styles in “The League of Extraordinary Gentlemen: The Tempest”.  

When buying a comic, the first thing I look at is the cover. The mission of the cover is to seduce the reader’s eyes. So it has to be attractive, it has to outshine all other covers, it has to persuade us to acquire the book. Drawing an eye-catching cover is no easy task. Luckily, there are artists that continue to amaze me with their output: Arthur Adams for his iconic covers in “Marvel Comics Presents”, Mike Del Mundo for his splendid covers in “Thor” and Raulo Caceres for his irreverent and delightful work in “Cinema Purgatorio”.

Some fans don’t pay attention to editors, but they work 24/7 to provide us with the best possible comics. In this case the award goes to Cory Sedlmeier (Marvel Comics) for putting together the superb hardcover edition of Conan the Barbarian: The Original Marvel Years Omnibus Vol. 1.  

As always, faithful to the rules of the AAA, I can only choose material originally published in 2019. So the distinction for Best Single Issue goes to Marvel Comics # 1000, a very special anniversary anthology that includes 80 different creative teams and a vast array of voices and styles that yet work perfectly together in unison thanks to Al Ewing’s guiding hand.

I know from the first issue that I was looking at something unique, and after the completion of the first arc I kept waiting for more. “Die” is the best ongoing series of the year. Kieron Gillen’s new series is an innovative take on RPG and fantasy, and it also happens to be the best title Image is publishing right now. 

Stephanie Hans

There have been many wonderful miniseries (“Oliver”, “King Thor” and “Legion of Super-Heroes: Millennium”) but the prize to best limited series goes to “Spider-Man: Life Story”. Chip Zdarsky has successfully recreated Spider-Man’s life, making him age in real time and confronting him with the crucial moments of each decade. 

There were so many promising new series in 2019 that I had a hard time making a selection. Titles as impressive as “Ignited”, “Legion of Super-Heroes” and “Planet of the Nerds” were in my list. However, in the end, I decided to choose “The Dollhouse Family” as the Best New Series. Mike Carey delivers a multilayered horror story that will surprise everyone.

I’ve said plenty of times that one of the best creative teams in comic book history were Roy Thomas and Barry Windsor-Smith on Conan the Barbarian. Windsor-Smith has always been one of the greatest artists in the industry. So I think it was about time to honor him with the edition of Conan the Barbarian: the Original Marvel Years Omnibus Vol. 1, by far the best archival collection / reprint of the year.

As much as I enjoy reading titles from Marvel and DC, I’m always on the lookout for new and more independent publishers. In 2019, Ahoy Comics proved that they’re serious about their role in the comic book scene, combining old and new talent and publishing fantastic titles such as “Planet of the Nerds”. So Ahoy Comics is the best publisher of the year.

In a year that saw the demise of some of the last comic-related webpages such as the TheOuthousers.com, it’s a sign of relief to see the wonderful work of TCJ.com, The Comics Journal continues to produce quality articles. I applaud the work of all the collaborators that put so much effort in The Comics Journal. Cheers to them!

“Ars longa, vita brevis” goes an old Latin saying. Art, indeed, can be everlasting even if our lives are not. In 2019 we say goodbye to several prominent creators: Ron Smith, a fantastic British artist that redefined the world of Mega City One as a co-creator of characters like Otto Sump and Chopper, frequent 2000 AD collaborator and also famous for his work on the Dredd daily strips, he was an artist that I always associated with Judge Dredd, but also an artist that I very much admired, there is simply no way I can forget how much I enjoyed the many stories illustrated by him. Tom Lyle was an artist that I immediately liked when I first saw his pages on a Robin story, mostly famous for his work on Batman and then Robin, but also Starman and Spider-Man, at 66, Lyle suffered an aneurysm; recently, comic book creators and fans donated over $25,000 to Lyle’s widow in order to cover some of the medical bills. I first discovered Ernie Colón’s vibrant art thanks to some Legion of Super-Heroes comics he did in the 80s, admired and respected by many, Colón was one of the first successful Puerto Rican artists in the comic book industry. Howard Cruse was one of the first pioneers in queer comix, and his Stuck Rubber Baby, published by DC Comics’ Paradox imprint in the 90s, is one of the most well-known LGBT graphic novels; Cruse may have lost his battle against cancer, but his legacy remains.

And thus 2019 cometh to an end. Speak, speak now, reader. If thou art not as unkind as a Vaudeville villain then, by all means, unsheathe thy tongue. Thou shall not be arrested by modestly discourse, come forth and pray tell us what is on thy mind lest you wish to incur in the wrath of the keeper of this tavern, ensconced in yonder and ethereal realms.

I bid thee farewell and long live the ninth art!
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A medida que pasan los años, a veces me pregunto si una buena manera de ahorrar dinero sería dejar de comprar cómics nuevos y simplemente limitarme a la gran cantidad de títulos magníficos que se publicaron años o décadas atrás. Por supuesto, un instante después de pensar en quedarme sólo con ejemplares antiguos y tomos recopilatorios, veo una nueva serie anunciada, un nuevo concepto de algunos de mis autores favoritos y estoy inmediatamente interesado en lo que vendrá. Con suerte, todavía puedo mantener un equilibrio entre los cómics nuevos y clásicos (un equilibrio que también he tratado de preservar aquí en el blog, al revisar material nuevo y antiguo).

La diversión, para mí, comienza incluso antes de sujetar ese cómic en mis manos. Empieza con una selección cuidadosa de los títulos que parecen ser prometedores. La mayoría de las veces, doy en el blanco (aunque de vez en cuando algunos bodrios terminan colándose en mi lista). Mi propósito aquí es resaltar trabajos que encuentro especialmente inspiradores. Así que, sin más preámbulos, los invito a todos a la novena edición anual de los AAA (Arion's Achievement Awards).

Mejor escritor - Chip Zdarsky / Kieron Gillen / Brian Michael Bendis
Mejor artista - Darick Robertson / Esad Ribic / Kevin O'Neill 
Mejor portadista - Arthur Adams / Mike Del Mundo / Raulo Caceres
Mejor editor - Cory Sedlmeier 
Mejor número único - Marvel Comics # 1000
Mejor serie mensual - Die
Mejor serie limitada - Spider-Man: Life Story
Mejor nueva serie - The Dollhouse Family  
Mejor obra coleccionada / reimpresión - Conan the Barbarian: The Original Marvel Years Omnibus Vol. 1 
Mejor editorial - Ahoy Comics
Mejor página web sobre cómics - TCJ.com 

Homenaje - Ron Smith, Tom Lyle, Ernie Colón & Howard Cruse

John Cassaday

Un cómic siempre debe ser una combinación armónica de habilidades narrativas y buen arte. Sin un buen escritor, las historias que leemos no tendrán ningún significado especial en nuestros corazones. En lugar de elegir un escritor he decidido incluir 3 en la lista: Chip Zdarsky por sus fascinantes y conmovedores guiones en la nostálgica y agridulce serie “Spider-Man: Life Story”, así como su atrayente escritura para “Invaders”. Kieron Gillen por su absolutemente innovador “Die” y Brian Michael Bendis por su divertida y dinámica reinterpretación de “Legion of Super-Heroes”.

El arte es lo que convierte a los cómics en una forma narrativa superior. A través de las décadas, los dibujantes han experimentado con diversos estilos y acercamientos artísticos. Pero independientemente del año o del nombre del artista, la calidad gráfica siempre ha sido el componente más importante del noveno arte. 3 artistas se han destacado durante los últimos 12 meses, por lo que es justo premiarlos adecuadamente: Darick Robertson for su extraordinario y detallado trabajo artístico en “Oliver”, Esad Ribic por sus ilustraciones se sobrecogedora belleza en “Conan the Barbarian: Exodus” y Kevin O’Neill por su multiplicidad de estilos en “The League of Extraordinary Gentlemen: The Tempest”.  

Al comprar un cómic, la primera cosa que miro es la portada. La misión de la portada es seducir los ojos del lector. Así que tiene que ser atractiva, tiene que eclipsar a todas las otras portadas, tiene que persuadirnos para adquirir ese cómic. Dibujar una portada llamativa no es tarea fácil. Afortunadamente, hay artistas que siguen sorprendiéndome: Arthur Adams por sus icónicas portadas en “Marvel Comics Presents”, Mike Del Mundo por sus espléndidas portadas en “Thor” y Raulo Caceres por su irreverente y delicioso trabajo en “Cinema Purgatorio”.

Algunos fans no prestan atención a los editores, pero trabajan las 24 horas del día para proporcionarnos los mejores cómics posibles. En este caso, el premio va a Cory Sedlmeier (Marvel Comics) por organizar la soberbia edición en tapa dura de Conan the Barbarian: The Original Marvel Years Omnibus Vol. 1. 


Como siempre, fiel a las reglas de los AAA, sólo puedo elegir el material publicado originalmente en el 2019. Así que la distinción de Mejor número único va para Marvel Comics # 1000, una muy especial antología de aniversario que incluye 80 equipos creativos diferentes y un vasto elenco de voces y estilos que trabajan perfectamente al unísono gracias a la guía de Al Ewing.

Desde el primer número, supe que estaba viendo algo único, y después de completar el primer arco seguí a la espera de más. “Die” es la mejor serie en curso del año. La nueva serie de Kieron Gillen es una visión innovadora del juego de rol y la fantasía, y también es el mejor título que Image está publicando en este momento. 

Arthur Adams

Ha habido muchas miniseries maravillosas (“Oliver”, “King Thor” y “Legion of Super-Heroes: Millennium”) pero el premio a la mejor serie limitada va para “Spider-Man: Life Story”. Chip Zdarsky ha recreado exitosamente la vida de Spider-Man, envejeciéndolo en tiempo real y confrontándolo con los momentos cruciales de cada década. 

Había tantas series prometedoras en el 2019 que tuve dificultades para hacer una selección. Títulos tan impresionantes como “Ignited”, “Legion of Super-Heroes” y “Planet of the Nerds” estaban en mi lista. Sin embargo, al final, decidí elegir “The Dollhouse Family” como la Mejor nueva serie. Mike Carey entrega una compleja historia de terror que sorprenderá a todos. 

He dicho muchas veces que uno de los mejores equipos creativos de la historia en la industria comiquera fue Roy Thomas y Barry Windsor-Smith en Conan the Barbarian. Windsor-Smith siempre ha sido uno de los más grandiosos artistas de la industry. Así que creo que ya era hora de honrarlo con la edición de Conan the Barbarian: the Original Marvel Years Omnibus Vol. 1, de lejos la Mejor obra coleccionada / reimpresión.

Por mucho que disfruto leyendo títulos de Marvel y DC, siempre estoy buscando editoriales nuevas y más independientes. En 2019, Ahoy Comics demostró que se toman en serio su papel en la escena del cómic, combinando talentos antiguos y nuevos y publicando títulos fantásticos como “Planet of the Nerds”. De manera que Ahoy Comics es la mejor editorial del año.

En un año que vio la desaparición de algunas de las últimas páginas web relacionadas con los cómics, como TheOuthousers.com, es un alivio ver el maravilloso trabajo de TCJ.com, The Comics Journal continúa produciendo artículos de calidad. Aplaudo el trabajo de todos los colaboradores que ponen tanto esfuerzo en The Comics Journal. Eso merece un brindis.

“Ars longa, vita brevis” afirma un viejo refrán en Latín. El arte, de hecho, puede durar para siempre incluso si nuestras vidas están condenadas a llegar a su fin. En el 2019 le decimos adiós a varios creadores prominentes: Ron Smith, un fantástico artista británico que redefinió el mundo de Mega City One como co-creador de personajes como Otto Sump y Chopper, frecuente colaborador de 2000 AD y también famoso por su trabajo en las tiras diarias de Dredd, fue un artista que yo siempre asocié con el juez Dredd, y uno que admiraba muchísimo, simplemente no puedo olvidar lo mucho que disfruté las numerosas historias ilustradas por él. Tom Lyle era un artista que me gustó de inmediato cuando vi por primera vez sus páginas en una historia de Robin, sobre todo famoso por su trabajo en Batman y luego Robin, pero también Starman y Spider-Man, a los 66 años, Lyle sufrió un aneurisma; recientemente, autores y fans donaron más de $25,000 a la viuda de Lyle para cubrir algunas de sus facturas médicas. Descubrí por primera vez el arte vibrante de Ernie Colón gracias a algunos cómics de la Legión de Super-Héroes que hizo en los 80a, admirado y respetado por muchos, Colón fue uno de los primeros artistas puertorriqueños exitosos en la industria del cómic. Howard Cruse fue uno de los primeros pioneros de los queer comix, y su Stuck Rubber Baby, publicado por la impronta Paradox de DC Comics en los 90s, es una de las novelas gráficas LGBT más conocidas; Cruse puede haber perdido su batalla contra el cáncer, pero su legado perdura.

Y así el 2019 llega a su final. Hablad, hablad ahora, lectores. Si no sois tan malvados como un villano de Vodevil entonces, por todos los medios, desenvainad vuestra lengua. No seáis arrestados por discursos modestos, venid al frente y decidnos lo que está en vuestra mente a menos que oséis incurrir en la ira del dueño de esta taberna, escondida allende los reinos etéreos. 


¡Os digo adiós y larga vida al noveno arte!

Planetary # 25 - Warren Ellis & John Cassaday

“In From the Cold” (Planetary # 25, June 2006) begins with what seems to be a peaceful conversation between Elijah Snow and John Stone, the man who helped him recover his memory. John Stone, agent of S.T.O.R.M. had already appeared in “Cold World”, a reference to the Cold War and super-spies such as James Bond and Nick Fury, agent of S.H.I.E.L.D. And obviously, as a spy, John Stone isn’t 100% loyal to Planetary. Snow has come to the conclusion that Stone had been a double agent, conspiring with Randall Dowling for decades.

The confrontation is brutal, and after being captured, Stone is interrogated by the leader of Planetary. Snow already knows the powers and abilties of 3 of the members of the Four: William Leather has control over fire, Jacob Greene is a super strong and invulnerable rock monster, Kim Süskind has invisibility powers, but nobody knows what Randall Dowling’s powers are: “his mind stretches, and worms out, and lays eggs. And reproduces. Anyone who’s ever been within a hundred feet of Randall Dowling, Eijah… probably is Randall Dowling”. The idea of an evil Mr. Fantastic, smarter than everyone else on Earth is intimidating enough, and to make things more suspenseful, Dowling can effectively infect others and stretch his mind far away from the confines of his body, all these abilities make him a formidable enemy and one that cannot be easily defeated. 

In the same way that Fantastic Four # 1 tells the origin of Marvel’s premier superhero team, this issue also focuses on the interplanetary expedition that 4 adventurers embark upon. In Marvel comics, as was the rule at the time, an accident gives Reed Richards and his crew the fantastic powers they’ll use to protect mankind; Randall Dowling however has been thoroughly planning this expedition, with the unique goal of gaining superpowers so that they’ll be able to control humanity, to enslave and exterminate innocent people. The whole sequence in which the Four travel through the Multiverse is visually stunning.

Elijah Snow & Drummer

At this point, Cassaday was illustrating basically 2 issues per year, instead of the usual one issue per month. But the wait was always worth it. The art is absolutely astonishing, and there is a brilliant splash page, the one that shows the other Earth; of course, the fighting sequence between John Stone and Planetary is intense and dynamic, proving why the Texan artist has always been among the best in the industry. 

John Stone

Cassaday’s cover pays homage to propaganda art from WWII, including the slogan “Join the Four! Seize the World”. In this cover we see a magnificent work of design, in which identical spaceships orbit around a world which has, as its nucleus, the Four: Randall Dowling, Kim Süskind, William Leather and Jacob Greene. Laura Martin’s color scheme sticks to the essence of the proposal and adds considerable strength to the image by using only red, in a black and white setting. 
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“Dentro del frío” (Planetary # 25, junio de 2006) comienza con lo que parece ser una conversación pacífica entre Elijah Snow y John Stone, el hombre que lo ayudó a recuperar su memoria. John Stone, agente de S.T.O.R.M. ya había aparecido en “Mundo frío”, una referencia a la Guerra Fría y a súper espías como James Bond y Nick Fury, agente de S.H.I.E.L.D. Y obviamente, como espía, John Stone no es 100% leal a Planetary. Snow llegó a la conclusión de que Stone había sido un agente doble, conspirando con Randall Dowling durante décadas.

The Four / los Cuatro

La confrontación es brutal, y después de ser capturado, Stone es interrogado por el líder de Planetary. Snow ya conoce los poderes y las habilidades de 3 miembros de los Cuatro: William Leather tiene control sobre el fuego, Jacob Greene es un monstruo de roca súper fuerte e invulnerable, Kim Süskind tiene poderes de invisibilidad, pero nadie sabe cuáles son los poderes de Randall Dowling: “su mente se estira, como una masa de gusanos y pone huevos. Y se reproduce. Cualquiera que haya estado a menos de cien pies de Randall Dowling, Eijah ... probablemente cualquiera sea Randall Dowling”. La idea de un malvado Sr. Fantástico, más inteligente que todos los demás en la Tierra es lo suficientemente intimidante, y para hacer que las cosas tengan más suspenso, Dowling puede infectar efectivamente a otros y estirar su mente lejos de los confines de su cuerpo, todas estas habilidades lo convierten en un enemigo formidable y uno que no puede ser fácilmente derrotado.

De la misma manera que Fantastic Four # 1 cuenta el origen del principal equipo de superhéroes de Marvel, este número también se centra en la expedición interplanetaria en la que se embarcan 4 aventureros. En los cómics de Marvel, como era la regla en ese momento, un accidente les da a Reed Richards y su tripulación los poderes fantásticos que usarán para proteger a la humanidad; Sin embargo, Randall Dowling ha estado planeando a fondo esta expedición, con el objetivo único de obtener superpoderes para que puedan controlar a la humanidad, esclavizar y exterminar a personas inocentes. Toda la secuencia en la que los Cuatro viajan a través del Multiverso es visualmente impresionante.

Multiverse

En este punto, Cassaday ilustraba básicamente 2 cómics por año, en lugar del habitual ejemplar mensual. Pero la espera siempre valió la pena. El arte es absolutamente asombroso, y hay una brillante página completa que muestra la otra Tierra; por supuesto, la secuencia de lucha entre John Stone y Planetary es intensa y dinámica, lo que demuestra por qué el artista texano siempre ha estado entre los mejores de la industria.

La portada de Cassaday rinde homenaje al arte propagandístico de la Segunda Guerra Mundial, incluido el lema "¡Únete a los cuatro! Conquista el mundo". En esta portada vemos una magnífica obra de diseño, en la que naves espaciales idénticas orbitan alrededor de un mundo que tiene, como núcleo, a los Cuatro: Randall Dowling, Kim Süskind, William Leather y Jacob Greene. El esquema de color de Laura Martin se adhiere a la esencia de la propuesta y agrega una fuerza considerable a la imagen al usar solo rojo, en una configuración en blanco y negro.