February 14, 2024

X-Men: I, Magneto - Chris Claremont & Dave Cockrum

A few years ago, I started reviewing the classic Chris Claremont and Dave Cockrum run on this blog, beginning with Second Genesis, the story that brought us the X-Men team most fans are familiar with (Wolverine, Storm, Colossus, Cyclops, etc.). I gladly reviewed those issues as a steppingstone towards the run I was truly interested in: Chris Claremont and John Byrne, which didn’t just redefine the X-Men title but the entire superhero genre. I honestly don’t think we could find anything as grandiose, as vibrant and as classic as those X-Men issues co-written by Claremont and Byrne, and beautifully illustrated by Byrne. 

Dave Cockrum

However, as the saying goes, all good things must come to an end, Byrne’s departure after Uncanny X-Men # 143 meant that Claremont regained full control of the title, which he had reluctantly relinquished to appease the creative demands of superstar John Byrne. As a I said before, this obviously meant a change in tone and style. I will have to admit that it feels quite strange to see Cockrum returning to a title that became the bestselling comic thanks to Byrne. I wonder if it was difficult for the veteran artist to come back to a place that had been elevated by the talent of someone who, out of modesty, didn’t consider himself more than a pupil. This was a good example of a student besting his teacher. And as much as I appreciate Cockrum’s art, whenever I read these comics I can’t stop missing Byrne. 
Dave Cockrum

“Cry, Mutant” (originally published in Uncanny X-Men # 148, August 1981), written by Chris Claremont, penciled by Dave Cockrum, inked by Joe Rubinstein and colored by Glynis Wein, introduces Caliban (named after one of the main characters in Shakespeare’s Tempest). In later decades, Caliban will become a major player in Peter David’s X-Factor, but here he’s merely a secondary character. Most important, perhaps, is the fact that Caliban admits that he lives in an ‘underworld home’, clearly a reference to the large amount of mutants living underground, in the sewers of New York city, a premise Claremont will elaborate further in subsequent years. 

Another important plotline shows us Cyclops running around in an ancient city which has existed long before humans stepped foot on this world. In a magnificent double page spread, Cockrum shows us the design of this nightmarish city, which is a clear homage to H.P. Lovecraft’s Cthulhu Mythos. This plotline continues in “And the Dead Shall Bury the Living” (Uncanny X-Men # 149, September 1981), written by Chris Claremont, penciled by Dave Cockrum, inked by Joe Rubinstein, and colored by Don Warfield. Here, a confrontation between the X-Men and the powerful Garokk announces the presence of Magneto. 

Scott Summers

The last comic included in The Uncanny X-Men Omnibus Vol. 2 is “I, Magneto” (Uncanny X-Men # 150, October 1981). Since I decided to buy both omnibus volumes exclusively because of my interest in John Byrne’s run, I’m still unsure about whether or not I should purchase the third volume (something tells me I might end up doing it sooner rather than later). The protagonist of this issue is the X-Men’s greatest nemesis, the master of magnetism, Magneto himself. Claremont writes it, Cockrum pencils it, and Joe Rubinstein and Bob Wiacek inks it, while Glynis Wein colors it. 

Caliban

First, we see Magneto in one of his many megalomaniac monologues about destroying the world. One of my favorite sequences happens when the X-Men arrive to the ancient city in which Cyclops has been wandering around. Storm gains access to Magneto’s quarters, and there, under the darkness of the night, she plots to kill him. It’s an intense moment in which storms questions herself about the morality of what she’s about to do, and Magneto’s quick reaction proves how lethal he can be as an enemy. The X-Men will fight against Magneto, as can be expected.

Kitty Pride, Caliban, Spider-Woman & Storm

 The best sequence comes after the confrontation, when for one second Magento regains his own sense of humanity: “In my zeal to remake the world, I have become much like those I have always hated and despised”, he admits. To which Storm replies “The dream was good, is good. Only the dreamer has become corrupted”. The circle is completed, from an initial outburst of hate that made Magneto threaten the world and Storm try to murder him in his sleep, to challenging our innermost perceptions, of ourselves and the world around us. I think in moments like this, Claremont shines as a writer.
________________________________________________________________________________________________________
________________________________________________________________________________________________________

Hace unos años, comencé a reseñar la etapa clásica de Chris Claremont y Dave Cockrum en este blog, comenzando con Second Genesis, la historia que nos trajo el equipo de X-Men con el que la mayoría de los fanáticos están familiarizados (Wolverine, Storm, Colossus, Cyclops, etc. .). Con mucho gusto reseñé esos cómics como un trampolín hacia la etapa que realmente me interesaba: Chris Claremont y John Byrne, quien no solo redefinió el título de X-Men sino todo el género de superhéroes. Honestamente, no creo que podamos encontrar algo tan grandioso, tan vibrante y tan clásico como esos números de X-Men coescritos por Claremont y Byrne, y bellamente ilustrados por Byrne.

Garokk

Sin embargo, como dice el refrán, todo lo bueno debe llegar a su fin, la partida de Byrne después de Uncanny X-Men # 143 significó que Claremont recuperó el control total del título, al que había renunciado a regañadientes para apaciguar las demandas creativas de la superestrella John Byrne. Como dije antes, esto obviamente significó un cambio de tono y estilo. Debo admitir que resulta bastante extraño ver a Cockrum regresar a un título que se convirtió en el cómic más vendido gracias a Byrne. Me pregunto si al veterano artista le resultó difícil regresar a un lugar que había sido encumbrado por el talento de alguien que, por pudor, no se consideraba más que un alumno suyo. Este fue un buen ejemplo de un estudiante superando a su maestro. Y por mucho que aprecio el arte de Cockrum, cada vez que leo estos cómics no puedo dejar de añorar a Byrne.

Magneto

“Llora, mutante” (publicado originalmente en Uncanny X-Men # 148, agosto de 1981), escrito por Chris Claremont, dibujado a lápiz por Dave Cockrum, entintado por Joe Rubinstein y coloreado por Glynis Wein, presenta a Caliban (que lleva el nombre de uno de los personajes principales de La tempestad de Shakespeare). En décadas posteriores, Caliban se convertirá en un actor importante en X-Factor de Peter David, pero aquí es simplemente un personaje secundario. Lo más importante, quizás, es el hecho de que Caliban admite que vive en una “casa del inframundo”, claramente en referencia a la gran cantidad de mutantes que viven subterráneamente, en las alcantarillas de la ciudad de New York, una premisa que Claremont desarrollará más en los años siguientes. 

Storm & Magneto

Otra trama importante nos muestra a Cyclops corriendo por una ciudad antigua que existió mucho antes de que los humanos pusieran pie en este mundo. En una magnífica doble página, Cockrum nos muestra el diseño de esta ciudad de pesadilla, en un claro homenaje a Los mitos de Cthulhu de H.P. Lovecraft. Esta trama continúa en “Y los muertos enterrarán a los vivos” (Uncanny X-Men # 149, setiembre de 1981), escrita por Chris Claremont, dibujada por Dave Cockrum, entintada por Joe Rubinstein y coloreada por Don Warfield. Aquí, un enfrentamiento entre los X-Men y el poderoso Garokk anuncia la presencia de Magneto.

Wolverine, Nightcrawler, Kitty Pride, Colossus & Cyclops

El último cómic incluido en The Uncanny X-Men Omnibus Vol. 2 es “Yo, Magneto” (Uncanny X-Men # 150, octubre de 1981). Dado que decidí comprar ambos volúmenes de lujo en tapa dura, exclusivamente debido a mi interés en la etapa de John Byrne, todavía no estoy seguro de si debería o no comprar el tercer volumen (algo me dice que podría terminar haciéndolo más temprano que tarde). El protagonista de este número es el mayor enemigo de los X-Men, el maestro del magnetismo, el propio Magneto. Claremont lo escribe, Cockrum lo dibuja a lápiz y Joe Rubinstein y Bob Wiacek lo entintan, mientras Glynis Wein lo colorea.

Primero, vemos a Magneto en uno de sus muchos monólogos megalómanos hablando sobre la destrucción del mundo. Una de mis secuencias favoritas ocurre cuando los X-Men llegan a la antigua ciudad por la que Cyclops ha estado deambulando. Storm obtiene acceso a las habitaciones de Magneto y allí, bajo la oscuridad de la noche, planea matarlo. Es un momento intenso en el que Storm se cuestiona sobre la moralidad de lo que está a punto de hacer, y la rápida reacción de Magneto demuestra lo letal que puede ser como enemigo. Los X-Men lucharán contra Magneto, como era de esperar.

Professor X & Moira MacTaggert

La mejor secuencia llega después del enfrentamiento, cuando por un segundo Magneto recupera su propio sentido de humanidad: “En mi afán por rehacer el mundo, me he vuelto muy parecido a aquellos que siempre he odiado y despreciado”, admite. A lo que Storm responde “El sueño fue bueno, es bueno. Sólo el soñador se ha corrompido”. El círculo se completa, desde un estallido inicial de odio que hizo que Magneto amenazara al mundo y Storm intentara asesinarlo mientras dormía, hasta desafiar nuestras percepciones más íntimas, de nosotros mismos y del mundo que nos rodea. Creo que en momentos como éste, Claremont brilla como escritor.

February 13, 2024

January comics / cómics de enero

Lots of good reading in January! I finally got the original Crossed miniseries by Garth Ennis. And I enjoyed the Judge Dredd / Strontium Dog crossover by Garth Ennis. Wonder Woman and Flash continue to be good. Our Bones Dust surprised me again. I wasn’t familiar with the writer and the artist, but Beyond Real was amazing. Of course, Miracleman: the Silver Age is still impressive, but I have to say Zdarsky’s Avengers Twilight # 1 was slightly better, so that makes it my favorite of the month. And now, without further ado, here are January comics as per solicitations:  

AVENGERS TWILIGHT #1
(W) Chip Zdarsky (A) Daniel Acuna (CA) Alex Ross. In a gleaming new world of prosperity, Captain America is no more. But Steve Rogers still exists, floating through an America where freedom is an illusion, where THE AVENGERS are strangers and his friends are long dead. But is the Dream? How do you assemble Avengers in a world that doesn’t want them? PLUS: A behind-the-scenes look at the making of this issue!


AVENGERS TWILIGHT #2
(W) Chip Zdarsky (A) Daniel Acuna (CA) Alex Ross. With the clock ticking to New Year's Day, and the world against him, CAPTAIN AMERICA must build an army to save America! Will his surviving friends sign up, or is he going to have to lead the ragtag group called THE DEFENDERS against the expert military marksman known as BULLSEYE? RATED T+

CROSSED FIRST SERIES WRAP BAG Set A (5Ct) (MR)
Garth Ennis & Jacen Burrows

CROSSED FIRST SERIES WRAP BAG Set B (5Ct) (MR)
Garth Ennis & Jacen Burrows

ESSENTIAL JUDGE DREDD JUDGEMENT DAY TP
(W) Garth Ennis (A) Carlos Ezquerra (CA). The essential Judge Dredd graphic novel series-this is the ultimate introduction to the Lawman of the Future! It is Judgment Day! Sabbat the Necromagus has resurrected every corpse in the whole world to serve as his zombie horde. All over the globe the Judges are facing unimaginable odds, but then the unthinkable happens and time-travelling Strontium Dog, Johnny Alpha, arrives to lend Dredd a hand. It is the team-up of the century as Dredd and Alpha fight back against the walking dead!

FLASH #5
(W) Si Spurrier (A/CA) Mike Deodato Jr. As Wally West's powers continue to evolve beyond his understanding, another confrontation with the Stillness makes the group wonder if they are here to protect Earth with the Flash, or from him. While Wally seeks out the Resident for answers, Jai has a secret he really needs to tell his Dad, and Jai's quest to find Wally brings him into the heart of the horrors affecting Central City!


MIRACLEMAN SILVER AGE #7 
(W) Neil Gaiman (A/CA) Mark Buckingham. MIRACLEMAN VS. YOUNG MIRACLEMAN! The cataclysmic showdown is finally here! ATTENTION RETAILERS: MIRACLEMAN BY GAIMAN AND BUCKINGHAM: THE SILVER AGE #7 cover was originally solicited for issue #6. The new cover for issue #6 will be revealed at a later date. Mature

OUR BONES DUST #2
(W) Ben Stenbeck (A) Ben Stenbeck (CA) Geof Darrow. The AI being named Attis might just be in time to save the feral kid from the family of cannibals hunting it. But there is something else. Something worse than cannibals. It is old and dangerous and insane. It's not a conflict everyone will survive.

WONDER WOMAN #5
(W) Tom King (A) Daniel Sampere, Tomeu Morey (CA) Daniel Sampere & Tomeu Morey. IF THE U.S. GOVERNMENT CAN'T STOP HER, THEN WHO CAN?! As Sargent Steel retreats to gather deadlier forces, the Wonder Girls call on Diana, begging her to lay down her lasso. Will she see the truth before it's too late? Plus, Trinity invites the sons of Batman and Superman to Themyscira for a contest they'll never forget!
________________________________________________________________________________________________________
________________________________________________________________________________________________________

¡Muchas buenas lecturas en enero! Finalmente conseguí la miniserie original de Crossed de Garth Ennis. Y disfruté el crossover Judge Dredd / Strontium Dog de Garth Ennis. Wonder Woman y Flash siguen siendo buenos. Our Bones Dust me volvió a sorprender. No estaba familiarizado con el escritor ni con el artista, pero Beyond Real fue asombroso. Por supuesto, Miracleman: the Silver Age sigue siendo impresionante, pero debo decir que Avengers Twilight # 1 de Zdarsky fue ligeramente mejor, lo que lo convierte en mi favorito del mes. Y ahora, sin más preámbulos, aquí tenéis los cómics de enero:


AVENGERS TWILIGHT #1
En un nuevo y reluciente mundo de prosperidad, el Capitán América ya no existe. Pero Steve Rogers todavía existe, flotando a través de una América donde la libertad es una ilusión, donde Vengadores son extraños y sus amigos murieron hace mucho tiempo. ¿Pero es el sueño? ¿Cómo reúnes a los Vengadores en un mundo que no los quiere? 


AVENGERS TWILIGHT #2
Con el tiempo corriendo hacia el día de Año Nuevo y el mundo en su contra, ¡el Capitán América debe construir un ejército para salvar a Estados Unidos! ¿Se inscribirán sus amigos supervivientes o tendrá que liderar al grupo heterogéneo llamado los Defensores contra el experto tirador militar conocido como BULLSEYE?


CROSSED FIRST SERIES WRAP BAG Set A (5Ct) (MR)


CROSSED FIRST SERIES WRAP BAG Set B (5Ct) (MR)


ESSENTIAL JUDGE DREDD JUDGEMENT DAY TP
¡Es el Día del Juicio! Sabbat el Necromago ha resucitado todos los cadáveres del mundo para que sirvan como su horda de zombis. En todo el mundo, los jueces se enfrentan a probabilidades inimaginables, pero entonces sucede lo impensable y el perro Strontium, Johnny Alpha, que viaja en el tiempo, llega para echarle una mano a Dredd. ¡Es el equipo del siglo en el que Dredd y Alpha luchan contra los muertos vivientes!



FLASH #5
A medida que los poderes de Wally West continúan evolucionando más allá de su comprensión, otra confrontación con Stillness hace que el grupo se pregunte si están aquí para proteger la Tierra con Flash o de él. Mientras Wally busca respuestas al residente, Jai tiene un secreto que realmente necesita contarle a su papá, y la búsqueda de Jai para encontrar a Wally lo lleva al corazón de los horrores que afectan a Central City.


MIRACLEMAN SILVER AGE #7
¡Miracleman versus Young Miracleman! ¡El enfrentamiento cataclísmico finalmente está aquí!


OUR BONES DUST #2
La Inteligencia Artificial podría llegar a tiempo para salvar al niño salvaje de la familia de caníbales que lo cazan. Pero hay algo más. Algo peor que los caníbales. Es viejo, peligroso y demencial. No es un conflicto al que todos sobrevivirán.


WONDER WOMAN #5
SI el gobierno de Estados Unidos no puede detenerla, ¿quién puede? Mientras Sargent Steel se retira para reunir fuerzas más letales, las Wonder Girls llaman a Diana y le ruegan que suelte su lazo. ¿Verá la verdad antes de que sea demasiado tarde? Además, Trinity invita a los hijos de Batman y Superman a Themyscira para un concurso que nunca olvidarán.

February 8, 2024

January films / películas de enero

The first month of 2024 started with a combination of new and old productions. Let’s start with the most recent one: Daniel Kwan and Daniel Scheinert direct Everything Everywhere All At Once (2022), an intergenerational tale that takes place not only in our universe but rather throughout the multiverse, as several alternative realities and alternative versions of the main characters interact and collide with each other. Michelle Yeoh is an Asian woman trying to keep her business afloat, a coin operated laundromat, while trying to save her marriage with Ke Huy Quan, improve the relationship with her daughter and organize her taxes while being audited by the strict Jamie Lee Curtis. In the middle of all of this, the protagonist is contacted by alternative versions of her family. Is she destined to save the multiverse or is she simply an immigrant about to have her assets confiscated by the IRS? The directors create a fun, fast-paced story in which sci-fi concepts coexist with the woes of daily life. There are some really good moments, especially when the protagonist finally embraces the fact that her daughter is lesbian and understands why she must be proud as a mother. Yeoh’s great performance deserves all the accolades it can get. 

Written and directed by Matt Ross, Captain Fantastic (2016) is a riveting and courageous exploration of life within a unique family, in which the patriarch, once a respected intellectual and academic, Viggo Mortensen, has decided to take his wife and children apart from society, living in an isolated forest, eating whatever nature has to offer while undergoing a severe physical training that is only equaled by the demanding intellectual tasks that all must complete on a daily basis. At times we sympathize with the protagonist’s inflexible philosophical and ideological stance, who often criticizes the ignorance of average Americans as well as their obesity, but his carefully laid out plans start to fall apart when his wife returned to civilization to treat her cancer. When the family is informed of her death, everyone wants to attend the funeral, even though that means breaking the sacred rules in order to reenter into today’s world. What follows is a long journey throughout the US, as the father reluctantly takes his children to the funeral, knowing full well that he might lose custody over them as soon as they meet their grandfather Frank Langella (Robot & Frank). The cast also includes George MacKay (1917) and Nicholas Hamilton. Emotional intense moments, very original characters and amazing performances, turn this into a must see.

The Virgin Suicides (1999) is Sofia Coppola’s opera prima, a deeply evocative film full of sadness and despair based on Jeffrey Eugenides’ novel. In the middle of a perfect American suburb in the 70s, James Woods (Videodrome) and Kathleen Turner are the conservative and very religious parents of Kirsten Dunst (All Good Things) and her sisters. All these girls are being raised under the most severe and strict rules, isolated from the world and trapped into an archaic concept of virginity. Jonathan Tucker, Hayden Christensen and other teenage boys feel strongly attracted to the girls, they’re after all the forbidden fruit. But only the coolest kid in high school, Josh Hartnett (Oppenheimer), will come close to one of the sisters. The sexual awakening and the burgeoning desire of the protagonists is an important element, but so is the confusion, the clumsiness and the insecurity of those years. When the youngest sister commits suicide, the tragedy is merely beginning. The boys and neighbors try to understand what’s going on inside that house, but no one can pierce that invisible and indestructible cage disguised as puritanic values. A magnificent film that I was impatient to rewatch. 

The Faculty (1998), directed by Robert Rodriguez, is definitely one of my favorite horror movies from the 90s. For most kids, their teachers are strange and incomprehensible, but here Salma Hayek (Lonely Hearts), Famke Janssen, Robert Patrick (Terminator 2: Judgment Day), Jon Stewart and the rest of the teachers are alien creatures. But how can you figure out who is human and who is an alien? How can you decide whom to trust? Elijah Wood (Hooligans) is a nerdy teenager bullied by his classmates, and humiliated by his parents after they discover his secret stash of porn; Josh Hartnett (Black Mirror) is the cool kid who likes to flirt with older woman and sells drugs in the school parking lot; Shawn Hatosy is the jock who has suddenly decided to give up sports and focus on his academics, and Jordana Brewster is the director of the school paper, and one of the most beautiful girls around. Together they must discover a way to stop this alien invasion before it’s too late, and when one of them suggests that taking certain illegal drugs might help them detecting the aliens, chaos ensues. I always thought that was a brilliant idea, because if drugs can alter our perception, then the premise that the adults are aliens in disguise can be a paranoid fantasy. The Faculty has it all: great performances, clever references to classic sci-fi novels and scenes full of suspense.
________________________________________________________________________________________________________
________________________________________________________________________________________________________

El primer mes del 2024 comenzó con una combinación de producciones nuevas y antiguas. Empecemos por la más reciente: Daniel Kwan y Daniel Scheinert dirigen Everything Everywhere All At Once (2022), un relato intergeneracional que se desarrolla no sólo en nuestro universo sino en todo el multiverso, mientras varias realidades alternativas y versiones alternativas de los personajes interactúan y chocan entre sí. Michelle Yeoh es una mujer asiática que intenta mantener a flote su negocio, una lavandería de autoservicio, mientras intenta salvar su matrimonio con Ke Huy Quan, mejorar la relación con su hija y organizar sus impuestos mientras tiene una auditoría con la estricta Jamie Lee Curtis. En medio de todo esto, la protagonista es contactada por versiones alternativas de su familia. ¿Está destinada a salvar el multiverso o es simplemente una inmigrante a punto de que el fisco le confisque sus pertenencias? Los directores crean una historia divertida y trepidante en la que los conceptos de ciencia ficción conviven con los malestares de la vida cotidiana. Hay momentos realmente buenos, especialmente cuando la protagonista finalmente acepta el hecho de que su hija es lesbiana y comprende por qué debe estar orgullosa como madre. La gran actuación de Yeoh merece todos los elogios que pueda recibir.

Escrita y dirigida por Matt Ross, Captain Fantastic (2016) es una fascinante y valiente exploración de la vida dentro de una familia única, en la que el patriarca, alguna vez un respetado intelectual y académico, Viggo Mortensen, ha decidido separar a su esposa e hijos de la sociedad, viviendo en un bosque aislado, comiendo todo lo que la naturaleza tiene para ofrecer mientras somete a todos a un severo entrenamiento físico que sólo es igualado por exigentes tareas intelectuales que deben completar a diario. A veces simpatizamos con la inflexible postura filosófica e ideológica del protagonista, quien a menudo critica la ignorancia del estadounidense promedio así como su obesidad, pero sus planes cuidadosamente trazados comienzan a desmoronarse cuando su esposa regresa a la civilización para tratar su cáncer. Cuando la familia se entera de su muerte, todos quieren asistir al funeral, aunque eso signifique romper las reglas sagradas y reingresar al mundo de hoy. Lo que sigue es un largo viaje por los Estados Unidos, mientras el padre lleva a sus hijos al funeral a regañadientes, sabiendo muy bien que podría perder la custodia de ellos tan pronto como vean a su abuelo Frank Langella (Robot & Frank). El elenco también incluye a George MacKay (1917) y Nicholas Hamilton. Momentos emotivos e intensos, personajes muy originales y actuaciones sorprendentes, la convierten en una película imprescindible.


The Virgin Suicides (1999) es la ópera prima de Sofia Coppola, una película profundamente evocadora, llena de tristeza y desesperación basada en la novela de Jeffrey Eugenides. En medio de un perfecto suburbio estadounidense de los 70s, James Woods (Videodrome) y Kathleen Turner son los padres conservadores y muy religiosos de Kirsten Dunst (All Good Things) y sus hermanas. Todas estas chicas están siendo criadas bajo las reglas más severas y estrictas, aisladas del mundo y atrapadas en un concepto arcaico de virginidad. Jonathan Tucker, Hayden Christensen y otros adolescentes se sienten fuertemente atraídos por las chicas; después de todo, son el fruto prohibido. Pero sólo el chico más popular de la escuela secundaria, Josh Hartnett (Oppenheimer), se acercará a una de las hermanas. El despertar sexual y el deseo creciente de los protagonistas es un elemento importante, pero también lo es la confusión, la torpeza y la inseguridad de aquellos años. Cuando la hermana menor se suicida, la tragedia apenas ha comenzado. Los muchachos y los vecinos intentan entender qué pasa dentro de esa casa, pero nadie puede traspasar esa jaula invisible e indestructible disfrazada de valores puritanos. Una película magnífica que estaba impaciente por volver a ver.

The Faculty (1998), dirigida por Robert Rodríguez, es definitivamente una de mis películas de terror favoritas de los 90s. Para la mayoría de los chavales, sus profesores son extraños e incomprensibles, pero aquí Salma Hayek (Lonely Hearts), Famke Janssen, Robert Patrick (Terminator 2: Judgment Day), Jon Stewart y el resto de profesores son criaturas alienígenas. Pero, ¿cómo puedes saber quién es humano y quién es extraterrestre? ¿Cómo puedes decidir en quién confiar? Elijah Wood (Hooligans) es un adolescente nerd acosado por sus compañeros de clase y humillado por sus padres después de que descubren su escondite secreto de pornografía; Josh Hartnett es el chico popular al que le gusta coquetear con mujeres mayores y vender drogas en el estacionamiento de la escuela; Shawn Hatosy es el deportista que de repente ha decidido dejar los deportes y centrarse en sus estudios, y Jordana Brewster es la directora del periódico escolar y una de las chicas más bellas del lugar. Juntos deben descubrir una manera de detener esta invasión extraterrestre antes de que sea demasiado tarde, y cuando uno de ellos sugiere que tomar ciertas drogas ilegales podría ayudarlos a detectar a los extraterrestres, se desata el caos. Siempre pensé que era una idea brillante, porque si las drogas pueden alterar nuestra percepción, entonces la premisa de que los adultos son extraterrestres disfrazados puede ser una fantasía paranoica. The Faculty lo tiene todo: estupendas actuaciones, ingeniosas referencias a novelas clásicas de ciencia ficción y escenas llenas de suspenso.

January 30, 2024

December comic books / Cómics de diciembre

To celebrate the first month of 2024, I spent as much time as possible reading an amazing selection of comics. I’m thrilled with the Arthur Adams omnibus, I already started with it but it’ll take me a while to finish it. The conclusion of Danger Street wasn’t as good as I would’ve hoped for, the ending of Plot Holes was slightly better. Flash and Wonder Woman continue to be good. Once again Batman Gargoyle of Gotham has the best art I’ve seen in a long time. I’m enjoying Captain America despite the constant change in artists. The first issue of Animal Pound was quite promising. However, the best comic of the month was the first issue of Our Bones Dust. And now, without further ado, here are December comics as per solicitations: 

ANIMAL POUND #1
(W) Tom King (A/CA) Peter Gross. When animals grow tired of being caged, killed, and sold off-it's only a matter of time before they've had enough… When an uprising puts a pound in control of the animals, they quickly find themselves as comrades, united against everything that walks on two legs. But with this newfound power comes a sudden challenge: how best to lay the groundwork for this new democracy as they write their first constitution! Discover an epic graphic storytelling event from celebrated New York Times bestselling, Eisner Award-winning writer Tom King (The Human Target, Love Everlasting) and New York Times bestselling, Eisner Award-nominated artist Peter Gross (American Jesus, The Books of Magic). King and Gross collaborate for the first time ever to bring this enduring Orwellian allegory to life for the 21st Century.


BALLAD OF HALO JONES TP VOL 03
Alan Moore (W) Ian Gibson (A). "Where did she go? Out. What did she do? Everything..." Bored and frustrated with her life in 50th-century leisure-ghetto housing estate `The Hoop', 18-year-old everywoman Halo Jones yearns for the infinite sights and sounds of the universe.

BATMAN GARGOYLE OF GOTHAM #2 (MR)
(W) Rafael Grampa (A/CA) Rafael Grampa. A devil cub falls to earth and breaks its wing... In the unmissable second installment of acclaimed storyteller Rafael Grampa's masterpiece, the skies over Gotham grow darker still. To decide to kill your past is one thing, but actually doing it proves to be more fraught a road than Batman ever expected...especially when that very same past grows more tightly woven into his current case with every new clue he uncovers. And the closer Batman gets to the truth, the clearer it becomes that his real enemy's power runs much deeper than just puppeteering a few costumed criminals...to the very heart of Gotham City itself!

CAPTAIN AMERICA #4
(W) J. Michael Straczynski (A) Lan Medina (CA) Jesus Saiz. THE ENEMY STRIKES! When the mysterious organization targeting Captain America goes on the offensive, Steve Rogers thinks he's prepared - but the battle is not what it seems. Who - or what - is the Emissary? Rated T+

CAPTAIN AMERICA #5
(W) J. Michael Straczynski (A) Lan Medina (CA) Taurin Clarke. New information about Captain America’s recent attacker — a mysterious figure known only as the Emissary – has Steve Rogers, Misty Knight and Sharon Carter scrambling to protect a peace rally from being this new foe’s next target. But how can masters of physical and mental might defend against the supernatural prowess of an ancient evil?

DANGER STREET #12
(W) Tom King (A/CA) Jorge Fornes. IT ALL ENDS HERE! Will the Outsiders be accepted by society? The Green Team finally get what they deserve? The sky be saved from falling? All of this and more as Lady Cop closes the case on the murders of Danger Street. You'll have to read it to believe it!


FANTASTIC FOUR #4
(W) Ryan North (A) Iban Coello (CA) Alex Ross. No more four-shadowing: What REALLY happened back in New York is finally revealed! But it's still affecting matters here in the present, where Ben and Alicia's lives hang in the balance... and it'll take more than a reunion to save them. Plus: alien invaders from another galaxy! The four are finally back together... Hope they survive the experience!

FANTASTIC FOUR #5
(W) Ryan North (A) Iban Coello (CA) Alex Ross. The Fantastic Four are reunited and all is well...until their convoy is interrupted by NICK SCRATCH and SALEM'S SEVEN! It's an all-out magical BATTLE for SURVIVAL right there on the highway, and the Fantastic Four 100% fail to win it. That's right! This solicit isn't going the way you thought it would! As the truth of what happened is puzzled out, Reed, Sue, Ben, Johnny and Alicia all realize that something more sinister has taken place, and their only hope of undoing it is an impromptu voyage into the unknown... Rated T+

FLASH #4
(W) Si Spurrier (A/CA) Mike Deodato. As the Flash continues to explore the Gallery, he meets a living entity called the Resident that he feels drawn to. Can she aid him in his battle against the Folding Man...and even if she can, does she want to? Meanwhile, Mirror Master returns, unveiling even more upgrades since we last saw him in The Flash #800--but he's not the only one with new powers, as Irey Thunderheart West is eager to show the world. Also, the Stillness decide to act upon humanity as the new chapter for the Flash Family continues!

HELLCAT #1
(W) Christopher Cantwell (A) Alex Lins (CA) Pere Perez. Leaping from the pages of CHRISTOPHER CANTWELL'S IRON MAN run, Hellcat is back! Patsy is back on the west coast, living in a demon house haunted by the ghost of her mother! When someone close to Patsy's inner circle is murdered, Hellcat becomes the prime suspect! Now Patsy must prove her innocence and evade both the police and the supernatural Sleepwalkers. To add to the perils she faces, her demonic ex Daimon Hellstrom shows up and that's never a good thing. A supernatural, superhero murder mystery! Rated T

MARVEL UNIVERSE BY ARTHUR ADAMS OMNIBUS HC
Like all great comic-book artists, Arthur Adams earned his way in through long, hard work - by hitting the pavement with his portfolio in hand. But it didn't seem that way. Adams seemed to burst out of the clear blue sky with an avalanche of unbelievable artwork. Energetic, richly detailed, full of character and just plain fun, his art merged East and West - bringing manga influences to American readers and influencing a generation of future artists. Now, this Omnibus collects Adams' complete Marvel work from the 1980s through the early 1990s in one volume! From Longshot to the X-Men to the New Fantastic Four; from covers galore to pinups, posters and trading cards - not to mention a huge trove of pencils and original art - this is your be-all, end-all Arthur Adams Omnibus! Collecting LONGSHOT #1-6, NEW MUTANTS SPECIAL EDITION #1, X-MEN ANNUAL (1970) #9-10, CLOAK AND DAGGER (1985) #9, X-FACTOR (1986) #41-42, EXCALIBUR: MOJO MAYHEM and FANTASTIC FOUR (1961) #347-349 - plus material from WEB OF SPIDER-MAN ANNUAL #2, X-MEN ANNUAL (1970) #12 and #14, FANTASTIC FOUR (1961) #358, and MARVEL HOLIDAY SPECIAL (1991) #1. Rated T

OUR BONES DUST #1
(W/A/CA) Ben Stenbeck. A feral child equal parts predator and prey, navigates a nightmare landscape of brutality and blood inhabited by scattered cannibal tribes. An interesting place to poke around for a curious Artificial Intelligence.A four issue mini-series by long time Mike Mignola collaborator Ben Stenbeck (Baltimore, Frankenstein Underground, Koshchei)

PLOT HOLES #5
(W/A/CA) Sean Gordon Murphy. Superstar artist Sean Gordon Murphy, known for his groundbreaking series Batman: White Knight, delivers the main cover for his ongoing tale of world-hopping adventure. THE PLOT HOLES are a squad of fictional warriors who transport themselves into the pages of other books, using their unique skills to save the plots in order to stop them from being destroyed. And Cliff Inkslayer is their newest recruit, a comic creator who's just realized his world isn't real. What more is there left to say? This is the FINALE for Plot Holes! The team races towards an end - but what kind of ending will it be? Try to keep up as we leap from book to book one last time, and trust me when I say this issue has it ALL. Here we go, let's find out if Cliff and the rest of the Plot Holes can save themselves, their world, and their friend.

WONDER WOMAN #4
(W) Tom King (A) Daniel Sampere, Belen Ortega (CA) Daniel Sampere. With the world losing trust in the Amazons, Wonder Woman takes a moment to grant the wish of a dying boy and gives him the perfect day. Meanwhile, the Sovereign constricts his grip on the government. Will Wonder Woman be able to hold out hope as the world around her grows darker? Plus, Trinity spends the night at the Fortress of Solitude with her babysitters, the Super Sons!
________________________________________________________________________________________________________
________________________________________________________________________________________________________

Para celebrar el primer mes del 2024, dediqué la mayor cantidad de tiempo posible a leer esta asombrosa selección de cómics. Estoy encantado con el ómnibus de Arthur Adams, ya comencé pero me llevará un tiempito terminarlo. La conclusión de Danger Street no fue tan buena como hubiera esperado, el final de Plot Holes fue ligeramente mejor. Flash y Wonder Woman siguen estando bien. Una vez más Batman Gargoyle of Gotham tiene el mejor arte que he visto en mucho tiempo. Estoy disfrutando de Capitán América a pesar del constante cambio de artistas. El primer número de Animal Pound fue bastante prometedor. Sin embargo, el mejor cómic del mes fue el primer número de Our Bones Dust. Y ahora, sin más preámbulos, aquí están los cómics de diciembre:

ANIMAL POUND #1
Cuando los animales se cansan de ser enjaulados, asesinados y vendidos, es sólo cuestión de tiempo antes de que hayan tenido suficiente... Cuando un levantamiento pone a una perrera en control de los animales, rápidamente se encuentran como camaradas, unidos contra todo lo que los camina sobre dos piernas. Pero con este nuevo poder viene un desafío repentino: ¡cuál es la mejor manera de sentar las bases para esta nueva democracia mientras redactan su primera constitución! Descubra un evento narrativo gráfico épico del célebre best seller del New York Times y ganador del premio Eisner Tom King (The Human Target, Love Everlasting) y del artista nominado al premio Eisner y best seller del New York Times Peter Gross (American Jesus, The Books of Magic) . King y Gross colaboran por primera vez para darle vida a esta perdurable alegoría orwelliana para el siglo XXI.


BALLAD OF HALO JONES TP VOL 03
Alan Moore & Ian Gibson. "¿Adónde fue? Fuera. ¿Qué hizo? Todo..." Aburrida y frustrada con su vida en el gueto residencial del siglo 50 "The Hoop", Halo Jones, una joven de 18 años, anhela el infinito. imágenes y sonidos del universo.

BATMAN GARGOYLE OF GOTHAM #2
Un cachorro de diablo cae a la tierra y se rompe el ala... En la imperdible segunda entrega de la obra maestra del aclamado narrador Rafael Grampa, los cielos sobre Ciudad Gótica se vuelven aún más oscuros. Decidir matar tu pasado es una cosa, pero hacerlo resulta ser un camino más complicado de lo que Batman alguna vez esperó... especialmente cuando ese mismo pasado se entrelaza más estrechamente en su caso actual con cada nueva pista que descubre. Y cuanto más se acerca Batman a la verdad, más claro queda que el poder de su verdadero enemigo es mucho más profundo que simplemente manipular a unos cuantos criminales disfrazados... ¡hasta el mismo corazón de Gotham City!

CAPTAIN AMERICA #4
¡El enemigo ataca! Cuando la misteriosa organización que tiene como objetivo al Capitán América pasa a la ofensiva, Steve Rogers cree que está preparado, pero la batalla no es lo que parece. ¿Quién o qué es el Emisario? 

DANGER STREET #12
¡Todo termina aquí! ¿Serán aceptados los marginales por la sociedad? ¿El Equipo Verde finalmente obtiene lo que se merece? ¿Se salvará el cielo de caer? Todo esto y más mientras la policía cierra el caso de los asesinatos de Danger Street. ¡Tendrás que leerlo para creerlo!

FANTASTIC FOUR #4
No más sombras: ¡finalmente se revela lo que realmente sucedió en New York! Pero todavía está afectando las cosas aquí en el presente, donde las vidas de Ben y Alicia están en juego... y se necesitará más que una reunión para salvarlos. Además: ¡invasores alienígenas de otra galaxia! Los cuatro finalmente han vuelto a estar juntos... ¡Esperemos que sobrevivan a la experiencia!

FANTASTIC FOUR #5
Los Cuatro Fantásticos se reúnen y todo va bien... ¡hasta que son interrumpidos por NICK SCRATCH! Es una batalla mágica por la supervivencia allí mismo, en la carretera, y los Cuatro Fantásticos no logran ganarla al 100%. ¡Así es! ¡Esta historia no va como pensabas! A medida que se descubre la verdad de lo sucedido, Reed, Sue, Ben, Johnny y Alicia se dan cuenta de que algo siniestro ha ocurrido, y su única esperanza es un viaje improvisado hacia lo desconocido...


FLASH #4
Mientras Flash continúa explorando la Galería, se encuentra con una entidad viviente llamada Residente por la que se siente atraído. ¿Podrá ayudarle en su batalla contra el Hombre Plegable... e incluso si puede, quiere hacerlo? Mientras tanto, Mirror Master regresa y revela aún más mejoras desde la última vez que lo vimos en The Flash #800, pero no es el único con nuevos poderes, como Irey Thunderheart West está ansiosa por mostrárselo al mundo. ¡Además, Stillness decide actuar sobre la humanidad mientras continúa el nuevo capítulo de la familia Flash!

HELLCAT #1
¡HELLCAT ha vuelto! ¡Ella está de regreso en la costa oeste y vive en una casa demoníaca perseguida por el fantasma de su madre! Cuando alguien cercano a su círculo íntimo es asesinado, ¡HELLCAT se convierte en la principal sospechosa! Ahora debe demostrar su inocencia y evadir tanto a la policía como a los sobrenaturales sonámbulos. Para aumentar los peligros que enfrenta, aparece su demoníaco exnovio y eso nunca es algo bueno.

MARVEL UNIVERSE BY ARTHUR ADAMS OMNIBUS HC
Como todos los grandes dibujantes de cómics, Arthur Adams se ganó su camino a través de un trabajo largo y duro, golpeando el pavimento con su carpeta en la mano. Pero no parecía de esa manera. Adams pareció surgir del cielo azul claro con una avalancha de obras de arte increíbles. Enérgico, ricamente detallado, lleno de carácter y simplemente divertido, su arte fusionó Oriente y Occidente, trayendo influencias de manga a los lectores estadounidenses e influyendo en una generación de futuros artistas. ¡Ahora, este Omnibus recopila el trabajo completo de Marvel de Adams desde la década de 1980 hasta principios de la de 1990 en un solo volumen! Desde Longshot hasta los X-Men y los Nuevos Cuatro Fantásticos; desde portadas en abundancia hasta pin-ups, carteles y tarjetas coleccionables, sin mencionar un gran tesoro de lápices y arte original, ¡este es su Arthur Adams Omnibus completo y final! Recopilación LONGSHOT #1-6, NEW MUTANTS SPECIAL EDITION #1, X-MEN ANNUAL (1970) #9-10, CLOAK AND DAGGER (1985) #9, X-FACTOR (1986) #41-42, EXCALIBUR: MOJO MAYHEM y FANTASTIC FOUR (1961) #347-349 - más material de WEB OF SPIDER-MAN ANNUAL #2, X-MEN ANNUAL (1970) #12 y #14, FANTASTIC FOUR (1961) #358, y MARVEL HOLIDAY SPECIAL (1991) ) #1. Clasificado T

OUR BONES DUST #1
Un niño salvaje que es mitad depredador y presa, navega por un paisaje de pesadilla de brutalidad y sangre habitado por tribus caníbales dispersas. Un lugar interesante para husmear en busca de una curiosa Inteligencia Artificial. Una miniserie de cuatro números del colaborador de Mike Mignola, Ben Stenbeck (Baltimore, Frankenstein Underground, Koshchei).

PLOT HOLES #5
El artista superestrella Sean Gordon Murphy, conocido por su innovadora serie Batman: White Knight, ofrece la portada principal de su continua historia de aventuras que saltan por el mundo. THE PLOT HOLES son un escuadrón de guerreros ficticios que se transportan a las páginas de otros libros, utilizando sus habilidades únicas para salvar las tramas y evitar que sean destruidas. Y Cliff Inkslayer es su nuevo recluta, un creador de cómics que acaba de darse cuenta de que su mundo no es real. ¿Qué más queda por decir? ¡Este es el FINAL para los agujeros de la trama! El equipo corre hacia un final, pero ¿qué tipo de final será? Intente mantenerse al día mientras saltamos de un libro a otro por última vez, y créame cuando digo que este número lo tiene TODO. Allá vamos, averigüemos si Cliff y el resto de Plot Holes pueden salvarse a sí mismos, a su mundo y a su amigo.

WONDER WOMAN #4
Mientras el mundo pierde la confianza en las Amazonas, Wonder Woman se toma un momento para cumplir el deseo de un niño moribundo y le regala el día perfecto. Mientras tanto, el Soberano restringe su control sobre el gobierno. ¿Podrá Wonder Woman mantener la esperanza a medida que el mundo que la rodea se vuelve más oscuro? Además, Trinity pasa la noche en la Fortaleza de la Soledad con sus niñeras, ¡los Súper Hijos!

January 5, 2024

Weird War Tales - Milligan, Fabry, Morrison, Shanower, Quitely et al.

Perhaps it’s because I grew up surrounded by 2000 AD comics, or because I used to read Zona 84, Cimoc and many others, but the thing is to me nothing feels more natural and enticing than an anthology. Maybe that also explains why in my own comics I prefer the anthological format. In any case, anthologies have never been particularly popular in the US, and that’s something that I always find surprising. The UK always exceeds our expectations with brilliant anthologies such as 2000 AD (comics) or Black Mirror (series). 26 years ago Vertigo published several anthologies, some of which I have reviewed here. Today I’ll talk about Weird War Tales.

Glenn Fabry

Slightly reminiscent of war comics from the 40s, the title Weird War Tales definitely feels like a homage and at the same time a celebration of that abundant plethora of war comics from the past. But, of course, this isn’t a nostalgia trip, it’s Vertigo after all. And Vertigo has always been about pushing the envelope not calmly remembering how things used to be in the past. So these war stories are unlike anything you might have encountered before, some will even make you question the definition of ‘war’ itself. 

Richard Corben

I’ll start with the covers. The first issue (June 1997) features a magnificent cover by artist extraordinaire (and frequent Vertigo collaborator) Glenn Fabry. Evocative of the Vietnam war, a group of American soldiers have taken a boy prisoner, most of them don’t realize what’s going on, but the one soldier closer to the boy has a facial expression of absolute horror. The center of the cover is, of course, the face of the boy, which only the reader and the frightened soldier can see. Brilliant. The cover of the second issues is illustrated by a living legend, a giant among artists, the one and only Michael W Kaluta. Evocative of WWII airplanes and pinup illustrations, Kaluta’s art is breathtakingly beautiful. I wish I had reviewed Kaluta’s comics before, that’s one artist I’d love to talk more about.

James Romberger

And talking about Zona 84, in the pages of this memorable Spanish anthology is where I saw the works of Richard Corben for the first time. Back in the day, Corben had thousands of fans in the US and Europe. Before computer coloring was a thing, Corben would impress everyone with his realistic and textured coloring, using only an aerograph and other tools. For issue # 3, Corben reproduces the iconic picture of a few soldiers with the American flag in WWII. Finally, the last issue features a rather impressionistic cover by an artist with plenty of experience in the genre, the inimitable George Pratt.  

Eric Shanower

Weird War Tales # 1 was originally published in June 1997, and it starts with “The Survivor”. The writer is Simon Revelstroke and the artist is the same Richard Corben that also provides one of the covers for this miniseries. I found the premise quite interesting: a nazi ship accidentally finds an island inhabited by otherworldly monstrous creatures. “Ares” is the Greek god of war, so it’s only fitting to see such egregious name in this anthology; Brian Azzarello writes a story in which war is understood in the context of black people’s gangs and the violent loss of lives, very appealing illustrations by James Romberger, whose name I wasn’t familiar with.

Eric Shanower

My favorite story of this issue is “The Willow Warriors”, based on feudal Japan rivalries. British writer Ian Edginton works with the incredibly talented Eric Shanower, mostly famous for his Age of Bronze (which I’ve been meaning to review for a really long time). Artistically, Shanower proves how necessary design, composition and details can be for any sort of graphic narrative. The main idea is that two armies are equally matched, now this might sound like a rather simple idea but the art really shows us how ‘equal’ these two forces are. However, is the ending that I find absolutely brilliant, which masterfully combines ideas with execution, words with lines on the paper. 

Eric Shanower

To decide the fate of this battle, the best samurai in each army must fight for victory: “the two warriors assumed their battle stances, each waiting for that moment’s hesitation, that second of vulnerability, which would spell his opponent’s death. For hours the samurai stood, as motionless as mountains”. Beauty and oriental serenity come together in a moment of apparent peace and yet full of tension. “The Willow Warriors” is truly remarkable. In “Tunnel Rats”, writer Gordon Rennie and penciler / inker Randy DuBurke share with us the nightmarish journey of a platoon of soldiers in Vietnam, who must deal with the supernatural threats under a tunnel. 

Michael W Kaluta

Weird War Tales # 2 (July 1997)  begins with “Looking Good, Feeling Great”, entirely written, penciled, inked and colored by David Lloyd, of worldwide fame thanks to V for Vendetta. In this opportunity we see a combination of those obsessed with the military and police forces against an unusual background, that of a morning fitness show for women. Lloyd’s already compelling story is enhanced by the amazing art. “Mightier” by Peter Kuper plays with the formal elements of a comic book page, using the space between frames as part of the narrative; here the act of signing a document spells doom for the population of an anonymous city about to be bombarded. “The Elopement” by Joe R. Lansdale and Sam Glanzman is certainly closer to classic war tales, here a woman surrounded by soldiers pretends to be a man.

David Lloyd

My favorite story in Weird War Tales # 3 (August 1997), is “New Toys” thanks to the crazy and very original script by Grant Morrison and the stunning and detailed art by Frank Quitely. Long before these two creators left indelible marks in such popular runs like New X-Men or Batman, they already were an exceptional creative team with the ability to captivate all readers. Here war takes place amongst toys, and when an action figure / soldier / deserter survives a gruesome massacre, he finds the quintessential Barbie doll, who takes care of him. Soon, they fall in love, and start experimenting with the possibility of sex as well as crossdressing. “New Toys” is simply fabulous, and as much as it made me laugh I also applaud its scary ending. 

David Lloyd

The next story in this third issue is “Sniper’s Alley”, written by Joel Rose and drawn by Eric Cherry; here we see a more traditional take on the genre, with a special spotlight on a Serbian soldier. Finally, “Run” reunites two big names of the comic book industry, British writer Paul Jenkins and artist George Pratt, who focus on the destructive aspect of war, the devastation and the countless deaths as seen by an anonymous British soldier; bleak and sad, “Run” truly represents the reality of war.

Peter Kuper

The last issue of the miniseries is Weird War Tales # 4 (September 1997). British writer Peter Milligan must be a fan of Tolstoi’s War and Peace, as can be seen in the title of his story, “War & Peas”, illustrated by frequent collaborator Duncan Fegredo; two war veterans were deeply in love with the same woman, and now that only one of them is alive, old and ill, the memories from the past seem to be deposited into a bomb shelter that no one uses anymore. A veteran suffering from posttraumatic stress and buried memories of his hidden sexuality will take matters personally when dealing with the unexpected vandalism of two teenagers, after capturing them, he plans to give them a lesson they’ll never forget. The ending is both shocking and surprising. 

Sam Glanzman

“The Day On The Sajo”, written by Neil Barrett Jr., takes place in 1241, in Hungary, during the Mongolian wars. The art is by Phil Winslade, whose unique work always rich in details and lively lines, has been a longtime favorite of mine, and yet another example of long overdue review. I’ll get to it soon, hopefully. This time, a warrior is encouraged by his ancestors to rise again and keep on battling, but is that real courage or just plain stupidity? “Salvation” by John Ney Rieber and Danijel Zezelj is an insight into the ruminations and personal justifications of a soldier who feels more like a hunter or an assassin. 
________________________________________________________________________________________________________
________________________________________________________________________________________________________

Quizás sea porque crecí rodeado de cómics como 2000 AD, o porque leía Zona 84, Cimoc y muchos otros, lo cierto es que para mí nada es más natural y atractivo que una antología. Quizás eso también explique por qué en mis propios cómics prefiero el formato de antología. En cualquier caso, las antologías nunca han sido particularmente populares en Estados Unidos, y eso siempre me sorprende. El Reino Unido siempre supera nuestras expectativas con antologías brillantes como 2000 AD (cómics) o Black Mirror (series). Hace 26 años Vértigo publicó varias antologías, algunas de las cuales he reseñado aquí. Hoy hablaré sobre Weird War Tales.

Richard Corben

Con una ligera reminiscencia de los cómics de guerra de la década de 1940, el título Weird War Tales definitivamente se siente como un homenaje y una celebración de esa abundante plétora de cómics de guerra del pasado. Pero claro, esto no es un viaje de nostalgia, es Vertigo al fin y al cabo. Y Vertigo siempre ha insistido en ir más allá, sin recordar con tranquilidad cómo eran las cosas en el pasado. Así que estas historias de guerra no se parecen a nada con lo que te hayas encontrado antes; algunas incluso te harán cuestionar la definición misma de ‘guerra’.

Empezaré por las portadas. El primer número (junio de 1997) presenta una magnífica portada del artista extraordinario (y frecuente colaborador de Vertigo) Glenn Fabry. Con reminiscencias de la guerra de Vietnam, un grupo de soldados estadounidenses han hecho prisionero a un niño, la mayoría de ellos sin darse cuenta de lo que está sucediendo, pero el soldado más cercano al niño tiene una expresión facial de absoluto terror. El centro de la portada es, por supuesto, el rostro del niño, que sólo el lector y el asustado soldado pueden ver. Brillante. La portada del segundo número está ilustrada por una leyenda viviente, un gigante entre los artistas, el único e inigualable Michael W Kaluta. El arte de Kaluta, que evoca aviones de la Segunda Guerra Mundial e ilustraciones de pin-up, es increíblemente hermoso. Ojalá hubiera reseñado algunos cómics de Kaluta antes, es un artista del que me encantaría hablar más.

Frank Quitely

Y hablando de Zona 84, fue en las páginas de esta memorable antología española donde vi por primera vez las obras de Richard Corben. En aquel entonces, Corben tenía miles de fans en Estados Unidos y Europa. Antes de que existiera el coloreado por computadora, Corben impresionaba a todos con coloreados realistas y texturizados por sí mismo, usando solo un aerógrafo y otras herramientas. Para el número 3, Corben reproduce la icónica imagen de los soldados con la bandera estadounidense en la Segunda Guerra Mundial. Finalmente, el último número presenta una portada bastante impresionista de un artista con mucha experiencia en el género, el inimitable George Pratt.

Frank Quitely

Weird War Tales # 1 se publicó originalmente en junio de 1997 y comienza con “The Survivor”. El escritor es Simon Revelstroke y el artista es el mismo Richard Corben que también aporta una de las portadas de esta miniserie. La premisa me pareció bastante interesante: un barco nazi encuentra accidentalmente una isla habitada por monstruosas criaturas de otro mundo. “Ares” es el dios griego de la guerra, por lo que es apropiado ver un nombre tan atroz en esta antología; Brian Azzarello escribe una historia en la que la guerra se entiende en el contexto de las pandillas de negros y la pérdida violenta de vidas, con atractivas ilustraciones de James Romberger, cuyo nombre desconocía.

Frank Quitely

Mi historia favorita de este número es “Los guerreros del sauce”, basada en las rivalidades del Japón feudal. El guionista británico Ian Edginton trabaja con el increíblemente talentoso Eric Shanower, mejor conocido por su Edad del Bronce (que he querido reseñar durante mucho tiempo). Artísticamente, Shanower demuestra cuán necesarios pueden ser el diseño, la composición y los detalles para cualquier tipo de narración gráfica. La idea principal es que dos ejércitos son simétricamente iguales; Esto puede parecer una idea bastante simple, pero el arte realmente nos muestra cuán ‘iguales’ son estas dos fuerzas. Sin embargo, lo que me parece absolutamente brillante es el final, que combina magistralmente ideas con ejecución, palabras con líneas sobre el papel.

George Pratt

Para decidir el destino de esta batalla, los mejores samuráis de cada ejército deberán luchar por la victoria: “los dos guerreros asumieron sus posiciones de batalla, cada uno esperando ese momento de vacilación, ese segundo de vulnerabilidad, que significaría la muerte de su oponente. Durante horas los samuráis permanecieron inmóviles como montañas”. La belleza oriental y la serenidad se unen en un momento de aparente paz y al mismo tiempo lleno de tensión. “Los guerreros del sauce” es realmente notable. En “Túnel de ratas", el escritor Gordon Rennie y el dibujante y entintador Randy DuBurke comparten con nosotros el viaje de pesadilla de un pelotón de soldados en Vietnam, que deben lidiar con amenazas sobrenaturales bajo un túnel.

Duncan Fegredo

Weird War Tales #2 (julio de 1997) comienza con “Viéndose bien, sintiéndose estupendo”, escrita, dibujada, entintada y coloreada íntegramente por David Lloyd, de fama mundial gracias a V de Vendetta. En esta oportunidad vemos una combinación de obsesión por las fuerzas militares y policiales en un contexto inusual, el de un programa matutino de fitness para mujeres. La ya convincente historia de Lloyd se ve realzada por el asombroso arte. “Más poderoso” de Peter Kuper juega con los elementos formales de una página de cómic, utilizando el espacio entre viñetas como parte de la narrativa; aquí el acto de firmar un documento significa la perdición para la población de una ciudad anónima a punto de ser bombardeada. “La fuga” de Joe R. Lansdale y Sam Glanzman se acerca ciertamente más a los cuentos de guerra clásicos: aquí una mujer rodeada de soldados se hace pasar por un hombre.

Duncan Fegredo

Mi historia favorita en Weird War Tales # 3 (agosto de 1997), es “Nuevos juguetes” gracias al guión loco y muy original de Grant Morrison y al impresionante y detallado arte de Frank Quitely. Mucho antes de que estos dos creadores dejaran huellas imborrables en series tan populares como New X-Men o Batman, ya eran un equipo creativo excepcional con capacidad para cautivar a todos los lectores. Aquí la guerra tiene lugar entre juguetes, y cuando una figura de acción/soldado/desertor sobrevive a una masacre espantosa, encuentra a la muñeca Barbie por excelencia, que cuida de él. Pronto, se enamoran y comienzan a experimentar con la posibilidad del sexo además del travestismo. “Nuevos juguetes” es simplemente fabulosa y, por mucho que me hizo reír, también aplaudo su aterrador final.

Phil Winslade

La siguiente historia de este tercer número es “El callejón del francotirador”, escrita por Joel Rose y dibujada por Eric Cherry; Aquí vemos una versión más tradicional del género, con especial atención a un soldado serbio. Finalmente, “Corred” reúne a dos grandes nombres de la industria del cómic, el escritor británico Paul Jenkins y el artista George Pratt, quienes se centran en el aspecto destructivo de la guerra, la devastación y las innumerables muertes vistas por un soldado británico anónimo; desolador y triste, “Corred” representa verdaderamente la realidad de la guerra.

Phil Winslade

El último número de la miniserie es Weird War Tales # 4 (septiembre de 1997). El escritor británico Peter Milligan debe ser un fanático de Guerra y paz de Tolstoi, como puede verse en el título de su cuento, “La guerra y los guisantes”, ilustrado por su frecuente colaborador Duncan Fegredo; dos veteranos de guerra estaban profundamente enamorados de la misma mujer, y ahora que sólo uno de ellos está vivo, viejo y enfermo, los recuerdos del pasado parecen estar depositados en un refugio antiaéreo que ya nadie usa. Un veterano que sufre estrés postraumático y recuerdos enterrados de su sexualidad oculta se tomará las cosas como algo personal al lidiar con el vandalismo inesperado de dos adolescentes; luego de capturarlos, planea darles una lección que nunca olvidarán. El final es a la vez impactante y sorprendente.

“El día en el Sajo”, escrita por Neil Barrett Jr., transcurre en 1241, en Hungría, durante las guerras de Mongolia. El arte es de Phil Winslade, cuyo trabajo único, siempre rico en detalles y líneas vivas, ha sido uno de mis favoritos desde hace mucho tiempo y otro ejemplo más de una reseña que debía haber hecho hace mucho tiempo. Lo haré pronto, con suerte. Esta vez, sus antepasados alientan a un guerrero a levantarse de nuevo y seguir luchando, pero ¿es eso verdadero coraje o simplemente estupidez? “Salvación” de John Ney Rieber y Danijel Zezelj es una visión de las cavilaciones y justificaciones personales de un soldado que se siente más como un cazador o un asesino.