November comics / cómics de noviembre

After eating turkey and ham, I enjoyed the long weekend since I had plenty of time to read my new comics. I really liked the first issue of Bendis & Sook’s Legion of Super-Heroes, and this might very well be the first time I follow a regular series from DC since 2006 or thereabouts. Of course, there were also other very interesting first issues, such as Folklords and Money Shot, and especially Punisher Soviet! Aaron continues to delight his readers with both Conan the Barbarian and King Thor. Die, American Gods and Invaders continue to be good. But my favorite issue of the month was The Dollhouse Family # 1, Mike Carey and Peter Gross have surprised me again, I can’t wait for the next issue. And now, without further ado, here are November comics as per solicitations:

AMERICAN GODS #7
(W) Neil Gaiman (A) P. Craig Russell & Various (CA) Glenn Fabry. Confronted by revelations about his past and future and determined to put a stop to the upcoming divine bloodbath, Shadow puts himself at the center of the battle between new and old gods.

CONAN THE BARBARIAN #10
(W) Jason Aaron (A) Mahmud A. Asrar (CA) Esad Ribic. THE STORY YOU NEVER THOUGHT YOU'D SEE - THE DEATH OF CONAN! • It's all been leading to this! • The thief, the reaver, the slayer - CONAN meets his ultimate fate at the hands of the CRIMSON WITCH! • But what lies beyond? • And find out the secret history of the Crimson Witch and her mysterious underlings! • Plus: The next chapter in the all-new novella 'BLACK STARLIGHT'! Parental Advisory

CONAN THE BARBARIAN #11
(W) Jason Aaron (A) Mahmud A. Asrar (CA) Esad Ribic. BY CROM - THE BARBARIAN VS. HIS GOD! • As Conan shuffles off this mortal coil, he stands face to face with his God, CROM! • But Crom does not care for the fate of some weak mortal… • Unless Conan MAKES him! • CONAN IS DEAD! LONG LIVE CONAN! • Plus: the penultimate chapter in the all-new novella 'BLACK STARLIGHT'! Parental Advisory

DIE #9
(W) Kieron Gillen (A/CA) Stephanie Hans. 'SPLIT THE PARTY,' Part Four-Forget escaping DIE. You can't do that without escaping the prison, with your worst enemy and the first woman who ever gazed upon this plane with human eyes.

DOLLAR COMICS SUPERMAN
(W) Dan Jurgens (A/CA) Dan Jurgens, Brett Breeding. The Man of Steel pays the ultimate price to defeat the creature known as Doomsday

DOLLAR COMICS SWAMP THING
(W) Len Wein (A/CA) Bernie Wrightson. Following an act of sabotage that was meant to kill him, scientist Alec Holland is reborn.

DOLLHOUSE FAMILY #1
(W) Mike Carey, Joe Hill (A) Peter Gross & Various (CA) Jessica Dalva. On Alice's sixth birthday, her dying great-aunt sent her the birthday gift she didn't know she always wanted: a big, beautiful 19th-century dollhouse, complete with a family of antique dolls. In no time at all, the dollhouse isn't just Alice's favorite toy...it's her whole world. And soon, young Alice learns she can enter the house to visit a new group of friends, straight out of a heartwarming children's novel: the Dollhouse family. But while the Dollhouse family welcome her with open arms, in the real world, her family life is becoming much more complicated...and deep within the Dollhouse's twisting halls, the black room waits, with an offer to Alice. The house can fix all this, the black room says. All she has to do is say the words... Longtime collaborators Mike Carey and Peter Gross (Lucifer, The Unwritten) are joined by Vince Locke (The Sandman), to bring their most horrifying vision yet to Hill House Comics-a story that echoes into centuries past, into Alice's tormented future, and into the beating heart of the madness that makes up our world...literally. Plus, in chapter two of the 'Sea Dogs' backup story written by Joe Hill, spymaster Benjamin Tallmadge's monstrous scheme is underway as his coerced crew of bloodthirsty colonial lycanthropes prepare to gut the Royal Navy from within!

FOLKLORDS #1 
(W) Matt Kindt (A/CA) Matt Smith. From Narnia to Harry Potter, we've seen our hero leave the real world for a fantasy world-but in Ansel's world of monsters and magic he's haunted by visions of our world with tailored suits and modern technology! * Ansel embarks on his Quest to find the mysterious Folklords, hoping they can explain his visions...but looking for the Folklords is punishable by death. What will Ansel risk to find out about the world he has never truly belonged in? * Eisner Award-nominated writer Matt Kindt (Grass Kings, Black Badge) teams with acclaimed artist Matt Smith (Hellboy And The B.P.R.D.) challenge everything you know about the line between fantasy and reality in a new series for fans of Die, Middlewest and Fables.

INVADERS #11
(W) Chip Zdarsky (A) Carlos Magno, Butch Guice (CA) Butch Guice. With the world about to undergo its biggest disaster ever, CAPTAIN AMERICA and NAMOR are nowhere to be found! But on a tiny island in the ocean, two men are having a long overdue conversation. DEAD IN THE WATER continues here! Rated T+

KING THOR #2
(W) Jason Aaron (A/CA) Esad Ribic. IT'S THE BATTLE FORETOLD FOR CENTURIES: THOR VS. LOKI IN THE FINAL FIGHT OF THE MILLENNIA! The universe is dying, and All-Father Thor is its only hope. But to save all life, the greatest god in history must defeat the one person who has always managed to escape his wrath - and that was before he got his hands on the weapon that almost killed three generations of Thor and stripped the God of Thunder of his legendary hammer. Loki, God of Lies, wielder of All-Black the Necrosword, finally faces his brother at the end of all time! Rated T+

KING THOR #3
(W) Jason Aaron (A/CA) Esad Ribic. THE RETURN OF THE GOD BUTCHER! All-Father Thor believed the fight with his brother Loki - now empowered by the Necrosword and more bitter than ever - would be the bloodiest fight of his long life. But he's about to be proven wrong. Gorr the God Butcher has bided his time for millennia. Now, it is the end of all things. And the end of the last of the gods. Rated T+

LEGION OF SUPER-HEROES #1
(W) Brian Michael Bendis (A/CA) Ryan Sook. Welcome to the 31st century! Inspired by the acts of and lessons learned from the greatest heroes of all time, the Legion of Super-Heroes have gathered together to stop a galaxy from repeating its past mistakes. The greatest lineup of heroes in comic book history returns with new, fresh, and reader-friendly stories! Eisner Award-winning writer Brian Michael Bendis reteams with master artist Ryan Sook (Action Comics) for one of the most ambitious mainstream comic books ever created! Why have the Legion of Super-Heroes broken the cardinal rule of the United Planets and inducted Jon Kent, a.k.a. Superboy, into the Legion? What are they hiding? And what does it have to do with Aquaman's long-lost trident?

LEGION OF SUPER-HEROES: MILLENNIUM #2
(W) Brian Michael Bendis (A) Nicola Scott & Various (CA) Ryan Sook. Get on board for a journey through the future like no other! A gallery of all-star artists join our mysterious guide as they continue their 1,000-year journey toward the 31st century, inspiring Booster Gold to time-travel, debating fighting tactics with O.M.A.C. and making their way to the front door of the Legion of Super-Heroes. The DC event of the future is here now!

MONEY SHOT #1
(W) Tim Seeley, Sarah Beattie (A/CA) Rebekah Isaacs. In the near future, space travel is ludicrously expensive and largely ignored. Enter Christine Ocampos, inventor of the Star Shot teleportation device. Her big idea: She'll travel to new worlds, engage-intimately-with local aliens, and film her exploits for a jaded earth populace trying to find something new on the internet. Now, Chris and her merry band of scientist-cum-pornstars explore the universe, each other, and the complexities of sex in MONEY SHOT! A story about scientists having sex with aliens for the glory of mankind-and money.

NEW MUTANTS #1 
The classic New Mutants (Sunspot, Wolfsbane, Mirage, Karma, Magik, and Cypher) get together with a few new friends (Chamber, Mondo) to seek out their missing member and share the good news… a mission that takes them into space alongside the Starjammers! Rated T+

PUNISHER SOVIET #1
Garth Ennis (Co-Creator of The Boys & Preacher) is back at Marvel and writing the Punisher again, this time with art phenom Jacen Burrows (MOON KNIGHT, 303, Crossed) at his side. • A dozen Russian mobsters lie dead at the Punisher's feet and he wasn't the one who pulled the trigger. • If you know Frank Castle, you know this doesn't necessarily set his mind at ease. • Who is in New York City decimating the Russian mob and can it be long before they come into conflict with Frank? Rated MAX

SHARKEY THE BOUNTY HUNTER #6 
(W) Mark Millar (A/CA) Simone Bianchi. MINISERIES FINALE! It's the final showdown! Sharkey faces off against rogue bounty hunters to seize Edra Deering and reclaim his snow-cone spaceship. Where will his next hunt take him, and what will become of Extra-Billy once the mission ends?

TRUE BELIEVERS: X-MEN - KWANNON #1
Reprinting X-Men (1991) #17 Rated T

TRUE BELIEVERS: X-MEN - APOCALYPSE #1
Reprinting X-Factor (1986) #6 
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Después de comer pavo y jamón, disfruté el fin de semana largo poniéndome al día con la lectura de mis cómics. Realmente me gustó el primer número de Legion of Super-Heroes de Bendis & Sook y bien podría ser la primera colección de regular de DC que me animo a seguir desde el 2006 más o menos. Por supuesto, hubo otros interesantes primeros números, como Folklords y Money Shot, y especialmente Punisher Soviet. Aaron continúa deleitando a sus lectores con Conan the Barbarian y King Thor. Die, American Gods e Invaders continúan siendo buenos. Pero mi cómic favorito del mes fue The Dollhouse Family # 1, Mike Carey and Peter Gross me han sorprendido nuevamente, estoy impaciente por leer el siguiente número. Y ahora, sin mayores preámbulos, ahí van los cómics de noviembre:

AMERICAN GODS #7
Enfrentado por las revelaciones sobre su pasado y decidido a detener el próximo baño de sangre divino, se coloca en el centro de la batalla entre dioses nuevos y antiguos.

CONAN THE BARBARIAN #10
La historia que nunca pensasteis ver: ¡la muerte de Conan! ¡Todo ha llevado a esto! El ladrón, el mercenario, el asesino: ¡Conan se encuentra con su destino final a manos de la Bruja Carmesí! ¿Pero qué hay más allá? ¡Descubrid la historia secreta de la Bruja Carmesí y sus misteriosos subordinados! 

CONAN THE BARBARIAN #11
Por Crom - el bárbaro versus su dios. Mientras Conan enfrenta esta espiral mortal, se encuentra cara a cara con su dios, ¡Crom! Pero a Crom no le importa el destino de un mortal débil... ¡A menos que Conan lo obligue! ¡Conan ha muerto! ¡Larga vida a Conan! 

DIE #9
Olvídate de escapar. No puedes hacer eso sin escapar de la prisión, con tu peor enemigo y la primera mujer que vio este plano de existencia con ojos humanos.

DOLLAR COMICS SUPERMAN
El hombre de acero paga el precio máximo para derrotar a la criatura conocida como Doomsday

DOLLAR COMICS SWAMP THING
Tras un acto de sabotaje destinado a matarlo, un científico renace.

DOLLHOUSE FAMILY #1
En el sexto cumpleaños de Alice, su tía abuela moribunda le envió el regalo de cumpleaños que no sabía que siempre quiso: una casa de muñecas grande y hermosa del siglo XIX, completa con una familia de muñecas antiguas. En muy poco tiempo, la casa de muñecas no es solo el juguete favorito de Alice... es todo su mundo. Y pronto, la joven Alice se entera de que puede ingresar a la casa para visitar a un nuevo grupo de amigos, como en una conmovedora novela infantil: la familia Dollhouse. Pero mientras la familia Dollhouse la recibe con los brazos abiertos, en el mundo real, su vida familiar se está volviendo mucho más complicada... y en el fondo de los retorcidos pasillos de Dollhouse, la sala negra espera, con una oferta para Alice. La casa puede arreglar todo esto, dice el cuarto negro. Todo lo que tiene que hacer es decir las palabras.. A los colaboradores de toda la vida Mike Carey y Peter Gross (Lucifer, The Unwritten) se les une Vince Locke (The Sandman), para traer su visión más terrorífica hasta Hill House Comics, una historia que resuena en siglos pasados, en el futuro atormentado de Alice y en el corazón palpitante de la locura que conforma nuestro mundo... literalmente. Además, en el capítulo dos de la historia de respaldo de escrita por Joe Hill, el monstruoso esquema del maestro espía está en marcha mientras su equipo forzado de licántropos coloniales sedientos de sangre se preparan para destripar a la Marina Real desde adentro.

FOLKLORDS #1
Desde Narnia hasta Harry Potter, hemos visto a nuestro héroe abandonar el mundo real por un mundo de fantasía, ¡pero en el mundo de monstruos y magia de Ansel lo persiguen visiones de nuestro mundo con trajes a medida y tecnología moderna! Ansel se embarca en su búsqueda para encontrar a los misteriosos señores del folclore, esperando que puedan explicar sus visiones ... pero la búsqueda de los señores del folclore es castigada con la muerte. ¿Se arriesgará Ansel a descubrir un mundo al que nunca ha pertenecido realmente? El escritor nominado al Premio Eisner Matt Kindt (Grass Kings, Black Badge) se une al aclamado artista Matt Smith (Hellboy And The BPRD) para desafiar todo lo que sabes sobre la línea entre fantasía y realidad en una nueva serie para fanáticos de Die, Middlewest y Fables.

INVADERS #11
Con el mundo a punto de sufrir su mayor desastre, ¡CAPTAIN AMERICA y NAMOR no se encuentran por ningún lado! Pero en una pequeña isla en el océano, dos hombres están teniendo una conversación largamente atrasada. ¡Muertos en el agua continúa aquí!

KING THOR #2
Es la batalla anunciada por siglos: Thor vs. Loki en la lucha final del milenio. El universo está muriendo, y el Padre Supremo Thor es su única esperanza. Pero para salvar toda la vida, el dios más grande de la historia debe derrotar a la única persona que siempre ha logrado escapar de su ira, y eso fue antes de que consiguiera el arma que casi mató a tres generaciones de Thor y despojó al Dios del Trueno de su legendario martillo ¡Loki, dios de las mentiras, portador de la necro-espada negra, finalmente se enfrenta a su hermano en el final de todos los tiempos! 

KING THOR #3
¡El regreso del dios carnicero! El padre supremo Thor creía que la pelea con su hermano Loki, ahora con mayor poder gracias a la necro-espada y más amargo que nunca, sería la pelea más sangrienta de su larga vida. Pero está a punto de demostrar que está equivocado. Gorr el Dios Carnicero ha esperado su momento por milenios. Ahora, es el final de todas las cosas. Y el fin del último de los dioses.

LEGION OF SUPER-HEROES #1
¡Bienvenido al siglo 31! Inspirado por los actos y la lección aprendida de los mejores héroes de todos los tiempos, la Legión de Super-Héroes se ha reunido para evitar que una galaxia repita sus errores pasados. ¡La mayor lista de héroes en la historia del cómic regresa con historias nuevas, frescas y fáciles de leer! El galardonado escritor del Eisner, Brian Michael Bendis, vuelve a formar equipo con el artista maestro Ryan Sook (Action Comics) para uno de los cómics convencionales más ambiciosos jamás creados. ¿Por qué la Legión de Super-Héroes ha roto la regla cardinal de los Planetas Unidos e indujo a Jon Kent, también conocido como Superboy, a la Legión? ¿Qué están escondiendo? ¿Y qué tiene que ver con el tridente perdido de Aquaman?

LEGION OF SUPER-HEROES: MILLENNIUM #2
¡Subid a bordo para un viaje por el futuro como ningún otro! Continúa el viaje de 1000 años hacia el siglo 31, inspirando a BOOSTER GOLD a viajar en el tiempo, debatiendo tácticas de lucha con O.M.A.C. y dirigiéndose a la puerta principal de la Legión de Super-Héroes. 

MONEY SHOT #1
En un futuro cercano, los viajes espaciales son ridículamente caros y en gran medida ignorados. Y Christine Ocampos, inventora de un dispositivo de teletransportación, tiene una gran idea: viajará a nuevos mundos, se relacionará íntimamente con extraterrestres locales y filmará sus hazañas para una hastiada población terráquea que intenta encontrar algo nuevo en Internet. ¡Ahora, Chris y su alegre banda de científicos y estrellas porno exploran el universo, el uno al otro y las complejidades del sexo! Una historia sobre científicos que tienen relaciones sexuales con extraterrestres para la gloria de la humanidad y porque necesitan el dinero.

NEW MUTANTS #1
Los clásicos Nuevos Mutantes (Sunspot, Wolfsbane, Mirage, Karma, Magik y Cypher) se reúnen con algunos nuevos amigos (Chamber, Mondo) para buscar a un miembro desaparecido y compartir las buenas noticias... una misión que los lleva al espacio al lado los Starjammers!

NEW MUTANTS #2
La aventura continua.

PUNISHER SOVIET #1
Garth Ennis (cocreador de The Boys & Preacher) está de vuelta en Marvel y vuelve a escribir Punisher, esta vez con el fenomenal arte de Jacen Burrows (MOON KNIGHT, 303, Crossed) a su lado. Una docena de mafiosos rusos yacen muertos a los pies de PUNISHER y él no fue quien apretó el gatillo. Si conoces a Frank, sabes que esto no necesariamente tranquiliza su mente. ¿Quién está diezmando a la mafia rusa en New York? ¿Pueden pasar mucho tiempo antes de que entren en conflicto con Frank?

SHARKEY THE BOUNTY HUNTER # 6
¡Es el enfrentamiento final! Sharkey se enfrenta a cazadores de recompensas para capturar a Edra y reclamar su nave espacial. ¿A dónde lo llevará su próxima cacería, y qué será de Extra-Billy una vez que termine la misión?

TRUE BELIEVERS: X-MEN - KWANNON #1
Reimpresión de X-Men (1991) #17 Rated T

TRUE BELIEVERS: X-MEN - APOCALYPSE #1
Reimpresión de X-Factor (1986) #6

Spider-Man: Life Story - Chip Zdarsky & Mark Bagley

As part of Marvel’s anniversary celebrations, a lot of promising new miniseries and one-shots have been released, but my favorite is Spider-Man: Life Story. Every issue takes place in a different decade, and we can see how things change for Peter Parker in ways that would’ve been impossible in the regular Marvel Universe. 

“Marvel has always been the world outside your window, the four-color heroes and villains rendered against the same historical and cultural backdrops as their readers were. However, over the course of Marvel’s existence there have been major historical events that for whatever reason they have not been able to fully wrestle with, be it because they happened too quickly or even because they were too raw of a subject”. And in the first chapter of Spider-Man: Life Story, which takes place in 1966, we see this tension between the major historical event, the Vietnam war, and the fact that superheroes don’t participate in it. 

There are many ways in which a hero can define himself, and for a 19-year old Spider-Man, sometimes it’s difficult to understand what it means to use his power responsibly. Is it his responsibility to go to Vietnam and support America’s troops? Because that is precisely what Iron Man is doing (and evidently Stark industries are supplying armament to the US military). For Flash Thompson, enlisting in the army and going to the war is the right thing to do, because that’s what he thinks Spider-Man would do, and Spider-Man is, after all, Flash’s idol. But Spider-Man feels hesitant about participating in the war, and he’s not the only one harboring doubts.

When Spider-Man meets Captain America on the streets of New York, the WWII superhero explains that “To wake up from the end of one war and to find myself facing another war --a very different one-- it’s… a lot to process. I don’t know if this war is right… but I do know people are dying, and our country’s name and ideology are tied to it”. Once again, just like in Mark Millar’s Civil War, there is a diametrical opposite way of finding solutions for the same problem. For Iron Man, the answer is mass-producing weapons, arming America’s troops and actively fighting against Vietnamese soldiers. For Captain America, however, there is something inherently wrong with this war, something immoral and unethical, and as the Sentinel of Liberty and the embodiment of America’s highest ideals, he cannot do what Iron Man does so easily; and so in 1967, Captain America turns his back on the US military an decides to defend small Vietnamese villages from American troops. 

Zdarsky creates an alternative universe similar to the one we’re familiar with and yet eerily different. In the 70s, when Peter Parker accuses Reed Richards of not doing enough to truly help mankind, the smartest man alive says that it would be irresponsible of him to give away technology that could very well disrupt world economy. At the same time, the war in Vietnam lasts more years in this reality, and here one of the many casualties is Flash Thompson. A few subtle details introduced are more than enough to provide historical context for the story; when Peter Parker visits club 54 in New York, he sees his friends Mary Jane Watson and Harry Osborn indulging in alcohol and drugs. 

There is something absolutely fascinating about watching superheroes, immortal figures by definition, aging in the pages of a comic book. In Life Story, every issue represents a decade, and so by the time we reach the 80s, Spider-Man is about to turn 40. The most important storylines of the 80s are present here: the Secret Wars, the appearance of Venom and of course Kraven’s Last Hunt. But things are different, the reason why Peter Parker becomes dependent on the symbiote that will turn into Venom makes perfect sense: “I’m… I’m getting older, Reed. Slowing down. The suit… it helps. I need to stay strong to protect people. To… be relevant”. And Kraven here is not the noble villain we saw in the classic saga by DeMatteis and Zeck but rather a desperate man with cancer. 

Secret Wars

Zdarsky also reimagines the infamous clone saga from the 90s. Here aunt May has senile dementia and eventually dies of old age. And there is an open confrontation between Peter Parker and Tony Stark, who refuses to stop producing weapons. In the next decade we have, of course, the superhero civil war, which becomes even more relevant as a 60-year-old Peter Parker must come out from retirement to help Captain America fight against Iron Man. The last issue, which takes place in this decade, reminds us that many of the so called legacy heroes can only be relevant if they have a chance to thrive on their own, there is a new African American Spider-Man ready to take over; and now a 70-year-old Peter Parker goes on a last mission with Miles Morales, the new Spider-Man. This will be Peter’s last mission, as he sacrifices himself. Before dying, he has a unique epiphany, as he relives his first date with Mary Jane, when they were still young and full of hope for the future. Despite appearances, this is not a bitter end, but rather a heroic conclusion.

Symbioses gone wrong / problemas con la simbiosis

Throughout the miniseries, Chip Zdarsky pays homage to the history of the arachnid hero reconfiguring classic moments, altering the history in ways that make it resonate in more realistic terms. The goal here is not to ignore all the difficult decisions, the important historical moments that happened in each decade, but rather to confront them, to make our most beloved heroes act and react in scenarios that they rarely visit or contemplate. 

Chip Zdarsky’s covers have clearly been designed in a way that each one of them references a key moment from each decade, while preserving a unique hand-painted aspect. Mark Bagley’s art is more than amazing. His spectacular dynamism and his wonderful page layout are a joy to behold. But above all, there is a unique, almost timeless quality to his lines, which allows us, the readers, to easily transition from one decade to the next. I’ve been a Bagley fan for years and I would dare to affirm that Spider-Man: Life Story may very well be his best work to date.  
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Como parte de las celebraciones del aniversario de Marvel, se han editado muchos especiales y prometedoras miniseries nuevas, pero mi favorita es Spider-Man: Life Story. Cada capítulo tiene lugar en una década diferente, y podemos ver cómo todo cambia para Peter Parker de una forma que hubiese sido imposible en el Universo Marvel normal.

Kraven

“Marvel siempre ha sido el mundo afuera de tu ventana, los héroes y villanos de cuatro colores representados en los mismos escenarios históricos y culturales que sus lectores. Sin embargo, a lo largo de la existencia de Marvel ha habido grandes acontecimientos históricos con los que, por un motivo u otro, no han podido ser explorados por completo, ya sea porque ocurrieron demasiado rápido o incluso porque eran asuntos de extremada crudeza". Y en el primer capítulo de Spider-Man: Life Story, que tiene lugar en 1966, vemos esta tensión entre el evento histórico más importante, la guerra de Vietnam, y el hecho de que los superhéroes no participan en ella.

The death of Harry Osborn / la muerte de Harry Osborn

Hay muchas maneras en que un héroe puede definirse a sí mismo, y para un Spider-Man de 19 años, a veces es difícil entender lo que significa usar su poder de manera responsable. ¿Es su responsabilidad ir a Vietnam y apoyar a las tropas estadounidenses? Porque eso es precisamente lo que Iron Man está haciendo (y evidentemente Industrias Stark están suministrando armamento al ejército de los Estados Unidos). Para Flash Thompson, alistarse en el ejército e ir a la guerra es lo correcto, porque eso es lo que él piensa que Spider-Man haría, y Spider-Man es, después de todo, el ídolo de Flash. Pero Spider-Man siente dudas sobre participar en la guerra, y no es el único que está dubitativo.

Civil War

Cuando Spider-Man se encuentra con el Capitán América en las calles de New York, el superhéroe de la Segunda Guerra Mundial explica que "despertar del final de una guerra y enfrentarme a otra guerra, una muy diferente, es... mucho que procesar . No sé si esta guerra es correcta ... pero sí sé que la gente está muriendo, y el nombre y la ideología de nuestro país están vinculados a ella". Una vez más, al igual que en Civil War de Mark Millar, hay una forma diametralmente opuesta de encontrar soluciones para el mismo problema. Para Iron Man, la respuesta es producir armas en masa, armar a las tropas estadounidenses y luchar activamente contra los soldados vietnamitas. Para el Capitán América, sin embargo, hay algo inherentemente erróneo en esta guerra, algo inmoral y poco ético, y como Centinela de la Libertad y como la encarnación de los ideales más altos de Estados Unidos, no puede hacer lo que Iron Man hace tan fácilmente; y así, en 1967, el Capitán América le da la espalda al ejército estadounidense y decide defender las pequeñas aldeas vietnamitas, enfrentándose a las tropas estadounidenses.

9-11

Zdarsky crea un universo alternativo similar al que conocemos y, sin embargo, sorprendentemente diferente. En los 70s, cuando Peter Parker acusa a Reed Richards de no hacer lo suficiente para ayudar realmente a la humanidad, el hombre más inteligente del mundo dice que sería irresponsable de su parte regalar tecnología que bien podría perturbar la economía mundial. Al mismo tiempo, la guerra en Vietnam dura más años en esta realidad, y aquí una de las muchas víctimas es Flash Thompson. Algunos detalles sutiles introducidos son más que suficientes para proporcionar un contexto histórico para la historia; Cuando Peter Parker visita el club 54 en New York, ve a sus amigos Mary Jane Watson y Harry Osborn consumiendo alcohol y drogas.

Hay algo absolutamente fascinante en ver superhéroes, figuras inmortales por definición, envejecer en las páginas de un cómic. En Life Story, cada número representa una década, y para cuando llegamos a los 80s, Spider-Man está a punto de cumplir 40 años. Las historias más importantes de la década ochentera están presentes aquí: Secret Wars, la aparición de Venom y por supuesto la última cacería de Kraven. Pero las cosas son diferentes, la razón por la que Peter Parker se vuelve dependiente del simbionte que se convertirá en Venom tiene mucho sentido: "Estoy ... estoy envejeciendo, Reed. Me vuelvo lento. El traje... ayuda. Necesito mantenerme fuerte para proteger a las personas. Para... ser relevante". Y Kraven aquí no es el noble villano que vimos en la clásica saga de DeMatteis y Zeck, sino más bien un hombre desesperado con cáncer.

Peter Parker's final battle / la batalla final de Peter Parker

Zdarsky también reinventa la infame saga de los clones de los 90s. Aquí la tía May tiene demencia senil y finalmente muere de vejez. Y hay una confrontación abierta entre Peter Parker y Tony Stark, quien se niega a dejar de producir armas. En la próxima década tenemos, por supuesto, la guerra civil de superhéroes, que se vuelve aún más relevante cuando Peter Parker, de 60 años, debe salir de la jubilación para ayudar al Capitán América a luchar contra Iron Man. El último capítulo, que tiene lugar en esta década, nos recuerda que muchos de los así llamados héroes-legado sólo pueden ser relevantes si tienen la oportunidad de prosperar por sí mismos, hay un nuevo Spider-Man afroamericano listo para tomar la batuta; y ahora Peter Parker, de 70 años, realiza una última misión con Miles Morales, el nuevo Spider-Man. Esta será la última misión de Peter, ya que se sacrifica. Antes de morir, tiene una epifanía única, y revive su primera cita con Mary Jane, cuando aún eran jóvenes y estaban llenos de esperanza por el futuro. A pesar de las apariencias, este no es un final amargo, sino más bien una conclusión heroica.

the end is also the beginning / el fin también es el comienzo

A lo largo de la miniserie, Chip Zdarsky rinde homenaje a la historia del héroe arácnido reconfigurando momentos clásicos, alterando la historia de manera que resuene en términos más realistas. El objetivo aquí no es ignorar todas las decisiones difíciles, los momentos históricos importantes que ocurrieron en cada década, sino confrontarlos, hacer que nuestros héroes más queridos actúen y reaccionen en escenarios que rara vez visitan o contemplan.

Pride and Joy - Garth Ennis & John Higgins

“He was born and raised in Ireland in a place called Castlemaine, he was his father's only son, his mother's pride and joy, and dearly did his parents love the wild colonial boy” goes a well-known song by The Clancy Brothers. It is with the lyrics of this particular song that Irish author Garth Ennis opens the first chapter of the 4-issue miniseries Pride and Joy, published by Vertigo from July to October, 1997. 

Usually, for most parents, their children are their “pride and joy”, and that’s what the song is about. But what happens when children don’t feel proud about their parents? From the beginning of the story, we have a strong conflict between Jimmy Kavanaugh, a widower who lives a simple life, constantly remembering the past, and Patrick Kavanaugh, his son who is about to move to a different state to go to college. For Jimmy, the past is always glorious and happy, he remembers his beloved wife and also his father, a hero from War World II. 

Patrick, however, is a young man who despises violence and hates the concept of war. For him, there’s no such thing as war heroes. Patrick is also a shy kid, constantly ignored by girls, and for that he’s mocked by his friends who say things like “you might be happy jerking yourself to sleep every night”. And then there’s Rachel Kavanaugh, Patrick’s younger sister. Rachel absolutely adores Jimmy and she can’t understand why her brother is so hostile toward their father. Ennis is a writer specialized in creating unique and very special relationships between characters, and he manages to convey the family dynamic effortlessly.

Patrick Kavanaugh

It’s in this context that Stein reappears. Stein was a dangerous gangster that Jimmy almost killed many years ago. Now he’s back and plans to kill Jimmy, his family and all his friends. For those who read “A History of Violence” or saw the filmic adaptation directed by David Cronenberg and starred by Viggo Mortensen, the similitudes will be more than evident. In both comic titles we have a family man, an ordinary guy living a boring and unassuming existence, who has been hiding a horrible secret past, in both stories the gangsters go after the protagonist, who must fight back with everything he’s got to defend his family.

In an interview for ComicBookResources, Ennis stated that Pride and Joy “was something I was keen to do at the time largely because Vertigo was still dominated by gothic fantasy or new wave superhero stories -- I thought it would be good to use the imprint's creative freedom to do something relatively new for mainstream comics at the time”. However, Pride and Joy wasn’t as well received by the critic, and perhaps that happened because “A History of Violence” was published in April 1997 (3 months before Pride and Joy) and I’d venture to say that John Wagner, one of the most prolific British writers and creator of such massively popular characters as Judge Dredd, found a way to make his protagonist more relatable to the audience.

Jimmy Kavanaugh & Rachel Kavanaugh

However, I still think one of Ennis most important contributions to this story is the conflict between the father and his son, and the way he develops this conflict in more dramatic circumstances, when the family is on the run, fighting for their lives. The penciler, inker, colorist and cover artist is John Higgins, one of the most talented British artists who started his career in 2000 AD. “Pride & Joy was the first comic story I had worked on that felt complete, like a suspense novel, visceral, and violent”, explained Higgins, who created some violent and shocking scenes, and also comes up with a unique style for the covers, combining original painted art with photo manipulation. I really enjoyed reading Pride and Joy, and I think the last chapter is especially revealing. 
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“Nació y creció en Irlanda en un lugar llamado Castlemaine, era el único hijo de su padre, el orgullo y la alegría de su madre, y sus padres amaban mucho al salvaje niño colonial”, dice una canción muy conocida de The Clancy Brothers. Con la letra de esta canción en particular, el autor irlandés Garth Ennis abre el primer capítulo de la miniserie de 4 números Pride and Joy, publicada por Vertigo de julio a octubre de 1997.

Stein

Por lo general, para la mayoría de los padres, sus hijos son a menudo “orgullo y alegría”, y de eso se trata la canción. ¿Pero qué sucede cuando los hijos no se sienten orgullosos de sus padres? Desde el comienzo de la historia, hay un fuerte conflicto entre Jimmy Kavanaugh, un viudo que vive una vida simple, recordando constantemente el pasado, y Patrick Kavanaugh, su hijo que está a punto de mudarse a un estado diferente para ir a la universidad. Para Jimmy, el pasado siempre es glorioso y feliz, recuerda a su amada esposa y también a su padre, un héroe de la Segunda Guerra Mundial.

Sin embargo, Patrick es un joven que desprecia la violencia y odia el concepto de guerra. Para él, no hay héroes de guerra. Patrick también es un muchacho tímido, constantemente ignorado por las chicas, y por eso sus amigos se burlan de él y dicen cosas como “puede que tú te sientas feliz masturbándote hasta quedarte dormido todas las noches”. Y luego está Rachel Kavanaugh, la hermana menor de Patrick. Rachel adora absolutamente a Jimmy y no puede entender por qué su hermano es tan hostil hacia su padre. Ennis es un escritor especializado en crear relaciones únicas y muy especiales entre personajes, y logra transmitir magníficamente la dinámica familiar.

Jimmy's past / el pasado de Jimmy

Es en este contexto que Stein reaparece. Stein era un peligroso gangster que Jimmy intentó matar hace muchos años. Ahora está de regreso y planea matar a Jimmy, su familia y todos sus amigos. Para quienes leyeron “Una historia de violencia” o vieron la adaptación cinematográfica dirigida por David Cronenberg y protagonizada por Viggo Mortensen, las similitudes serán más que evidentes. En ambos títulos tenemos a un hombre de familia, un tipo común que vive una existencia aburrida y sin pretensiones, que ha estado ocultando un horrible pasado secreto, en ambas historias los gangsters persiguen al protagonista, que debe luchar con uñas y dientes para defender a su familia.

En una entrevista para ComicBookResources, Ennis declaró que Pride and Joy “era algo que estaba ansioso por hacer en ese momento en gran medida porque Vertigo todavía estaba dominado por la fantasía gótica o las historias de superhéroes de la nueva ola. Pensé que sería bueno usar la libertad creativa del sello editorial para hacer algo relativamente nuevo en el mundo de los cómics en esa coyuntura”. Sin embargo, Pride and Joy no fue tan bien recibida por la crítica, y tal vez eso sucedió porque “Una historia de violencia” se publicó en abril de 1997 (3 meses antes que Pride and Joy) y me atrevería a decir que John Wagner, uno de los escritores británicos más prolíficos y creador de personajes tan populares como el Juez Dredd, logró que el público se identificara mejor con su protagonista.

Stein versus Jimmy

Sin embargo, creo que una de las contribuciones más importantes de Ennis a esta historia es el conflicto entre padre e hijo, y la forma en que desarrolla este conflicto en circunstancias tan dramáticas, cuando la familia está huyendo, cuando están luchando por sus vidas. El dibujante, entintador, colorista y portadista es John Higgins, uno de los artistas británicos más talentosos que comenzó su carrera en 2000 AD. “Pride and Joy fue el primer cómic en el que trabajé que se sintió completo, como una novela de suspenso, visceral y violenta”, explicó Higgins, quien crea algunas escenas violentas e impactantes, y también presenta un estilo único para las portadas, combinando arte original pintado a mano con manipulación de fotos. Realmente disfruté leyendo Pride and Joy, y creo que el último capítulo es especialmente revelador.

Faker - Mike Carey & Jock

A couple of years before the extraordinary The Unwritten, British author Mike Carey had already achieved an impressive reputation with his Lucifer series. The first issue of Faker was released in September 2007. Unlike most of Carey’s creations for Vertigo, Faker is a horror story deeply rooted in today’s world. It all begins in a college campus, in Minnesota, right at the beginning of the spring semester.

I actually bought the first issue of Faker in 2007, 9 years before I went to Wisconsin. I remember how fascinated I was when I read it, there was something unique about this group of young people struggling with existential doubts, academic pressure and the need to fit in. I moved to Milwaukee in 2016, and during my time in the Midwest, I experienced the real winter and the snow for the first time ever. But I also had the chance to experience life as a student in an American university. Now that I reread the miniseries I remembered why I found it so fascinating a decade ago and why I find it even more captivating and relevant today.

In the first issue we meet Jessica ‘Jesse’ Kidby, a college student who constantly manipulates and seduces men, in the opening sequence of Faker, Jesse successfully seduces professor Gelb, has sex with him, and immediately runs to the bathroom to collect the semen sample that she’ll use to blackmail the professor. It’s not the first time she’s done it, and she has become an expert. She chooses her targets carefully, married men, tenured faculty, people that risk losing everything in case of a scandal, people willing to pay a couple of thousand dollars to keep her quiet, as she says, “hey, I’m working my way through college, Same as everyone”. 

Then we have Marky, the only one in the group that has sex all the time. Marky explains that he started masturbating rather precociously as a child, and then he started chasing after older girls because “the yes ratio was higher. Then I discovered older guys, yes ratio was one hundred percent”. At times, Marky is mocked for being bisexual, by deep down, his friends envy him because he has a very active sexual life. Like Marky says “it’s all about getting some, whatever you want to call it, the relationship is just the delivery system. Sex is the payload. Everybody knows that. So why does nobody admit it?”.

Then there is Paul Saknussen, a good guy dealing with family issues and depression. Jesse, Marky and Paul go to “the Brautigan party. Sweat. Flesh. Booze. Pills and potions and powders for every color of the emotional rainbow. This is what higher education is all about”. After getting absolutely drunk and throwing up, they’re all awakened by Nick Philo. Nick is everyone’s best friend, they trust him, they always tell him their secrets, and they care for him more than for others. And Nick also cares for them, and in the second chapter prevents Paul from committing suicide.

However, Nick can’t register for classes because “his records have been erased from the college's computers”, his ID and driver’s license are lost, and except for his closest friends, nobody seems to remember him at all, it’s almost as if he had never been a student in Minnesota. Nick also goes to the store in which he used to work part time and nobody there remembers him, and there are no records of him ever being an employee there. And finally, when Nick tries to call his parents, the number he dials doesn’t exist. Nick is desperate, and he’s on the verge of collapsing, when he arrives home, his roommates Jesse, Marky and Paul suggest him to go to bed. Except there’s no bedroom for him, as if he had never lived there at all.  

Jesse vomits on Marky / Jesse vomita encima de Marky

This is, of course, just the beginning of a miniseries that, thanks to its horror elements, is extremely powerful, like Carey stated: “I like horror a lot because it's a genre that allows you to look at human nature in extreme situations, which is always interesting”. The horror comes not only from Nick’s predicament but also from the horrible memories Jesse has been repressing for years, Paul’s trauma and Marky’s inner demons. In the words of Matthew McLean “When blackmail, lies, hallucinogenics, and a quickly disappearing identity get thrown into the mix, Faker starts to become a more unsettling and eerie tale”. This great miniseries was entirely illustrated by Jock, his unkempt lines and scruffy designs add a very gritty feel to Faker.   
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Un par de años antes del extraordinario The Unwritten, el autor británico Mike Carey ya había alcanzado una reputación impresionante con Lucifer. El primer número de Faker se publicó en septiembre del 2007. A diferencia de la mayoría de las creaciones de Carey para Vertigo, Faker es una historia de terror profundamente arraigada en el mundo de hoy. Todo comienza en un campus universitario, en Minnesota, justo al comienzo del semestre de primavera.

Nick saves Paul / Nick salva a Paul

De hecho, compré el primer número de Faker en el 2007, 9 años antes de irme a Wisconsin. Recuerdo lo fascinado que estaba cuando lo leí, había algo único en este grupo de jóvenes que luchaban con sus dudas existenciales, la presión académica y la necesidad de encajar. Me mudé a Milwaukee en el 2016, y durante mi estadía en el Midwest experimenté el verdadero invierno y la nieve por primera vez. Pero también tuve la oportunidad de experimentar la vida como estudiante en una universidad estadounidense. Ahora que volví a leer la miniserie, recordé por qué la encontraba tan fascinante hace una década y por qué me parece aún más cautivadora y relevante hoy en día.

En el primer número nos encontramos con Jessica 'Jesse' Kidby, una estudiante universitaria que constantemente manipula y seduce a los hombres, en la secuencia inicial de Faker, Jesse seduce con éxito al profesor Gelb, tiene relaciones sexuales con él e inmediatamente corre al baño para recoger una muestra de semen que usará para chantajear al profesor. No es la primera vez que lo hace, y se ha convertido en una experta. Ella elige sus objetivos con cuidado, hombres casados, profesores de relieve, personas que corren el riesgo de perderlo todo en caso de un escándalo, personas que están dispuestas a pagar un par de miles de dólares para mantenerla callada, como ella dice, “hey, estoy trabajando igualito que cualquiera que trabaja y a la vez estudia en la universidad”.

"Well, I don't know anyone in Wisconsin" / "Bueno, no conozco a nadie en Wisconsin"

Luego tenemos a Marky, el único en el grupo que tiene relaciones sexuales todo el tiempo. Marky explica que comenzó a masturbarse de manera bastante precoz cuando era niño, y luego comenzó a perseguir a las chicas mayores porque “la probabilidad de un 'sí' era más alta”. Luego descubrió a los chicos, y “la probabilidad de un 'sí' era 100%”. A veces, Marky es ridiculizado por ser bisexual, y en el fondo, sus amigos lo envidian porque tiene una vida sexual muy activa. Como dice Marky, “se trata de hacerlo, como se quiera llamar, la relación es sólo el sistema de entrega. El sexo es la meta final. Todos saben eso. Entonces, ¿por qué nadie lo admite?”.

Luego está Paul Saknussen, un buen tipo que debe lidiar con problemas familiares y con la depresión. Jesse, Marky y Paul van a “la fiesta de Brautigan. Sudor. Carne. Bebidas alcohólicas. Pastillas, pociones y polvos para cada color del arco iris emocional. De esto se trata la educación superior”. Después de emborracharse y vomitar, Nick Philo los despierta a todos. Nick es el mejor amigo de todos, ellos confían en él, siempre le cuentan sus secretos y lo aprecian más que a los demás. Y Nick también se preocupa por ellos, y en el segundo capítulo él evita que Paul se suicide.

Marky remembers his multiple sexual experiences / Marky recuerda sus múltiples experiencias sexuales

Sin embargo, Nick no puede matricularse en los cursos porque “sus registros se han borrado de las computadoras de la universidad”, su identificación y su licencia de conducir se han perdido, y excepto por sus amigos más cercanos, nadie parece recordarlo, es casi como si nunca hubiese sido estudiante en Minnesota. Nick también va a la tienda en la que solía trabajar a tiempo parcial y nadie lo recuerda, y no hay registros de que él haya sido empleado allí. Y finalmente, cuando Nick intenta llamar a sus padres, el número que marca no existe. Nick está desesperado, y está a punto de colapsar, cuando llega a casa, sus compañeros de habitación Jesse, Marky y Paul le sugieren que se vaya a la cama. Excepto que no hay un dormitorio para él, como si nunca hubiese vivido allí.

Esto es, por supuesto, apenas el comienzo de una miniserie que, gracias a sus elementos de horror, es extremadamente poderosa, como dijo Carey: “Me gusta mucho el horror porque es un género que te permite ver la naturaleza humana en situaciones extremas, lo que siempre es interesante”. El horror proviene no sólo del predicamento de Nick, sino también de los horribles recuerdos que Jesse ha estado reprimiendo durante años, el trauma de Paul y los demonios internos de Marky. En las palabras de Matthew McLean, “Cuando el chantaje, las mentiras, los alucinógenos y una identidad que desaparece rápidamente se mezclan, Faker comienza a convertirse en un relato más perturbador e inquietante”. Esta magnífica miniserie fue completamente ilustrada por Jock, sus líneas descuidadas y diseños desprolijos añaden una sensación muy áspera a Faker.

Streets of Glory - Garth Ennis & Mike Wolfer

Streets of Glory is a western soaked in blood but also in nostalgic tears. Irish writer Garth Ennis has an amazing ability to reconstruct the American past, more specifically the last years of the 19th century, while at the same time reflecting on political issues and analyzing what did it really mean to wipe out the Indians and build railroads in the wild west.

I was a bit unsure about whether or not I would enjoy this miniseries (originally published in Streets of Glory # 1-6, from October 2007 to October 2008), but I’ve always trusted in Ennis’ talent and I haven’t been disappointed so far. While Reading Streets of Glory I thought about my relationship with the western as a genre. Although at a first glance one would only think of gunslingers, Indians and horses, the truth is that there is much that can be told in the pages of a western. Against all odds, even I decided to write a 2-page story for a western-themed anthology, a few years ago, and while I was writing it I realized that there is much that can be done within the genre.

The idea of seeing the United States as a primitive nation, still in formation, can be quite fascinating. And I believe that’s why Ennis decided to set the story in 1899, and why he chose Joseph Dunn as the protagonist. In 2 years the 19th century will come to an end, and men like Dunn, who used to solve every problem with a bullet are about to face extinction.

The narrator of the story is Peter Lorrimer, a teenager who witnesses the murder of his brother and whose life is saved by colonel Joseph Dunn. As the story progresses, both characters try to settle in Gladback, a small town that is also the target of speculator and wealthy business man, Mr. Morrison. However, what begins as the classic clash between civilization and barbarism, represented by the need for a new railroad and the threat of Red Crow, a savage Indian who brutally kills white men, turns into something more complex.

Dunn will go after Red Crow, there will be a fierce battle in which many men are massacred, but in the end Dunn manages to kill the Indian. Nevertheless, that isn’t the end of the story. Because Dunn starts wondering why Red Crow was there in the first place, and what role Mr. Morrison is playing. Men like Dunn have exterminated the Indians and now is the turn for men like Morrison to build a new nation. The bravest man in the whole wild west has but one big fear: “I’m scared I fought hard for the country. Only to hand it to fools”.

Peter's brother dies / el hermano de Peter muere

With a gun in his hands, Dunn is invincible. But times are changing, and now it seems like the future of America lies in the hands of manipulative and greedy men like Morrison. In the end, Dunn understands that the real villain wasn’t Red Crow but rather Mr. Morrison, a man that would be considered by many as the epitome of success and civilization. 

In Ennis’ own words: “I wanted to write a story that would feature the horror and brutality of the West without flinching, while at the same time not simply drowning the narrative in squalor and gore. There’s an epic quality to the great Westerns that I didn’t want to lose; the incredible scale of the country, the sense of myth that the people and places contributed to. ‘There was good in amongst all the bad’ is a simple way of putting it- probably overly so”.

Artist Mike Wolfer was certainly the right choice for this project. There are many extremely violent scenes throughout the miniseries and Wolfer really stands out at showing us all the blood and the viscera. He’s also in charge of all the regular and variant covers, some of which are a real delight. This is a really good Avatar miniseries that all Western fans will surely enjoy.
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Streets of Glory es un western empapado de sangre pero también de lágrimas nostálgicas. El escritor irlandés Garth Ennis tiene una habilidad increíble para reconstruir el pasado estadounidense, más específicamente los últimos años del siglo XIX, mientras que al mismo tiempo reflexiona sobre cuestiones políticas y analiza qué significaba realmente eliminar a los indios y construir ferrocarriles en el salvaje oeste. 

Red Crow

No sabía si disfrutaría o no de esta miniserie (originalmente publicada en Streets of Glory # 1-6, de octubre del 2007 a octubre del 2008), pero siempre he confiado en el talento de Ennis y no he sido decepcionado hasta ahora. Mientras leía Streets of Glory, pensé en mi relación con el western como género. Aunque a primera vista uno sólo piensa en pistoleros, indios y caballos, la verdad es que hay mucho que se puede contar en las páginas de un western. Contra viento y marea, incluso hace unos años decidí escribir una historia de 2 páginas para una antología de temática western, y mientras la escribía me di cuenta de que hay mucho que se puede hacer dentro del género. 

La idea de ver a los Estados Unidos como una nación primitiva, todavía en formación, puede ser bastante fascinante. Y creo que es por eso que Ennis decidió establecer la historia en 1899, y por eso eligió a Joseph Dunn como protagonista. En 2 años el siglo XIX llegará a su fin, y hombres como Dunn, que solían resolver cada problema con una bala, están a punto de enfrentar la extinción.

Joseph Dunn & Peter

El narrador de la historia es Peter Lorrimer, un adolescente que presencia el asesinato de su hermano y cuya vida es salvada por el coronel Joseph Dunn. A medida que avanza la historia, ambos personajes intentan establecerse en Gladback, un pequeño pueblo que también es el blanco del Sr. Morrison, adinerado especulador y hombre de negocios. Sin embargo, lo que comienza como el clásico choque entre civilización y barbarie, representado por la necesidad de un nuevo ferrocarril y la amenaza de Red Crow, un indio salvaje que mata brutalmente a los blancos, se transforma en algo más complejo.

Dunn perseguirá a Red Crow, habrá una feroz batalla en la que muchos hombres serán masacrados, pero al final Dunn logra matar al indio. Sin embargo, ese no es el final de la historia. Porque Dunn comienza a preguntarse por qué Red Crow estuvo allí en primer lugar, y qué papel juega el Sr. Morrison. Hombres como Dunn han exterminado a los indios y ahora les toca a hombres como Morrison construir una nueva nación. El hombre más valiente de todo el salvaje oeste tiene un gran temor: “Tengo miedo de haber luchado duro por el país. Sólo para dárselo a los tontos”.

Dunn's past / el pasado de Dunn

Con un arma en sus manos, Dunn es invencible. Pero los tiempos están cambiando, y ahora parece que el futuro de Estados Unidos está en manos de hombres manipuladores y codiciosos como Morrison. Al final, Dunn entiende que el verdadero villano no era Red Crow, sino más bien el Sr. Morrison, un hombre que sería considerado por muchos como el epítome del éxito y la civilización.

En las propias palabras de Ennis: “Quería escribir una historia que presentara el horror y la brutalidad del oeste sin titubear, mientras que al mismo tiempo la narración no se ahogara en la miseria y la sangre derramada. Hay una cualidad épica para los grandes westerns que no quería perder; la increíble escala del país, el sentido del mito al que contribuyeron las personas y los lugares. ‘Hubo algo bueno entre todo lo malo’ es una manera simple de decirlo, probablemente hasta la exageración”.

El artista Mike Wolfer fue ciertamente la elección correcta para este proyecto. Hay muchas escenas extremadamente violentas en toda la miniserie y Wolfer realmente se destaca al mostrarnos toda la sangre y las vísceras. También está a cargo de todas las portadas regulares y variantes, y algunas son una verdadera delicia. Esta es una miniserie de Avatar realmente buena que todos los fanáticos del western seguramente disfrutarán.