Marvel # 6 - Ross, Darnall, Bermejo et al

It has taken me almost 2 years to finish reviewing the 6-issue miniseries aptly titled Marvel. Following an anthological format rarely seen these days in the Big Two, Marvel turned out to be a magnificent confluence of outstanding creators. Of course, to provide cohesiveness to the project, Alex Ross was in charge of all the covers plus the main story, the only one that continues from one issue to the next. In the 6th and last chapter, Alex Ross comes up with a striking cover that reunites the most important Marvel characters from the early 60s, and unlike other colorful covers, these one has only two tones that go really well together, a primary yellow and a green hue.

 

Alex Ross

As usual, the “Overture” is the work of Alex Ross and Steve Darnall; once again, the cosmic confrontation between Doctor Strange and Nightmare is reaching its final stages. Now it’s time to either give up or muster the necessary strength to defeat Nightmare. In the conclusion of the story, we see many Marvel superheroes on the page, although this time instead of the magnificent and photorealistic art from Ross, what we see is the more cartoonish and simple lines of Mitch O’Connell.

Alex Ross

 

The next story is “The One-Eyed Gambit”, written, illustrated and colored by Greg Smallwood. Here we get to see Nick Fury fighting against Advanced Idea Mechanics (A.I.M.) and most specifically against MODOK (Mental Organism Designed Only for Killing). I really enjoyed the combination of pop art sensibility with 60s nostalgia in this charming story that rescues the most essential aspect of Nick Fury, id est, his super spy facet. There are of course some clever references to James Bond, including casinos, high stakes gambling and deformed villains, it all works together marvelously.

 

I have to say that before last year I simply had no idea who Greg Smallwood was, but I certainly enjoyed this short story and recently I have been very pleased with his artistic contributions to Tom King’s The Human Target (which I should be reviewing soon). Evidently, Smallwood has a unique style and he’s not afraid of delving into nostalgia or previous decades to find visually appealing aesthetics. Also, the fact that he pencils, inks and colors all of his works is admirable.

Greg Smallwood

 

And at last but not least we have a very special story written and fully illustrated by Lee Bermejo. “The Silver Glint of Space” is also the only black and white story in the anthology, but Bermejo’s art is so detailed and visually striking, that color actually isn’t needed. In recent years Bermejo has become one of my favorite artists, and that is the reason why I’ve been buying as many of his comics as possible, even if sometimes I don’t like the writers he’s teamed up with.  

Greg Smallwood

 

“The Silver Glint of Space” is a post-apocalyptic story in which our planet is in ruins and the only living man is Johnny Storm, the Human Torch. He’s the only one present and it’s his duty to talk to the Silver Surfer, the herald of Galactus. It’s a bitter conversation but quite a revealing one. Bermejo proves to be not only an amazing artist but also a very competent writer. John Byrne was the first author to ever write a post-apocalyptic story in the X-Men with “Days of Future Past” and in Fantastic Four with “The Last Galactus Story”, in which Galactus’ herald visits a devastated Earth. In “The Silver Glint of Space” Galactus’ herald finds our world destroyed but at least he’s able to have a meaningful conversation with Johnny Storm. I wish we could see more projects like this, Marvel certainly was a marvelous anthology!  

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Me he demorado casi 2 años en terminar de reseñar la miniserie de 6 números acertadamente titulada Marvel. Siguiendo un formato antológico pocas veces visto estos días en las grandes editoriales, Marvel resultó ser una magnífica confluencia de destacados creadores. Por supuesto, para darle cohesión al proyecto, Alex Ross estuvo a cargo de todas las portadas más la historia principal, la única que continúa de un número a otro. En el sexto y último capítulo, Alex Ross presenta una llamativa portada que reúne a los personajes más importantes de Marvel de principios de los 60s, y a diferencia de otras coloridas portadas, esta tiene solo dos tonos que combinan muy bien, un amarillo primario y un tono verde

Lee Bermejo

 

Como es habitual, la “Obertura” es obra de Alex Ross y Steve Darnall; una vez más, la confrontación cósmica entre Doctor Strange y Nightmare está llegando a sus etapas finales. Ahora es el momento de rendirse o reunir la fuerza necesaria para derrotar a Nightmare. En la conclusión de la historia, vemos muchos superhéroes de Marvel en la página, aunque esta vez en lugar del magnífico y fotorrealista arte de Ross, lo que vemos son las líneas más caricaturescas y simplonas de Mitch O'Connell.

Lee Bermejo

 

La siguiente historia es “El gambito tuerto”, escrita, ilustrada y coloreada por Greg Smallwood. Aquí podemos ver a Nick Fury luchando contra Mecánica de Ideas Avanzadas (o A.I.M. por sus siglas en inglés) y más específicamente contra MODOK (Organismo Mental Diseñado Sólo para Matar por sus siglas en inglés). Disfruté mucho la combinación de la sensibilidad del arte pop con la nostalgia de los 60s en esta encantadora historia que rescata lo más esencial de Nick Fury, es decir, su faceta de súper espía. Por supuesto, hay algunas referencias ingeniosas a James Bond, incluidos los casinos, los juegos de azar de alto riesgo y los villanos deformes, todo funciona en conjunto maravillosamente.

Lee Bermejo

 

Debo decir que antes del año pasado simplemente no tenía idea de quién era Greg Smallwood, pero ciertamente disfruté de esta historia corta y recientemente estoy muy complacido con sus contribuciones artísticas a The Human Target de Tom King (que debería reseñar pronto) . Evidentemente, Smallwood tiene un estilo único y no teme adentrarse en la nostalgia o en décadas anteriores para encontrar una estética visualmente atractiva. Además, el hecho de que dibuja, entinta y colorea todos sus trabajos es admirable.

Mitch O'Connell

 

Y por último, pero no menos importante, tenemos una historia muy especial escrita y totalmente ilustrada por Lee Bermejo. “El destello de plata del espacio” también es la única historia en blanco y negro de la antología, pero el arte de Bermejo es tan detallado y visualmente impactante que el color en realidad no es necesario. En los últimos años Bermejo se ha convertido en uno de mis artistas favoritos, y esa es la razón por la que he estado comprando la mayor cantidad posible de sus cómics, aunque a veces no me gustan los escritores con los que se asocia.

 

“El destello de plata del espacio” es una historia post-apocalíptica en la que nuestro planeta está en ruinas y el único hombre vivo es Johnny Storm, la Antorcha Humana. Él es el único presente y es su deber hablar con Silver Surfer, el heraldo de Galactus. Es una conversación amarga pero bastante reveladora. Bermejo demuestra ser no sólo un artista asomobroso sino también un escritor muy competente. John Byrne fue el primer autor en escribir una historia post-apocalíptica en los X-Men con “Días del futuro pasado” y en Fantastic Four con "The Last Galactus Story", en la que el heraldo de Galactus visita una Tierra devastada. En “El destello de plata del espacio”, el heraldo de Galactus encuentra nuestro mundo destruido, pero al menos puede tener una conversación significativa con Johnny Storm. Ojalá pudiéramos ver más proyectos como este, ¡Marvel ciertamente fue una antología maravillosa!

Batman: Damned # 3 - Brian Azzarello & Lee Bermejo

When Batman: Damned was originally solicited, I immediately became interested in the project because of Lee Bermejo, but not necessarily by Brian Azzarello. Bermejo is an outstanding artist and one of the best ones in the comic book industry, Azzarello is regarded in general as a very good writer, and he has produced highly popular works, such as 100 Bullets, and even if he isn’t in my personal list of the best 25 writers I still trust him enough as a solid craftsman that knows how to tell a story, especially in very specific genres. 

Batman: Damned was an incredibly ambitious story, and I think as writers we should try to be ambitious, however, the problems begin when our ambition doesn’t match the final result. I honestly think we can have an absolutely brilliant idea, but that doesn’t always mean the product (a comic, a novel, a poem) is going to do justice to that original idea. One of Azzarello’s main narrative resources was the use of John Constantine as an unreliable narrator, something we also see in novels or movies. And I’m fine with having an unreliable narrator, but if this narrator becomes too unreliable we enter a dangerous zone in which the story is no longer relevant within a certain narrative universe. 

buried alive / enterrado vivo

Casper Rudolph explains that “After all, the question of what’s real and what’s illusion has been a part of this series from the start, and it’s even explicitly addressed in this issue when Batman and Constantine go to see Zatanna: 'Illusion. Reality. What’s the difference? You are. Your perception'”. And yes, perception is important, but there are ways of preserving the difficult balance between illusion and reality, and ways of ruining the verisimilitude of a story. And I’m not sure that Azzarello manages to preserve that balance.
 

Swamp Thing

According to Sam Stone, “In a way, the Joker's murder was only ever the inciting incident and not necessarily the central drive of the story itself. Azzarello has crafted Batman's own divine comedy as Bruce Wayne delves deeper and deeper into his own personal Inferno to confront his mortality head-on, with John Constantine as his guide through this nightmarish vision of Gotham”. A villain like Joker can never die, I think we all know that, and it’s clear that what Azzarello set out to do was having Batman travel to this personal hell, confronting his traumatic past and experiencing a unique kind of nightmare, and to accomplish this I don’t think Azzarello needed the Joker at all. Stone also affirms that “What has elevated the miniseries since its debut has been Lee Bermejo's hauntingly moody painted artwork”, I absolutely agree with him; furthermore, Bermejo had “plenty of room to breathe in this issue, with some jaw-droppingly beautiful visuals and spreads, with Bermejo delivering both sprawling action sequences and more intimate, emotional moments with equal aplomb here”. 

In the first issue Batman reunites with Constantine and Deadman and starts investigating who was behind Joker’s death. That first issue, however, also became DC’s most controversial comic in the last decade, since it included the now infamous bat penis, which DC has decided to censor in all future editions of Batman: Damned. In the second issue, we have a very aggressive Harley Quinn that tries to ‘rape’ Batman. And a lot of readers seemed to be infuriated by Batman’s passive attitude throughout this miniseries.

Rich Johnston had pointed out that, from the very beginning, Azzarello paid homage to the Bat-trinity of Alan Moore (The Killing Joke), Grant Morrison (Arkham Asylum) and Frank Miller (The Dark Knight Returns), expecting to have Batman: Damned included in the Parnassus of those immortal classics. I’m afraid that Azzarello falls short of that honor, but that in no way means that this is a bad comic, it just can’t compete with the Bat-trinity. And even if it were a poorly written story, it wouldn’t matter at all, because “Bermejo's art remains the biggest driving force of Damned. His work is incredibly detailed [...] And it's more than just the detail fueling the art in this book. Bermejo brings a lush texture and haunting use of color to every page [...] It's a look that manages to balance gritty noir realism with surreal, supernatural weirdness. The oversized Black Label format only highlights Bermejo's incredible work that much more”, explains Jesse Schedeen and that’s 100% true.
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Cuando Batman: Damned fue anunciado, inmediatamente me interesé en el proyecto a causa de Lee Bermejo, aunque no necesariamente a causa de Brian Azzarello. Bermejo es un artista destacado y uno de los mejores en la industria del cómic, Azzarello es considerado en general como un muy buen escritor, y ha producido obras muy populares, como 100 Bullets, e incluso si no está en mi lista personal de los mejores 25 escritores de todos modos confío en él lo suficiente, ya que es un artesano muy correcto que sabe cómo contar una historia, especialmente en géneros muy específicos.

John Constantine

Batman: Damned era una historia increíblemente ambiciosa, y creo que como escritores deberíamos tratar de ser ambiciosos, sin embargo, los problemas comienzan cuando nuestra ambición no coincide con el resultado final. Sinceramente, creo que podemos tener una idea absolutamente brillante, pero eso no siempre significa que el producto (un cómic, una novela, un poema) vaya a hacerle justicia a esa idea original. Uno de los principales recursos narrativos de Azzarello fue el uso de John Constantine como un narrador no confiable, algo que también vemos en novelas o películas. Y estoy de acuerdo con tener un narrador no confiable, pero si es imposible confiar en este narrador, entramos en una zona peligrosa en la que la historia ya no es relevante dentro del universo narrativo.

Casper Rudolph explica que “Después de todo, la cuestión de qué es real y qué es ilusión ha sido parte de esta serie desde el principio, e incluso se aborda explícitamente en este número cuando Batman y Constantine van a ver a Zatanna: 'Ilusión. Realidad. ¿Cual es la diferencia? Tú lo eres. Tu percepción'”. Y sí, la percepción es importante, pero hay formas de preservar el difícil equilibrio entre ilusión y realidad, y formas de arruinar la verosimilitud de una historia. Y no estoy seguro de que Azzarello haya logrado preservar ese equilibrio.

Bruce Wayne

 Según Sam Stone, “en cierto modo, el asesinato del Joker fue sólo el incidente incitante y no necesariamente el impulso central de la historia misma. Azzarello ha creado la propia comedia divina de Batman mientras Bruce Wayne profundiza cada vez más en su propio infierno personal para enfrentar su mortalidad de frente, con John Constantine como su guía a través de esta visión pesadillesca de Gotham”. Un villano como Joker nunca puede morir, creo que todos lo sabemos, y está claro que Azzarello se propuso hacer que Batman viajara a este infierno personal, confrontando su pasado traumático y experimentando un tipo único de pesadilla, y para lograr esto no creo que Azzarello necesitara al Joker en absoluto. Stone también afirma que "lo que ha elevado la miniserie desde su debut ha sido el arrebatador arte pintado a mano de Lee Bermejo", estoy absolutamente de acuerdo con él; Además, Bermejo tuvo “mucho espacio para respirar en este número, con algunos efectos visuales y páginas dobles asombrosamente hermosos, con Bermejo ofreciendo aquí secuencias de acción a todo dar y momentos más íntimos y emocionales con igual aplomo”.

En el primer número, Batman se reúne con Constantine y Deadman para comenzar a investigar quién está detrás de la muerte del Joker. Ese primer número, sin embargo, también se convirtió en el cómic más controversial de DC en la última década, ya que incluía el ahora infame bati-pene, que DC decidió censurar en todas las ediciones futuras de Batman: Damned. En el segundo número, tenemos a una Harley Quinn muy agresiva que intenta "violar" a Batman. Y muchos lectores parecían indignados por la actitud pasiva de Batman a lo largo de esta miniserie.

Crime Alley / Callejón del crimen

Rich Johnston había señalado que, desde el principio, Azzarello rindió homenaje a la bati-trinidad de Alan Moore (The Killing Joke), Grant Morrison (Arkham Asylum) y Frank Miller (The Dark Knight Returns), con la esperanza de que Batman: Damned fuese incluido en el parnaso de esos inmortales clásicos. Me temo que Azzarello no está a la altura de ese honor, pero eso de ninguna manera significa que este sea un mal cómic, simplemente no puede competir con la bati-trinidad. E incluso si fuera una historia mal escrita, no importaría en absoluto, porque “el arte de Bermejo sigue siendo la mayor fuerza impulsora de Damned. Su trabajo es increíblemente detallado [...] y es más que sólo el detalle que alimenta el arte en este cómic. Bermejo aporta una textura exuberante y un uso inquietante del color en cada página. [...] Es un aspecto que logra equilibrar el realismo arenoso con la rareza surrealista y sobrenatural. El formato Black Label de gran tamaño sólo resalta mucho más el increíble trabajo de Bermejo”, explica Jesse Schedeen y eso es 100% verdad.

Batman: Damned # 2 - Brian Azzarello & Lee Bermejo

The Joker is dead. Or is he? In the second issue of this impressive and also controversial miniseries aimed at mature readers, Batman continues to work alongside John Constantine and Deadman to unravel the mystery behind the death of his archnemesis, however, in the process he is also forced to confront his own past and to relive experiences buried a long time ago. 

Something that I find especially audacious in Azzarello’s version of Batman is the way in which we are made privy to the secrets of the Wayne family. This is, indeed, “a far less idyllic childhood as often portrayed”, as Rich Johnston explains. And I wholeheartedly agree with him. Batman writers have often offered us a vision of the past that seemed perhaps too good to be true: caring and kind parents, a happy childhood, a Gotham City not yet plagued by crime or corruption. 

John Constantine & Batman

However, in Batman: Damned, Azzarello plays with the somewhat melodramatic notion that the rich also cry. After all, one might ask, having millions of dollars guarantees happiness? Or, on the contrary, being a millionaire means to be constantly concerned about the possibility of loss? What we see here are the conflicts between Martha and Thomas Wayne. Lee Bermejo designs one of the most majestic versions of Wayne manor ever, and in a magnificent flashback scene, he has Bruce Wayne dressed up as the Lone Ranger. But Thomas Wayne pays no attention to his son, busy as he is quarreling with Martha.

Was Thomas Wayne always the noble, kindhearted philanthropist that we’ve seen in every Batman comic? Or did he also have feet of clay? Did the couple constantly yell at each other, threatening with divorce? Because that is exactly what we see in some of the most dramatic pages of this issue, wonderfully illustrated by Bermejo. 

Wayne Manor

All readers know that Batman never uses firearms because his parents were murdered at gunpoint. However, Azzarello suggests a less spectacular explanation for that. Frustrated due to his parents constant fighting, the young Bruce can’t understand what’s going on, and due to his immaturity he immediately blames his mother, and tries to shoot at her with his Lone Ranger revolver. Martha makes Bruce promise that he’ll “never point a gun to anyone”, and that is a promise Bruce will keep as Batman. 

When Martha takes Bruce to a meeting she has with a private detective, she can finally answer the question that was tormenting her: Did Thomas cheat on her? And after seeing the photographs provided by the detective, no words are necessary to explain why she’s crying. Bermejo intensifies the dramatic tension with two superb silent panels in which Martha’s movements are more than enough to convey her emotions.  

Martha Wayne & Bruce Wayne

Bermejo establishes a visual connection between the fire of a lighter and the fire of a building, a fire from which Batman needs to be rescued by no other than the Demon Etrigan. Weakened, hurt and exhausted, the Dark Knight is an easy prey for an enraged Harley Quinn, who decides to unbutton Batman’s pants, in a very aggressive seduction scene. The third issue will be the last one and, personally, I can’t wait to see what’s the miniseries outcome. 
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El Joker está muerto. ¿O no? En el segundo número de esta impresionante y también controversial miniserie dirigida a lectores maduros, Batman continúa trabajando junto a John Constantine y Deadman para desentrañar el misterio detrás de la muerte de su archienemigo. Sin embargo, en el proceso también se ve obligado a enfrentar su propio pasado. Y revivir experiencias largo tiempo enterradas.

"The rich also cry" / "los ricos también lloran"

Algo que me parece especialmente audaz en la versión de Batman de Azzarello es la forma en que estamos al tanto de los secretos de la familia Wayne. Esto es, de hecho, "una infancia mucho menos idílica de la que se retrata con frecuencia", como explica Rich Johnston. Y estoy totalmente de acuerdo con él. Los escritores de Batman a menudo nos han ofrecido una visión del pasado que quizás parecía demasiado buena para ser verdad: padres cariñosos y amables, una infancia feliz, una ciudad Gotham que aún no está plagada de delitos o corrupción.

Sin embargo, en Batman: Damned, Azzarello juega con la noción algo melodramática de que los ricos también lloran. Después de todo, uno podría preguntarse, ¿tener millones de dólares garantiza la felicidad? ¿O, por el contrario, ser millonario significa estar constantemente preocupados por la posibilidad de la pérdida? Lo que vemos aquí son los conflictos entre Martha y Thomas Wayne. Lee Bermejo diseña una de las versiones más majestuosas de la mansión Wayne, y en una magnífica escena que ocurre en el pasado, vemos a Bruce Wayne disfrazado del Llanero Solitario. Pero Thomas Wayne no le presta atención a su hijo, debido a su altercado con Martha.

Etrigan

¿Thomas Wayne fue siempre el noble y bondadoso filántropo que hemos visto en todos los cómics de Batman? ¿O también tenía pies de barro? ¿La pareja gritaba constantemente, amenazando con el divorcio? Porque eso es exactamente lo que vemos en algunas de las páginas más dramáticas de este ejemplar, maravillosamente ilustradas por Bermejo.

Todos los lectores saben que Batman nunca usa armas de fuego porque sus padres fueron asesinados con una pistola. Sin embargo, Azzarello sugiere una explicación menos espectacular. Frustrado debido a la constante disputa entre sus padres, el joven Bruce no puede entender lo que está pasando y, debido a su inmadurez, inmediatamente culpa a su madre e intenta dispararle con su revólver de Llanero Solitario. Martha le hace prometer a Bruce que "nunca apuntará con un arma a nadie", y esa es una promesa que Bruce mantendrá como Batman.

Harley Quinn

Cuando Martha lleva a Bruce a una reunión que tiene con un detective privado, finalmente puede responder a la pregunta que la atormentaba: ¿Thomas le está siendo infiel? Y después de ver las fotografías proporcionadas por el detective, no hay palabras necesarias para explicar sus lágrimas. Bermejo intensifica la tensión dramática con dos magníficas viñetas silenciosss en las que los movimientos de Martha son más que suficientes para transmitir sus emociones.

Bermejo establece una conexión visual entre el fuego de un encendedor y el incendio de un edificio, un incendio del cual Batman necesita ser rescatado por el Demonio Etrigan. Debilitado, herido y agotado, el Caballero Oscuro es una presa fácil para una Harley Quinn enfurecida, que decide desabotonar los pantalones de Batman, en una escena de seducción muy agresiva. El tercer ejemplar será el último y, personalmente, no puedo esperar a ver cuál es el desenlace de la miniserie.

Batman: Damned # 1 - Brian Azzarello & Lee Bermejo

How can one imagine Batman without the Joker? For almost 80 years, the Dark Knight and the Clown Prince of Crime have graced the pages of countless comics, battling against each other, and sometimes even trying to connect with each other in strange and unique ways, as we can see in Alan Moore’s classic The Killing Joke. If one of the rules of superhero comics is that the hero must never die, then the same applies to the villain. However, in Batman: Damned writer Brian Azzarello defies this convention.

“The Joker is dead. There is no doubt about that. But whether Batman finally snapped his scrawny neck or some other sinister force in Gotham City did the deed is still a mystery. Problem is, Batman can't remember… and the more he digs into this labyrinthine case, the more his mind starts to doubt everything he's uncovering. So who better to set him straight than… John Constantine? Problem with that is as much as John loves a good mystery, he loves messing with people's heads even more. So with John's ‘help’, the pair will delve into the sordid underbelly of Gotham as they race toward the mind-blowing truth of who murdered The Joker”. 

Gotham City

Rich Johnston affirms that Batman: Damned #1 is a “rich, lush telling of a story with Batman and John Constantine on the streets of Gotham, dealing with a supernatural invader that goes to the heart of Bruce Wayne, and the potential death of The Joker”. And I agree with him. I cannot remember the last time I was so impressed by Azzarello’s writing. “The comic is steeped in its Batman predecessors. It begins with a blatant reference to The Killing Joke, the white typed lettering on black goes right to Arkham Asylum and the heartbeat monitors to The Dark Knight Returns. This all on the first page, and seemingly asking itself to be invited to their number as classic Batman tales that will be reprinted through the ages, and put Azzarello up there with Alan Moore, Grant Morrison and Frank Miller. It invites the audience to judge, to accept it into that number and all in the very first page”, according to Johnston. Seems like an ambitious goal but well within reach.

But what makes Batman: Damned one of the best DC comics of recent years is the art. Lee Bermejo has always been an amazing artist, but this might be some of the most brilliant art he’s ever produced, and that’s saying a lot. “Bermejo is about 90% of the reason this comic works like it does. It sets a tone, an approach, a style that […] encourages you to cheer along with its madness”, explains Johnston, “It’s a comic about falling in so many ways. Batman, the Joker, his relationship with his parents, it reveals Thomas Wayne as far less of a saint than he has been seen as before, with no easy getting away with it as they have in the past. […] something seems to be living in them. Something nasty, sentient and monstrous in the form of a young girl”.

John Constantine & Deadman

Batman: Damned is an artistic masterpiece, and the fantastic pages created by Bermejo are both beautiful and unforgettable. As I was reading the first issue I enjoyed taking my time and admiring each page. For me, this is as wonderful as going to my favorite museum and losing track of time amongst all the paintings. Bermejo pencils, inks and colors every page, creating a unique and very cohesive visual universe that it’s impressive beyond words. 

Described in the solicitations as an out of continuity “super-natural horror story”, this first series in DC’s newly minted Black Label line was supposed to surprise and delight all readers. And it sure did, although not in the way DC intended. The Black Label line was supposed to be “a mature readers imprint using DC Comics’ most famous characters”, as Rich Johnston explains. Therefore writer Brian Azzarello and artist Lee Bermejo created an extraordinary Batman story that, of course, has a much more mature approach than the monthly title. However, seems like the audience was not mature enough to understand their artistic proposal. After almost 80 years of graphic puritanism, in the pages of Batman: Damned # 1 there are a few scenes in which Bruce Wayne is naked, and sometimes it’s possibly to see a partial silhouette of what many have called “the glorious batpenis”. 

the batcave / la baticueva

The problem is that many retailers complained about the fact that DC was publishing a book that “prominently features Batman’s genitalia” which is a very inaccurate statement. As with many things in Batman’s life, the truth remains hidden in the shadows. There aren’t any closeups of Batman’s genitals and therefore nobody should feel offended by what is merely suggested in the art. And yet, DC immediately affirmed that this comic would not be reprinted in its original format, and the digital edition has already been censored. Announced as a horror story, Batman: Damned proved that the real horror is that a certain group of American readers still feel terrorized by questions of sexuality and are truly horrified by that which makes us who we are: the human body.
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¿Cómo puede uno imaginar a Batman sin el Joker? Durante casi 80 años, el Caballero Oscuro y el Arlequín del Crimen han aparecido en innumerables cómics, luchando el uno contra el otro y, a veces, incluso tratando de conectar entre sí de formas extrañas y únicas, como podemos ver en el clásico de Alan Moore La broma asesina. Si una de las reglas de los cómics de superhéroes es que el héroe nunca debe morir, entonces lo mismo se aplica al villano. Sin embargo, en Batman: Damned, el escritor Brian Azzarello desafía esta convención.

Is Bruce Wayne falling apart? / ¿Bruce Wayne se está desmoronando?

“El Joker está muerto. No hay duda sobre eso. Pero si acaso Batman finalmente rompió su escuálido cuello o lo hizo alguna otra fuerza siniestra en Gotham City, la cuestión sigue siendo un misterio. El problema es que Batman no puede recordar... y mientras más se adentra en este caso laberíntico, su mente empieza a dudar más de todo lo que está descubriendo. Entonces, ¿quién mejor para enderezarlo que... John Constantine? El problema es que a John le encantan los buenos misterios, y le encanta aún más jugar con las cabezas de las personas. Así que con la 'ayuda' de John, la pareja se adentrará en el sórdido inframundo de Gotham a medida que se apresuran para descubrir a quién asesinó al Joker”.

Rich Johnston afirma que Batman: Damned # 1 es un “relato rico y exuberante, con Batman y John Constantine en las calles de Gotham luchando contra un invasor sobrenatural que llega al corazón de Bruce Wayne y la posible muerte del Joker”. Y estoy de acuerdo con él. No recuerdo la última vez que me impresionó tanto la escritura de Azzarello. “El cómic está impregnado de sus predecesores. Comienza con una referencia descarada a The Killing Joke, las letras blancas escritas en negro van directamente a Arkham Asylum y los latidos del corazón a The Dark Knight Returns. Todo esto en la primera página, y aparentemente pide ser invitado a ese conjunto de indiscutibles clásicos de Batman que se reimprimirán a lo largo de los siglos, y coloca a Azzarello en la cima, al lado de Alan Moore, Grant Morrison y Frank Miller. Ello invita a que la audiencia juzgue, a que lo acepte en ese parnaso y todo ya desde la primera página”, según Johnston. Parece un objetivo ambicioso pero al alcance.

Wayne's Manor / la mansión Wayne

Pero lo que hace que Batman: Damned sea uno de los mejores cómics de DC de los últimos años es el arte. Lee Bermejo siempre ha sido un artista increíble, pero este podría ser uno de los trabajos artísticos más brillantes que haya producido, y eso ya es decir mucho. “Bermejo es aproximadamente el 90% de la razón por la que este cómic funciona como lo hace. Establece un tono, un enfoque, un estilo que [...] te anima a alegrarte con tanta locura”, explica Johnston, “de muchas maneras, este es un cómic sobre las caídas. Batman y el Joker, y su relación con sus padres que nos revela a Thomas Wayne como alguien totalmente alejado de esa figura de santo con la que se le había descrito en el pasado, y no será fácil salirse con la suya como ha sucedido antes […] Algo parece estar viviendo en ellos. Algo repugnante, febril y monstruoso que adopta la forma de una niña”.

Batman: Damned es una obra maestra artística, y las fantásticas páginas creadas por Bermejo son hermosas e inolvidables. Cuando estaba leyendo el primer número, disfruté tomándome el tiempo y admirando cada página. Para mí, esto es tan maravilloso como ir a mi museo favorito y perder la noción del tiempo entre todas las pinturas. Bermejo dibuja a lápiz, entinta y colorea cada página, creando un universo visual único y muy coherente que impresiona más allá de lo que las palabras pueden resumir.

the secret past of Bruce Wayne / el pasado secreto de Bruce Wayne

Descrita en las solicitudes como una “historia de horror súper natural” fuera de continuidad, se suponía que esta primera serie de la recién creada línea Black Label de DC sorprendería y deleitaría a todos los lectores. Y vaya que así fue, aunque no en la forma en que DC pretendía. Se suponía que la línea Black Label era “un sello para lectores maduros que usaría a los personajes más famosos de DC Comics”, como explica Rich Johnston. Por lo tanto, el escritor Brian Azzarello y el artista Lee Bermejo crearon una extraordinaria historia de Batman que, por supuesto, tiene un enfoque mucho más maduro que la colección mensual. Sin embargo, parece que la audiencia no era lo suficientemente madura como para entender esta propuesta artística. Después de casi 80 años de puritanismo gráfico, en las páginas de Batman: Damned # 1 hay algunas escenas en las que Bruce Wayne está desnudo, y en ocasiones es posible ver el perfil de lo que muchos han llamado “el glorioso batipene”.

El problema es que muchos propietarios de tiendas se quejaron del hecho de que DC estaba publicando un cómic que “destaca los genitales de Batman de manera prominente”, una declaración bastante desacertada. Como ocurre con muchas cosas en la vida de Batman, la verdad permanece oculta en las sombras. No hay un primer plano de los genitales de Batman y, por lo tanto, nadie debería sentirse ofendido por lo que simplemente se sugiere en el arte. Y, sin embargo, DC afirmó inmediatamente que este cómic no se volvería a imprimir en su formato original, y la edición digital ya ha sido censurada. Anunciada como una historia de horror, Batman: Damned demostró que el verdadero horror es que cierto grupo de lectores estadounidenses todavía se sienten aterrorizados por cuestiones de sexualidad y se horrorizan de aquello que nos hace ser quienes somos: el cuerpo humano.

April comics / cómics de abril

April sure came with a lot of good surprised. For the first time in my life, I decided to buy a Marvel Omnibus, and I’m glad I did. Marvel Universe by John Byrne is an extraordinary edition that compiles the works of one of my favorite creators; there are over one thousand pages of Byrne art in here and each page is a true delight for me; I’m just thrilled to have this amazing hardcover in my possession. Millar did a satisfactory job with the final issue of Huck and the first issue of Empress. I really enjoyed Silver Surfer and Jupiter’s Circle. Bermejo’s new Suciders series was quite impressive. Providence continues to be one of the best miniseries and this particular issue has some really unforgettable moments. But the best issue of the month was The Fix # 1, I couldn’t stop laughing while reading this transgressive comic… can’t remember the last time I had so much fun with a first issue, which is why I’m giving Nick Spencer due credit for this awesome new series. And now, without further ado, here are April comics as per solicitations:

EMPRESS #1 
(W) Mark Millar (A/CA) Stuart Immonen. Imagine you're married to the worst bad guy from your favorite sci-fi movie. An alien dictator feared throughout the universe, who will kill you if you leave -- but you need to escape for the sake of your three children. All you have are your wits, your bodyguard, and three guns. Welcome to EMPRESS, your new favorite comic. RATED T+

FIX #1 (MR) 
(W) Nick Spencer (A/CA) Steve Lieber. A story of the crooked cops, scheming mobsters, and corrupt politicians that run things-and the sex toy that can bring them all down. Oh, and the hero is a drug-sniffing beagle named Pretzels. Bad people do bad things to each other in this frenetic, outrageous, sometimes off-putting new caper! If you liked classic crime comics like CRIMINAL and 100 Bullets we apologize in advance for letting you down!

HUCK #6 
(W) Mark Millar (A/CA) Rafael Albuquerque. Huck and Orlov's final showdown! 

JUPITER'S CIRCLE, VOL. 2 #6 (MR) 
(W) Mark Millar (A) Chris Sprouse (CA) Frank Quitely. The team's adventures lead them down unexpected paths.

MARVEL UNIVERSE BY JOHN BYRNE OMNIBUS HC
He's one of the most successful comic creators in history, known for epic stints on FANTASTIC FOUR, UNCANNY X-MEN, ALPHA FLIGHT and more! Now, savor John Byrne's wider influence on the Marvel Universe in this collection of shorter - but no less classic - runs on top-tier characters! Enjoy Byrne's definitive takes on icons like Captain America, the Hulk, the Avengers, Wolverine and the Silver Surfer, as well as Black Widow and her fellow Champions! Plus: Watch as Byrne helps build the legend of Star-Lord, unite Luke Cage and Iron Fist, and introduce an astonishing new Ant-Man! Collecting CHAMPIONS #11-15, MARVEL PREVIEW #11, AVENGERS (1963) #164-166 and #181-191, POWER MAN #48-50, MARVEL PREMIERE #47-48, CAPTAIN AMERICA (1968) #247-255, SILVER SURFER (1982) #1, INCREDIBLE HULK (1968) #314-319, WOLVERINE (1988) #17-23, and material from MARVEL FANFARE (1982) #29. Rated T

NEW ROMANCER #1 (of 12) (MR) 
(W) Peter Milligan (A/CA) Brett Parson. Fired from a cushy job in Silicon Valley, Lexy becomes a coder for New Romancer, an Internet-dating app that's seen better days. To create fake profiles, she plunders characteristics from history's most notorious lovers. Using little-known writings by Ada Lovelace, the world's first computer programmer, Lexy pushes the boundaries of coding and accidentally unleashes history's greatest lover: Lord Byron. Online dating meets courtly love in this paranormal rom-com by Vertigo veteran writer Peter Milligan and rising art-star Brett Parson (Tank Girl).

PROVIDENCE #8 Women of HPL Cvr (MR)
(W) Alan Moore (A/CA) Jacen Burrows. Robert Black has seen the cracks in reality and felt the cold touch of the supernatural. Now as the horrors that lie below the surface of our mundane world start to flood into his consciousness his hold on the construct of sanity begins to slip from his grasp. Alan Moore and artist Jacen Burrows have created the most realized version of Moore's Lovecraftian vision ever published. Fans and classical scholars have flocked to the pages of Providence to decipher the many layers of story being told in this masterpiece. Moore has written every cover detail, every single page, and every nuance of this work to create an unforgettable series. Fans of Moore's immersive style and meticulous grasp of storytelling will be thrilled to add this essential piece of comics history to their collections! Available with Regular, Pantheon, Portrait, Dreamscape Wraparound, Women of HPL, and a special Ancient Tome Incentive cover, all by collaborator Jacen Burrows.

SILVER SURFER #3
(W) Dan Slott (A/CA) Mike Allred. Special 50th Anniversary issue! • In 1966, the heroes of Earth met Norrin Radd of Zenn-La, The Silver Surfer. • In 2016, for the greatest stakes of all time, he will have to fight them all. • Not a dream. Not a hoax. This is really happening. A major turning point in the life of Norrin Radd that will profoundly change the saga of the Silver Surfer! Rated T+

SUICIDERS: KINGS OF HELL.A. #1 
(W) Lee Bermejo (A) Alessandro Vitti, Lee Bermejo (CA) Lee Bermejo. A whole generation has grown up since the Great Quake, and people like Trix and her brother Johnny don't know what life was like before New Angeles crumbled. Suffice to say, they've learned how to make the most of living inside the walled city, and particularly within their 'hood. Johnny is the leader of the Kings of HelL.A., a street gang ready to protect its turf against any and all comers-though Johnny may have taken things too far when he crossed Leonard, a former Suicider known as the Coyote. Things are about to get a whole lot more violent. Meanwhile, Trix is finding love in the arms of Johnny's best friend, and their star-crossed romance is going to bring trouble of an entirely different kind. The second chapter in Lee Bermejo's acclaimed SUICIDERS series shows us a completely different side of life in New Angeles. Joining Bermejo for KINGS OF HELL.A. is artist Alessandro Vitti (RED LANTERNS), whose kinetic style perfectly fits SUICIDERS' brutal landscape.
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Hubo muchas buenas sorpresas en abril. Por primera vez en mi vida decidí comprar un Marvel Omnibus y me alegra haberlo hecho. “Marvel Universe by John Byrne” es una extraordinaria edición que recopila la obra de uno de mis creadores favoritos; hay más de mil páginas de arte de Byrne aquí, y cada página es una verdadera delicia; estoy encantado de tener en mis manos este asombroso tomo en tapa dura. Millar hizo un trabajo satisfactorio con el número final de “Huck” y el primer ejemplar de “Empress”. Realmente disfruté con “Silver Surfer” y “Jupiter’s Circle”. La nueva serie de “Suciders” de Bermejo fue bastante impresionante. “Providence” sigue siendo una de las mejores miniseries y en este número en particular hay momentos realmente inolvidables. Pero lo mejor del mes fue “The Fix”, no pude dejar de reír mientras leía este cómic transgresor… no recuerdo la última vez que me divertí tanto con un primer ejemplar, así que le doy a Nick Spencer el crédito que merece por esta estupenda nueva serie. Y ahora, sin mayores preámbulos, aquí están los cómics de abril:

EMPRESS #1
Ella está casada con un cruel villano salido de vuestra película favorita de ciencia ficción. Un dictador alienígena temido en todo el universo, alguien que la matará si ella lo abandona –pero ella debe escapar por el bien de sus tres hijos. Todo lo que tiene es su ingenio, su guardaespaldas y tres pistolas.

FIX #1 (MR) 
Una historia sobre policías corruptos, mafiosos intrigantes y políticos deshonestos a cargo del gobierno -y el juguete sexual que puede hacer que todo se derrumbe. Oh, y el héroe es un sabueso detector de drogas llamado Pretzels. La gente mala hace cosas malas en esta frenética, extravagante, y a veces desagradable nueva travesura. Nos disculpamos de antemano por todo lo que veréis aquí.

HUCK #6 
El enfrentamiento final entre HUCK y ORLOV.

JUPITER'S CIRCLE, VOL. 2 #5
El equipo trata de curar viejas heridas, sólo para descubrir una traición mucho peor de lo que imaginaban.

MARVEL UNIVERSE BY JOHN BYRNE OMNIBUS HC
Presentando material publicado originalmente en CHAMPIONS #11-15, MARVEL PREVIEW #11, AVENGERS (1963) #164-166 and #181-191, POWER MAN #48-50, MARVEL PREMIERE #47-48, CAPTAIN AMERICA (1968) #247-255, SILVER SURFER (1982) #1, INCREDIBLE HULK (1968) #314-319, WOLVERINE (1988) #17-23, y MARVEL FANFARE (1982) #29.

NEW ROMANCER #1 (MR)
Ella ha perdido su lucrativo empleo en la meca de la informática, y ahora será simplemente una programadora en Nuevo Romántico, una app para citas que ya no es tan popular en internet. Para crear falsos perfiles, ella utiliza las características de los más notorios amantes de la historia. Usando textos poco conocidos, ella va más allá de sus límites como programadora y accidentalmente deja suelto al más grande amante de todos: Lord Byron. El amor en línea se combina con el noble cortejo en esta comedia romántica paranormal.

PROVIDENCE #8 (MR) 
Robert Black ha visto las grietas en la realidad y ha sentido el tacto frío de lo sobrenatural. Ahora bien, esos horrores se encuentran debajo de la superficie de nuestro mundo material y comienzan a inundar la conciencia de Black, y su cordura comienza a desmoronarse. Alan Moore y el artista Jacen Burrows han creado la versión más fidedigna de la visión Lovecraftiana. Los aficionados y estudiosos han acudido a las páginas de Providence para descifrar las múltiples capas narrativas de esta obra maestra. Moore ha planeado todo hasta el detalle para crear una serie inolvidable. Los aficionados del estilo envolvente y la minuciosa comprensión de la narración de Moore estarán encantados de añadir esta pieza esencial de la historia de los cómics a sus colecciones. Disponible en portada regular, Panteón, Retrato, Dreamscape doble, Mujeres de HPL, y una cubierta de tomo antiguo especial para incentivos, todas por el colaborador Jacen Burrows.

SILVER SURFER #3
En 1966, los héroes de la Tierra conocieron a NORRIN RADD de ZENN-LA, SILVER SURFER. En el 2016, inesperadamente, él tendrá que luchar contra todos ellos. No es un sueño. No es un engaño. Esto está sucediendo realmente. Un importante punto de inflexión en la vida de NORRIN RADD.

SUICIDERS: KINGS OF HELL.A. #1
Después del gran terremoto, personas como TRIX y su hermano Johnny ignoran cómo era la vida antes de que Los Nuevos Ángeles se desmoronara. Basta decir que han aprendido cómo subsistir dentro de la ciudad amurallada, y en particular dentro de su barrio. Johnny es el líder de los Reyes del Infernal Los Ángeles, una banda callejera lista para proteger su territorio contra todos los rivales, aunque Johnny se ha pasado de la raya cuando emboscó a Leonard, más conocido como el Coyote. Las cosas se van a poner mucho más violentas. Mientras tanto, TRIX encuentra el amor en los brazos del mejor amigo de Johnny, y este romance causará aún más problemas.

March comic books / cómics de marzo

March was a month almost entirely devoted to sci-fi comic books. Alan Moore’s Miracleman continues to amaze me like no other comic could; while Moore’s Crossed Plus Hundred remains as my favorite current miniseries. Avengers # 35 was surprisingly good, but Invincible # 115 was even better. I also had the chance to read some very promising new series, such as Suiciders # 1 (a compelling story about a post-apocalyptical Los Angeles plus great art by Lee Bermejo), Shaper # 1 (an ambitious space odyssey written by Eric Heisserer and illustrated by Felipe Massafera) and, of course, Chrononauts # 1 a new miniseries about time travel that reunites two of my favorite authors: Mark Millar and Sean Murphy. However, if I had to choose the best issue of the month I think the award would go to Descender # 1 (by Jeff Lemire and Dustin Nguyen) an impressive futuristic tale about robots and intergalactic intrigues (and the art is top notch!). So without further ado here are March comics as per solicitations. 

ALL NEW INVADERS #10
(W) James Robinson (A) Steve Pugh (CA) Michael Komarck. • The hunt for TORO! • JIM HAMMOND reprogrammed? • One of the 'band of brothers' a traitor? • The startling end of the DEATHLOK WAR and a Martian invasion? • This one has it all, even KILLRAVEN!!!

AVENGERS #35
(W) Jonathan Hickman (A/CA) Leinil Francis Yu. IN 8 MONTHS…TIME RUNS OUT!

CHRONONAUTS #1 (MR)
From MARK MILLAR (Kick-Ass) and SEAN GORDON MURPHY (Punk Rock Jesus) comes a bromance for the ages! Corbin Quinn and Danny Reilly are two buddies who love to have fun. They're also scientific geniuses. When their research leads them to a time-traveling adventure, will they use their knowledge for the good of all mankind? Or use the space-time continuum for their own ends? This is the story of man's first, televised steps through the time-stream and everything going wrong in the process.

CROSSED PLUS 100 #3 AMERICAN HISTORY X WRAP CVR (MR) 
(W) Alan Moore (A/CA) Gabriel Andrade. When human civilization is lost, does that mean we've lost our humanity® Alan Moore returns to monthly comics and puts his unique stamp upon the Crossed universe, as he and artist Gabriel Andrade paint a vivid picture of the future 100 years after the outbreak!  Future Taylor and her crew uncover a horrific nest and get forced into making some brutal choices.  Attempting to piece together the past and the history of the Crossed, Future Taylor is discovering the horrifying truth of the plague that nearly wiped out the human race.  This multi-layered story delivers a new brand of horror to Crossed fans at the hands of the scribe that redefined the comics medium.   This masterwork is a self-contained whole new world; no prior knowledge of the Crossed series is needed.  All the covers for the series have been planned out by Alan Moore, with the images enriching and expanding on the series.  Clues and glimpses of what came before, and what might be, are found throughout the variant covers.  American History X Wraparound - Each of these will depict a specific time in the past hundred years, showing how things have changed and offering a peek at some key events.  Each cover will display the year in which it takes place to help build the full picture.  Crossed Culture  - These are all images of how the Crossed have changed the way they live.  With few humans left to hunt,  and the animal kingdom thriving with predators, even the thrill-driven Crossed have had to make adjustments to their lifestyle.  Future Tense - Each cover is a homage to a famous work of science fiction, and each of those original works ties into themes of this series.  New World Order Wraparound - These are not for the faint of heart or delicate of constitution.  We can't even picture them in this catalog, they are visions of what an ideal all-Crossed world would be.  If the madmen have their dreams come true, what would the everyday life look like® These covers are brutally intense images of true horror and may have scenes of torture, depravity, and nudity. These are clearly for adults only.  Each copy of this edition will ship in a sealed polybag with a protective slip cover over the actual image to assure it can be racked in stores.  The graphic pictured here is the slip cover only.  Due to all these special protective measures this edition is strictly limited to initial orders.  Also available with  Retailer Incentive covers of Red Crossed and Design Sketch, showing the original works of series artist Gabriel Andrade.  Don't miss out on the ultra-rare CGC Numbered Edition as well! 

DESCENDER #1 (MR) 
One young robot's struggle to stay alive in a universe where all androids have been outlawed and bounty hunters lurk on every planet. A rip-roaring and heart-felt cosmic odyssey that pits humanity against machine, and world against world, to create a sprawling space opera from the creators of Trillium, Sweet Tooth, and Little Gotham. Extra-sized first issue. 30 story pages for only $2.99!

INVINCIBLE #116 
(W) Robert Kirkman (A/CA) Ryan Ottley & Various. In the aftermath of Robot's attempt to take over the world, the few survivors that remain must pick up the pieces of a world once familiar... but now completely alien.

MIRACLEMAN #16 (MR) 
• Miracleman's existence has been revealed in a shocking fashion! Confronted with this new reality, he chooses to take action and realize his destiny. • From the ashes of great tragedy, the world will be reborn. The sick will be healed. Military powers will be disarmed. The planet will be restored. Poverty will be abolished. Every day shall be a day of miracles…a new dawn for humankind! • The original Miracleman opus comes to its majestic close in 'Olympus'! • Including material originally presented in MIRACLEMAN (1985) #16, plus bonus content. Mature

NAMELESS #2 (MR) 
On a former U.S. moonbase, kept secret since the Cold War, a terrible key unlocks an ancient box and a last-ditch plan is drafted to save humanity from the doomsday asteroid Xibalba-but is it already too late? The nightmare intensifies in MORRISON & BURNHAM's apocalyptic occult horror epic!

SHAPER #1 
(W) Eric Heisserer (A/C) Felipe Massafera. A galactic empire hunts a race of shape shifters prophesied to overthrow its rule. When orphaned teenager Spry discovers that he is one of the hunted - a Shaper - he must learn to use his newfound abilities to escape the empire's prime enforcer, Tor Ajax, and save his entire race!

SPIDER-WOMAN #1
(W/A) Various (CA) TBD New Ongoing Series/Spider-Verse Tie-In! Jessica Drew has been an agent of S.H.I.E.L.D., and agent of S.W.O.R.D., an Avenger and so much more. But nothing could prepare her for the multidimensional insanity that is Spider-Verse! A war is brewing, and every spider-character in the multiverse is a target! But being a target is something Jessica Drew just won't abide. She's a woman with a mission and with Silk, the newest spider-character on the block at her side, she'll have to put all her training to the test if she wants to make it out of Spider-Verse alive! SPIDER-VERSE KICKS OFF A NEW ONGOING SERIES! • Dennis Hopeless (CABLE & X-FORCE, AVENGERS: ARENA) and Greg Land (UNCANNY X-MEN) bring you a universe spanning adventure starring Jessica Drew Spider-Woman and the newest spider-hero, SILK! Rated T+

STAR WARS #3 
(W) Jason Aaron (A/CA) John Cassaday. THE GREATEST SPACE ADVENTURE OF ALL TIME CONTINUES! • The attack on Cymoon-1 comes crashing to an end! • Will the Rebels overcome Vader to strike another blow against the Empire? • And is Luke ready to be the Jedi Ben wanted him to be? Rated T

SUICIDERS #1 (MR) 
(W/A/CA) Lee Bermejo. In the post-apocalyptic city of New Angeles, killing isn't just a crime - it's entertainment.  When the 'big one' finally hit the West Coast, Los Angeles was left in ruins. And when the U.S. government decided to cut the city loose, things went from bad to worse. To survive, L.A. did what it does best: It turned survival into entertainment.  Now, thirty years later, the city of New Angeles is thriving once more thanks to the blood sport known as SUICIDERS - a TV series that combines the spectacle of hand-to-hand combat with elaborate, high-tech obstacles that test each competitor's ability to survive. But these competitors have an edge: They've been freakishly enhanced by drugs and technology. The results are both marvelous and monstrous, as the man called The Saint begins to rise above his fellow Suiciders.  SUICIDERS is a dark, post-apocalyptic epic that tells the story of a strange, brutal world, written and illustrated by Lee Bermejo, the #1 New York Times best-selling writer/artist behind JOKER, BATMAN: NOEL, LUTHOR and BEFORE WATCHMEN: RORSCHACH. 

WICKED & DIVINE #8 (MR) 
(W) Kieron Gillen (A) Jamie McKelvie, Matthew Wilson (CA) Matthew Wilson, Jamie McKelvie. Now the eleventh god is here, it's time to party. You're invited. Everyone's invited. We can sleep when we're dead-but when you'll be dead within two years, you may as well turn up in your pyjamas. After seven issues of egomaniacs, it's time for an issue where the crowd is the star.  
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Marzo fue un mes dedicado casi exclusivamente a los cómics de ciencia ficción. “Miracleman” de Alan Moore continúa asombrándome, mientras que “Crossed Plus Hundred” de Moore sigue siendo mi miniserie actual favorita. Avengers # 35 fue sorprendentemente bueno, pero Invincible # 115 fue incluso mejor. También tuve la oportunidad de leer prometedoras nuevas series como “Suiciders” # 1 (una atractiva historia sobre Los Ángeles en clave post-apocalíptica con el grandioso arte de Lee Bermejo), “Shaper” # 1 (una ambiciosa odisea espacial escrita por Eric Heisserer e ilustrada por Felipe Massafera) y, por supuesto, “Chrononauts” # 1 una nueva miniserie sobre viajes en el tiempo que reúne a dos de mis autores predilectos: Mark Millar y Sean Murphy. Sin embargo, si tuviese que elegir el mejor número del mes creo que el premio sería para “Descender” # 1 (de Jeff Lemire y Dustin Nguyen) un impresionante relato futurístico sobre robots e intrigas intergalácticas (y el arte es de primer nivel). Así que sin mayores preámbulos aquí están los cómics de marzo.

ALL NEW INVADERS #10
La cacería de Toro. ¿Quién es el traidor? ¿Invasión marciana?

AVENGERS #35
En 8 meses, el tiempo se termina.

CHRONONAUTS #1 (MR)
CORBIN QUINN y DANNY REILLY son dos amigos que adoran divertirse. También son genios científicos. Cuando sus investigaciones los llevan a una aventura de viajes temporales, ¿usarán sus conocimientos para el bien de la humanidad? ¿O para sus propios fines? Esta es la historia del primer paso del hombre a través de la corriente temporal y todo lo que sale mal.

CROSSED PLUS 100 #3 (MR)
100 años después de la plaga, Taylor y su equipo descubren un horrible nido y se ven obligados a tomar una brutal decisión. Al intentar armar el pasado y la historia de los infectados, Taylor está descubriendo la horrible verdad de la plaga que casi exterminó a la raza humana. 

DESCENDER #1 (MR)
La lucha de un joven robot para permanecer con vida en un universo en el que todos los androides están fuera de la ley, con caza-recompensas que acechan en cada planeta. Una desafiante y conmovedora odisea cósmica que enfrenta a humanos con máquinas, mundos contra mundos, para crear una ambiciosa ópera espacial.

INVINCIBLE #116
Luego del intento de conquista mundial, los pocos supervivientes que quedan deben volver a juntar las piezas de un mundo que alguna vez les fue familiar y que ahora les resulta algo completamente alienígena.

MIRACLEMAN #16 (MR)
MIRACLEMAN (1985) #16. Y material adicional.

NAMELESS #2
En una ex base estadounidense, mantenida en secreto desde la Guerra Fría, una terrible llave abre una antigua caja y un plan de último minuto es puesto en marcha para salvar a la humanidad de XIBALBA, el asteroide del día del juicio final. Pero, ¿es demasiado tarde? La pesadilla se intensifica.

SHAPER #1
Un imperio galáctico caza a una raza de cambiantes de forma. La profecía dice que ellos vencerán al imperio. Cuando el adolescente huérfano SPRY descubre que él es uno de los cazados –un cambiante– debe aprender a usar sus nuevas habilidades para escapar del principal ejecutor del imperio.

one of my old drawings / uno de mis viejos dibujos

SPIDER-WOMAN #1
Ella ha sido miembro de S.H.I.E.L.D., agente de S.W.O.R.D., Vengadora y mucho más. Pero nada podría prepararla para esta nueva guerra.

STAR WARS #3
El ataque llega a su fin. ¿Los Rebeldes derrotarán a DARTH VADER y le darán otra estocada al Imperio? ¿Está Luke listo para ser un JEDI?

SUICIDERS #1 (MR)
En la ciudad post-apocalíptica de Nuevos Ángeles, matar no es sólo un crimen, es un entretenimiento. Cuando el ‘Grande’ cayó en la Costa Oeste, Los Ángeles quedó en ruinas. Y cuando el gobierno de Estados Unidos decidió deshacerse de la ciudad, todo empeoró. Para sobrevivir Los Ángeles hizo lo que mejor sabía hacer: convirtió la supervivencia en entretenimiento. Ahora, 30 años después, la ciudad de Nuevos Ángeles está floreciendo de nuevo gracias al sangriento deporte de los suicidas, una serie de televisión que combina el espectáculo del combate mano a mano con elaborados obstáculos que ponen a prueba la habilidad de cada competidor para sobrevivir. 

WICKED & DIVINE #8 (MR)
Ahora el undécimo dios está aquí, es la hora de la fiesta. Están invitados, todos lo están. Podemos dormir cuando estamos muertos, pero cuando la muerte te espera en dos años, bien podrías aparecer en pijama.